Как стать востребованным дизайнером интерьеров с нуля всего за год

Дизайнер интерьеров не просто человек с хорошим вкусом. Это инженер, психолог и специалист, который ругается с подрядчиками вместо клиента. Узнайте, как войти в эту профессию и найти своих заказчиков!

Чем занимается дизайнер интерьеров

«Поставьте сюда диван, а здесь повесьте полочку». Так представляют себе работу дизайнера люди, которые думают, что и сами разберутся, как обустроить дом. Но в действительности всё куда глубже и сложнее.

Дизайнер не только делает красиво. Он экономит деньги клиента и создаёт функциональное пространство, где удобно жить.

Дизайнер помогает найти «своё». Некоторые в принципе не знают, с какой стороны браться за обустройство. Другим вроде бы нравится скандинавский стиль, но только потому, что в соцсетях у всех дома есть белая стена и кресло на ножках. Дизайнер много общается с клиентом, показывает разные интерьеры и узнаёт его настоящие вкусы.

Дизайнер даёт возможность решить все проблемы до воплощения проекта. С помощью визуализаций и рендеров специалист показывает, как будет выглядеть конкретное решение в пространстве заказчика. Все изменения вносятся на этапе проекта, а не тогда, когда всё уже готово, как это часто бывает. Если привлечь дизайнера в начале работ, в доме не возникнет ситуации, когда нужен торшер там, где нет розетки.

Дизайнер позволяет не тратить лишние время и деньги. Он знает надёжных подрядчиков, пользуется скидками. А кроме того, понимает адекватное соотношение цены и качества. С профессиональным дизайнером клиенту, который не разбирается в материалах, не продадут обычную плитку по цене итальянского мрамора.

Многим кажется, что дизайнер — это просто человек с хорошим вкусом. И учиться тут нечему: дано или не дано. Но на самом деле это не так. Насмотренность, умение правильно зонировать пространство и разбираться в отделке можно натренировать. Причём довольно быстро. На курсе «Профессия Дизайнер интерьеров» в Skillbox вы сможете за год вникнуть во все тонкости обустройства дома и начнёте создавать собственные проекты в специальном софте.

Хм, что там за курс?

Почему это перспективная профессия

Изображение: Garfieldbigberm / Grinbox / mageFlow / Archi_Viz / Shutterstock / Татьяна Репина / Лайфхакер

Спрос на услуги дизайнеров интерьеров растёт. Прямо сейчас таких специалистов на hh.ru ищут более 1 200 компаний. Всё больше людей понимают, что намного проще и дешевле сразу обратиться к профессионалу, чем потом переделывать или докупать что‑то.

Многие устали как от «бабушкиного» ремонта, так и от типовых интерьеров из каталогов мебели.

Желание жить в комфортном пространстве не роскошь и не каприз. Оформление квартиры влияет не только на настроение, но и на здоровье. Дизайнер может сделать дом более экологичным и убедиться, что все материалы нетоксичны. Это особенно важно семьям с детьми. К тому же хороший интерьер — это грамотное вложение денег: квартиру с несовременным ремонтом будет сложно выгодно сдать или продать.

Дизайнеры востребованны ещё и потому, что их профессия многогранна. Творческий подход, умение вести расчёты, способность общаться с заказчиком и подрядчиками, понимание современных трендов — это далеко не полный перечень навыков, которыми обладает хороший специалист. А значит, он помогает клиентам решать самые разные проблемы.

Что нужно, чтобы найти работу

Изображение: Garfieldbigberm / Grinbox / mageFlow / Archi_Viz / Shutterstock / Татьяна Репина / Лайфхакер

Научиться делать счастливым заказчика. Для этого понадобятся разные сеты скилов — от коммуникационных до технических. Самое важное при поиске клиентов — убедительное портфолио. С курсом от Skillbox вы сделаете первые проекты уже во время учёбы и добавите их в своё резюме. Кроме того, ближе к концу обучения вас начнёт вести карьерный консультант онлайн‑университета, который поможет найти первую работу в качестве дизайнера интерьеров.

Программа Skillbox состоит из 13 курсов и 100 тематических модулей. Даже если вы никогда раньше не занимались дизайном, сможете глубоко проработать все аспекты с помощью полезной теории и множества практических задач.

• Узнаете всё, что касается стиля, познакомитесь с понятиями планировки и концепции, эргономики помещений.
• Освоите софт для проектирования: Archicad, Autocad или Revit. На курсе вам предложат выбрать одну из программ — ту, что больше нравится. Доступ к ним на время обучения бесплатный.
• Разберётесь в 3D-визуализации. Здесь также три курса на выбор: 3ds Max, SketchUp или скетчинг на планшете (обучение работе в программах Procreate и SketchBook).
• Разберётесь в современных отделочных материалах, электрике, сантехнике и работе с подрядчиками.
• Постигнете организационные тонкости: узнаете, как вести переговоры с заказчиком, заключать договор и формировать бюджет.

Когда усвоите азы, сможете перейти к задачам сложнее, главная из которых — итоговый дизайн-проект квартиры. Вам предстоит проработать все важные моменты — от составления чертежей до спецификации мебели, а затем защитить работу перед профессиональным жюри.

Хочу стать дизайнером!

Кому ещё пригодится курс

• Архитекторам

Если вы уже проектируете, занимаетесь планировкой и инженерными задачами, сможете добавить к своим услугам ещё и обустройство помещений. Так вы будете глубже погружаться в проекты и вести клиентов от покупки участка под дом до заселения в новое жильё.

• Дизайнерам, которые хотят открыть свою студию

В любой творческой профессии есть нотка бюрократии, особенно если вы мечтаете запустить что‑то своё. На курсе вы выясните, как организовать работу команды, решать юридические вопросы и спорные ситуации, искать и вести заказчиков. Всё это даст вам базу знаний для открытия собственного дизайнерского бизнеса.

• Тем, кто делает ремонт

Если хотите сами разработать концепцию и стиль оформления квартиры, но чувствуете, что вам не хватает навыков, — можете всему научиться со Skillbox. В этом случае вы самостоятельно справитесь с подготовкой технических чертежей для подрядчиков, выясните, где лучше покупать отделку и мебель, сформируете комфортное и функциональное пространство в вашем доме. Кто знает, может к концу ремонта решите сделать дизайн интерьеров своей профессией.

Как учиться

Проходить курс в Skillbox можно в любое удобное время. Вечером в понедельник, днём в среду, утром в субботу — не важно, главное, выделить на учёбу от 3 до 5 часов в неделю. Кроме того, все видеоуроки из курса будут доступны и после получения сертификата: сможете вернуться, чтобы освежить знания, когда захотите.

Первые шесть месяцев платить ни за что не надо — оплата курса в рассрочку начинается только на седьмом месяце учёбы. А ещё бонусом вы получите доступ к онлайн-платформе для изучения английского языка «КЭСПА» и закрытому клубу Skillbox и MosBuild — это профессиональное комьюнити с горой полезных плюшек.

Начать учиться бесплатно!

Как стать дизайнером за 3 недели: план самостоятельного обучения

Bubble

17 июня 2022, 17:52

Рассказываем, какие навыки нужно развить дизайнеру, какие программы и ресурсы помогут в работе и куда трудоустроиться на старте с минимальными знаниями.

