Содержание

подборка инстаграм аккаунтов и youtube каналов

Графический дизайнер – востребованная профессия, лучшие представители которой становятся известными по всему миру. Признанные мастера создают визуальные оболочки для продукции топовых брендов: именно внешний образ торговой марки остается в сознании покупателя. Начинающему специалисту стоит ознакомиться с примерами работ лучших графических дизайнеров, завоевавших мировую славу.

Лучшие графические дизайнеры мира

Ознакомиться с творчеством ведущих мировых специалистов в области графического дизайна нужно не для того, чтобы пытаться копировать их популярные работы. Это возможность узнать о последних тенденциях в мире дизайна и брендинга, а также увидеть, как идея превращается в законченный проект под рукой мастера. Самые известные графические дизайнеры мира:

Tobias van Schneider (Тобиас ван Шнейгер)

Тобиас ван Шнейгер – дизайнер из Германии, сама себя он называет «производителем красивых вещей). Его студия расположена в Нью-Йорке. За годы работы ее клиентами становились самые крупные компании мира, такие как Google, BMW, Toyota и многие другие. Дизайнер не раз получал престижные профессиональные награды, его авторству принадлежат многие крупные проекты:

  • Оформление электронного зеркала memomi;

  • Графический дизайн торговой площадки Wacom;

  • Разработка пользовательского интерфейса программы для аудиозаписи Audient и многое другое.

В работах мастер использует современные дизайнерские тенденции и креативный подход. Его мастерство помогает по-новому взглянуть на привычные вещи.

Aurélien SALOMON (Орельен Саломон)

Орельен Саломон – французский дизайнер, позднее переехавший в Канаду. Он стал одним из ведущих креативных специалистов в области веб-дизайна – именно направление сейчас развивается наиболее активно.

Дизайнер занимается созданием графических оболочек сайтов и мобильных приложений, AR/VR, а также моушн-дизайном. Можно перечислить целый список удачных проектов:

  • Обновленный дизайн Apple OS / MacOS 2020 дл Макбуков с оригинальным размещением окон на экране.

  • Внешнее оформление навигационного приложения Navigo Transportation с интересной легкой анимацией и удобным поиском нужных функций.

  • AR голограмма Siri. Дизайнер работает не только с уже существующими продуктами, но и создает работы с расчетом на ближайшее будущее.

Michal Parulski (Михаил Парульски)

Михаил Парульски работает в Польше, в городе Гданьск. Он работает сразу в нескольких креативных направлениях: в их числе веб-дизайн, двухмерная и трехмерная анимация, создание иллюстраций и графических оболочек брендов. Одним из успешных проектов стала разработка полной графической оболочки для бренда CLOUD JET.

Кроме того, автор является автором дизайна десятков веб-сайтов и мобильных приложений компаний, он работает даже с самыми крупными заказчиками. При разработке проектов он активно применяет новые возможности моушн-дизайна для создания движущихся образов и элементов картинки.

Leo Natsume

Leo Natsume – широко известный бразильский специалист, ставший лауреатом множества престижных наград на мировых конкурсах. Например, он получил сразу два приза на Grupo RBS Award 2018. Его клиентами становились такие бренды, как Кока-Кола, МакДональдс, Дисней и многие другие крупнейшие компании. Можно перечислить несколько удачных проектов:

  • Создание набора стикеров Google Allo. В своих работах мастер часто использует рисунки, позволяющие судить о его художественном таланте.

  • Оформление ресурса Mano a Mano – сайта футбольных новостей во время чемпионата мира 2018.

Rolf Jensen (Рольф Дженсен)

Rolf Jensen – норвежский специалист, сейчас работающий в США. В отличие от многих других признанных мастеров, он не создает собственную студию, а продолжает работать как фрилансер. Однако его клиентами становятся крупнейшие мировые компании, такие как Microsoft, Google, WatsonDG и многие другие.

Одно из направлений работы Рольфа Дженсена – создание визуальной оболочки для компьютерных игр и мобильных игровых приложений. Например, ему принадлежит разработка игры Big Hero 6 для студии Дисней. Кроме того, он является автором множества сайтов, таких как Diva и Enso, приложений Frontier, Fair и многих других. Примеры работ позволяют оценить креативное мышление, оригинальный подход к восприятию привычных вещей. Это сделало творчество мастера востребованным по всему миру.

Jason Little (Джейсон Литтл)

Это австралийский специалист, получивший широкую известность как автор фирменного стиля многих крупных компаний. Он является лауреатом более 30 престижных наград, кроме того, он стал председателем Австралийской Ассоциации дизайнеров.

Он занимался ребрендингом Мельбурна, является автором дизайна знаменитого ресторана Sydney Pavilion, провел ребрендинг компании One Degree и выполнил еще множество интересных проектов.

С 2014 года специалист возглавляет агентство For The People, которое сотрудничает с различными творческими организациями и помогает им создавать свой собственный уникальный облик. Примером такой работы можно назвать визуальную идентификацию австралийского театра Queensland Theatre.

Marian Bantjes (Мэриан Бэнтджес)

Мэриан Бэнтджес – канадский дизайнер. Она занимается сразу несколькими направлениями дизайна, в том числе разработкой архитектурного облика зданий, художественной иллюстрацией, типографикой, брендингом. Она получила широкую известность благодаря оригинальному использованию векторной графики, важной частью ее фирменного стиля стали различные узоры и орнаменты.

Мэриан Бэнтджес прославилась не только как дизайнер, но и как писательница. В своих книгах она рассказывает о творчестве, ее произведения помогают поверить в себя и не бояться делать жизнь лучше.

Carlos Pariente

Carlos Pariente – испанский дизайнер, ставший ведущим специалистом в компании BBVA. Он работает практически со всеми современными графическими программами, создает собственный креатив, а также занимается преподаванием. Его клиентами становились Vodafone, Mango, Roca и многие другие крупнейшие бренды мира. Основные направления работы – это брендинг и дизайн интерфейсов, в своих работах мастер использует широкую палитру инструментов современных программ.

Мастер любит работать не только с существующими, но и с воображаемыми продуктами. Разработка дизайна для прототипов будущих изобретений помогает планировать будущие изменения в тенденциях дизайна и всегда идти в ногу со временем.

Neville Brody (Невилл Броуди)

Его называют иконой эпохи и человеком-оркестром, так как он работает практически во всех направлениях графического дизайна. В 80-е годы начинающий британский дизайнер занимался разработкой обложек альбомов для музыкальных панк-групп, впоследствии он работал в известных журналах. В 1988 году мастер издал книгу The Graphic Language of Neville Brody, ставшую бестселлером.

Дизайнер с мировой славой сумел не остановится на достигнутом. Сейчас он продолжает работать уже с использованием современных компьютерных программ и создает графические оболочки популярных брендов, используя широкую палитру новых возможностей.

Saul Bass (Сол Басс)

Это американский графический дизайнер, сначала получивший известность благодаря авторству киноплакатов – он успел поработать с великими режиссерами, такими как Альфред Хичкок и Стенли Кубрик. Позднее он работал не только в дизайне, но и создавал собственные короткометражные кинофильмы. Дизайнер прославился благодаря сотрудничеству с крупными брендами, в том числе Continental Airlines, United Airlines и многими другими американскими компаниями.

Сложно составить топ графических дизайнеров, так как каждый из мастеров творил в своем стиле и по-своему видел окружающий мир. Их работы меняли восприятие миллионов людей, и именно благодаря их проектам планета узнала о брендах, продукцией которых каждый день пользуются миллионы людей.

Лучшие графические дизайнеры России

Лучшие графические дизайнеры России не уступают ведущим зарубежным специалистам. Они сотрудничают не только с российскими, но и международными компаниями, поэтому используют в своих работах те же модные тенденции. Можно назвать несколько громких имен, получивших широкую популярность:

Слава Корнилов

Специалист успел поработать не только в России, но и за границей. В начале карьеры он сотрудничал с компанией Рамблер и газетой «Комсомольская правда», более трех лет он был арт-директором в португальской компании Flatstudio. Сегодня он является арт-директором диджитал-агентства Geex Arts, которое работает преимущественно в области веб-дизайна.

Помимо оформления интернет-порталов, специалист занимается созданием визуальной оболочки для мобильных приложений.

