Как правильно снимать видео: 10 советов новичку

Первый танец молодых или выпускной ребенка, достопримечательности в отпуске или парад на 9 мая — наверняка вы замечали, что в жизни эти события выглядят гораздо красивее и интереснее, чем на вашей видеозаписи. Почему так получается?

---

Всё просто: если человеку дали кисть и краски, это ещё не делает его художником, а если скальпель — хирургом. Точно так же наличие камеры или телефона с камерой не делает человека видеооператором. Если вы хотите сохранить впечатления и эмоции в видеоролике максимально яркими и сделать его просмотр увлекательным, вам нужно прежде научиться правильно снимать видео. Готовы? Тогда мотор!

✔ Совет № 1: не начинайте с покупки камеры

Многие ошибочно думают, что если купить дорогую камеру, то это автоматически поможет снимать лучше. Известные фотографы и видеографы не раз опровергали это заблуждение, снимая отличные кадры и ролики на простейшие мыльницы или телефон. Денег потратите кучу, а принципиально качественнее не снимете.

Для начала поэкспериментируйте на кошечках — телефоне, бюджетной или подержанной камере, чтобы освоить правила композиции, работы со светом и звуком. Так вы опытным путем поймете, какие функции важны именно для того типа роликов, которые вы снимаете, а главное — нравится ли вам вообще снимать😉

Камера в руках ещё не делает человека оператором.

✔ Совет № 2: Держите камеру (телефон) правильно

Одна из главных проблем видео, снятых новичками — трясущееся или дергающееся изображение. Профессионалы для стабилизации картинки пользуются штативами, рельсами и тележками. Штатив — простое, доступное устройство и для любителя, в идеале снимать с него. Но даже если он у вас есть, то не всегда с собой. На этот случай есть неписанные правила видеосъемки, выработанные годами практики и опыта мастеров.

Поставьте камеру или телефон на твёрдую поверхность. Можно сесть за стол и опереться на него локтями, но такая возможность тоже есть не всегда. Чаще съемку приходится вести стоя. Когда человек снимает на ходу, камера в его руках начинает дрожать, вибрировать, наклоняться и т.д.

Держите фотоаппарат правильно, и ваше тело сможет выполнить основные функции штатива — жесткой конструкции, исключающей колебания и дрожание камеры.

Держите камеру правильно — не на вытянутой руке, глядя в откидной экран, а двумя руками, уперев локти в живот и смотря в видоискатель. Такая конструкция обеспечивает жесткость положения, а с ней и стабильность изображения. Ноги для повышения устойчивости можно расставить на ширину плеч.

📹Если нужно получить еще более качественную съемку, есть простой прием: помимо камеры возьмите в руки какую-нибудь сумку. Пусть она висит под камерой на большом пальце одной из рук. Это утяжелит всю конструкцию «руки-камера» и существенно сгладит случайные подрагивания рук. Главное, выберите утяжеление по силам — полный пакет еды из супермаркета вы вряд ли долго удержите на одном пальце.

✔ Совет № 3: Если видео постановочное — напишите сценарий

Хотите снять бодрое видео на YouTube? Начните со сценария! Только кажется, будто ваш герой знает, что он будет говорить и делать в кадре. При съемке начнётся мычание, эканье, слова-паразиты, неловкие паузы, бегающий взгляд. Человек может машинально начать делать странные жесты руками, что-то мять, теребить. Всё это вряд ли будет красиво выглядеть в записи, поэтому вам и нужен сценарий.

Лучше сначала собрать всю необходимую информацию, а затем отредактировать текст и разбить его на смысловые части, чтобы снимать было удобнее. Важно говорить на одном языке с аудиторией, поскольку ролик всегда создается для зрителя. Обязательно прочитайте текст перед съемкой. Иногда в письменном виде он выглядит нормально, но при проговаривании вслух дается тяжело.

Без сценария снять по-настоящему качественное видео практически невозможно. Лучшая импровизация, как известно, — та, что заранее подготовлена😉

Пишите словами, которые легко читать и слушать, начинайте предложения с подлежащего и сказуемого. После прочтения упростите слова и предложения, на которых вы спотыкались. Учитывайте мельчайшие нюансы. Скажем, если герой картавит или не выговаривает «л», лучше минимизировать количество проблемных для него слов.

Ещё одна частая проблема — боязнь камеры. Без съемки человек ведет себя свободно и органично, а перед объективом замыкается. Решение — практика и опыт. Со временем мы привыкаем и перестаем реагировать на камеру. Расслабьте героя видео. Снимите несколько «мусорных» дублей, пока он зажат. Когда успокоится, перестанет наигрывать и станет самим собой — приступайте к съемке оригинала.

✔ Совет №4: Не снимайте всё подряд

Афоризм о сестре Таланта — Краткости справедлив и для видео. Чем короче будет ваш ролик, тем больше шансов, что его досмотрят до конца. Стремитесь к хронометражу в 2-3 минуты. И помните, что любое действие в кадре смотрится живо и воспринимается лучше, чем неподвижно стоящий человек. Главное не совершать распространенную ошибку новичков, которые подолгу ходят с включенной камерой, переводя ее с объекта на объект. Особенно печально результат выглядит при злоупотреблении зумом.

Меняйте планы, снимайте кусками, делайте паузы. Снять больше — не значит снять лучше.

Обратите внимание, что в кино и телепередачах кадр сменяется примерно каждые 5 секунд — таковы особенности восприятия картинки человеческим глазом, для которого эта частота оптимальна. Затяжные кадры придется резать при монтаже, менять планы и ракурсы, вставлять перебивки, чтобы фильм смотрелся. Чтобы избежать трудностей постобработки, лучше менять свое положение и ракурс съемки, снимать отдельными фрагментами, а не сплошняком, чередовать общие, средние и крупные планы, делайте паузы.

✔ Совет №5: Распределяйте пространство в кадре  правильно

Если вы только начинаете снимать, то придерживайтесь правила третей — упрощенной версии классического правила золотого сечения. В этом случае кадр разбивается на 9 частей (3 по горизонтали и 3 по вертикали), а ключевые объекты располагаются по линиям сечения или их перекрестьям. Если объект движется, то оставляйте побольше пространства в направлении его движения.

Немного пустого пространства вообще нужно оставлять всегда, ведь объект съемки может поменять позу, выпрямиться или привстать. Если снимаете детей, собаку или кошку — снизойдите до их уровня, присев. Иначе когда они подбегут к вам поближе, в кадре окажется затылок или спина, а это не самый удачный ракурс. Следите за задним планом, чтобы фонари, деревья или трубы не торчали из головы героя в кадре.

✔ Совет №6: Ищите истории и героев — ваши сюжеты должны рождать картинку

Если у вас не просто интервью или речь, а что-то вроде фильма, законченная история, постройте сюжетную линию — опишите каждую сцену и набросайте схему ключевых кадров. Важно, чтобы текст визуализировался. Если при прочтении картинка у вас в голове не возникает, значит сценарий получился так себе. Постарайтесь определить для себя, какие чувства и эмоции должен ощутить зритель от ролика в целом и конкретной сцены — это поможет выстроить её правильно.

Черпайте вдохновение повсюду. Учитесь мыслить шире, за кадром. Прозвучит банально, но для этого достаточно жить с открытыми глазами и ушами. Когда сидите в кафе, едете в транспорте — слушайте и наблюдайте людей. Если вы никуда не выходите, то вдохновляйтесь хотя бы с помощью новостных репортажей.

Герои вокруг нас. Главное увидеть их. И сразу снять😊

Имейте в виду, что при работе над сценарием в голову сначала приходит то, что на поверхности, что уже миллион раз снимали до вас. Если хотите правильно снимать видео на Ютуб и другие популярные хостинги, то не ленитесь думать и экспериментировать. Отшлифуйте свою идею и сделайте действительно оригинальный ролик.

✔ Совет №7: Учитывайте освещение

Свет определяет атмосферу и настроение ролика. Естественный дневной свет сделает видеоролик жизнерадостным и лёгким. Максимально мягко и без резких контрастов теней свет рассеивается  до полудня и после 16 часов. При съемке в помещении не ставьте модель спиной к окну. Свет должен быть у вас за спиной и равномерно освещать объект. Если снимаете человека, то он перед вами, а за вашей спиной — источник света, равномерно освещающий его. Например, то же окно.

В отличие от фото, на видео сложно исправить неверно выставленный баланс белого. Уделите этому особое внимание.

Установка баланса белого компенсирует влияние источников света на цветопередачу. Например при освещении лампой накаливания цвета могут уйти в желтый, при освещении лампой дневного света — в синий. Резкие переходы, например с солнца в тень, тоже могут вызвать нарушения цветопередачи — камера не успевает быстро среагировать на изменившееся освещение. 