Графический дизайн — востребованная профессия в digital со сравнительно невысоким порогом входа. Тут не нужно учить языки программирования, навыки академического рисунка тоже необязательны. Достаточно понять принцип, как делаются красивые картинки, и научиться реализовывать задумки в программах. 

Недавно в Twitter появился тред о том, как стартовать в профессии «без мам, пап и кредитов». Екатерина Абдрахманова — графический и продуктовый дизайнер, работает на фрилансе. Она разрабатывает айдентику брендов, визуальные коммуникации и дизайн интерфейсов. Нам захотелось задать Кате несколько дополнительных вопросов и собрать лайфхаки для быстрого обучения. Так получилась эта статья.

Содержание

Как научиться делать красиво

Обучение дизайну состоит из двух блоков: вы осваиваете графические редакторы и изучаете базовые дизайнерские дисциплины: колористику, композицию, типографику. Деление конечно условное, но знания и умения нужны настоящие.   

Дизайнер, в теории, может работать с любым софтом — в прошлом веке и вовсе умудрялись обходиться без программ. Ключевые знания дизайнера — понимание композиции, колористики и типографики. Если вы разбираетесь в этом, можно создавать изображения с любыми техническими инструментами.

Композиция

Композиция — искусство компоновки объектов в пространстве. В нашем случае — на плоскости. C помощью средств композиции дизайнер рассказывает, что в картинке главное, а что второстепенное, заряжает зрителя определенным настроением, управляет его вниманием и побуждает к действию. Почитать про базовые правила дизайна можно в статье Render Forest: в ней подробно описано, как соблюсти баланс, выстроить ритм, найти верные пропорции.

Екатерина Абдрахманова, дизайнер-фрилансер

Я бы рекомендовала начинать обучение не с «Фотошопа» и «Иллюстратора», а с композиции — она важнее как концепт. И понять, что среди квадратов будет выделяться треугольник, например, это даже проще, чем запомнить горячие клавиши. Трудности будут скорее с применением базовых правил на практике.

Вообще при любых проблемах в создании дизайна есть смысл представить элементы в виде обычных фигур: заменить блоки текста на серые прямоугольники, иллюстрации — на простые формы. Из них будет проще составить хорошее сочетание, а потом уже можно вернуться к исходным элементам со всеми деталями.

Дизайнер должен мыслить шейпами: видеть за каждым текстом или иллюстрацией простую форму. И нужно в этом постоянно практиковаться. Изучив основы композиции, в любую свободную минутку можно рисовать на листе бумаги квадраты, круги и треугольники, пытаться скомпоновать их в разные форматы — с регулярной практикой навык формируется быстро.

Упражнения по композиции могут выглядеть примерно так:

Изображение: Illustrarch

Суть этих упражнений: выразить какую-то идею простыми формами. Для тренировки нужно дать техзадание самому себе:

• Определите ваш набор фигур. Поставьте себе задачу скомпоновать 3 одинаковых квадрата, или 2 маленьких квадрата с большим прямоугольником, или взять квадрат, круг и треугольник.
• Выберите формат. Допустим, это будет квадратный лист бумаги, или формат stories для соцсетей, или лист A4.
• Поставьте себе цель. Нужна конкретная тема композиции — возможно, вы хотите передать тревогу или спокойствие, мягкость или твердость, устремление или расслабленное настроение.

Получившиеся зарисовки простых фигур — это уже почти готовый дизайн, только без детализации. А главное — такие упражнения не отнимают много времени, и делать их можно где угодно. Также про конкретные приемы, которые помогут улучшить композицию, можно почитать на Deadsign — будет полезно.

А вот на рисование от руки на старте можно не тратить время — многие дизайнеры прекрасно обходятся без этого скилла.

Екатерина Абдрахманова, дизайнер-фрилансер

Дизайн — не рисование. Умение рисовать в большинстве вакансий указывается как дополнительный навык. Отдельным компаниям это может быть важно, если у них такие задачи — делать художественно сложную графику. Но, в целом, навык рисунка от руки можно сравнить с опытом в какой-то сфере. Скажем, одному работодателю будет важно умение рисовать, другому — опыт создания айдентики для банков. Это всегда второстепенное требование.

Цвета

Умение подбирать хорошую цветовую палитру — это, как и композиция, дело практики. От дизайнера требуется:

• Не перегрузить дизайн слишком большим количеством оттенков. Зрителю в них будет трудно сориентироваться. 
• Соблюсти цветовой контраст — чтобы было легко понять, что главное на картинке.
• Выбрать цвета, подходящие конкретному бизнесу. Цвет во многом влияет на наши эмоции и задает посыл. Красный, скажем, ассоциируется с любовью и страстью, зеленый — со спокойствием, черный — с чем-то серьезным и премиальным.

Чтобы подбирать цветовые сочетания, можно пользоваться кругом Иттена — это твоя шпаргалка. Как работает круг, можно посмотреть на Infogra.

Однако самому цвета сочетать — это довольно нудно и лично я делаю это только для фирменных стилей, где нам нужны оригинальные фирменные цвета, и то не всегда.
Так что есть два пути.

— Tory-Tory the lilac witch 🇺🇦🤍💙🤍 (@torylilacwitch) June 6, 2022

Многочисленные генераторы сочетаний цветов. Здесь лучше знать, чего конкретно ты хочешь от палитры. Скорее всего у тебя есть уже основные цвета, и ты скорее ищешь, чем заполнить фон.

— Tory-Tory the lilac witch 🇺🇦🤍💙🤍 (@torylilacwitch) June 6, 2022

Хорошие палитры, много опций и вариантов взаимодействия: Адоби https://t.co/YHyccD2ExS КолорСхем https://t.co/HRU6USybk6

— Tory-Tory the lilac witch 🇺🇦🤍💙🤍 (@torylilacwitch) June 6, 2022

2) Искать то, что тебе нужно в пинтересте. Преимущество этого способа в том, что ты ещё и ощущаешь муд от тех картинок, которые смотришь и понимаешь, что конкретно будет лучше сидеть на твоём дизайне.

pic.twitter.com/9vYR9nB5p6

— Tory-Tory the lilac witch 🇺🇦🤍💙🤍 (@torylilacwitch) June 6, 2022

Важно, чтобы использование автоматических инструментов было осмысленным, а не просто брать первое понравившееся сочетания. Лучше всего заранее определиться, сколько оттенков нужно для решения ваших дизайнерских задач, в какой гамме они должны быть — тогда будет проще подбирать конкретную палитру в генераторах или на Pinterest.

99 design — крупнейшее сообщество профессиональных дизайнеров, которые выполнят заказ любой сложности

Типографика

Шрифты — неотъемлемая часть дизайна, которой новички часто уделяют мало внимания. Если различия больших форм и цветов сразу бросаются в глаза, в начертании букв есть много нюансов, которые видны только опытному глазу. Начать можно с базовой статьи на сайте агентства Repina Branding — там описано, какие бывают шрифты в принципе и чем они различаются.

Обычно дизайнеры используют несколько шрифтов в одном проекте: например, один для заголовка и второй для основного текста. Почитать о правилах сочетания можно на Infogra. А готовые пары шрифтов можно позаимствовать на Google Fonts или Fontjoy. Правда, некоторые шрифты не поддерживают кириллицу — это всегда важно уточнять. 