Особенностью работы мастера стало активное использование возможностей типографики и анимации. Яркой «фишкой» стал «космический дизайн» — примером такой работы стало оформление веб-портала USA Today.

Александр Лагута

Это российский специалист по цифровому UI/UX дизайну и разработке креативной концепции брендов. В этой области дизайнер работает уже более 17 лет, продолжительный опыт позволил ему стать одним из самых высокооплачиваемых дизайнеров России. Вместе с женой он владеет агентством Fuge, которое преимущественно занимается дизайном пользовательских интерфейсов и анимацией. Одним из интересных проектов стал собственный сайт агентства fuge.ru.

Дизайнер активно работает и над созданием мобильных приложений с удобным интерфейсом и оригинальным оформлением. Яркий пример удачного дизайна – проект Golden Suisse.

Сергей Гуров

Известный арт-директор живет в Санкт-Петербурге, работает в агентстве, а также выполняет сольные проекты. Ключевые направления работы – брендинг и UI/UX дизайн, в своих проектах мастер опирается на активное использование типографики и предпочитает минимализм. Дизайнер занимался разработкой приложения для детей BrickFinder, создавал дизайн сайта модного дома ZARA в России, также он является автором десятков других работ.

Игорь Гурович

В отличие от многих графических дизайнеров, Игорь Гурович получил законченное художественное образование в Строгановке. Он широко известен как автор плакатов, сценограф, художник-график. Он является одним из основателей дизайнерского бюро Ostengruppe, которое занимается брендингом, созданием афиш, плакатов и других креативов. Работы художника отличаются нестандартным подходом к восприятию мира.

Игорь Гурович является лауреатом множества престижных наград, в том числе его студия получила в 2005 году приз на конкурсе SaloneSatellite. Дизайнер проводит мастер-классы в России и за рубежом, например, он работал в Парижской школе дизайна L’Ecole Instuite.

Стаж Жицкий и Сергей Кужавский

Эти известные дизайнеры являются совладельцами студи OPEN! DESIGN & CONCEPTS, которая начинала работу только с брендинга, а позднее значительно расширила свою сферу деятельности. Студия получила несколько престижных наград, в том числе GOOD DESIGN Award – она была присуждена за разработку знаменитой упаковки сока Rich. Удачный дизайнерский проект обеспечил студии широкую известность.

Сегодня студия занимается креативным дизайном упаковки, созданием логотипов, оформлением сайтов и еще множеством задач. Нестандартное мышление и креативное восприятие действительности помогает мастерам создавать настоящие шедевры из привычных вещей.

Эркен Кагаров

Будущий дизайнер родился и вырос в Ташкенте, а в 1992 году переехал в Москву, где через 2 года стал основателем собственного творческого агентства Imadesign. Мастер завоевал множество престижных наград, стал преподавателем в творческой мастерской Высшей академической школы графического дизайна. Сотрудничает со многими крупными российскими брендами. Его авторству принадлежат логотип магазинов «Позитроника», оформление супермаркетов «Все в руках», дизайн газированной воды «Напитки из Черноголовки» и не только. Мастер активно осваивает семиотику дизайна, что помогает ему создавать узнаваемые бренды, которые быстро завоевывают доверие покупателей.

Данил Криворучко

Это один из самых молодых известных российских дизайнеров, однако благодаря таланту он успел поработать со многими крупными клиентами. Одной из самых ярких его работ стала разработка фирменного стиля для Евровидения в 2009 году. Сейчас мастер занимается веб-дизайном, создает креативные плакаты, также занимается графическим оформлением кафе и других публичных пространств.

Особенностями его творчества стало использование ярких красок и необычное восприятие обыденности. Нестандартный подход к миру завоевал признание: работы мастера высоко ценятся и получают широкую популярность.

Андрей Логвин

В 1996 году он вместе с братом стал основателем студии ЛОГВИНDESIGN. Именно Андрей Логвин является автором знаменитого плаката «Жизнь Удалась» с изображением красной и черной икры, также ему принадлежат многие другие уникальные креативы. Мастер сотрудничал со многими крупными брендами, а в 2001 году стал лауреатом Государственной премии в области искусства.

Мэтр активно делится опытом с начинающими, он является одним из преподавателей в Высшей Академической школе графического дизайна.

Анна Мухина

Анна Мухина – руководитель дизайн-студии «Мухина» в Ижевске, она работает в направлении Emotional design и Emotional branding. Ее фирменный стиль – эмоциональный дизайн, когда креативная идея превращает самый обычный предмет в нечто невероятное. Студия выполнила более 400 проектов, дизайнер работает в рекламном бизнесе с 1993 года. Студия разрабатывает дизайн открыток, календарей и другой печатной продукции, разрабатывает фирменный стиль организаций и воплощает в жизнь самые яркие и необычные идеи.

Дмитрий Перышкин и Леонид Фейгин

Российские дизайнеры являются сооснователями собственной студии DIRECT DESIGN VISUAL BRANDING, которая работает уже больше 16 лет. Помимо непосредственного создания креативных концепций, оба специалиста занимаются преподаванием, проводят мастер-классы, А Леонид Фейгин еще и продвигает собственный проект Wordshop. Дизайнеры занимаются оформлением ресторанов, разработкой рекламных роликов, плакатов, всевозможной печатной брендированной продукции.

Оба мастера продолжают активно осваивать новые направления деятельности и удивляют креативным подходом к каждому виду рекламы. Студия работает с клиентами любого уровня и никогда не остается без заказов.

Перечислены только некоторые российские дизайнеры, завоевавшие известность на родине и за рубежом. Многие из них сотрудничают с клиентами в Европе и США, глобализация ускоряет обмен идеями и позволяет использовать модные зарубежные тенденции в российских дизайнерских проектах.

Инстаграм лучших графических дизайнеров и U-Tube каналы

Чтобы побольше узнать о творчестве признанных мастеров, стоит посетить их страницы в социальных сетях. Инстаграм графического дизайнера – это возможность поделиться творчеством, получить мгновенный отклик от подписчиков, а также привлечь внимание потенциального заказчика. Примеры крутых работ в инстаграме показывают уровень дизайнера и помогают составить представление об уровне его творчества.

Интересные страницы в Инстаграме

Личной профиль в Инстаграме становится аналогом персонального портфолио, где можно разместить лучшие работы, а также показать этапы работы над проектами. Несколько популярных страниц успешных дизайнеров:

  • @mikeperrystudio – лента студии знаменитого мастера анимации Майка Перри. Его иллюстрации используются для множества журналов и оформления сайтов, дизайнер прославился благодаря умелому сочетанию ярких красок и нестандартному подходу к анимации. Он создает уникальных персонажей, которые живут в собственном удивительном мире.

  • @timothygoodman – страница Тимоти Гудмана, которая может стать источником вдохновения и для начинающих, и для более опытных дизайнеров. В его Инстаграме можно встретить рисунки, фотографии, примеры творческих работ при сотрудничестве с брендами. В своих работах мастер активно использует возможности типографики и экспериментирует с необычными шрифтами.

  • @misterdoodle. Под псевдонимом Мистер Дудл выступает дизайнер, являющийся мастером ручной типографики. Различные шрифты позволяют создавать настоящие шедевры в окружении повседневных вещей, графика органично вписывается в самые неожиданные формы. Просмотреть его страницу особенно стоит тем, кто любит экспериментировать со шрифтами при выполнении собственных проектов.

  • @joncontino. Страница принадлежит дизайнеру Джону Контино, который работает с использованием множества разнообразных техник. Он одновременно занимается брендингом, разрабатывает новые модели одежды, создает художественные иллюстрации и не только. Его креативы удивляют творческим подходом к повседневной жизни.

  • @neilsecretario. Это страница Нила Секретарио – американского типографа, который живет и работает в Калифорнии. На странице много анимационных постов, с помощью которых можно понаблюдать за работой мастера и увидеть все детали творческого процесса. Возможности графики удивляют: необычное начертание букв создает особый образ для любого предмета, бренда или заведения.

  • @s_harrington – страница дизайнера Стивена Харрингтона. Это художник-иллюстратор, работы которого использовала компания Дисней и другие крупные анимационные студии. Его рисунки удивляют яркими линиями, необычным сочетанием цветов и креативными художественными образами.