✔ Совет №8: Используйте для монтажа видеоредактор

После съемки работа не заканчивается — впереди монтаж. Вам потребуется стабилизировать изображение, кое-где обрезать кадр, что-то вырезать и склеить. Тихий, с помехами и шумами звук может испортить всё впечатление от видео — его лучше предварительно обработать. Следите, чтобы после замены звука на чистый не было рассинхронизации картинки с аудиодорожкой. Важна и графическая составляющая: подписи, обложки, тексты и т.д., которые лучше делать в едином стиле.

Снять ролик без монтажа способны единицы — либо гении, либо супер-профессионалы. Если хотите снимать — сразу осваивайте программы для обработки.

В общем, если вы всерьёз настроены заниматься съемкой видео, то вам не обойтись без специальной программы. Помимо перечисленных базовых функций в приличных видеоредакторах можно стабилизировать изображение, избавившись от дрожи, заменить фон при съемке с хромакеем, улучшить общее качество картинки, наложить на видео различные эффекты, сохранить получившийся результат в разных форматах — для просмотра через телевизор, на телефоне или для загрузки в соцсети. Но о том, как научиться монтировать видео, мы поговорим в другой раз — это тема для большой отдельной статьи.

✔ Совет №9: О съемке на телефон — короткой строкой

С тем, как правильно снимать видео на камеру, мы разобрались. Теперь пробежимся по основным нюансам мобильной съемки. Не снимайте на телефон видео в вертикальной ориентации. Не забывайте протирать объектив перед началом съемки и проверять наличие свободной памяти. Основное назначение телефона — вообще не съемка видео. Если хотите прилично снимать с помощью его камеры — используйте специальные приложения, где можно настроить дополнительные параметры съемки: частоту кадров, аудиокодеки, ручное управление фокусом и экспозицией, баланс белого и т.д.

Помимо компактности, мобильности легкости и наличия под рукой у телефона практически нет преимуществ перед нормальной камерой. Однако слегка подзаморочившись можно и на телефон снять достойный ролик.

Цифровой zoom, используемый во многих смартфонах, мало отличается от простого масштабирования. Это приводит к появлению шумов и пикселизации на картинке. Полезнее просто подойти ближе к объекту съемки. Мобильные вспышки пока далеки от идеала. Дополнительный источник света лучше, даже если это фонарик другого телефона. Главное не снимать против света.

Рассчитывать на хороший звук со встроенным микрофоном тоже не приходится. Если качество аудиодорожки для вас важно — обзаведитесь внешним микрофоном. Если снять неплохое видео на телефон еще можно, то качественно смонтировать его в мобильном видеоредакторе получится вряд ли. Чтобы не усугублять ситуацию, монтажом лучше заниматься на компьютере.

✔ Совет №10: Снимайте!

Если вы годами будете ждать хорошей погоды, крутой камеры или интересного сюжета, то так никогда ничего и не снимете. Навык и мастерство приходят вместе с опытом. Возможно, первый ролик выйдет так себе, но десятый точно будет выглядеть лучше. Просто ради интереса предложите знакомым сравнить ваше сотое видео с первым — они подумают, что их точно снимали и монтировали два разных человека. Один — неловкий неумеха, а второй уже вполне может браться за заказы на видеосъемку.

***

Если вам понравилась статья, а советы оказались полезными — поделитесь ей с друзьями и знакомыми. Возможно, им тоже будет это интересно. Для этого достаточно нажать на одну из кнопок ниже.

11 советов, как снять мастер-класс на видео

Каждому мастеру или мастерице хоть раз приходила в голову идея поделиться с кем-то своими знаниями и умениями. Я из тех людей, которые с радостью учат других всему, что умеют сами. Поэтому недавно я занялась созданием видеоуроков, в которых пытаюсь подробно рассказывать о разных техниках бисероплетения.

В последнее время мне часто задают вопросы касательно того, как новичку можно снять хороший мастер-класс в домашних условиях. Я попытаюсь ответить на основные вопросы в этой небольшой статье. Сразу скажу: все, что здесь написано, — это личный опыт. Я расскажу о том, как сделать достойные исходники, чтобы монтаж был максимально легким. Монтаж — это отдельная тема. Сегодня мы ее трогать не будем.

1. Детальное планирование

У вас уже есть идея? Тогда рисуйте набросок. А после распишите по пунктам, как вы видите свое дальнейшее видео.

Например:

1) приветствие;

2) обзор материалов;

3) перенос эскиза на основу;

4) обшивка контура;

5) заполнение фона;

6) обшивка края;

7) показ готового изделия.

Зачем это нужно? Чтобы вы легко могли ориентироваться в общем объеме предстоящих работ. Чтобы легче планировать свое время. Чтобы вы заранее видели, где нужно, например, нарисовать графические схемы или акцентировать внимание вашего зрителя на важной детали. План нужен максимально подробный. А если вы в дальнейшем планируете отдавать исходники на монтаж другому человеку, подробный сценарий просто необходим!

2. Схемы

Отдельная тема для тех, кто собирается делать видео в техниках, связанных с расчетами узоров или, например, мозаичным или кирпичным плетениями. Вы обязательно должны позаботиться о том, чтобы зритель мог не только наблюдать схему на экране, но и скачать ее для печати. Зачем? Затем, что далеко не каждый имеет возможность постоянного подключения к интернету. Такой человек может распечатать схемку и плести потом в любое удобное ему время. Если нет возможности или опыта работы с графическими редакторами, можно просто аккуратно расчертить схему на бумаге. Может, и устаревший метод, но я сама часто встречаю такие схемы. Если они нарисованы чистенько, то такую картинку ваш зритель тоже сохранит себе. Просто приложите схемки к видео и увидите, сколько людей скажут вам спасибо.

Во время съемок схема должна быть перед глазами, чтобы в процессе записи вы свободно могли комментировать каждый этап плетения. Если перед вами будет такая шпаргалка, заминок и испорченных дублей будет гораздо меньше.

3. Компактность подачи информации

Стараться все снимать подробно, но компактно. Приведу пример: вы снимаете обшивку края большущего колье. Покажите момент начала шитья подробно (как закрепить нить, с какой стороны начать шить), покажите основной стежок пару раз, а после выключите камеру и обшейте колье до следующего важного момента. Такими моментами могут быть обшивка узорного края, а может это будет уже только завершение обшивки. В любом случае, полностью монотонный и однообразный момент не стоит снимать. Иначе вы рискуете наработать часы материала, которые потом придется вырезать при монтаже.

4. Нейтральный фон

Подберите максимально нейтральный фон для вашего мастер-класса. Если действие происходит на столе, лучше положить ткань светло-бежевого или сероватого цвета. Никаких контрастных и ярких цветов. Только нейтральный фон будет приятен глазам и не станет напрягать зрителя. А еще это уменьшит риск засвета или затемнения картинки.

5. Освещение

Снимать лучше всего при искусственном освещении. И это освещение должно быть достаточно ярким и исходить из нескольких источников света. У меня лампы располагаются с обеих сторон (по одной) и сверху (2 шт.). Зачем? Чтобы картинка была в хорошем качестве, без зернистости, серости, резких теней с одной стороны. Если говорить про меня лично, то я снимаю на Canon 600D, и при таком освещении выше чем 400 я ISO не поднимала, при диафрагме 9.0.

В любом случае, света должно быть много, и желательно, чтобы он был нейтральный. Холодные и желтые лампы могут искажать цветовой вид вашей картинки.

6. Вертикальная съемка

Я дошла до этого только на съемках четвертого видео. До этого снимала со штатива, расположенного слева. Вполне можно снимать и так, но постоянно приходится контролировать себя и показывать изделие, немного разворачивая его к фотоаппарату. Не очень удобно, особенно когда делаешь что-то очень мелкое или нужно записать большой эпизод. А еще иногда я забывала разворачивать изделие, и приходилось переснимать заново. Поэтому лучше снимать вертикально. Как? Я знаю мастериц, которое кладут две стопки книг, а на них размещают перекладину из фанерки, с отверстием для фотоаппарата.

У меня вот такая конструкция, собранная из 2 держаков от лопаты, 4 метров бруска 20х40, 4 уголков металлических, саморезов, 2 бумажных трубочек и-под пакетов и кусочка гофрокартона. Фото реальное. Здесь можно рассмотреть, как расположен свет. С тем нюансом, что одну черную лампу я переместила вправо.