+ Прочитай что такое типографика, каковы её принципы и мой тебе совет воспринимай каждую букву как шейп, тогда поймёшь почему нужно выравнивать реальные начала, а не начала литер

Полезное по теме: https://t.co/nhboEf4Zqm

— Tory-Tory the lilac witch 🇺🇦🤍💙🤍 (@torylilacwitch) June 6, 2022

Типографика — это не только шрифты, но еще и форматирование текста: размеры и интервалы. Хороший дизайн состоит из мелочей, и деликатная работа с типографикой во многом влияет на качество всей работы — будет ли картинка с текстом смотреться аккуратно или небрежно.

Насмотренность

Хороший дизайн окружает нас повсюду — это могут быть вывески и баннеры на улице, сайты или реклама в интернете.

Заимствовать хорошие решения у других в дизайне не возбраняется. И даже прямое копирование может послужить хорошей тренировкой.

Скачайте брендбук понравившейся компании и попробуйте повторить. Выглядит сложно, на самом деле дольше компоновать на страницах.

— Tory-Tory the lilac witch 🇺🇦🤍💙🤍 (@torylilacwitch) June 6, 2022

Но если вы делаете картинку уже не для тренировки, а для портфолио или реального клиента, все равно можно вдохновляться чужой работой. Только не делать все «под копирку», а перенимать хорошие решения и адаптировать под свой проект.

Екатерина Абдрахманова, дизайнер-фрилансер

В начале пути всегда полезно «копировать» чужие решения. Но это нельзя делать бездумно: у каждого проекта свои задачи и особенности. Нужно всегда задавать себе вопросы. Почему в дизайне этого сайта использована такая палитра? Как в том логотипе работает композиция? Только анализируя чужую работу получится грамотно заимствовать решения оттуда.

Если в дизайне что-то сделано просто так, то это плохой дизайн. Каждый элемент должен быть обоснован. Скажем, если делаете логотип транспортной компании, нужно искать цвета и формы, которые ассоциируются с надежностью и скоростью. Очень многие транспортные компании в фирменном стиле используют синий цвет, символизирующий надежность и острые углы — указывающие на быстроту. А вот зеленый цвет вряд ли бы подошел такому бизнесу — если только они не за какой-нибудь эко-движ.

Больше курсов по иллюстрации, веб-дизайну и крафту на Domestika со скидкой 10% по промокоду devmedia-10 до конца октября.

Дизайнеры почти никогда не начинают работать с чистого листа. Первый этап работы — это сбор референсов и составление мудбордов.

Что такое референсы и что такое мудборд.
Это я тебе щас объясню: представь, что у тебя есть два друга. Один друг с крутым вайбом, и ты хочешь себе такой же — это муд. Другой друг купил себе клёвую кофту, и ты хочешь такую же — это реф.

— Tory-Tory the lilac witch 🇺🇦🤍💙🤍 (@torylilacwitch) June 6, 2022

Чтобы сделать красиво тебе нужно несколько вайбовых штук, чтобы понять, что ты хочешь и несколько непросредственных приёмов, которые ты хочешь использовать. Ты объединяешь и смотришь что получится.

— Tory-Tory the lilac witch 🇺🇦🤍💙🤍 (@torylilacwitch) June 6, 2022

Референсы — примеры изображений, на которые ты будешь опираться. Это могут быть фотографии, фрагменты живописи и скульптуры, работы других дизайнеров и digital-иллюстраторов. Например, если нужно сделать логотип с лисой, стоит найти несколько похожих логотипов, несколько фото, стилизованных изображений. Из них можно выбрать подходящие — например, по позе и характеру движения. И на основе нескольких понравившихся картинок придумать свою.

Мудборд — коллаж, который задает настроение. Если в референсе нам важна поза лисы, форма морды и направление шерсти, в мудборде надо обращать внимание на большие формы и цветовую гамму. Так для логотипа с лисой в мудборде может быть закат с оранжевым небом или фрагмент каллиграфии — если линии отражают пластику движения животного.

Дизайнеру стоит быть внимательным к окружающему миру — и на работе, и вне ее: смотреть и анализировать все, что видишь. Так вырабатывается вкус, и со временем будет легче создавать что-то свое.

Екатерина Абдрахманова, дизайнер-фрилансер

В большинстве случаев наш мозг сам понимает, когда с картинкой что-то не так, есть какая-то дисгармония. Тогда нужно проверять себя: одинаковые ли везде отступы, сочетаются ли цвета, отделено ли главное от второстепенного в композиции. Изучив базовые правила и имея насмотренность, можно проверять себя в случае сомнений — скорее всего вы найдете ошибку и сможете улучшить дизайн.

Как разобраться с программами

Дизайнерских программ не так уж много — по большинству из них можно найти уроки в открытых источниках: например, на Youtube. Рассмотрим основной софт, который может понадобиться на работе.

Adobe Illustrator — программа, в которой можно делать логотипы, создавать паттерны и сверстать небольшой текст. Это ключевой инструмент графического дизайнера. Начать осваивать азы можно на Coursera.

Corel Draw — альтернатива «Иллюстратора», он почти полностью идентичен по функционалу. Ключевое отличие от программы Adobe — тут допустим больший размер макетов: огромный баннер для печати в «Иллюстраторе» не сделать, а в «Кореле» можно. Поэтому Corel чаще используют в полиграфии, а Illustrator — в дизайне фирменных стилей и digital-рекламы.

Adobe Photoshop — нужен для обработки фото и создания коллажей. Он пригодится, чтобы сделать рекламный креатив или презентовать свой логотип клиенту на мокапе — наложить его на картинку с реальным предметом. Мокапы, кстати, можно найти на Freepik или Mockupworld.

Adobe Indesign — программа для верстки многостраничных изданий: книг, журналов, каталогов. Если вы не собираетесь таким заниматься, то он вам, вероятно, и не понадобится.

Figma — программа, которая точно нужна тем, кто будет делать дизайн интерфейсов. Впрочем, и для логотипов и рекламы ее можно использовать. Ключевые преимущества — щедрая бесплатная версия и возможность работы с браузера. Многие компании в разных сферах используют «Фигму» для командной работы, так что полезно в ней разбираться.

Тут всё довольно просто. Качаешь программу. Заходишь на ютюб, вводишь курс [программа нейм], повторяешь за тем, что делается на экране. Если что-нибудь сделать хочется, но не можется, гуглишь как.

— Tory-Tory the lilac witch 🇺🇦🤍💙🤍 (@torylilacwitch) June 6, 2022

Вот тебе хорошие курсы:
Иллюстратор:https://t.co/IvofPl1fhI
Фотошоп:https://t.co/WXDxOz2iM2
Индизайн:
Сначала сюда https://t.co/MfzMICZGHP
Потом сюда https://t.co/1RSE5XjXjn
Фигма:
сначала сюда https://t. co/4qL6F6gdun
потом сюда https://t.co/sT3shY1CRF

— Tory-Tory the lilac witch 🇺🇦🤍💙🤍 (@torylilacwitch) June 6, 2022

Портфолио и первая работа

Чтобы научиться дизайну, нужно делать дизайн. Можно просто сформулировать для себя задачу в выбранной сфере и попробовать ее реализовать. А потом учесть ошибки и попробовать реализовать еще одну.