  • @seanwes – страница дизайнера Шона Маккейба. Он работает в минималистичном стиле и активно использует возможности типографики, на странице можно увидеть анимационные посты о процессе работы над креативами. Также мастер дает множество полезных советов о том, как противостоять творческому выгоранию и продолжать любить свою работу.

  • @iruta_t – Инстаграм блог российского дизайнера Ирины Толчиной. Талантливая художница создает удивительно тонкие и воздушные иллюстрации вручную, в них часто встречаются растительные мотивы. На странице можно увидеть процесс создания открыток и других креативов с необычным воплощением замыслов. Рисунки Ирины Толчиной поднимают настроение и не перестают удивлять.

  • @dschwen. Эта страница принадлежит американской дизайн-студии: на странице собраны оригинальные анимационные ролики и яркие посты, поднимающие настроение. Креативный подход авторов помогает по-новому взглянуть на привычные дизайнерские задачи.

  • @rylsee. Владелец этой страницы – настоящий фанат леттеринга, который действительно любит и умеет играть со шрифтами. Мастер создает уникальные начертания букв, которые можно сравнить с художественными произведениями, они помогают передать на бумаге самые интересные образы. Страница будет интересна всем, кто часто использует типографику в дизайнерских работах.

Перечислены только некоторые интересные для дизайнера страницы. Знакомство с работами мастеров поможет открыть новые возможность и понять, в каком именно направлении вам хочется работать.

Популярные каналы дизайнеров на Youtube

Для самостоятельного обучения основам дизайна можно использовать не только самоучители и Инстаграм-страницы мастеров. Много полезного можно получить на U-tube каналах популярных дизайнеров, где они показывают процесс работы над проектами и помогают разобраться в тонкостях использования компьютерных программ.

Можно перечислить несколько популярных Youtube каналов, где можно найти немало полезного:

  • The Futur. Это специальный канал, созданный для дизайнеров и иллюстраторов. С его помощью можно познакомиться с процессом разработки фирменного стиля брендов, особенностями UX дизайна и не только. Канал порадует новичков высоким качеством видео, их будет действительно интересно смотреть.

  • Howard Pinsky. Автор канала Говард Пински расскажет новичкам о тонкостях использования программы Фотошоп. Вы узнаете много полезного о композиции фотографии, правильном ретушировании, использовании различных дизайнерских эффектов. Полезную для себя информацию найдут не только начинающие специалисты, но и профессионалы.

  • Laith Wallace. Это канал, созданный для тех, кто планирует заниматься UX дизайном и хочет изучить его секреты. С помощью видеороликов можно получить немало полезной информации об использовании различных инструментов, а также зарядиться положительной мотивацией от профессионала в этой сфере.

  • No Divide. Автор канала предлагает ознакомиться с серией видеороликов о графическом дизайне #LetsTalkDesign. В них можно найти много полезной информации о веб-дизайне. В роликах автор рассказывает не только о технических тонкостях работы, но и об особенностях продвижения своих услуг, сотрудничества с заказчиками и других важных аспектах.

  • UX Hacker & Sketch TV. Это полезный видео-самоучитель по работе с популярным приложением Scetch, которым пользуются многие графические дизайнеры. Также здесь можно найти немало полезных советов по созданию прототипов в InVision, Marvel.

  • Официальный канал Adobe Photoshop. Это хорошее решение для тех, кто хочет научиться правильно работать с Фотошопом и использовать максимум его возможностей. Разработчики выкладывают на официальном канале пошаговые руководства, инструкции и видеоролики об отдельных приемах работы с изображениями.

  • High Resolution – это относительно новый канал, который пригодится тем, кто собирается стать профессиональным дизайнером и работать в компании. На канале публикуются интервью с экспертами и видеоролики о том, как организована работа дизайнеров в крупных фирмах.

  • Expose UX – это не просто канал, а скорее интернет-шоу, где делся проблемами начинающие стартаперы в различных отраслях дизайна. Видео помогут понять, с чего начинать карьерное продвижение и с какими трудностями предстоит столкнуться.

Нельзя использовать для своих работ чужие идеи, однако все же стоит ознакомиться с примерами креативов знаменитых дизайнеров России и мира. С их помощью можно составить представление об уровне, к которому стоит стремиться, открыть для себя новые возможности и научиться различным полезным навыкам. В начале карьеры особенно важно познакомиться с работами признанных мастеров, чтобы улучшить собственный вкус и расширить горизонты представлений о возможностях графического дизайна.

15 лучших графических дизайнеров на Dribbble

  • Дизайн
  • 12 мин на чтение
  • 7068

Когда дело доходит до создания вашего бренда, лучшее место, чтобы начать с вдохновения. Будь то доска объявлений о настроении или раздел «Сохраненные» в Instagram, лучшее место для начала — перейти прямо к источнику и посмотреть, что создали графические дизайнеры.

Если вы в настоящее время работаете над проектом идентификации бренда? Может быть, вы заняты дизайнерской работой и вам просто нужно вдохновение для дизайна, чтобы помочь вам завершить начатый проект? Мы собрали талантливую группу графических дизайнеров на Dribbble, которые преуспели в брендинге и помогут развить ваши творческие способности. Теперь взгляните на эти 15 звездных портфолио, чтобы получить серьезное вдохновение для ваших собственных проектов.

Родом из Остина, штат Техас, работа дизайнера Джея Мастера охватывает весь спектр от брендинга и дизайна логотипа до упаковки и иллюстрации. Несмотря на грубую иллюстрацию стиля и практичный типичный голос, не лишенный смысла, — фирменный стиль Мастера сохраняет решительно серьезный шарм, который одновременно и привлекателен, и отталкивает. Его яркие цветовые палитры часто объединяют его смелые иллюстрации и типографские замки — будь то собственно логотип или вспомогательный элемент визуальной идентичности бренда.

Лорен живет в Лос-Анджелесе дизайнерская работа дизайнера Лорен Гриффин сочетает в себе ловкость обработки как типографики, так и иллюстрации. Типография Гриффин жива и выразительна, в то время как ее композиции обладают достаточным авторитетом, чтобы держать все визуально сбалансированным. Работа Гриффина, в которой также представлены ее блестящие нестандартные надписи, показывает, что возможно, когда один дизайнер работает одновременно как типограф, иллюстратор и писатель — результаты наверняка вдохновят вас!

Do-Hee Kim из Сан-Франциско является соучредителем Shoppe Theory, междисциплинарной студии, специализирующейся на проектах по созданию идентичности для онлайн-брендов. Работа Кима по брендингу умна кнутом, сочетая вдумчивую типографику, фотографию и точечные иллюстрации в единый, захватывающий дизайн. Ее работа по дизайну логотипа одинаково восхитительна — дизайн элегантно прост, но не упрощен.

Еще один член цветущего дизайнерского сообщества в Остине, штат Техас, в области брендинга Аланы Луизы демонстрирует землистую прочность, а также внимание, уделяемое лазером, ремеслу, часто с повышенным восприятием лучших черт народной типографики. Текстурированные иллюстрации Аланы сильны, прямолинейны и точны, как прихватка, и в то же время используют экономию красок и игривое визуальное остроумие. Обязательно посмотрите на ее выдающуюся работу для брендов на открытом воздухе, а также на ее дизайн упаковки и художественное направление для клиентов пивоваренного завода.

Дизайнер Brent Schoepf из Миннеаполиса, штат Миннесота, предлагает визуальную палитру, которая использует массив геометрических жестов, типографику в качестве текстуры и иногда утонченную деликатность, но никогда не чувствующую себя анемичной. Его работа по брендингу многогранна — от минималистского монолого дизайна логотипа до призрачных композиций в стиле коллажей. Именно эта двойственность подхода и тона делает работу Шопфа настолько интересной — это также свидетельство для дизайнеров, работающих как мастера оттачивания нескольких визуальных голосов.

Работы Джонатана Шуберта в Далласе, посвященные брендингу и иллюстрации, выразительно украшены патиной эпох прошлого визуального искусства. Использование плотно упакованных, вдохновленных гравировкой иллюстраций, цветов, узоров и типографики — подход Шуберта обладает ярко выраженным богатством, которое позволяет даже самому молодому бренду чувствовать себя хорошо зарекомендовавшим себя. Помимо сдержанных, часто полированных цветовых палитр, работа по брендингу Шуберта не оставляет равнодушным — в каждом проекте есть целый ряд различных, но сплоченных типографских и иллюстративных блокировок, что дает каждому бренду живую массу визуальных эффектов, на которые можно опираться.