7. Запись звука на петличный микрофон и телефон

Качество звука на вашей камере может быть совершенно ужасно… Но не стоит отчаиваться, ведь буквально за пять долларов можно купить петличный микрофон и подсоединить его прямо в камеру, тем самым вы сильно улучшите качество звука, а главное, ваш голос будет звучать громче и насыщеннее, потому как теперь микрофон будет на более близком расстоянии к вам. Если у вас нет разъема в фотоаппарате для микрофона, тогда с помощью специального переходника его можно подключить практически к любому современному смартфону или планшету, а затем включить диктофон и писать звук на него. В моем случае звук получался довольно сносным даже просто на встроенные микрофоны в смартфоне, но при этом в комнате должно быть довольно тихо.

8. Запись материалов в конце изделия

Я пишу обзор материалов после того, как записала мастер-класс. Почему? В начале можно спланировать, что будет задействовано 5 цветов, а потом решить, что нужно добавить еще пару цветов и во-о-от те милые бусинки. И что делать, если материалы уже записаны? Начать дописывать? Не вариант. Видео будет рваным. Даже голос может отличаться (особенно если вы пишете в другой день). Так что в таком случае нужно переписать все заново цельным куском с одинаковым освещением и озвучкой.

9. Фокусировка

Вам понадобится напарник. Потому что автофокус на фотоаппарате — это беда для мастер-класса по бисеру и шитью. Резкость будет постоянно переключаться при каждом взмахе рук. Поэтому устройтесь удобнее и попросите напарника настроить фокус на ваших руках. Положение рук должно быть в той позиции, в которой вы будете показывать ваш урок. Желательно еще поставить для себя границы, которые будут показывать, где заканчивается территория, которую захватывает камера. Я однажды увлеклась шитьем и вышла из этой зоны. Сразу не заметила, и вот теперь в растерянности, что делать с красивым мастер-классом, в котором несколько минут просто вне кадра… Центр вашего кадра тоже желательно для себя отметить прямо на фоне. Я кладу маленькую бисеринку как подсказку прямо на фон.

10. Фото на модели

Желательно, чтобы у вас были фотографии или съемка изделия на модели (если это предмет одежды или украшение). Эти фото вы можете разместить в начале или в конце вашего урока. Зачем? Чтобы зритель смог увидеть реальные пропорции изделия и оценить его красоту. Это не обязательный пункт, но он всегда будет плюсом вашему видео.

11. Приветствие и прощание со зрителем должно быть приятным и не затянутым. Я люблю поболтать и иногда выдаю слишком много информации при записи начала или конца видео. Потом это приходится корректировать и подрезать. Как с этим бороться? Наверно, это приходит с опытом. Главное, не забывайте обращаться к зрителям с приветствием и заканчивать мастер-класс словами благодарности. Ведь это так приятно, когда люди видят результат ваших трудов! И обязательно нужно сказать им об этом! А еще предложить подписаться на свой канал, чтобы они стали вашей постоянной аудиторией и были в курсе новинок.

Вот такие советы. Я специально избегала технических терминов и попыталась все объяснить максимально просто. Надеюсь, моя статья пригодится всем, кто хочет попробовать себя в создании собственных видео мастер-классов. Если у вас есть дополнительные вопросы, пишите — я отвечу. Спасибо за внимание!

Как правильно снимать видео — Tele-kadr.ru

Если ваша задача состоит в том чтобы сделать в будущем объединение разных эпизодов в одно полноценное видео, то и снимать его нужно по определенным принципам. Для того чтобы конечный зритель правильно понял смысл записанных фрагментов, самому снимающему необходимо представить готовый видеоряд в голове. От того как он с этим справится и будет зависеть использование приемов и хитростей видеосъемки, рекомендаций по её структуре, видов крупности кадров, и необходимого для видеозаписи оборудования.

Психологические приемы рекламы

Что нужно для видеосъемки

Достаточно ли телефона, вебкамеры, фотоаппарата или видеокамеры для съемки видео, будет зависеть от целей съемки. Но в любом случае одно из этих устройств понадобится для создания новой видеозаписи. А если задуматься о том как правильно снимать видео, то следует понимать что — параметры и характеристики записывающих устройств, а также ассортимент дополнительного оборудования имеющегося в наличии и его технические свойства влияют на возможность достижения или получение:

В общем всё вышеперечисленное оператор должен предусмотреть до начала работы, учитывая тип и стиль съемки видео который ему придется использовать в каждом конкретном случае. И таким образом правильно подобрать то или иное оборудование для видеосъемки:

1. Видеокамера — Цифровые технологии преобразующее оптическое изображение в цифровой поток видеоданных и записывающие их определенном формате для хранения и обработки. Куда встроены эти технологии (видеокамера / камера в телефоне / веб-камера / фотоаппарат / квадрокоптер) не имеет значение, но вот их характеристики очень важны.

   Видеозаписывающие устройства

2. Штатив — предназначен для возможности статичной установки видеокамеры и управления наклоном и поворотом, а также высотой её расположения. Для того чтобы снять видеоряд правильно и без штатива потребуется хорошая физическая подготовка или стедикам. Но даже при их наличии снимать интервью или стендап лучше со штатива.

   Универсальные штативы для видеозаписывающих устройств

3. Микрофон — видео это не только подвижное изображение, но и звуковое сопровождение происходящего. При наличии на камере специально оборудованной пушки на видео будет записан хороший лайв. Но съемки говорящего человека в кадре лучше делать с использованием телевизионного микрофона или радиомикрофона.

   Использование ручного микрофона на съемках интервью.

4. Освещение — тут хочется переделать старую поговорку — «Светом видеосъемку не испортишь». Функции, характеристики и измерение света полностью описаны в статье — свет и телевизионное освещение.

   Свет и телевизионное освещение

5. Событие или место для съемок — на всех видеосъемках, кроме событийных, необходимо заранее проверить, подготовить и по возможности оборудовать съемочную площадку.

   Постановочная съемка в студии

Основные приемы видеосъемки

И так имея подходящее оборудование и понимание его значения можно узнать об профессиональных операторских подходах к правильной съемке видео. Список специализированных хитростей и приемов для телевизионных сотрудников, накапливается ещё с начала 20 века, и большинство из них подходит и для бытовых съемок на телефон или полупрофессиональных видеоблоггеров ютуба. Появление определенных правил обусловлено опытом ещё первых основоположников кино. Подбором масштаба кадра, расположением его границ, меняя скорость и направление перемещений видеокамеры, они создавали стандарты используемые до сих пор.

Основная концепция использования всех накопленных профессионалами приемов, 
хитростей и стандартов съемки видео в том, чтобы готовый смонтированный
сюжет казался зрителю цельным, сплошным, беспрерывным порядком действий 
и эпизодов происходящих в «реальном» времени.

Для выполнения этих намерений, содержание кадра меняют незаметно, стараются привлечь внимание зрителей к тому, что происходит в эпизоде, с тем, чтобы передвижение камеры и, соответственно, изменение изображения в кадре не отвлекли их от основного действия.

Базовые рекомендации по структуре съемки

Как показывает множество любительских фильмов об отпусках или свадьбах, люди, незнакомые с азами съемочной техники, полагают, что видеосъемка какого-либо события заключается в получении красивых или информативных кадров. И только позже, просматривая несмонтированный материал, они начинают понимать, что их коллекция состоит из отдельных эпизодов, не стыкующихся друг с другом, и не несет в себе тех мыслей, с которыми она снималась. Просмотр череды случайных моментов скоро надоедает, так как при съемке пренебрегали простым принципом: кадр при просмотре должен быть связан как с последующим, так и с предыдущим. Хороший оператор должен думать не только о художественном и техническом качестве изображения, но и о кадровой структ

Как правильно снимать и монтировать видеовидео.

        Есть две больших, сташных тайны видеосъемки, узнав которые можно дальше не читать.

1. Вы можете прочитать море книг и пройти массу курсов, но никто не научит вас снимать, пока не начнете снимать и монтировать сами.

2. Существующие правила съемки и монтажа, не выводятся строгими формулами, а вытекают  из субъективных восприятий. Т.е. если что-то напрягает ваш мозг или бъет по глазам, то нарушены некие правила. Вы всегда увидите и почувствуете, что это сделано плохо, а это классно. Иногда нужно специально нарушить правила, но для это их нужно знать:) 

       1. У начинающего оператора основная проблема — это прыжки, дрожание и рывки камеры,  потому что он снимает «с рук». Как с этим бороться? Очень просто. По возможности нужно пользоваться штативом или «стедикамом» (steadycam). Да, это не всегда возможно, поэтому есть простые правила съемки с рук:

     — лучше держать камеру ближе к телу, не вытягивать руки. Так вас будет больше шатать.
     — обязательно держать камеру двумя руками (одной держим тушку, другой под объективом).
     — Можно на что-нибудь опереться (стена, столб, дерево, пол и др.).

Если вы не умеете летать, то лучше не снимать на ходу.