Екатерина Абдрахманова, дизайнер-фрилансер

Для практики и наработки портфолио можно просто найти какое-нибудь тестовое задание в интернете и начать его делать. Можно выбрать рандомную компанию в любой сфере и попробовать нарисовать для нее логотип, рекламу или интерфейс. Нет никаких барьеров, чтобы просто начать пробовать — а с практикой придет мастерство.

Первую работу можно найти даже с минимальным набором навыков. Обучение пойдет быстрее после трудоустройства, когда можно будет работать с реальными проектами, а вокруг будут более опытные коллеги, готовые дать совет.

Екатерина Абдрахманова, дизайнер-фрилансер

В качестве первого места работы можно выбрать типографию — туда зачастую берут всех, даже без портфолио. Нужно только владеть векторным графическим редактором — обычно требуют Corel Draw. Там вы будете делать дизайн буклетов, визиток, листовок, узнаете о допечатной подготовке макетов и постпечатной обработке.

В работе в типографии, конечно, мало творчества — ты обычно делаешь так, как хочет клиент. А еще зависишь от оборудования, которое бывает капризным. Это не работа мечты, но через несколько месяцев можно уйти и начать искать работу в студии — у вас уже будут какие-то реализованные проекты и опыт.

Скорость обучения дизайну зависит от того, как много времени на это тратить ежедневно. Если смотреть по одному видео на Youtube в неделю, дело вряд ли сдвинется с места. А если есть время и желание узнавать новое и практиковаться каждый день, можно быстро выйти на уровень, достаточный для трудоустройтва.

Екатерина Абдрахманова, дизайнер-фрилансер

Пожалуй, если заниматься обучением ежедневно, стать дизайнером можно за три недели: освоить Corel Draw, нахвататься базовых знаний по цвету и композиции и пойти работать в типографию. Можно попробовать и сразу в студию: даже без портфолио — написать вдохновляющее мотивационное письмо и попросить тестовое задание. А когда сделаете несколько тестовых — вот вам и готовое портфолио.

Подытожим

Графический дизайн — востребованная цифровая профессия, а вход  в нее может быть быстрым, без сложных и дорогих курсов. Работать можно на удаленке — в любой точке мира.

Чтобы стать дизайнером, нужно разобраться в правилах композиции, колористики, типографики, а также освоить основные программы. Много информации для старта есть в открытых источниках: софт можно изучить по урокам на Youtube, а базовые дисциплины — по статьям и бесплатным экспресс-курсам. Для начинающих есть простые инструменты, чтобы находить правильные цветовые сочетания и подбирать шрифтовые пары. 

Как только познакомитесь с основами и научитесь обращаться с графическим редактором, можно пробовать искать первую работу — а дальше уже расти и совершенствоваться вместе с более опытными коллегами.

Примечание редакции

Материал содержит аффилиатные ссылки. Это не отражается на стоимости курсов, сервисов или товаров. Партнеры не влияют на наши рекомендации.

«‎‎Главная ошибка собеса — подгонять ответы»‎. Рекрутеры рассказали о найме в IT

Откуда берутся IT-рекрутеры, с какими трудностями они сталкиваются в попытках закрыть позиции и какие ошибки сами совершают на интервью — полезно знать перед тем, как искать работу.

Как стать дизайнером (5 различных путей)

Образование

Изучите различные пути, по которым вы можете стать графическим дизайнером. Получите вдохновение от того, как другие профессиональные дизайнеры начинали свою карьеру.

Renee Fleck

5 минут чтения

05 января 2022 г.

Learn design

Art by Marly Gallardo

Когда дело доходит до начала карьеры дизайнера, вы можете пойти несколькими путями. В этом посте пять профессиональных дизайнеров рассказывают о своем уникальном пути в индустрии дизайна, о том, каким был их опыт, и дают несколько советов тем, кто строит свою карьеру в дизайне. Пусть эти дизайнеры укажут вам путь!

1. Получите формальное дизайнерское образование

Дизайнер  Габриэль Виджажа  недавно окончила Школу дизайна Род-Айленда со степенью в области графического дизайна. Вот как она описывает свой опыт получения формального образования.

«Мне невероятно повезло, что я получил уникальный опыт учебы в Школе дизайна Род-Айленда. таланты и интересы

Хотя вы и думаете, что в художественной школе царит соперничество, вам будет приятно узнать, что все очень поддерживают друг друга. Эта рабочая комната представляет собой безопасное и совместное пространство для роста и развития молодых дизайнеров, и быть частью этой среды — это потрясающе». трудолюбивые сверстники с уникальными талантами и интересами.»

«Поскольку у меня есть занятия, я должен работать в эти часы. Если вы слышали, что рабочая нагрузка RISD очень велика, это правда. Помимо пятичасовых студий примерно три-четыре раза в неделю и нескольких одно-трехчасовых занятий по гуманитарным наукам, разбросанных между ними, я провожу более четырех-пяти часов за рабочим столом в студии, работая почти каждый день, кроме некоторых выходных. . Мой график должен быть четко регламентирован из-за учебы в целом, и у меня всегда есть от двух до шести проектов, которые выполняются одновременно в дополнение к внеклассным обязанностям».0003

Art by Gabrielle Widjaja

2. Самостоятельный подход

Имея так много онлайн-ресурсов и сетевых возможностей, вам не обязательно получать формальное образование в области дизайна, чтобы войти в дверь. Все, что вам нужно, это немного тяжелой работы и настойчивости. Возьмите это от дизайнера-самоучки и иллюстратора  Спенсер Габор :

«Четыре года назад я изучал бизнес в школе и двигался в направлении, совершенно противоположном тому, где я хотел быть. тратил каждую секунду вне класса на рисование, изучение Adobe Suite и прыгание на любой возможный проект, который я мог, Это включало обращение к стартапам в моей школе и проекты на безвозмездной основе только для того, чтобы я мог получить представление о портфолио.

«Этот процесс был долгим, но одним из самых полных, которые я когда-либо чувствовал.»

Честно говоря, поначалу у меня было очень много плохой работы, и я отправлял это любому профессионалу отрасли, который отвечал на мои электронные письма с просьбами о критике. Плохое портфолио за плохим портфолио, я продолжал собирать коллекции работ, пока наконец отзывы не стали положительными. Это научило меня большему, чем, я думаю, могла бы дать любая программа по искусству, и я не чувствовал никакого выгорания из-за чужих заданий, сроков и т. д. Конечно, было много неуверенности в себе, разочарования и неуверенности — но эти минимумы были лишь частью следования страсти.

Этот процесс был долгим, но одним из самых полных, которые я когда-либо чувствовал. Наконец, что-то начало щелкать, когда я начал увеличивать количество подписчиков в социальных сетях и получать электронные письма для реальной работы.

3. Запишитесь на сертифицированный курс или учебный лагерь

Сертифицированные онлайн-курсы и учебные курсы — отличный вариант для тех, кто хочет изучить дизайн продукта. Если вы хотите получить работу в области веб-дизайна, пользовательского интерфейса или UX-дизайна, существует множество сертифицированных курсов по дизайну, которые помогут вам получить необходимые полномочия. Вот так Спенсер Винкельштейн  построил свою карьеру:

«За последнее десятилетие появление технических учебных лагерей стало чем-то вроде революции. Учебные курсы позволяют вам посещать занятия лично, онлайн или в какой-либо комбинации в течение короткого периода времени. времени и намочить ноги в области, которой вы занимаетесь. Некоторые из этих учебных лагерей предлагают стипендии, а другие позволяют вам платить после того, как вы найдете работу после окончания учебы».