Креативный директор ее бостонской студии Ōyay, работа дизайнера Дженнифер Люси- Брзоза (Jennifer Lucey-Brzoza) тихо уверена — она ​​превосходна тем, что дает эффект без необходимости быть визуально шумной. Брендинг Люси-Брзозы часто включает в себя потрясающий сценарий и типографию, вдохновленную почерком, которая предлагает почти неземную утонченность, которая поднимает страницу. Ее работа для брендов гостиничного бизнеса в бутик-отелях кажется высококлассной, но при этом остается человечной и доступной. Во всех проектах Люси-Брзоза демонстрирует острый взгляд на типографскую иерархию, хирургические всплески цвета и жестовую иллюстрацию.

Норвежский дизайнер Йорген Гротдаль (Jorgen Grotdal), который, по его словам, любит себя, показывает, что брендинговые проекты могут быть успешными при использовании экстремальной экономии цвета. Работа Гротдала, в которой представлены сложные монохромные монограммы, типографские штрихи и пунктирные штриховые рисунки, опирается на прочность своей композиции, чтобы оказать влияние. Независимо от того, являются ли они частью дизайна печати или украшены на рубашке, элементы брендинга, разработанные в дизайн-проектах Гротдаль, динамически составляются, оставаясь доступными с их духом ручной работы.

Работа дизайнера из Ванкувера, основанного в Британской Колумбии, Лулы Кристман, должна стать благом для ваших поисков вдохновения для брендинга, если вам нужна работа, которая станет источником вашего шага. Дизайн фирменного стиля Christman визуально шипучий — он яркий и игривый, с детской энергией, не превращаясь в детский. В дополнение к яркой цветовой палитре, процесс проектирования Christman демонстрирует умение создавать живые шрифты, которые не боятся танцевать вокруг своей базовой линии или принимать причуды своих буквенных форм. В дополнение к этим проектам есть иллюстрации в стиле Матисса, которые добавляют тепла и очарования создаваемым брендам.

Adé Hogue из Чикаго — это особая надписи, и именно этот умелый ум делает его работу над брендом незабываемой. Визуальный голос надписей Хогу охватывает всю гамму — от элегантных формальных сценариев, бодрых букв-демонстрационных карт до энергичных сценариев кисти. В этот репертуар брендинга добавлен взгляд Хогу на размерную типографику, которая добавляет дополнительный эстетический эффект. В дополнение к своему мастерству надписи, Хог также является талантливым иллюстратором, способным усилить влияние своих навыков с помощью дополнительного визуального аспекта.

Партнер и креативный директор в Канзас-Сити, штат Миссури, Carpenter Collective, работает над созданием бренда Tad Carpenter так же хорошо, как и красиво. С дизайном, показывающим привлекательную типографику дисплея и смелые пользовательские иллюстрации в качестве констант — склонность Карпентера к богатой цветовой палитре также наполняет его дизайн персонажей харизмой. Но элементы, привлекающие внимание, не являются единственным аспектом работы. Глаз Карпентера для мелких типографских деталей одинаково точно отточен; особенно показательны его проекты по ребрендингу упаковки.

Сент-Луис, студия MF Foster в Миссури — это индивидуальная студия дизайна Мэри Фрэнсис Фостер. Брендовая работа Фостера отличается привлекательным балансом типографских чувств и талантливых иллюстраторов, и все это указывает на гениальность рекламного дизайна середины века. Ее брендинговые проекты для пивоваренных заводов и ресторанов особенно привлекательны: в них присутствуют умные, стильные типографские решения, сохраняющие при этом их функциональные потребности, будь то ужин в меню или список ингредиентов пива.

Амбер Асей из Лос-Анджелеса — дизайнер, чья работа типично шикарна, будь то публикация, дизайн продукта или дизайн упаковки. Типография Асай элегантна и проектирует бутик, высококлассную личность, не будучи вычурным. Используя тип, ее эстетический голос варьируется от сдержанного и минимального до плотно упакованного и выразительного. Этот типографский подход проявляется в фирменных стилях, канцелярских комплектах и ​​маркировке для целого ряда продуктов — от кофе до ювелирных изделий, товаров для дома до ликера.

В качестве главы одноименного «Дизайна Стива Вольфа» работа дизайнера Стива Вольфа включает красочные геометрические узоры, нанесенные на множество логотипов, упаковки и постеров. Приветливые образы Вольфа часто дополняются яркими значками и иллюстрациями, что дает брендам расширенный эстетический охват, который можно будет увидеть в дальнейшем. Дизайн логотипов Вольфа и их широта характера особенно привлекательны — от абстрактных до иллюстративных и до чисто типографских.

Работа дизайнера Джесси Фаррис показывает уверенные жесты; ее фирменные мотивы, часто включающие в себя шаблоны и коллажи, являются основой для целого ряда ее проектов, которые легко объединяются с ее UI / UX и навыками дизайна продукта. Короче говоря, работа Фарриса проходит через множество точек соприкосновения бренда — от идентичности печати до электронной коммерции и приложений — и во многих примерах ее ловкая обработка нескольких гарнитур создает богатые блокировки, чтобы выделить богатый набор графического дизайна, который она создает.