       2. Если вы снимаете панораму, поворачивайте камеру очень плавно, спокойно, а не то всё будет смазано и некрасиво. Съемку панорамы лучше начинать с неподвижного положения. И в конце тоже нужно остановиться на несколько секунд. Считается, что длительность панорамы должна быть не более 8 секунд. Но с этим можно поспорить:)

Следите за горизонтом, не заваливайте его и не хотите так снять специально. Чтобы следить за горизонтом держитесь ориентиров — это деревья, здания, столбы и т.п.

       3. Избегайте «длинный кадр».  Ага! Скажите об этом Эммануэлю Любецки у которого начало фильма «Гравитация» снято одним кадром на 17 минут. А «Бёрдмен» вообще как бы снят одним кадром. Но классические правила гласят, что нужно снимать кусками, периодически менять ракурсы, точки съемки, планы, и тогда на монтаже будет из чего выбрать.

       4. При съемке в помещении нужно настраивать баланс белого, иначе цвета получатся неестественными. Особенно на лицах людей (без ручной балансировки лица будут желтоватые или синеватые).

       5. Присядьте когда снимаете маленьких детей или животных. Не снимайте их с высоты своего роста. Такой  ракурс будет неудачным. Можно присесть, даже лечь или  поставить камеру на коробку, стол, стул или пол.

       6. По началу, при съемке можно забыть включить или выключить запись. Поэтому всегда проверяйте индикацию записи в мониторе камеры.

       7. Не злоупотребляйте зумом, если нет необходимости. Новичкам всегда нравится зум (наезд-отъезд), но в неопытных руках он портит картинку, ещё больше чем съемка без штатива. Зум нужен для акцентирования внимания. Но чтобы этот прием сработал, нужны хорошие плавность, стабилизация, резкость. Оператору сначала стоит несколько раз прицелиться, убедиться чтобы первый и конечный кадр будут четко направлять внимание зрителя. У новичков часто зум «наезжает»криво, как бы выискивая нужный объект, а когда «отъезжает»снова теряет цель. Такая съемка покажет только то, что вы ещё не созрели для подобной работы, но практика поможет быстро освоить этот прием.

       8. В идеале, нужно снимать при хорошем освещении. Или естественное или искусственное. При видеосъемке есть две картинки — та, которую мы видим глазами, и та, которую может увидеть и снять камера. Эти две картинки могут сильно отличаться. При хорошем освещении, днем, в ясную погоду хорошо может снять даже утюг:) Поэтому можно часто услышать, что зачем мне камера, если телефон или iPad может снять не хуже. При плохом освещении даже очень приличные камеры снимают не идеально. Камеру можно купить попроще, подешевле и стараться снимать в хорошую погоду и пользоваться дополнительным освещением. Схемы освещения это отдельная большая тема, работа со светом это целая профессия.  Если коротко, нужно стараться освещать объект тремя источниками, один из которых является рисующим и освещает «главную сторону», заполняющий  убирает тени с другой стороны, а контровой освещает сзади и сверху, подчеркивая контуры и объем объекта и отделяя его от фона.

       Отлично! Но на каждое правило-совет есть исключения:

— Просто запись со штатива скучна и поэтому нужно хотя бы менять точку съемки. Больше снимать со стедикама! Камера будет летать.

— Снимать во время ходьбы!:) Такой съемкой можно показать сцену глазами героя, животного, предмета .

— Вертеть камерой. Чаще всего так хорошо показывать динамичные сцены схватки, боя, падения, борьбы и просто эффект дезориентации.

— Снимать снизу. Такие съемки отлично передают динамику движения.

— Снимать сверху и сбоку. Этот прием создает ощущение расширенного взгляда. Так снимают камеры наблюдения. При такой съемке люди выглядят и ведут себя оригинально и необычно, что создает своеобразный эффект.

— Снимать «голландским углом», под углом 20-30 градусов. Так снимают в клипах и  модных молодежных передачах. Такая съемка увеличивает динамику кадра, как говорят, «создает движуху»:) Даже если человек стоит на месте, создается впечатление, что он двигается. Если снимается предмет, то он вот вот упадет, покатится. Если вы уже начали снимать с таким углом, то в этом эпизоде лучше и дальше не менять стиль и снимать подобным образом.

— Снимать издалека, но с большим приближением. Такая съемка помогает значительно уменьшить размер заднего фона, а так же сделать его размытым.

— Снимать при затемнении. Иногда полезно затемнить задний фон. Иногда простой фонарик может нарисовать классный художественный эффект.

— Снимать против света. Тогда объект будет очень плохо освещен и его детали станут плохо различимы. Если  усилить этот эффект,то получится четкий силуэт и деталей не будет вообще.  Так можно акцентировать фон, скрыть объект и показать только жестикуляцию или произношение слов.

-Баланс белого можно смещать как в теплую, так и в холодную область. При смещении в красное глаз лучше примет теплые оттенки цвета, чем холодные, цвет кожи станет приятнее. Смещая баланс в синее или бледное, картинка становится холодная, напряженная, суровая и даже ужасная:)

       Как видите на каждое правило есть исключение, поэтому смелее эксперементируйте!

Как снимать красивые видео на смартфон

 Автор статьи: Никита Чернов|

В современном мире для качественной записи видео не нужно иметь профессиональное оборудование. У каждого в кармане уже есть мощная видеокамера — ваш смартфон. Немного потренировавшись и следуя ключевым правилам съемки, вы сможете получать великолепные кадры, начать видеоблог или записать полноценный фильм.

В этой статье мы рассказываем, как снимать видео на телефоне и предлагаем 13 простых правил и советов, которые позволят вам получить потрясающее видео. Примените их в деле!

Правило №1. Правильная композиция улучшает восприятие

Располагайте главные объекты съемки, используя правило третей. Смысл в том, чтобы важные детали в кадре находились не в центре, а на пересечении линий. Эта особенность обусловлена тем, что человеческий мозг воспринимает симметрию как нечто неестественное, враждебное. Предмет, расположенный в центре кадра, с большой вероятностью вызовет у зрителя дискормфорт.

Во многих смартфонах есть возможность включить сетку, которая содержит две вертикальные и две горизонтальные линии. Объекты, расположенные на пересечении, притягивают взгляд. Если в вашей композиции есть только один объект, его лучше всего расположить в левой части. Это объясняется привычкой человека смотреть на предметы так же, как и читать — слева-направо. Если в кадре находятся сразу несколько объектов, то тот, что необходимо подчеркнуть, нужно располагать в правой нижней части.

Правильная композиция — залог выразительного кадра

Все правила условны и исходить нужно из собственных идей и от того, как вы видите композицию. Но пренебрегать правилом третей лучше не стоит.

Правило №2. Не используйте зум

Нет ничего хуже цифрового зума: он портит качество и увеличивает шумы. Чтобы избежать этого, можно использовать мобильные устройства с оптическим зумом. При его отсутствии, вам нужно самостоятельно приблизиться к объекту для создания крупного плана или использовать для этих целей специальные линзы.

Правило №3. Хорошее освещение имеет решающее значение

Правильный свет оказывает огромное влияние. Чтобы правильно снимать видео на смартфон, это необходимо делать в хорошо освещенных местах. Так вы сможете избежать ненужных теней и зернистости.

Также вы должны быть осторожны и не направлять камеру непосредственно на источники яркого света. Это приведет к переэкспонированным кадрам, которые будет непригодны для использования в итоговом материале. Освещение должно быть стабильным: датчики изображения в большинстве смартфонов медленно реагируют на резкие изменения.

Для съемки в помещении стоит использовать или натуральный свет из окна, или импульсный свет с рассеивателем. Например, вы можете приобрести кольцевой осветитель: они стоят недорого и дают отличный результат.

Также важно, чтобы температура света была одной на всех видеороликах. Когда будет необходимо объединить видеоклипы в один фильм, разница холодного и теплого освещения будет выделяться и неприятно привлекать внимание. Чтобы избежать этого, можно подобрать правильный баланс белого. Измените его в настройках камеры.

Естественное освещение тоже может помочь в создании ярких художественных кадров

Правило №4. Не используйте вспышку телефона

Если вспышку использовать неправильно, она может испортить кадр: детали заднего фона исчезнут, кожа лица станет желтой и может возникнуть эффект красных глаз. Смартфоны оснащены светодиодными лампами, которые слишком яркие и могут легко искажать цветовую гамму. Если вы хотите записать видео в ночное время, вам нужно будет найти другой источник света. Проявите творческий подход: используйте огни улицы, неоновые вывески или витрины. Они добавят необходимый свет, а также придадут вашему видео необычные, выразительные цвета, которые позволят получить стильный киношный эффект.