«Лучший способ получить максимальную отдачу от обучения — обратиться к опытным специалистам в отрасли».

«Лучший способ получить максимальную отдачу от вашего обучения — обратиться к высококвалифицированным специалистам в отрасли. Независимо от того, закончили ли вы бакалавриат, старшеклассник или уже имеете некоторый опыт работы и ищете работу shift, я настоятельно рекомендую буткемп, чтобы познакомить вас с дизайном продукта и заполнить любые пробелы в знаниях».

Начните свою карьеру в области дизайна продуктов за 12 недель с Dribbble.

Узнайте больше сейчас

4. Скажите «да» творческим возможностям

Иногда дизайн сам находит путь к вам, даже если вы и не пытаетесь. Для Gustavo Zambelli оставаться открытым для неожиданных творческих возможностей — вот что в конечном итоге привело к его успешной карьере графического дизайнера. Вот кадр из его истории:

В 2007 году я пошел с друзьями в местную пиццерию в моем родном городе. Пока мы ели, мы играли с цифровым фотоаппаратом. Хозяин ресторана увидел нас с камерой, подошел к нашему столику и предположил, что раз у нас есть цифровая камера, то мы тоже можем что-то конструировать. Итак, он попросил нас разработать меню ресторана, магниты и другие сопутствующие товары.

Мы приняли предложение, но ни у кого из нас не было опыта проектирования. В течение следующих нескольких дней я взялся за проект и влюбился в дизайн. Очевидно, я разработал все это в Microsoft Publisher как настоящий чемпион, лол.

«Мы приняли предложение, но ни у кого из нас не было опыта проектирования.»

«Один из моих друзей, который был в пиццерии, рассказал мне о своем брате, который в то время был графическим дизайнером. Единственным недостатком было то, что он жил в Калифорнии, но благодаря Messenger и Skype мы смогли войти связаться с ним и спросить о том, как я могу перевести свой дизайн Publisher в Corel. Он без проблем помог мне, и когда я проверил дизайн, который я сделал, он сказал: «Вы когда-нибудь думали об изучении графического дизайна? Потому что у тебя хороший глаз на это.

Вот и все! С того дня я просто влюбился в дизайн и не переставал исследовать, тестировать и создавать вещи». построить творческую карьеру, один из верных подходов — просто создать для себя эти возможности. Предоставление вашей работы людям, которые хотят ее увидеть, поможет вам реализовать проекты, которые вы хотите реализовать. Дизайнер и иллюстратор  Мег Льюис рассказала о своем собственном опыте:

«Я занимаюсь этим, если мне интересно освоить новую область (например, подкастинг или текстильный дизайн), я всегда создаю возможность для себя. Таким образом, мне не нужно ждать, пока бренд или работодатель поверят в меня, чтобы предоставить мне такую ​​возможность, потому что, вероятно, этого никогда не произойдет, особенно если у меня нет никаких доказательств того, что я могу это сделать. »

«Поскольку у меня был один пример, это открыло двери для брендов и будущих клиентов, чтобы нанять меня для этого».

«Итак, вот что я сделал с текстильным дизайном. В итоге я создал магазин Society6, где я разработал кучу тканей. Я разместил их там и в процессе узнал о текстильном дизайне, и у меня были примеры того факта, что я могу создавать текстиль, и я могу делать отличную работу, и они выглядят очень красиво

И поскольку у меня был только один пример, это открыло дверь для брендов и будущих клиентов, чтобы нанять меня для этого Буквально , через пару месяцев кто-то сказал: «Нам нравится ваша линия текстиля, мы бы хотели, чтобы вы применяли такие узоры к нашей линейке продуктов»,  и именно так я получаю работу в других областях».

Искусство Мэг Льюис ?

Вдохновились стать дизайнером? Мы надеемся, что эти истории помогли вам понять, какой карьерный путь лучше всего подходит вам. Каждый метод имеет свой собственный уникальный набор проблем и преимуществ, но одно остается верным: чтобы стать дизайнером, потребуется немало времени. трудолюбие, самоотверженность и страсть к построению успешной карьеры. Продолжайте в том же духе, мы в вас верим!

Внештатный

Полное руководство по внештатному графическому дизайну

Узнайте, как построить прибыльный внештатный бизнес графического дизайна с нуля. ..

06 августа 2021 г. 10 минут чтения

Образование

Как стать продуктовым дизайнером без опыта

Узнайте, как стать продуктовым дизайнером без опыта и без…

05 января 2022 г. 6 минут чтения

Портфолио дизайна

Топ-5 самых востребованных дизайнерских профессий 2022 года

Узнайте о самых востребованных и высокооплачиваемых дизайнерских профессиях 2022 года. Узнайте, как …

10 декабря 2021 г. 5 минут чтения

Образование

Как стать графическим дизайнером-самоучкой

Выполните 5 шагов, чтобы стать графическим дизайнером-самоучкой, не посещая школу…

05 января 2022 г. 9 мин чтение

Изучайте дизайн онлайн с лидерами отрасли на Dribbble.

Повышение квалификации сегодня

• Наставничество в области дизайна

• Гибкое обучение

• Найм связей

Как стать графическим дизайнером в 2022 году (8 полезных шагов)

Итак, вы хотите стать графическим дизайнером? Это осознание — большой первый шаг.

Теперь мы хотим научить вас, как стать графическим дизайнером и сделать карьеру в дизайне. Есть несколько способов сделать это, и есть много разных вещей, которые нужно изучить на этом пути.

Вы можете начать с нуля, только что окончив школу или колледж, или вы можете уже несколько лет заниматься другой карьерой. Если вы будете следовать этим шагам, вы будете на пути к своей мечте и станете графическим дизайнером.

Кто такие графические дизайнеры?

Мы начнем ваш путь к тому, чтобы стать графическим дизайнером, с небольшого рассказа о том, кто и что такое графические дизайнеры.

Во-первых, кто. У вас может сложиться представление о том, кто такой графический дизайнер и как он выглядит. Хотя, забудьте стереотипы и клише, графический дизайнер может быть кем угодно, и каждый может быть графическим дизайнером. Индустрия дизайна полна людей из всех слоев общества.

Ладно, все хорошо. Но что такое графический дизайнер? Это то, что вам действительно нужно знать, чтобы стать им. Мы определяем графический дизайн как эффективную визуальную передачу идеи или концепции.

Это означает, что графические дизайнеры в первую очередь являются визуальными коммуникаторами.

Другими словами, чтобы стать графическим дизайнером, вы должны уметь брать информацию и превращать ее во что-то визуальное или графическое. Чтобы разобрать это дальше, информация обычно поступает в виде брифа от клиента, а что-то визуальное или графическое может быть многими вещами — мы сейчас разберем некоторые из них.

Как мы уже говорили, все графические дизайнеры являются визуальными коммуникаторами, но графические дизайнеры также могут быть самыми разными! Дизайнеры несут ответственность за создание множества вещей, которые вы видите и используете ежедневно: брендинг, реклама, приложения, журналы, упаковка, логотипы, книги, карты и веб-сайты.