Источник: Yandex Zen

Saber qué buscar puede ser un desafío, especialmente con todas las opciones disponibles. Hay muchas razones por las que las expectativas crecieron y un número significativo de usuarios comenzó a esperar encontrar los medicamentos que necesitan en línea. Aunque las personas pueden ahorrar dinero comprando marcas más baratas, no debe cambiar un medicamento para ahorrar dinero sin consultarlo con su profesional de la salud. Además, la elección de los medicamentos disponibles significa que si un medicamento en particular no le conviene, vale la pena probar uno de los otros. Por eso es tan importante recibir tratamiento por parte de un farmacéutico calificado. Puede encontrar más información sobre el problema y sobre levitra en el sitio web de la autoridad. Muchos clientes tienen preguntas similares. Este artículo revisó información básica para tener en cuenta, así como también cómo puede encontrar opciones para solicitar medicamentos. Puede tener varias marcas, pero solo un ingrediente. Muchos estadounidenses se benefician de tomar medicamentos para mantener su salud fuerte. ¿Qué debe decirle a un médico antes de tomar el medicamento?
Pero recuerde, la eficacia de los medicamentos variará de una persona a otra. Varios artículos prestan atención a estos temas. Además, si decide pedir medicamentos en farmacias en línea, si es posible, visite a su proveedor de atención médica antes de hacerlo. Aunque el término se emplea generalmente para describir efectos adversos, también puede aplicarse a las consecuencias beneficiosas, pero no deseadas, del uso de un medicamento. Como todos los medicamentos, el medicamento tiene numerosos efectos no deseados. Todas las píldoras tienen riesgos, así que asegúrese de seguir las instrucciones de su médico para mantenerse seguro y ayudar a que su medicamento sea más efectivo. Hable sobre su salud con su profesional de la salud para asegurarse de que puede usar este genérico. Algunas pruebas se pueden utilizar para determinar la extensión de las enfermedades sexuales masculinas. Una vez que haya estudiado los conceptos básicos sobre el tema en nuestro sitio web, es posible que desee ver qué tienen que decir otras fuentes prestigiosas. Ciertamente no es todo.
directamente de la fuente
¿Has oído hablar de cialis generico? Hay muchas preguntas serias al respecto.
Este artículo brinda más información sobre este tema. ¿Has oído hablar de cialis generico? ¿Cómo puede encontrar información detallada en la WEB?
Más adelante puede resultar interesante hablar de esto. Hablemos ahora de varios medicamentos que puede comprar en la Web. Por lo tanto, comprar sustancias controladas en línea sin una receta válida puede ser punible en Estados Unidos. Hay varias farmacias en línea con licencia completa donde las personas pueden comprar cialis generico.mi enlace
{untos problemáticos en los medicamentos recetados directamente al consumidor en línea: viagra generico
Puede que no sea una sorpresa que no recibir suficiente atención sobre la salud pueda aumentar su riesgo de sufrir incontables problemas de salud. Las nuevas herramientas tecnológicas permiten comprar sus artículos favoritos en una gran cantidad de sitios de compras en línea disponibles en la Web. Los consumidores también pueden realizar pedidos en todo el mundo con unos pocos clics del mouse. No se puede dudar de que los remedios en línea suelen ser menos costosos que los que ofrece una farmacia tradicional. Uno de cada cuatro estadounidenses ha investigado sobre medicamentos recetados en línea y muchos tienen una conexión regular con el mercado de medicamentos recetados. Ofrecen accesibilidad a personas con movilidad reducida y pacientes en áreas remotas. Los pacientes creen que los medicamentos que reciben de las farmacias por Internet son comparables a los que se venden en las farmacias «tradicionales». Hay muchos peligros a considerar al comprar sus remedios recetados en línea. En cualquier caso, el futuro de la industria parece muy brillante. ¿Qué aspectos básicos sobre el mejor precio de Viagra deben conocer los consumidores? Seguramente también hay otras cuestiones sustanciales.
Conozca más sobre el asunto. ¿Cómo pueden las personas obtener información y recursos fiables sobre viagra generico? También puede resultar interesante hablar más sobre el tema.
|A continuación se presentan algunos puntos clave sobre el asunto. Nuestro artículo también analiza problemas más sutiles relacionados con algunas formas de elegir un mejor lugar para comprar medicamentos en línea. Hablemos sobre cómo puede asegurarse de que los medicamentos que obtiene a través de una farmacia de pedidos por correo sean seguros. ¿Dónde los consumidores pueden obtener información y recursos confiables sobre viagra generico? Todos podemos encontrar más información sobre el tema de muchas fuentes, como Internet, las redes sociales, incluso la familia.
Estas farmacias surten millones de recetas en línea en todo el mundo. Los medicamentos son esenciales para las patentes y, a veces, puede haber medicamentos que salvan vidas y que deben tomarse a una hora programada. Actualmente, elegir el mejor medicamento puede ser un desafío sin experiencia. Pero, antes de comenzar, debe aprender un poco sobre viagra generico.
Hay muchas opciones que tiene cuando solicita medicamentos y vitaminas en línea. En cambio, también hay varios genéricos. Lo primero de esto es que estos medicamentos son equivalentes a los de la marca original, pero normalmente son mucho más baratos. Por eso es tan importante recibir un tratamiento de un médico certificado por la junta. Por supuesto, antes de comenzar, debe aprender un poco sobre viagra generico. Vamos a dar respuesta a cualquiera de tus dudas de forma sencilla. Si este es el caso, puede encontrar que esta es una de las opciones más asequibles disponibles. Medicamentos como este, sin duda, van a cambiar tu vida. Siga siempre las instrucciones de su médico sobre la reducción de la dosis de Viagra. En la actualidad, existen diferentes opciones para los hombres que padecen disfunción eréctil.
|Elegir la mejor opción de tratamiento para una enfermedad peculiar puede resultar realmente confuso considerando las ventajas y desventajas de las metodologías de tratamiento existentes.
Generalmente, cuando las personas piensan en medicamentos, piensan en los efectos no deseados del medicamento. Aunque no es tan fácil de explicar, algunas personas obtienen medicamentos en línea sin receta. Para la mayoría de los hombres que tienen problemas para mantener una erección lo suficientemente firme para tener relaciones sexuales, los medicamentos orales a veces pueden causar efectos secundarios peligrosos. Ciertos medicamentos no son adecuados para personas con ciertas afecciones y, entre tanto, solo se puede usar un remedio si se tiene especial cuidado. Principalmente, si nota algún problema, asegúrese de comunicárselo a su profesional de la salud calificado. Siga todas las instrucciones en la etiqueta de su receta. En conclusión, póngase en contacto con su salud y manténgase saludable de por vida. Además, estos asuntos son una parte importante del equilibrio de la salud. La farmacia en línea es una manera perfecta de encontrar un médico calificado en su área que trate tales condiciones de salud. }
buscar
Si considera el asunto, es mucho más probable que se le ocurra un plan que funcione bien para usted. Comprar online es rápido y sencillo. ¿Cómo puede leer información precisa y honesta sobre este tema? Este artículo cubre todo, desde los conceptos básicos de las compras en línea hasta cómo encontrar y comprar viagra generico en farmacias de Internet bien pensadas.
Dediquemos un poco de atención a este asunto. Las farmacias en línea almacenan todos los medicamentos recetados además de los artículos de la tienda principal. Muchas farmacias en Internet también venden otros artículos relacionados con la salud como alimentos saludables, bebidas nutritivas, productos de belleza, bloqueadores solares, vitaminas y suplementos. ¿Puede comprar viagra generico si está tomando otros remedios al mismo tiempo?

  • #Dribbble
  • #вдохновение
  • #дизайнеры
  • #подборка
  • #топ
  • 2

7 успешных графических дизайнеров, о которых вам нужно знать

Карьера в графическом дизайне одновременно и интересна, и интересна. Индустрия постоянно развивается, и нужные таланты всегда востребованы. Если вы увлечены графическим дизайном, то вы, вероятно, знакомы с некоторыми известными именами в этой отрасли. Эта статья посвящена 7 успешным графическим дизайнерам, которые шаг за шагом меняют лицо графического дизайна.

1. Кейт Моросс

Кейт Моросс не только отмеченный наградами графический дизайнер, но и лучший иллюстратор. Высокохудожественный человек, Кейт создала в Лондоне студию Studio Moross , которая занимается созданием музыкальных клипов, обложек журналов, тканей и многого другого. Идея создания этой студии заключалась в том, чтобы работать с другими творческими людьми, поскольку она расширяет свою сферу деятельности. Как современный графический дизайнер, она работает с иллюстрациями, движущимися изображениями и типографикой. Кейт Моросс стала узнаваемой фигурой в мире дизайна в очень юном возрасте. В настоящее время она занимает должность арт-директора Studio Moross. Mini Cooper, ESPN, Fabergé, Paul Smith, Addidas и Nike — некоторые из ее счастливых клиентов.


2. Аарон Драплин

Родившийся и выросший в Детриоте, Аарон Драплин сам изучал все, что касается графического дизайна. В возрасте 19 лет он обнаружил свой талант к графическому дизайну на сноубордической арене. Затем он взял на себя задачу обучать его дизайну с помощью множества книг. Через два года после начала изучения графического дизайна ему представилась возможность создавать сноубордическую графику с помощью Solid Snowboards. Это было началом его карьеры. Затем Драплин создал Драплин Дизайн Ко . который занимался всем, что мог, включая рекламные кампании и надписи для кафе. Компания Union Binding, памятные книги Field Notes, Forum Snowboards, Snowboard Magazine и Absinthe Films — некоторые из его известных клиентов. Он получил награду «Арт-директор года» для Primedia 2000.


3. Эндрю Фэйрклаф

Эндрю Фэйрклаф живет в Лос-Анджелесе и является иллюстратором-самоучкой и дизайнером. Он также является арт-директором в Киндред Студия . Его стиль дизайна сочетает в себе точечные иллюстрации середины века со старой доброй научной фантастикой и комиксами. В его проектах в основном используется ограниченная цветовая палитра, поскольку он считает, что это может вызвать ностальгию. Эндрю работал со многими крупными брендами, такими как Jack Daniels, GQ, Playboy, Nike, Amex, Penguin Books, ESPN Magazine, Little White Lies и American Express, но прежде чем зайти так далеко, он начал с создания графики для сноуборда. В 2015 году Эндрю Фэйрклаф основал True Grit Texture Supply , где продаются цифровые кисти и текстуры.

 4. Майк Перри

Художник, получивший премию «Эмми», Майк Перри — невероятный художник и графический дизайнер. Его основные направления работы включают анимацию, картины, скульптуры, художественные инсталляции, выставки, книги и многое другое. Его проекты могут осветить любую поверхность, на которой они созданы. Он считает, что цель его проектов — создать ощущение парения души, которое является синонимом чувства созерцания далеких галактик. Майк Перри забавляет зрителя тщательным исполнением фигур, цветов, линий, формы и идеи. Его работы выставлялись во многих частях мира, включая Китай, Германию, Сингапур, Австралию и Голландию, а также устраивали персональные выставки в Лондоне. Майк Перри является куратором сериала #GetNudeGetDrawn, который все еще продолжается.