В ночное время тоже можно найти интересные источники света

Правило №5. Стабильность камеры — залог успеха

Как снимать видео с телефона на ютуб? В первую очередь, важно, чтобы ваши видеоматериалы не выглядели искаженными, размытыми или подверженными тряске. Для этого телефон должен быть стабильным во время записи. При съемке с рук держите смартфон как можно ближе к телу, плотно прижимая локти к корпусу.

Иногда это может быть немного утомительно и ненадежно, поэтому подумайте о других способах стабилизации. Есть несколько типов специальных держателей для телефона:

1. Стабилизаторы и штативы позволяют надежно установить ваше мобильное устройство. Первые подходят для динамичной съемки и позволяют перемещать смартфон. Штативы же позволят снять только статичные кадры.

2. Попсокет — пластиковая подставка, которая устанавливается на задней крышке телефона. Благодаря компактности такой опоры вы сможете поставить устройство на стол, ступеньку и другую горизонтальную поверхность и снимать в любом месте. Однако она может мешать записи с рук из-за своей массивности.

3. Селфи-палка позволит создать относительную стабильность и надежность для вашего мобильного телефона. Также она позволит взять более широкий угол съемки.

4. Если покупка дополнительного оборудования для смартфона является слишком дорогостоящими или не практичными, вы можете положить телефон на другие физические опоры: книги, стол, стул, полки, рюкзак. А при перемещении использовать плотный лист.

Также на некоторых Андроидах есть цифровая стабилизация видео, но она ухудшает качество и добавляет шум. На Айфоне встроена оптическая стабилизация, которая способна создать плавные движения и скрыть дрожание камеры при съемке с рук.

Для качественной картинки важно обеспечить телефону неподвижность во время съемки

Правило №6. Необходимость хорошего звука

Если вы не планируете удалить исходную звукозапись и добавить музыку, то о качестве аудио стоит позаботиться заранее. Шумы и потрескивания испортят любое видео. К сожалению, встроенный микрофон в большинстве смартфонов не обеспечивает хорошее качество и неправильно размещен. Он записывает ветер и ненужный шум окружающей среды.

Профессионалы записывают звук с помощью отдельного устройства, подходящего для работы. Таким образом, для видео исключительного качества с превосходным звуком вам необходимо приобрести петличку или направленный микрофон, который будет работать с вашим смартфоном. Также вы можете создать звукозапись и закадровую озвучку после на компьютере.

Если использование внешнего оборудования не представляется возможным или практичным, тогда рекомендуется снимать видео в тихом месте, желательно в помещении. Держитесь как можно ближе к источнику звука. Также попробуйте этот маленький трюк: прикройте микрофон телефона рукой (но не закрывайте его полностью). Так, нежелательный шум может быть немного уменьшен.

Только внешние записывающие устройства смогут захватить звук без искажений

Правило №7. Не снимайте вертикальное видео

Для создания качественного материала нужна горизонтальная съемка. Вертикальные клипы подходят только для публикации в Stories Instagram или TikTok. Если вы работаете над собственным кинофильмом, влогом или хотите создать вирусное видео на YouTube, расположите во время съемки смартфон горизонтально.

Правило №8. Экспериментируйте с таймлапсом и слоу-мо

Большинство смартфонов отлично справятся с созданием этих эффектов. Откройте приложение камеры и зайдите в настройки или дополнительные режимы. Чаще всего они обозначаются, как замедленная или ускоренная съемка. Таймлапс можно использовать для записи закатов или рассветов, для процесса создания рисунка. Для ускоренной съемки камере необходима стабилизация: используйте штатив или установите смартфон в надежное место.

Замедленная съемка позволяет сделать фрагмент выразительнее, донести мысль до зрителя, привлечь внимание к движениям. Если ваш смартфон не поддерживает слоу-мо, то установите съемку в настройках камеры на 60 кадров в секунду. Такой ролик вы сможете замедлить потом вручную во время постобработки и монтажа.

Поищите в настройках камеры разные режимы съемки и используйте их для экспериментов

Правило №9. Установите фокус

Смартфоны автоматически корректируют экспозицию в соответствии с фокусом. Это отлично подходит для создания качественных фотографий, но для видео в идеале вам нужно иметь больше возможностей для ручного управления.

Во время записи нажмите на объект, чтобы вручную зафиксировать экспозицию и сфокусироваться на объекте. В процессе съемки мобильного видео вы можете регулировать установленный фокус.

Правило №10. Расширьте возможности с помощью линз

Иногда для съемки вам может потребоваться широкий угол или возможность сфокусироваться на объекте, который находится очень близко. Для таких случаев необходимо приобрести специальные линзы, так как стандартные настройки камеры не способны выдать достаточного качества фокуса. Макрообъективы стоят недорого, но зато заметно расширяют стандартные возможности камеры.

Макрообъектив для смартфона поможет вам делать невероятные детализированные кадры

Правило №11. Используйте память рационально

Чтобы снять клип на телефон, нужно позаботиться о свободном месте на устройстве. В зависимости от того, какие видео вы создаете, вам может потребоваться дополнительная память. Например, одна минута ролика в формате HD 1080p использует минимум 150 МБ.

Вы можете установить карту памяти или отправлять снятые материалы в облачные хранилища. Они предлагают разное количество бесплатной памяти и возможность оформить подписку для снятия ограничений.

Правило №12. Не забывайте power-bank дома

Вы можете зарядить телефон на полную зарядку, но при продолжительной съемке этого не хватит. Всегда берите с собой внешний аккумулятор. Он позволит вам не переживать о севшей батарее и продолжить съемку в любой момент. В магазинах представлен большой выбор аккумуляторов, и вы можете подобрать подходящий под ваши цели. Также не забывайте зарядить его заранее и взять с собой необходимые провода.

Снимая на телефон, всегда держите под рукой зарядные устройства

Правило №13. Редактируйте видео на компьютере

После съемки необходимо смонтировать ролик в единое целое. Чаще всего требуются функции по обрезке фрагментов, склейки клипов, добавление переходов, эффектов, текста и заставок. Выполнять все эти действия на экране смартфона крайне неудобно, лучше всего использовать программу для монтажа видео на компьютере. Для профессионального результата в краткие сроки предлагаем попробовать редактор ВидеоШОУ.

Он предлагает все базовые функции редактирования. Вы сможете:

• добавлять титры, используя готовые шаблоны;
• применять сложные эффекты и 3D-фильтры;
• заменять фон с помощью технологии хромакей;
• повернуть видео, снятое на телефон;
• использовать при склейке плавные переходы;
• монтировать ролик с музыкой из коллекции или добавить свою собственную композицию;
• записать озвучку на микрофон и наложить ее на клип;
• накладывать поверх видеоряда текст, картинки, гифки, рамки и т.д.;
• сохранить результат в большинстве популярных форматах.

Профессиональное редактирование важно при создании качественных видеороликов. Экспериментируйте с переходами и фильтрами, но не накладывайте слишком много на один фрагмент. Экспортировать результат лучше всего, используя готовые профили, которые подойдут под конкретную цель: для публикации в Интернет, просмотра на компьютере или смартфоне.

Редактируйте видео на компьютере для достижения лучшего результата

Теперь вы знаете, как снимать видео на планшете и телефоне. Это не сложно — мобильные устройства вполне способны обеспечить качественный результат. Главное — следовать основным правилам и практиковаться. Много снимайте, ищите необычные кадры, используйте разные техники и приемы — и в один момент вы создадите профессиональный кинофильм! Для любого видеоролика требуется монтаж. Воспользуйтесь программой ВидеоШОУ и редактируйте клипы на высшем уровне. Софт предлагает все необходимые функции и инструменты для качественной работы. Скачайте его и оформите впечатляющий видеоклип!

Поделиться с друзьями:

Больше статей по теме:

Зритель любит глазами: как снять человека красиво

Часто можно услышать, что для съемки качественного ролика в первую очередь нужно купить (или арендовать) хорошую зеркальную камеру. В этой рекомендации есть смысл. Но сразу уточним: важен не только аппарат, но и умение им пользоваться. Например, «Ведьму из Блэр» снимали на любительскую камеру, а фильм стал знаменитым. Так что обязательно изучите всю доступную информацию о видеосъемке и устройстве кадра.

В этой статье мы поделимся основными съемочными техниками, благодаря которым вы улучшите качество видеороликов.

Подготовительный этап

Итак, вы готовы снять отличное видео. Но приступать к съемке еще рано, нужно твердо усвоить некоторые правила и выполнить подготовительную работу. Что мы имеем в виду?