Мы могли бы продолжать еще долго, но мы думаем, что вы поняли суть. Короче говоря, графические дизайнеры — это визуальные коммуникаторы, которые создают вещи, которые облегчают нашу жизнь разными способами.

Почему стать графическим дизайнером — это хорошая идея

Вы уже зашли так далеко, что после прочтения того, что они из себя представляют и чем занимаются, вы все еще хотите стать графическим дизайнером. Теперь мы хотим разобраться, почему стать графическим дизайнером — это хорошая идея и что вы получите от своей новой карьеры.

Во-первых, это люди. Независимо от того, где вы работаете графическим дизайнером, вы будете работать с замечательными творческими людьми. Будь то в студии или на дому, вы гарантированно встретите новую семью, как только начнете работать.

В дополнение к этому, как графический дизайнер, вы не ограничены только графическим дизайнером. Вы можете быть дизайнером UX или UI, художником, моушн-дизайнером или концепт-художником. Однако вы не ограничены только этим, вот еще несколько работ, которые вы можете выполнять в качестве креативного графического дизайнера.

Не думайте, что вы не можете работать просто графическим дизайнером — очевидно, что большинство графических дизайнеров просто придерживаются своей должности! Но даже это дает вам большую гибкость в вашей карьере.

Графические дизайнеры могут работать в дизайн-студии или агентстве, они могут работать в компании (у всех, от страховых компаний до рекламных агентств, есть штатные дизайнеры) или они могут работать на себя!

Еще одно фантастическое преимущество работы графическим дизайнером заключается в том, что ваша работа может привести вас куда угодно — в конце концов, дизайн — это универсальный язык.

Если вы хотите стать графическим дизайнером, вас также ожидает хорошо оплачиваемая карьера. В качестве примера возьмем стартовые зарплаты в студенческих городках Шиллингтона.

По данным Payscale and Indeed на июнь 2019 года, средняя зарплата младших графических дизайнеров в Нью-Йорке составляет 43 317 долларов. В Лондоне, по данным Indeed на июнь 2019 года, средняя зарплата младших графических дизайнеров составляет 22 209 фунтов стерлингов, а в Манчестере средняя зарплата младших графических дизайнеров составляет 18,9 фунтов стерлингов.05. Наконец, по данным Indeed на июнь 2019 года, в Австралии средняя зарплата младших дизайнеров составляет 48 376 долларов.

Тем не менее, младший — это только начало, и с этого момента твоя зарплата будет только расти.

Чтобы узнать, как изменится ваша зарплата в качестве графического дизайнера, ознакомьтесь с нашей полной разбивкой по зарплате графического дизайнера .

Это прекрасно подводит нас к следующему пункту: росту. Как графический дизайнер, вы быстро продвинетесь по карьерной лестнице. Если вы работаете в студии, вы, как правило, начинаете с должности младшего дизайнера, прежде чем пройти путь до дизайнера среднего веса, старшего дизайнера и, наконец, креативного директора. Точно так же внутри компании вы можете пройти путь от младшего дизайнера до менеджера по дизайну всего за пару лет.

Наконец, профессия графического дизайнера дает вам возможность заниматься творчеством изо дня в день и создавать потрясающие работы, которыми вы можете гордиться до конца своей карьеры.

Как стать графическим дизайнером

Теперь вы прочитали, что значит быть графическим дизайнером, и узнали об удивительных преимуществах, которые может предложить вам карьера в области графического дизайна. Теперь давайте действительно приступим к делу и обсудим, как стать графическим дизайнером. В частности, что вам нужно знать и что вам нужно делать.

Шаг 1: Будьте изобретательны

Первый шаг прост, и если вы уже зашли так далеко, скорее всего, вы уже добились этого! Этот первый шаг к тому, чтобы стать графическим дизайнером, — просто быть креативным. Графический дизайн — это творческая карьера, поэтому вам нужно обладать творческим потенциалом, чтобы стать графическим дизайнером.

Некоторые люди рождаются с творческой жилкой. Другие развиваются по мере взросления. Некоторые даже не находят своего, пока не сделают карьеру в течение многих лет! Хотя неважно, когда вы нашли свое творчество, если оно у вас есть, вы можете стать графическим дизайнером.

Шаг 2. Станьте специалистом по решению проблем

Графические дизайнеры не только креативны, но и умеют решать проблемы. Большая часть работы графического дизайнера заключается в том, чтобы думать о творческих, графических решениях «проблем», поставленных вам клиентами.

Конечно, графический дизайн — не единственная профессия, где вам нужно решать проблемы, так что вы, возможно, уже к этому привыкли. Это также может быть естественным для вас! Никто не ожидает, что в первый же день вы приступите к работе в качестве графического дизайнера и сможете ответить на все вопросы, но определенно стоит знать, как решить проблему в лоб.

Чтобы стать тем, кто не паникует при столкновении с проблемой, все, что вам нужно делать, это практиковаться, практиковаться и еще раз практиковаться! Это может быть в вашей повседневной жизни. Например, откройте холодильник и посмотрите, что там. Вместо того, чтобы идти в магазин, чтобы купить что-то еще, решите проблему, приготовив что-нибудь, используя ингредиенты, которые у вас уже есть. Продолжайте делать такие вещи каждый день, и решение проблем станет вашей второй натурой.

Теперь примените это к сценарию графического дизайна и попрактикуйтесь еще. Составьте свои собственные брифинги для клиентов или воспользуйтесь специальным сервисом, таким как Briefbox, и просто начните мозговой штурм по некоторым потенциальным решениям. Вам даже не нужно ничего проектировать — просто запишите несколько идей на бумаге, и вы начнете понимать, как решать проблемы, и станете графическим дизайнером, решающим проблемы.

Шаг 3: Получите правильные инструменты…

Как и в любой другой профессии, чтобы стать графическим дизайнером, вам нужны правильные инструменты для выполнения работы. Поэтому, прежде чем начать свое путешествие, чтобы стать дизайнером, важно, чтобы вы овладели необходимыми инструментами. Эти инструменты являются как реальными инструментами, так и приложениями и программами на вашем компьютере.

Настоящие инструменты? Что ж, лучшим другом дизайнера будет его компьютер. Промышленным стандартом является Apple Mac, iMac или MacBook Pro, поэтому лучше всего выбрать один из них. Хотя, если вы предпочитаете Windows, вы тоже сможете работать с ней.

Не так важно, но планшет, хорошая цифровая камера (даже на телефоне) и планшет для рисования, такой как Wacom, также пригодятся, если вы хотите стать графическим дизайнером. Конечно, блокнот или альбом для рисования и ваша любимая ручка или карандаш тоже очень пригодятся. Особенно для быстрых задач, таких как создание эскизов или мозговой штурм.

А приложения и программы?

Ну как только вы получите свой компьютер, то вам следует сразу же установить Adobe Creative Cloud, а именно InDesign, Photoshop и Illustrator.

Это три программы, с которыми вы познакомитесь как свои пять пальцев, пока будете маневрировать в мире дизайна. Это не единственные программы с Adobe Creative Cloud, но именно их вам нужно будет освоить, если вы собираетесь стать графическим дизайнером.