5. Чад Майкл

Чад Майкл, владелец Chad Michael Studio — дизайнер из Нью-Йорка, специализирующийся на брендинге и дизайне упаковки. Прежде чем открыть свою студию, он работал в ведущих дизайнерских агентствах, таких как Pearlfisher, Stranger & Stranger и Landor. Чтобы поддерживать качество проектирования, которое часто требует много времени, он выбирает своих собственных клиентов. Его проекты были опубликованы более чем в 20 печатных изданиях, в том числе HOW, Logos и CA Magazine. Чад Майкл также работал в Jack Daniels и Entertainment Weekly. Он получил различные награды в знак признания его блестящих работ.


6. Виолен и Джереми

От карандашных набросков до замысловатых иллюстраций эта творческая пара поразит нас своим мастерством. Вместе они руководят графической студией в Париже и руководят несколькими арт-проектами. Виолайн и Джереми также делятся своим опытом в области редакционных статей для журналов и корпоративного брендинга. Дуэт работает в таких областях, как веб-дизайн, иллюстрация, художественное оформление, редакционный дизайн и графическая идентификация. Большинство их проектов напоминают о богатой французской истории и культуре. Что делает работу этого дуэта такой особенной, так это то, что в каждом проекте, которым они занимаются, есть что-то уникальное. Часто изображаемые фломастерами, мелками и цветными карандашами, их иллюстрации просто впечатляют.


Заключение

Если вы хотите стать успешным графическим дизайнером, вам нужно быть настойчивым и трудолюбивым. Все упомянутые выше имена прославились не в одночасье. За каждым успешным человеком стоит глава борьбы. Вдохновитесь их историей и дизайном и определите свой собственный успех.

Самые известные графические дизайнеры мира 2021 года

Известные графические дизайнеры 2021 года

В современном онлайн-мире без хорошего дизайна трудно обойтись! веб-сайты, блоги, пивные бутылки, логотипы или обложки книг; вы называете это, если визуальные эффекты не являются убедительными, привлекательность вашего продукта или услуги, несомненно, скомпрометирована. Это может сделать или сломать так много. 2020 год, несомненно, окажет огромное влияние на 2021 год, поскольку это был год, который во многих отношениях изменил нормы. Это, скорее всего, отразится на графическом дизайне в 2021 году. Следить за теми, кто делает это лучше всего, и наблюдать, как они могут меняться или адаптироваться к изменяющимся обстоятельствам, — отличный способ оставаться на вершине дизайнерской игры и черпать вдохновение.

Поэтому невозможно переоценить важность обучения дизайну у лучших из лучших. По этой причине в этом посте представлены одни из лучших художников по графическому дизайну 2021 года.

Лучшие графические дизайнеры

Важность графических дизайнеров

Визуальные элементы привлекают внимание и легко запоминаются. Чаще всего они являются первым шансом произвести впечатление на потенциального клиента и удержать его внимание как можно дольше.

Вот почему в наши дни так много внимания уделяется работе графических дизайнеров. Индустрия растет вместе со спросом, и вместе с таким спросом стремительно растет и количество графических дизайнеров. Графические дизайнеры берут видение своих клиентов и воплощают его в жизнь с помощью визуальной коммуникации.

Графические дизайнеры используют иллюстрации и текст для создания визуальных композиций, но чаще всего графические дизайнеры решают проблемы!

Люди используют дизайнеров, чтобы вытащить идею из головы в реальный мир. Графический дизайнер также является важной частью вашей внутренней команды создателей контента.

Они могут помочь вам взять эту идею или концепцию и представить ее людям в привлекательной форме, эффективно общаться и давать результат, которого вы хотите достичь.

Используя концепцию линии, пространства, цвета, шрифта и формы, дизайнеры должны обладать творческой жилкой и желанием учиться.

Графические дизайнеры чаще всего известны тем, что работают в следующих отраслях:

  • Реклама
  • Разработка продукта
  • Пользовательский опыт
  • Пользовательский интерфейс
  • Видеоигры
  • Мультимедийное искусство и анимация
  • Веб-дизайн
  • Дизайн выставок

Как я могу стать графическим дизайнером?

Просмотреть исходный код

Одна из замечательных особенностей графического дизайна заключается в том, что вам не обязательно поступать в университет, чтобы стать великим графическим дизайнером.

Конечно, университетская степень в области графического дизайна даст вам огромное преимущество, если вы сможете ее получить.

Но с появлением некоторых удивительных инструментов дизайна, которые значительно упрощают процесс проектирования, а также тысяч блогов и курсов графического дизайна, доступных сегодня в Интернете, сейчас, вероятно, самое лучшее время для начала карьеры. в графическом дизайне.

Нелегко идти по пути «самоучки», но при упорном труде, самоотверженности и страсти к дизайну вы добьетесь этого.

Если вы хотите работать в области графического дизайна и со временем стать известным графическим дизайнером, прежде всего вам потребуется изучить основы и ноутбук для графического дизайна

Этот курс самообучения может помочь вам в этом.

Еще один курс, который будет полезен для начинающих, – курс «Цвет для дизайнеров » Ричарда Мела.

Если вы постоянно в пути и хотите изучать графический дизайн в те «потерянные» часы, например, в ежедневных поездках на работу, то вы можете просмотреть некоторые творческие подкасты из списка 

Не ошибитесь, просто потому, что это легко начать карьеру в графическом дизайне, это не значит, что легко овладеть ею. Чтобы стать известным графическим дизайнером, скорее всего, потребуются годы напряженной работы.

Но не волнуйтесь, вы можете черпать вдохновение у известных графических дизайнеров, которых мы перечисляем в этом посте.

Графические дизайнеры 20-го века

Просмотреть исходный код

Графический дизайн как профессия действительно вырос в 20-м веке. (Вспомните «Безумцев» и рекламу сигарет)

Мы не могли составить список самых известных графических дизайнеров 2021 года, не отдав дань уважения некоторым из известных графических дизайнеров всех времен! Эти пионеры проложили путь для тех, кто сегодня.

Графические дизайнеры, вдохновившие нынешнюю культуру на карьеру в этой области.

Итак, прежде чем ознакомиться с нашим списком известных графических дизайнеров, которые все еще работают в 2021 году, проведите небольшое исследование и узнайте больше о карьере праотцов дизайна: Милтон Глейзер

  • Алан Флетчер

    • Честно говоря, этот список известных графических дизайнеров 20-го века можно было бы продолжать бесконечно. Вероятно, это было достойно отдельного поста, поэтому я сделал его кратким и приятным, чтобы дать вам достаточно вдохновения, прежде чем вы попадете в список 2021 года.

    Графический дизайн В 2021 году и далее

    Так где же искать вдохновение для собственных работ? На какие из них стоит обратить внимание?

    Не ищите дальше! Мы составили список самых известных графических дизайнеров мира, чтобы вы могли следить за ними в социальных сетях и, возможно, даже черпать вдохновение для своего следующего графического проекта! В Instagram, Twitter и любой другой социальной сети полно графических дизайнеров. Мы выбрали для вас лучшее из лучшего, чтобы дать вам ежедневную дозу вдохновения.

    Каждый из этого списка предлагает свой уникальный подход к графическому дизайну, и их работа вас поразит!

    Мы не жалели ни денег, ни усилий, чтобы найти лучших графических дизайнеров во всех областях ремесла. Выбор, которым мы поделимся с вами в этом посте, является отличным представлением этой удивительной отрасли.

    Вдохновлены профессионалами? Сделайте первый шаг к созданию своих удивительных дизайнов с помощью Мастера дизайна. Выбирайте из 1000 потрясающих шаблонов, а затем просто редактируйте и делитесь ими.

    Некоторые из самых известных дизайнеров 2021

    Джессика Уолш

    Будучи половинкой знаменитых нью-йоркских Сагмейстеров и Уолш, Джессика является дизайнером, и клиенты из списка A-List, такие как Jay-Z и Levis, ежедневно борются за ее дизайнерские навыки. Ее дизайн выполнен в стиле ретро и наполнен яркими веяниями 1950-х годов. Подумайте о «Безумцах» с яркими красками.

    sagmeisterwalsh.com

    https://www.instagram.com/jessicavwalsh/

    Джейсон Санта-Мария

    Чтобы перечислить все титулы этого влиятельного дизайнера, нам потребовался бы целый день. Его глубокая любовь к типографике и традиционным элементам печати ясно видна в его публикациях в социальных сетях.