Освещение

Интересно, что профессиональные видеооператоры и режиссеры не любят зависеть от естественного освещения. Оно слишком непредсказуемо. Поэтому на съемочной площадке царствуют софиты и прочие осветительные приборы. Некоторые непрофессионалы пытаются снимать при свете обычной лампы или люстры, получая плоскую, тусклую, неинтересную картинку. Другие пытаются снимать что-либо на фоне окна — в результате попадания света в объектив камеры трудно разглядеть, что же вообще происходит в кадре. Так что не ленитесь применять дополнительные источники света, размещая их перед лицом выступающего (если поместить источник выше, получите синеватую тень под глазами и уставшее лицо человека в кадре).

Свои особенности имеет и съемка на улице. Утренний свет мягкий, приятный, он обеспечит вас красивым фоном и избавит от необходимости возиться с настройками камеры. Вечерний свет подходит для загадочных образов. Но здесь есть нюанс. При съемке в темное время суток на видео может появиться зернистость, так называемые шумы. Такого эффекта можно избежать, если использовать светочувствительные камеры. Когда солнце в зените, снимать не стоит. Это слишком мощный источник света, картинка получается излишне яркой и контрастной, а человек в кадре почти наверняка будет жмуриться.

Ориентация кадра

Что такое «кадр» объяснять, наверное, не нужно. Это та картинка, которую мы видим во время съемки. Вертикальная ориентация оставляет черные полосы по бокам. Это выглядит некрасиво, поэтому пометка «вертикальное видео» отбивает желание смотреть ролик у значительной части аудитории. Альбомная (горизонтальная) ориентация выглядит привлекательнее и привычнее. Старайтесь снимать в горизонтальной ориентации кадра,это поможет сделать видеоролик более профессиональным. Все красивые ролики отсняты именно так. Не верите — попробуйте найти красивое и популярное вертикальное видео на YouTube.

Одежда

Если вы можете повлиять на человека до съемки, попросите его не надевать:

• одежду, которая может сливаться по цвету с фоном;
• одежду белого цвета: вопреки расхожему мнению, рубашка или платье белого цвета редко выглядят нарядно в кадре, размывают контуры фигуры на фотографиях, а на видео сбивают баланс белого;
• одежду зеленого/фиолетового цветов: из-за нее лицо в кадре приобретает неестественный оттенок и черты;
• одежду в полоску — мелкая горизонтальная полоска сильно стробит, крупная вертикальная — делает человека визуально крупнее. Аналогично и с одеждой в клетку, которая создает ощущение мерцания и может давать ненужные артефакты на видео;
• слишком пестрые наряды — они будут перетягивать внимание зрителя на себя и нарушать гармонию кадра;
• одежду с неподходящими рисунками — принты будут перетягивать на себя внимание зрителя и могут абсолютно неуместно смотреться в кадре.

Какая одежда подходит:

• одежда синего и желтого цвета, оттенки серого и бежевого, любые экологические тона, однотонные вещи кремового или кирпично-красного оттенков.
• одежда пастельных, мягких цветов рубашек, блузок и платьев. Они придают лицу здоровый оттенок.
• одежда классического стиля — классика актуальна во все времена.

Лицо

Раз уж мы заговорили про лица, то стоит поделиться небольшими операторскими хитростями, которые позволяют красиво снять любого человека. Так, если вы снимаете человека с круглым лицом, попросите его держаться боком или располагайтесь сами таким образом, чтобы снимать преимущественно профиль. Обладателей вытянутого лица или высокого лба снимать проще — им достаточно чуть отклонить голову назад. Или же оператор должен вести съемку чуть снизу, чтобы визуально скрыть недостатки персонажа. Узкий подбородок также выглядит симпатичнее, если съемка ведется с нижней точки. А вот квадратную челюсть скрывают при помощи съемки с верхней точки.

Техника съемки

Но перейдем непосредственно к процессу съемки. На что нужно обратить особое внимание?

Стабилизация

Даже если вы абсолютно спокойны, во время съемки камера будет немного дрожать. Это нормально, но изображение получится слегка трясущимся. Используйте устойчивую платформу — штатив или монопод — или поставьте камеру на любую твердую поверхность. Как вариант, сядьте и поставьте камеру на колени — эти маленькие хитрости помогут стабилизировать кадр.

Но лучше, конечно, если вы будете использовать штатив. Хорошо, если головка штатива вращается в любую сторону. Тогда при съемке можно будет плавно поворачивать камеру. Если оператор во время съемки движется, ему подойдет поясной штатив.

Динамика

Чем отличается фото от видео? Движением. В большинстве случаев мы снимаем движение человека (животных, машин, механизмов и т.д.), а эпизоды с неподвижными предметами и пейзажами используются в качестве «перебивки». Основой видео статичные кадры являются редко. В качестве исключения можно назвать обучающие видеоролики, но даже там герой сюжета может двигаться и жестикулировать, а съемка вестись с разных ракурсов, чтобы планы периодически менялись. Есть и другие примеры роликов со статичными кадрами, но в нашем случае речь идет о видео с участием человека.

Если объект съемки стоит на месте или перемещается в рамках одного кадра, то и камера не движется. Что делать в этом случае? Динамика ролика может достигаться за счет разных ракурсов или графических вставок. Снимайте короткие ролики с разных позиций и во время монтажа объедините их в общий фильм. Это разнообразит даже простое интервью, не говоря уже про съемку более динамичных событий.

Есть важный нюанс — видео не должно быть однообразным. Например, вид облаков из иллюминатора самолета нравится очень многим. Но если показывать их больше 10-15 секунд, зрителю станет скучно. Даже несмотря на то, что картинка вроде бы меняется. Интерес вызывает именно динамика, изменения, неожиданные ракурсы. Учитывайте это, когда снимаете видеролики.

Человек в кадре

Обсудим заодно и то, как нужно снимать человека в движении. Здесь есть интересный момент: если снимается статичный ролик, то можно воспользоваться правилом трех третей. Это принцип построения композиции, построенный на упрощенном правиле «золотого сечения».

Разделите кадр линиями на 9 равных частей, и расположите главное действующее лицо на одном из пересечений этих линий. Лучше всего «держать» объект на правой или левой линии кадра. Постарайтесь, чтобы взгляд его был направлен непосредственно в камеру. Если снимать объект с точки, противоположной его взгляду, на кадре может возникнуть негативное (пустое) пространство. Иногда оно позволяет подчеркнуть детали на интересном кадре, но для видеосъемки такой эффект не слишком востребован.

Это правило является базовым в композиционном построении кадра (о композиции мы еще поговорим отдельно), поэтому его необходимо выучить и использовать при съемке. Как вариант, воспользоваться композиционной сеткой, которая есть во многих камерах. И еще один совет: при использовании функции «Картинка в картинке» меньший кадр лучше располагать в правой части кадра. Тогда человеку будет удобнее воспринимать информацию.

Композиция

Все ухищрения со светом, стабилизацией, динамикой бесполезны, когда не продумана композиция. Необходимо правильно располагать объект в кадре, чтобы зрителя ничего не отвлекало от происходящего, а картинка не вызывала дискомфорта. Для того, чтобы снять красивое видео, необходимо следовать трем базовым правилам:

1. Продумывайте композицию заранее. Решите для себя, как и с какой точки вы будете снимать, сколько камер будете использовать, где будет находиться главное действующее лицо. Если планируется съемка интервью или какое-то действие, убедитесь в том, что фон не испортит общую картинку. В идеале еще на этапе подготовки должна быть сформирована раскадровка будущего ролика, продуманы основные сцены и планы.
2. Избавьтесь от мусора в кадре. Никакие посторонние объекты (деревья, машины, люди) не должны оттягивать на себя внимание зрителя. Весьма нелепо выглядит видео, в котором из головы персонажей будут торчат ветки деревьев, столбы и другие посторонние предметы. Убрать «мусор» можно благодаря удачному ракурсу. Важно, чтобы на переднем и заднем фоне было минимум объектов, а фон получался равномерным и контрастным.
3. Используйте разные точки съемки. Чем больше, тем лучше — особенно если в кадре происходят однотипные действия. Смена ракурса является чуть ли не единственным способом красиво снять человека, даже если он просто что-то говорит на камеру. Снимайте крупным, средним и общим планом, подмечайте важные детали, чтобы их можно было выделить и подчеркнуть в готовом видео.
4. Разнообразие ракурсов и планов упростит процесс монтажа, поскольку во время склейки видео можно будет выбрать наилучшие кадры, а не довольствоваться тем, что есть. Кроме того, разнообразие планов позволит сделать более динамичное видео.

Пространство и акценты

Следите за тем, чтобы в кадре возле человека всегда было немного свободного места. Это нужно для того, чтобы не «обрезать» его при резком движении. Во время съемки персонаж может поменять позу, встать, шагнуть в сторону. Если камера не успеет за движением, то персонаж будет виден в кадре лишь частично, и картинка будет испорчена. Чтобы добавить пространства, поставьте камеру чуть дальше или отойдите на шаг-другой.