Когда объявления о наборе персонала требуют владения длинным списком дизайнерских инструментов, бывает трудно читать между строк. В конце концов, наверное, нет живого дизайнера, который овладел бы всеми аспектами Photoshop. Что, если вы не очень хорошо разбираетесь в Illustrator, но отлично разбираетесь в Figma? Что вообще считается «средним» уровнем навыков?

В этом духе Шиллингтон обучает студентов дневного и заочного отделения стандартному программному обеспечению для проектирования — Adobe Suite InDesign, Illustrator и Photoshop — а также приложению для создания цифровых прототипов Figma. Вы начнете с нуля с демонстраций программного обеспечения, обмена передовым опытом, советами и ярлыками, а преподаватели доступны для индивидуального технического руководства.

Но что более важно, быстро переходя к реальным задачам, вы узнаете, как заставить программное обеспечение делать то, что вам нужно; так же, как работающие дизайнеры делают в реальном мире.

Большая часть вашей новой карьеры, вероятно, также будет связана с цифровым дизайном, поэтому вам также понадобится приложение для цифрового дизайна. В Shillington мы обучаем и рекомендуем Figma. Figma позволяет создавать, создавать прототипы, сотрудничать и воплощать в жизнь все ваши цифровые идеи!

Помимо этих программ, над которыми вы фактически будете работать, есть также некоторые другие приложения и программы, которые помогут вам работать графическим дизайнером. За последние несколько месяцев многие рабочие места перешли на использование Slack и Zoom, чтобы оставаться на связи и продуктивно работать. Оба они, безусловно, стоит загрузить на свой компьютер, прежде чем вы станете графическим дизайнером, чтобы они были готовы для вас, когда они вам понадобятся.

Шаг 4. Запишитесь на курс графического дизайна

Хорошо иметь все инструменты и программы, необходимые для того, чтобы стать графическим дизайнером, но вы не хотите попасть в ловушку «всего оборудования и без понятия». ». Вам действительно нужно научиться использовать эти инструменты, если вы действительно заинтересованы в том, чтобы стать графическим дизайнером. Мы уверены, что вы уже умеете пользоваться ручкой и альбомом для рисования, поэтому мы пропустим это.

Есть дизайнеры-самоучки, которые научились всем навыкам графического дизайнера благодаря онлайн-форумам, YouTube и просто практике.

Хотя лично мы считаем, что лучший способ стать графическим дизайнером — это пройти курсы.

Есть несколько различных вариантов курсов, которые вы должны пройти, но инновационный курс графического дизайнера Шиллингтона научит вас, как стать графическим дизайнером всего за три месяца на полной или девять месяцев на неполный рабочий день. Теперь вы также можете пройти неполный онлайн-курс Шиллингтона, чтобы стать графическим дизайнером, не вставая с собственного дивана.

В Shillington вы не только изучите упомянутые выше программы, Adobe InDesign, Photoshop, Illustrator и Sketch, но также получите все знания, теорию и навыки, которые вам понадобятся, чтобы стать графическим дизайнером. Наши выпускники уезжают из Шиллингтона в качестве графических дизайнеров с огромным багажом знаний, готовых начать новую карьеру.

Шаг 5: Понимание основ

На курсе Шиллингтона мы обучаем основам дизайна. Самое главное, принципы проектирования.

Независимо от того, где вы решили стать графическим дизайнером, без них вы далеко не уйдете. Этими принципами являются выравнивание, повторение, контраст, иерархия и баланс — они имеют решающее значение для создания любого успешного дизайна. Поэтому они являются важной частью становления графическим дизайнером.

Чтобы немного ускорить ваш путь к тому, чтобы стать графическим дизайнером, давайте быстро разберем, что каждый из них означает или как он влияет на дизайн:

• Выравнивание—> создает более четкий, более унифицированный дизайн.
• Повторение—> усиливает дизайн, связывая воедино отдельные части и в результате создавая ассоциации.
• Контраст—> самый эффективный способ сделать акцент и произвести впечатление в вашем дизайне.
• Иерархия—> создает организацию.
• Баланс—> обеспечивает стабильность и структуру конструкции либо за счет симметрии, либо за счет натяжения элементов.

Это лишь некоторые краткие определения, но для более глубокого изучения принципов проектирования ознакомьтесь с этой статьей.

Думайте об этом как о кратком руководстве, которое поможет вам стать графическим дизайнером. Хотя на самом деле понимание основ требует гораздо большего, чем просто знание того, что означает каждый из них.

Любой достойный графический дизайнер должен уметь применять их на практике в каждом создаваемом дизайне. Принципы дизайна работают вместе, чтобы создать дизайн, который одновременно визуально привлекателен и правильно структурирован. Мы не можем не подчеркнуть, насколько важно их освоить, если вы хотите стать графическим дизайнером.

Загрузите наш «Путеводитель по карьере в графическом дизайне»

Полное руководство о том, как научиться графическому дизайну, даже если вы новичок.

Шаг 6. Станьте книжным червем

Отличный способ помочь себе стать графическим дизайнером — погрузиться в хорошую книгу. Очевидно, что мы говорим не о последнем романе или любимом детстве, мы говорим о многих, многих удивительных книгах по графическому дизайну.

Как мы уже говорили, существует множество книг по графическому дизайну, поэтому вот некоторые из них, которые мы рекомендуем для разных целей, чтобы помочь вам сортировать зерна от плевел.

Сначала история.

Любой графический дизайнер, работающий сейчас, должен знать, что было до него.

Есть два абсолютно необходимых тома, если вы хотите разобраться в истории дизайна: невероятная история графического дизайна Джен Мюллер, том 1 и том 2. Первый охватывает период с 1890 по 1959 год, а второй — с 1960 года до конца. прямо сейчас.

Одна из наших любимых частей графического дизайна — типографика, и писатели явно с этим согласны, поскольку ей посвящено множество книг. Два из наших любимых Почему шрифты имеют значение Сары Хайндман и Визуальная история шрифта Пола Макнила. Первый открывает науку и искусство того, как шрифты влияют на вас, и объясняет, почему определенные шрифты или стили вызывают определенные переживания и ассоциации. Между тем, книга Пола Макнила представляет собой всесторонний обзор основных шрифтов, созданных с момента появления книгопечатания.

Если вы хотите немного вдохновиться дизайном, вам также стоит открыть сайт viction:ary’s DESIGN(H)ERS: A Celebration of Women in Design Today и Руководство по фирменному стилю British Rail . Две очень разные книги, но тем не менее обе блестящие. DESIGN(H)ERS делает именно то, что написано на обложке. Он также разработан женской командой и охватывает широкий спектр знаний, ремесел и навыков. Работа воспроизведена прекрасно, часто на полных двухстраничных разворотах. Руководство по фирменному стилю British Rail — это классический пример системы дизайна, прошедшей испытание временем, это превосходный источник руководства и вдохновения для любого современного дизайнера.

Это лишь небольшая часть книг, которые вы можете прочитать, чтобы стать графическим дизайнером. Есть также очень технические книги, которые могут научить вас всем процессам и программам, которые вам нужно знать.

Ознакомьтесь с нашим списком из 50 основных книг, которые должен прочитать каждый графический дизайнер, чтобы начать ставить галочки!

Шаг 7: Создайте портфолио

Потенциально самый важный шаг на пути к тому, чтобы стать графическим дизайнером: создать себе портфолио. Вы можете спросить: «Если у меня есть все навыки, инструменты и ноу-хау, зачем мне портфолио?» Конечно, чтобы показать свою работу! Портфолио — это способ показать свои лучшие работы и показать, на что вы способны.