    Несмотря на то, что он не ведет активную деятельность в Instagram, учетная запись Джейсона в Twitter позволяет заглянуть в мысли блестящего графического дизайнера.

    jasonsantamaria.com

    Stefan Sagmeister

    Вторая половина ранее упомянутого Sagmeister & Walsh, этот австрийский дизайнер считает The Talking Heads и Lou Reed своими личными друзьями и клиентами. По сравнению с яркими работами его делового партнера стиль дизайна Стефана минималистский и использует более нейтральную цветовую палитру для создания удивительных дизайнов для удивительного разнообразия клиентов.

    sagmeisterwalsh.com

    https://www.instagram.com/stefansagmeister/

    Стивен Харрингтон

    Взгляните на ленту Стивена в Instagram, и вы поймете, почему его называют «лидером современной калифорнийской психоделической поп-эстетики». Его стиль дизайна привлекает и искажает перспективу зрителя и создает удивительные темы для разговора, будь то бока обуви или традиционный холст.

    stevenharrington.com

    https://www.instagram.com/s_harrington/

    David Schwen

    Яркие дизайны Дэвида часто сочетают в себе формообразующий дизайн и привлекательную анимацию с повседневной фотографией. Его острый, как бритва, юмор и многолетний опыт в дизайне привели к тому, что аккаунт в Instagram, несомненно, поднимет настроение, если не станет источником вдохновения для дизайнеров. Если вы хотите учиться у известного графического дизайнера, который не боится использовать смелые цвета, Дэвид — ваш выбор.

    dschwen.com

    https://www.instagram.com/dschwen/

    Лорен Хом

    Один из «самых влиятельных графических дизайнеров современности» по версии Creative Bloom, причудливая, но привлекательная типографика Лорен заполняет (или, скорее, ставит галочки) все поля ее аккаунта в Instagram. Взгляните на ее ленту, и вы поймете, почему такие клиенты, как Starbucks, Google и Time Magazine, изо всех сил стараются включить ее сложную типографику в свои кампании.

    homsweethom.com

    https://www.instagram.com/homsweethom/

    Дэвид Милан

    У этого влиятельного дизайнера, арт-директора и художника по надписям все многонациональные аббревиатуры стекаются к его двери. MTV, HBO, CNN… вы называете их, и он работал с ними. Необработанный стиль типографики Дэвида опирается на традиционные и цифровые методы для создания привлекательных дизайнов для клиентов, которые он дарит своим подписчикам, чтобы увидеть его публикации в социальных сетях.

    davidmilan.com

    https://www.instagram.com/mdemilan/

    Лотта Ниеминен

    Лотта — современный графический дизайнер, родом из Хельсинки, которая теперь обосновалась (и создала дизайн-студию) в «Большом яблоке». Ее графика и иллюстрации показывают ее скандинавские корни, но с яркой цветовой гаммой, которая безошибочно вдохновлена ​​всем, что связано с цветами и растениями. Заходите к ней в Instagram за графикой, но вы останетесь за вдохновением в дизайне интерьера!

    lottanieminen. com

    https://www.instagram.com/lottanieminen/

    Джун Диган

    Графический дизайнер, иллюстратор и письмо из Манилы на Филиппинах, Джун использует акварельные и карандашные рисунки для создания системы постинга с цветовым градиентом в своем Instagram. Если вы ищете курсы графического дизайна по искусству акварели, то все, что вам нужно, это смотреть ее таймлапсы, чтобы учиться у профессионала!

    junedigann.com

    https://www.instagram.com/junedigann/

    Leta Sobirajski

    Эклектичная, влиятельная и никогда не придерживающаяся статус-кво, Лета — графический дизайнер, которая использует причуды для создания уникальных дизайнов для своих клиентов. Аккаунт Леты в Instagram — идеальная демонстрация ее неординарной личности и творческого склада ума, а невероятные формы и цветовые сочетания являются нормой в ее ленте.

    letasobierajski.com

    https://www. instagram.com/letasobierajski/

    Luke Choice

    Люк — известный австралийский графический дизайнер, который отказался от жизни на дне, чтобы принять влияние дизайна старой доброй Америки. Его студия Velvet Spectrum сейчас работает в Портленде, штат Орегон, и занимается искусством повествования через визуальный дизайн. Дизайн Люка бескомпромиссно красочный и невероятно фирменный, когда дело доходит до визуального повествования 9.0004

    Velvetspectrum.com

    https://www.instagram.com/velvetspectrum/

    Дана Танамачи

    То, что начиналось как меловая иллюстрация на новоселье, превратило Дану во всемирно признанного и влиятельного художника по графическому дизайну, который привлек внимание Google среди многих других. Ее характерный стиль надписей и типографики полон цветочных элементов, которые даже нашли свое место на обложке журнала O Magazine.

    tanamachistudio.com

    https://www. instagram.com/dana_tanamachi/

    Джошуа Дэвис

    Если вы когда-нибудь оказывались на концерте Deadmau5, то лента Джошуа в Instagram может показаться вам знакомой. Джошуа не ограничивает свое искусство рамками и часто предпочитает выступать на концертных площадках всемирно известных артистов, чтобы продемонстрировать свои работы. В его проектах используется «аппаратное и программное обеспечение для создания алгоритмического создания изображений», что приводит к его футуристическому почти внеземному стилю дизайна.

    joshuadavis.com

    https://www.instagram.com/praystation/

    Энтони Баррилл

    Наиболее известен своими текстовыми проектами. Вы можете найти некоторые работы Уилла в постоянной экспозиции в Музее Виктории и Альберта и Смитсоновском музее дизайна Купера Хьюитта. Дизайн Энтони — долгожданное дополнение к чьей-либо ленте в Instagram; хотите ли вы продвинуться по карьерной лестнице в области графического дизайна или просто цените хорошее произведение искусства.

    anthonyburrill.com

    https://www.instagram.com/anthonyburrill/

    Mike Perry

    Любой, кто является поклонником Broad City от Comedy Central, узнает характерный стиль дизайна Майка по их эпизоду «Грибы» и психоделическому логотипу. Это не только поставило его на сцену премии «Эмми» как победителя «Премии жюри Motion Design», но также означает, что его запоминающиеся проекты известны во всем мире своими эксцентричными иллюстрациями и цветами.

    mikeperrystudio.com

    https://www.instagram.com/mikeperrystudio/

    Тэд Карпентер

    Будучи сыном двух художников, все дороги вели в мир графического дизайна с того дня, как Тэд взял в руки свой первый карандаш. Сейчас он управляет Carpenter Creative, студией, которую он создал вместе со своим партнером, и теперь он приложил руку к удивительным иллюстрациям для более чем 20 детских книг и концертных афиш.

    carpentercollective. com

    https://www.instagram.com/tadcarpenter/

    Уилл Брайант

    Этот «профессиональный болван» считает не только Nickelodeon и Converse, но и Белый дом своими бывшими и настоящими клиентами. Его дизайн может напомнить вам о фирменных вступительных титрах «Спасенных звонком», но будьте уверены, дизайн Уилла — это работа невероятной оригинальности, которую вы не захотите пропустить.

    willbryant.com

    https://www.instagram.com/willbryantplz/

    Роб Лоу

    Роб, работающий под псевдонимом Supermundane, является известным графическим дизайнером, который полностью погружен во все, что связано с графическим дизайном, и даже живет в эксклюзивном сообществе художников на Havelock Walk. Стиль Роба в стиле фанк определяется такими публикациями, как Anorak и Fire & Knives, которые заказывают ему иллюстрации для них.

    supermundane.com

    https://www.instagram. com/supermundane/

    Alex Trochut

    От центра творческого искусства в Барселоне до захудалых улиц Нью-Йорка Алекс — еще один известный графический дизайнер, который постоянно расширяет границы, когда дело доходит до создания дизайнов с возмутительными формами и цветами. Его искусство — личный фаворит Кэти Перри, в результате чего Роб создал обложку для ее сингла Roar, занявшего первое место в чартах, в 2013 году.