Также важно правильно настроить объектив. Используйте зум (приближение) с умом, подбирая границы кадра. Во время съемки лучше самому подойти или отойти от персонажа, чтобы смена плана выглядела более естественной. Также можно поработать с акцентами. Чтобы сделать хороший панорамный кадр, необходимо сузить диафрагму, и тогда фокусировка будет распространяться на всю картинку. А если требуется крупный план, диафрагму открывают, тем самым «размывая» задний фон и акцентируя внимание на персонаже.

Глубина резкости

В самом начале мы говорили про объемные и плоские картинки. Так вот, создать глубину пространства помогает глубина резкости — пространство между самым близким и дальним объектом снимаемой сцены. ГРИП (глубина резкости изображаемого пространства) напрямую влияет на красоту картинки. Если объект не попадает в зону ГРИП, он становится в той или иной степени размытым. За счет этого достигается эффект глубины пространства на плоском изображении.

Глубина резкости действует тем лучше, чем больше свободного пространства за персонажем. То есть ГРИП бесполезен, если вы снимаете человека у стены, но дает массу преимуществ, когда съемка ведется на открытом пространстве или в большом помещении. Стоит помнить, что для желаемого размытия нужны специальные объективы. Обычно для красивого размытия используют 50 мм объективы, а значение диафрагмы выставляют на ⅛. Как мы уже говорили, чем меньше значение диафрагмы, тем сильнее размывается фон.

Пользуясь этими советами, вы сможете снять по-настоящему красивое видео с участием человека, животного или любого другого объекта.

10 умных способов снимать видео с помощью ноутбука

Вам нужно снять видео, но у вас нет камеры? Нет проблем!

Существует множество творческих способов создания видео с помощью простого ноутбука. Мы расскажем вам о десяти наиболее доступных и простых способах создания видео без всякого модного оборудования. Предупреждение: как только вы прочтете этот пост, у вас больше не будет оправданий за то, что вы больше не снимаете видео!

1. Искусственный интеллект

Нет, правда. Существуют онлайн-сервисы, которые позволяют создавать видео с использованием ИИ для обработки процесса редактирования.

Сначала вам нужно выбрать тему, введя текст или URL-адрес. Затем платформа, с которой вы работаете, соберет видео с помощью сложных алгоритмов, лицензионного контента и инструментов автоматического редактирования.

Одной из таких платформ является Wibbetz, стартап, использующий ИИ для автоматизации редактирования видео. Другой вариант — GliaStudios, который работает аналогичным образом.

Связанная опция — Magisto. Они позволяют загружать собственные клипы и используют ИИ для их совместного редактирования в соответствии с настроением, которое вы выбираете для своего видео.Это хороший вариант, если у вас уже есть контент для работы.

Ни одна из этих опций не полностью автоматизирована — по крайней мере, пока. Вы по-прежнему можете полностью контролировать брендинг и конечный результат вашего видео.

2. Прямая трансляция

Нет времени на запись и редактирование видео? Прямая трансляция — это быстрый и простой способ донести сообщение до зрителей.

В качестве бонуса запись вашей прямой трансляции автоматически сохраняется в вашей учетной записи SproutVideo.Затем вы можете поделиться видео по запросу как есть или загрузить его, внести некоторые изменения и повторно загрузить его на нашу платформу. По сути, это решение «два по цене одного» для создания видео с помощью ноутбука.

Вы можете транслировать прямые трансляции с помощью встроенной веб-камеры камеры, использовать скринкасты или предварительно записанные видеофайлы. Чтобы получить более подробное руководство о том, как вести прямую трансляцию, ознакомьтесь с нашим недавним выпуском «Как сделать видео», в котором рассказывается о шести простых шагах к прямой трансляции для бизнеса.

3. Скринкасты

Скринкасты позволяют фиксировать действия на экране при навигации по различным программам или веб-страницам.Скринкасты, которые часто используются для поддержки видео, — отличный способ познакомить зрителей с определенным процессом или научить новому навыку.

Вот наше руководство по созданию профессионального скринкаста с подробным описанием действий:

Во-первых, вам понадобится программа для захвата экрана, например Quicktime, SnagIt, Screenflow или Movavi. Есть много-много других вариантов, от бесплатных до платных. Попробуйте несколько и выберите тот, который лучше всего подходит для вашего рабочего процесса.

Ключевые особенности, на которые стоит обратить внимание, включают поддержку HD-видео, простую навигацию, захват звука и специальные эффекты, такие как возможность выделить определенную часть экрана.

Затем выберите тему. Это может быть демонстрация зрителям того, как использовать новый инструмент, или правильного завершения процесса.

Практикуйтесь в шагах, которые вы будете выполнять заранее. Это поможет обеспечить плавное воспроизведение видео с меньшим количеством ошибок.

Хотя вы можете записывать скринкаст и звук одновременно, это может быть не идеально. Если вы пропустили строку или запутались, пытаясь подобрать слово, вам не нужно переделывать всю последовательность. Для этого типа видео запись звука по отдельности может избавить вас от многих головных болей, даже если вам впоследствии придется редактировать аудио и видео вместе.

Как бы вы ни выбрали запись звука, качество имеет значение. Для отличного звука не нужен особый микрофон. Самым важным фактором может быть действительно тихая комната, в которой вы можете записать свой сценарий.

Вы можете обойтись встроенным микрофоном ноутбука, телефоном или пружиной в качестве аксессуара. Например, этот микрофон отлично подходит для озвучивания. Какой бы микрофон вы ни выбрали, запишите основные моменты, по которым вам нужно будет поразить, и начинайте запись!

4.Говорящая голова с веб-камерой

Технически для этого в вашем ноутбуке должна быть встроенная камера. Большинство из них в наши дни, так что мы это считаем!

Ключ к созданию профессионального видео с говорящей головой — это правильное освещение, правильное расположение ноутбука и удачная рамка кадра. Ваша традиционная настольная установка вряд ли будет оптимальной для такого типа видео.

Если ваш ноутбук стоит на столе, он слишком низок, чтобы получить выгодный ракурс при съемке вашего лица. Поднимите его так, чтобы камера находилась примерно на уровне глаз.Затем слегка наклоните камеру вниз, чтобы зрители не увидели ваш нос или ужасный эффект двойного подбородка.

Изображение предоставлено Fast Company

На фотографии выше показаны два разных ракурса камеры. Слева модель смотрит немного вниз в камеру, что делает изображение менее привлекательным. Справа она смотрит в камеру немного вверх, что обычно лестно для большинства людей. Это незаметно, но небольшое изменение ракурса камеры может творить чудеса с пленкой.

Освещение не менее важно. Переместите любые доступные настольные или торшеры за ноутбук и расположите их так, чтобы они мягко освещали ваше лицо. Убедитесь, что позади вас нет резких теней. Также убедитесь, что вас не выделяет фоновый свет, например окно.

Наконец, правильно скомпонуйте кадр, чтобы сделать его визуально интересным. Обязательно позаботьтесь об основных вещах, например, уберите беспорядок позади себя. При необходимости переставьте мебель и предметы искусства, чтобы создать визуально привлекательное пространство.

С правильным расположением ноутбука, приятным освещением и правильно оформленным кадром вы готовы снимать! Для этого вам понадобится программное обеспечение, позволяющее записывать видео с веб-камеры. Если вы используете Mac, вы можете использовать Quicktime, а если вы работаете в Windows, вы можете использовать приложение «Камера».

5. PowerPoint

Знаете ли вы, что можно экспортировать видео из PowerPoint? Если честно, это не лучший способ снимать видео. Но в крайнем случае подойдет!

Microsoft предоставляет подробное руководство по использованию PowerPoint для создания видео.Вам нужно будет уметь пользоваться PowerPoint. Даже в этом случае их гид предупреждает, что это может занять много времени.

Возможно, вам захочется добавить закадровый текст к своему видео. Недавно мы написали руководство по дешевому профессиональному озвучиванию. Если вы работаете только с ноутбуком, вы будете ограничены встроенным микрофоном. Вы все еще можете получить хороший результат, если сможете контролировать уровень фонового шума в окружающей среде.

6. Анимированное видео

Если вы выберете анимированное видео, а не живое действие, мир — ваша устрица.Вы можете не только быть чрезвычайно креативными, но и иметь множество вариантов на выбор и полный контроль над конечным результатом.

Если вы не являетесь талантливым художником или профессиональным дизайнером, мы рекомендуем использовать онлайн-сервис, который избавляет вас от догадок при создании анимации. Некоторые из наших любимых вариантов анимационного видео включают Vyond, Raw Shorts и Powtoon, но есть много других отличных вариантов.