Портфолио необходимо для того, чтобы стать графическим дизайнером, поскольку в конечном итоге вы будете использовать его для получения работы.

Это касается работы в студии, на дому или на фрилансе. Скорее всего, вам нужно будет отправить сокращенную версию своего портфолио при первом подаче заявки, а затем взять с собой полное портфолио на собеседование.

Никто и никогда не даст вам работу графического дизайнера, если вы не сможете показать им несколько впечатляющих работ в портфолио. Но дело не только в визуальной привлекательности. Вы не художник, вы дизайнер. Разница в том, что дизайн решает проблему. И поэтому работодатели также захотят узнать, как вы подошли к проблеме и как ваш дизайн решил ее.

Для фрилансеров вам нужно будет отправить свое портфолио потенциальным клиентам при поиске работы. Они являются основным инструментом в репертуаре любого графического дизайнера.

Создание портфолио может показаться сложной задачей. Нелегко решить, что добавить, и еще труднее решить, что сократить, но вот несколько советов, которые помогут вам двигаться в правильном направлении:

1. Если вы хотите, чтобы ваш портфель был как можно лучше, вы нужно быть немного безжалостным. Это означает быть жестким с самим собой и сократить его до 10-12 высококачественных работ, которые подчеркивают вашу лучшую работу, чтобы оказать наибольшее влияние.
2. Адаптируйте свое портфолио к той работе, которой вы хотите больше. Нет смысла вставлять что-то, что не представляет вас как дизайнера или не помогает вам получить желаемую работу в области графического дизайна.
3. Портфолио — отличный способ показать себя как личность! Не переусердствуйте, но убедитесь, что в том, как это представлено, в вашем личном бренде, в том, как вы пишете, присутствует часть вашей индивидуальности и т. д.
4. Несомненно, полезно иметь там и личную работу (конкурсные работы, побочные проекты и т. д.), чтобы подчеркнуть свою индивидуальность и представить некоторые работы или техники, которых нет больше нигде в вашем портфолио.
5. Убедитесь, что вы продемонстрируете и там процесс работы! Нет смысла просто показывать готовый продукт, не показывая, как вы к нему пришли. Это отличный способ продемонстрировать потенциальному работодателю, на что вы действительно способны.

В Shillington вы закончите курс графического дизайна с портфолио отраслевого уровня, в котором представлены различные проекты и стили, включая цифровые, печатные, упаковочные, UX / UI, брендинг, кампании и многое другое. Это портфолио ясно покажет, как ваша идея превратилась в ваш окончательный дизайн, плюс вы разовьете навыки, чтобы красноречиво рассказать об этом во время собеседования.

Надеюсь, эти советы помогут вам начать работу над своим портфолио. Прочтите эту статью, чтобы узнать больше полезных советов и получить невероятное вдохновение для портфолио от некоторых из величайших графических дизайнеров мира.

После того, как ваше портфолио будет отшлифовано и готово к работе, вы сможете стать графическим дизайнером. Теперь осталось сделать еще один важный последний шаг…

Шаг 8: найти работу

Вы уже зашли так далеко, но наш последний шаг, пожалуй, самый сложный в становлении графическим дизайнером: найти работа по графическому дизайну. Хотя, надо сказать, это может быть и весьма увлекательным процессом. Это захватывающая процедура — просматривать ряд удивительных дизайнерских студий и других компаний, которые нанимают и думают о том, где вы хотите работать!

Первым шагом на этом этапе является поиск работы, на которую можно подать заявление. К счастью, есть несколько замечательных онлайн-досок вакансий, посвященных вакансиям в области графического дизайна и другим вакансиям в творческих отраслях. Хорошим местом для начала является наша собственная доска объявлений Shillington Jobs прямо здесь, в блоге. Хотя есть много других мест для поиска. Взгляните на наш список из 20 лучших досок дизайнерских вакансий по всему миру.

Как только вы нашли работу, которая вам нравится, пришло время подать заявку. В целом, заявление о приеме на работу дизайнером потребует, чтобы вы представили свое портфолио (сказал вам, что это важно!), резюме и сопроводительное письмо. Ваше резюме должно описать весь ваш опыт и ваши навыки. Не забудьте указать все, чем вы занимались до того, как стали графическим дизайнером. Все эти другие опыт и навыки помогут вам стать более разносторонним сотрудником. Ваше сопроводительное письмо действует так же, как и любое другое — в нем излагается, почему вы считаете, что идеально подходите для этой роли.

Один действительно важно учитывать, чтобы убедиться, что вы адаптируете каждое приложение к работе и компании, для которой оно предназначено.

Не просто копируйте и вставляйте. Рекрутеры увидят насквозь, если вы это сделаете! Мы слышали истории о людях, которые присылали сопроводительные письма не той компании. Адаптация к каждой компании также сделает ее более представительной и профессиональной, что выделит вас из толпы.

Наконец, интервью.

У вас уже были собеседования при приеме на работу, но собеседование по графическому дизайну может немного отличаться. Вас могут попросить рассказать о некоторых проектах в вашем портфолио. Или интервьюер может попросить вас выбрать один или два проекта из вашего портфолио и провести их через весь процесс. Итак, будьте готовы рассказать о своей работе, о ее процессе и о том, почему вы считаете ее успешной. Очевидно, что будут и другие вопросы — для надежного руководства по типам вопросов, которые вы получите, и тому, как на них ответить, перейдите к этому сообщению в блоге.

Несмотря на это, как только вы станете графическим дизайнером, вы не будете ограничены только графическим дизайнером. Конечно, мы не имеем в виду выяснить, как стать графическим дизайнером и сразу стать банкиром. Есть множество других творческих работ, которые могут выполнять графические дизайнеры, особенно если вы продолжаете осваивать новые навыки во время работы.

Сколько времени займет этот процесс?

Вы, надеюсь, уже спешите и думаете, что мне нужно сделать, чтобы стать графическим дизайнером? Ну, а какой длины кусок веревки? Время, необходимое для того, чтобы стать графическим дизайнером, будет меняться в зависимости от того, какой путь вы выберете, а также от количества времени и усилий, которые вы приложите к этому.

Например, если вы выберете курс, подобный тому, который мы предлагаем в Шиллингтоне, вы сможете стать графическим дизайнером всего за три месяца на полную ставку. За более чем 20 лет работы мы готовы предоставить начинающим дизайнерам все необходимое, чтобы получить сертификат графического дизайнера, создать портфолио и стать графическим дизайнером. Чтобы узнать больше о вариантах обучения, прочитайте этот ресурс о различных способах обучения дизайну. Если три месяца полного рабочего дня вам не по душе, мы также предлагаем девятимесячный курс неполного рабочего дня, который вы можете пройти в кампусе или онлайн.

Надеюсь, теперь вы знаете все шаги, чтобы стать графическим дизайнером, и готовы с головой окунуться в новую карьеру! Вы не пожалеете, поверьте нам — у нас сотни выпускников, которые когда-то были на вашем месте и сейчас работают в графическом дизайне по всему миру. Это удивительная, приносящая удовлетворение карьера для любого творческого человека, и вы не поверите, какие вещи вы сможете создать, как только совершите скачок.