    Jennet Liaw

    Необработанный стиль дизайна Дженнет блестяще демонстрируется в каждой публикации в ее аккаунте в Instagram. Ее выбор текстуры и ошибочные следы от кисти делают невероятно привлекательные творения, и не просто верьте нам на слово. Ее проекты даже получили одобрение HarperCollins. Все, что создает Дженнет, блестяще изготовлено вручную и является долгожданным дополнением к любой ленте.

    jennetliaw.com

    https://www.instagram.com/jennetliaw/

    Дебби Милман

    Дебби — влиятельный графический дизайнер, который ест, спит и дышит брендингом. Настолько, что она стала соучредителем первой в мире программы для выпускников по брендингу в Школе визуальных искусств в Нью-Йорке! Любой, кто хочет продвинуться по карьерной лестнице в области графического дизайна, должен внимательно следить за ее лентой в Твиттере, где она публикует обновления в своем подкасте Design Matters.

    debbiemillman.com

    Келли Андерсон

    Келли любит работать и создавать «простые вещи, которые ведут себя не так, как ожидалось». Оставаться внутри линий и обычных дизайнерских конструкций просто не вписывается в дизайн Келли M.O. и один взгляд на ее ленту в Instagram покажет, насколько потрясающими могут быть результаты, когда вы продвигаете нормы, когда дело доходит до графического дизайна.

    kellianderson.com

    https://www.instagram.com/kellianderson/

    Calvin Pavlov

    Девиз Pavlov Designs — «Дизайн без границ», и, быстро пролистав их Instagram, становится ясно, что это девиз, которым они гордятся! Этот уникальный подход к дизайну позволил Кальвину собрать вещи и открыть студию в Амстердаме, чтобы быть ближе к европейским клиентам Pavlov Design, в то время как его деловой партнер управляет кораблем в Далласе!

    pavlovvisuals. com

    https://www.instagram.com/pavlovvisuals/

    Дэвид Эйри

    Дэвид основал свою студию в 2005 году с миссией создавать удивительные логотипы и визуальные образы для клиентов по всему миру. С тех пор его проекты были использованы Billboard, The Hollywood Reporter и Coors, чтобы назвать лишь несколько брендов, которые обратились к нему в поисках обновления для своих потребностей в брендинге.

    davidairey.co.uk

    https://twitter.com/DavidAirey

    Элиа Коломбо

    Этот итальянский графический дизайнер использует юмор и заставляет задуматься, чтобы создавать красочные иллюстрации для таких журналов, как Ikea и MIND Magazine. Его учетная запись в Instagram является свидетельством его способности создавать вызывающие воспоминания дизайны, которые основаны на иногда вызывающих воспоминания, постоянно привлекающих внимание сообщениях его последователей.

    gebe. it

    https://www.instagram.com/gebelia/

    Рэйчел Уркхарт

    Рэйчел — журналистка, ставшая иллюстратором. Она использует пастельные тона для создания освежающих дизайнов в рамках своей студии Gold Pony. Ее стиль дизайна женственный, с четкими картами Таро и богемным влиянием. Она часто накладывает иллюстрацию поверх обрезанной фотографии, чтобы создать дизайн, который станет желанным дополнением к любой публичной или личной художественной галерее.

    ponygoldstudio.com

    https://www.instagram.com/raychponygold/

    Эрин Донати

    После недавнего ребрендинга с Harley Quinn and Co. на The Darling Assembly аккаунт Эрин в Instagram отличается пастельно-розовой цветовой палитрой, которую нельзя пропустить, особенно если вы «любитель всего, что написано от руки». как она есть. Будучи занятой мамой маленького Лео, Эрин руководит The Darling Assembly в качестве

    графического дизайна

    для клиентов, которые хотят создать привлекательный брендинг для своих клиентов.

    thedarlingassembly.com.au

    https://www.instagram.com/thedarlingassembly/

    Луиза Фили

    Луиза основала свою компанию графического дизайна в 1989 году, чтобы дать специализированным предприятиям пищевой промышленности преимущество, необходимое им для завоевания сердец (и желудков) своих клиентов. Ее итало-американское происхождение означает, что ее проекты могут перенести зрителя в Нью-Йорк и Флоренцию за один присест и являются отличным источником для всех, кто хочет узнать больше о графическом дизайне.

    louisefili.com

    https://www.instagram.com/louisefili/

    Алекс Центр

    Алекс — графический дизайнер из Бруклина, который источает крутизну нью-йоркской арт-сцены. Возглавив многочисленные дизайнерские кампании во время своего пребывания в The Coca-Cola Company, Алекс решил действовать самостоятельно и в 2017 году создал собственную дизайнерскую компанию под названием CENTER. Наряду с фотографиями своих публичных выступлений Алекс часто публикует захватывающие графические проекты. он работал над.

    thealexcenter.com

    https://www.instagram.com/thealexcenter/

    Ben Johnston

    Если вы уличный художник, желающий стать лучшим графическим дизайнером на стенной сцене, то Бен Джонсон обязательно должен подписаться на дизайнера в социальных сетях. Его ручной подход к крупномасштабным типографским проектам означает, что ему было поручено создавать произведения от Кейптауна до Торонто и всего, что между ними.

    benjohnston.ca

    https://www.instagram.com/benjohnstondesign/

    Sergi Delgado

    Сюрреалистический стиль дизайна Серджи сочетает в себе красоту природы с «совершенством геометрических и математических форм», и результаты захватывают дух! В настоящее время он базируется в своей студии в Барселоне, а дизайны Серджи можно найти в различных витринах магазинов El Gothic и за его пределами. Его проекты психоделические и привлекательные, и они обязательно вдохновят любого графического дизайнера на их следующую работу.

    sergidelgado.com

    https://www.instagram.com/sergidelgado/

    Райли Кран

    Этот известный графический дизайнер сочетает исторические и современные элементы, чтобы создать свой фирменный стиль, который можно увидеть, заглянув в его аккаунт в Instagram. Любитель ретро-книг в твердом переплете, вы можете себе представить, что Л. Фрэнк Баум заручился бы навыками типографики Райли, если бы он был рядом во времена ранней публикации «Волшебника страны Оз».

    rileycran.com

    https://www.instagram.com/RileyCran/

    Glenn Garriock

    Когда-то вдохновитель Form Fifty Five, Гленн с тех пор вместе с Джеком Дейли провел ребрендинг компании, чтобы создать Made by Folk — «рынок и витрину творческих работ со всего мира». Их учетная запись в Instagram демонстрирует не только их собственную блестящую работу, но и работу растущего числа сотрудников со всего мира. Это обязательно для всех, кто ищет вдохновения для дизайна.

    madebyfolk.com

    https://www.instagram.com/madebyfolk/

    Энни Аткинс

    В то время как ее имя может не звонить в колокола сразу, ее дизайн, безусловно, будет! Как выбранный дизайнер Уэса Андерсона, вы можете найти ее работы, разбросанные по всему отелю «Гранд Будапешт» на Собачьем острове, а также многочисленные телешоу. Ее учетная запись в Instagram дает подписчикам захватывающий взгляд на мир влиятельного и путешествующего по миру графического дизайнера и обязательно вызовет у вас зависть к графическому дизайну!

    annieatkins.com

    https://www.instagram.com/annieatkins

    Джереми Шнайдер

    Джереми и его партнерша Виолен составляют центр парижского дизайна, который… как вы уже догадались, Виолен и Джереми! Их дизайн черпает вдохновение из типографики и иллюстраций эпохи модерна, а их совместный аккаунт в Instagram включает в себя широкий спектр печатных рисунков; каждый привлекательнее предыдущего.

    violaineetjeremy.fr

    https://www.instagram.com/violaineetjeremy/

    Алекс Асфур

    Аккаунт Алекса в Instagram, наиболее известный своими красочными плакатами о путешествиях, является обязательным для всех графических дизайнеров и любителей путешествий. От линии горизонта Пекина до исторического горизонта Ангкор-Ват Алекс создает удивительные изображения знаковых мест по всему миру. Загляните в его Instagram, чтобы узнать, режется ли ваш родной город!

    ideastormstudios.com

    https://www.instagram.com/alex247/?hl=ru

    Виктор Герц

    То, что началось как хобби в 2009 году, быстро превратилось для Виктора Герца в прибыльную карьеру графического дизайнера. Посты в его ленте варьируются от остроумных комментариев до более подробных заказных статей, но если вы ищете доказательства того, что хобби может превратиться в вашу карьеру на всю жизнь, то не смотрите дальше!

    viktorhertz.