Нарисуйте различные сцены вашего видео, чтобы визуализировать, каким вы хотите видеть конечный результат.Это может быть как угодно грубое или подробное описание. Это простой шаг, но он поможет вам придерживаться своей концепции и добиться безупречного результата.

Это анимированное поясняющее видео для Padmapper от Grumo Media 2011 года, но оно по-прежнему интересно и красиво сделано:

Будьте краткими и милыми! Если вы только начинаете, вам будет легче сохранять мотивацию, если вы сразу же не попробуете снять полнометражный фильм.

Если вы застряли, есть профессиональные анимационные студии, такие как Grumo Media или наши друзья Adelie Studios, которые могут помочь воплотить ваши идеи в жизнь.

7. Stock Imagery

Хотите верьте, хотите нет, вам даже не нужны настоящие видеоклипы для создания видео. Вы можете использовать неподвижные изображения и некоторые простые техники редактирования, чтобы создать визуально интересное видео.

Этот тип видео лучше всего подходит для новостей, текущих событий или исторических видеороликов с участием известных личностей. Он также может работать для коротких рекламных роликов или клипов.

В этом случае вам нужно будет тщательно подготовить сценарий для своего видео, чтобы вам было проще искать нужные изображения.Читая свой сценарий, подумайте о возможных способах визуального изображения различных участков. Ключевыми моментами являются любые конкретные места или известные люди.

Вы можете покупать изображения из популярных источников, таких как Getty Images или Dissolve. Или ищите нужные изображения на бесплатных сайтах. Мы любим Pexels, Unsplash и Pixabay.

Чтобы сделать его визуально интересным, вы захотите использовать сочетание панорамирования, масштабирования, переходов и, возможно, технику редактирования, известную как эффект Кена Бернса.Каждый добавляет движение по-разному, чтобы сделать его больше похожим на видео, чем на слайд-шоу.

8. Stock Video Clips

Вам совсем не обязательно снимать все самостоятельно. Если у вас мало времени или у вас есть только ноутбук, все необходимое можно найти в Интернете.

Например, Dissolve собрали довольно убедительное видео, используя только стоковые кадры:

Хотя это и задумано как пародия, видео эффективно доказывает, что вы можете создать безупречное и привлекательное видео, используя только стоковые видео. кадры.

Ознакомьтесь с этой обновленной статьей, где вы найдете подробное руководство по использованию стокового видеоматериала и его бесплатному (или дешевому) поиску.

9. Записанные вебинары

Вебинары могут быть отличным способом развить интеллектуальные способности, ответить на вопросы клиентов или привлечь новых потенциальных клиентов. Когда все закончится, не просто выбрасывайте запись. Сделайте его доступным для других посетителей веб-сайта в качестве ресурса или маркетинговых материалов для будущих веб-семинаров.

Большинство платформ для веб-семинаров, таких как Webex или GoToMeeting, предлагают возможность записи и экспорта видео прямо из коробки.На самом деле вам не нужно ничего делать, если вы не хотите.

Однако, возможно, стоит немного поправить. Допустим, в начале есть небольшая болтовня, которая на самом деле ничего не добавляет к содержанию вебинара. Скорее всего, вы захотите обрезать его с помощью программы для редактирования видео, например iMovie или Movie Maker.

Иногда визуальные эффекты для вебинара не так хороши, как аудиоконтент. В этом случае вы можете пойти еще дальше и превратить свой вебинар в более качественное видео.Замените визуальные элементы на более качественные скринкасты, изображения или стоковое видео.

Вам понадобится программа для редактирования, которая может разделять аудио и видео дорожки. Это предлагают как iMovie, так и Movie Maker, а также Final Cut Pro и Adobe Premiere среди других вариантов.

10. Перенацеливание существующих видеороликов

Это может немного обмануть идею «вам нужен только ноутбук». Однако, если вы действительно только начинаете работать с видео, у вас, вероятно, уже есть библиотека клипов или готовых видеороликов.

Погрузитесь в эту библиотеку, сделайте ремикс и сопоставьте, чтобы создать новые видео. Это может быть так же просто, как создать более короткую версию длинного видео для публикации в социальных сетях. Или обновленный закадровый голос для старого видео.

… Или комбинация вышеперечисленного

Каждый из вышеперечисленных подходов может дать законченное видео. Однако для достижения желаемого результата может потребоваться их комбинация.

Например, вы можете смешать закадровый голос с вебинара со скринкастом вашего веб-сайта.Или возьмите старый контент и добавьте новое вступление с помощью веб-камеры, чтобы по-другому оформить его.

Разнообразие, как говорится, приправа к жизни. Нет никакой реальной причины использовать исключительно один метод при создании видео.

---

Куда вы обращаетесь, если у вас нет легкого доступа к камере? Дайте нам знать в комментариях ниже!

Если вы закончили создание нового видео с помощью одного из наших советов, вы можете открыть 30-дневную бесплатную пробную версию на нашей платформе и начать делиться им сегодня.

12 простых советов, как сделать ваши видео более профессиональными

Хотите создать безупречное профессиональное видео, которое впечатлит вашу аудиторию? Это проще, чем вы думаете.

Создание профессионального образа — это больше зависит от вашей техники, чем от ваших инструментов, поэтому вам не нужно тратить целое состояние на дорогостоящее оборудование — велики шансы, что вы сможете снимать отличные видео из того, что у вас есть прямо сейчас, просто уделяя внимание к нескольким ключевым деталям.

Практическое руководство по видеомаркетингу: 12 простых советов, как сделать ваши видео более профессиональными

Подпишитесь на нашу серию инструкций по видеомаркетингу, чтобы узнать о том, как шаг за шагом улучшить свои видео.

Эти 12 советов помогут вам сразу же улучшить качество ваших видео.

1. Используйте много света.

Освещение имеет огромное значение для качества готового профессионального видео, поэтому сделайте его одним из главных приоритетов во время съемок. Если вы не используете достаточно правильно расположенного света, ваше видео, вероятно, будет выглядеть дилетантским, даже если оно великолепно во всех остальных отношениях.

Солнце — один из лучших источников света для видео.Если вы снимаете при естественном освещении, старайтесь снимать утром или вечером, когда свет более мягкий. Полуденный свет, падающий прямо сверху, может отбрасывать резкие тени на ваши объекты, тогда как утренний и вечерний свет более приятны. Если вам нужно снимать в середине дня, попробуйте сделать это в пасмурный день или найдите затененное место для более мягкого света.

Делайте все возможное, чтобы снимать утром или вечером, когда свет более мягкий.

Если вы снимаете в помещении, вам нужно более внимательно подходить к типам источников света, которые вы используете, и к тому, где вы их размещаете.Следует избегать верхнего освещения — оно может отбрасывать нелестные тени на лица объектов съемки. Окна — хороший источник естественного света. Вы также можете использовать одну или две большие лампы, чтобы излучать нужный вам свет.

Прежде чем настраивать источники света, подумайте, какой эффект вы хотите создать в готовом видео. Вы хотите, чтобы лицо вашего объекта было полностью освещено («мягкий» или «плоский» свет), или вам нужны тени («жесткий» свет)?

Использование большого количества теней выглядит драматично и может отвлекать от профессиональных видеороликов, где драматизм не является желаемым эффектом.Использование небольшой тени или ее отсутствия создает более открытую и прямолинейную атмосферу, что обычно лучше для деловых и маркетинговых видеороликов.

Если вы хотите использовать в видео плоский свет, сбалансируйте два источника света по обе стороны от камеры. Вы можете разместить их либо за камерой, либо прямо перед ней. Вот один пример от Wistia, показывающий, как можно добиться такой настройки.

Съемочная установка Вистии. Два симметрично расположенных источника света создают сбалансированный эффект без теней.Источник: Wistia

Если вы хотите, чтобы у вашего объекта было немного больше тени и глубины, вы можете попробовать использовать «треугольник освещения», чтобы добиться этого.

Использование одного источника света создает больше теней в вашем видео. Источник

2. Используйте чистый фон.

Обдуманно выбирайте фон, который вы используете для съемки. Ничто не выглядит менее профессиональным, чем беспорядочный или отвлекающий фон.

Один из простых способов придать вашему видео профессиональный вид — использовать сплошной фон.Стена, простыня или большой лист фоновой бумаги — все это хорошие варианты. Убедитесь, что ваш объект находится на расстоянии нескольких футов от фона, чтобы не отбрасывать на него тени.

Также неплохо снимать видео в «профессиональной» среде: там, где вы действительно работаете или проводите время. Например, Эми Ландино снимает профессиональные видео в своем домашнем офисе. Обязательно посмотрите это видео, чтобы увидеть как отличный пример съемочной площадки, так и несколько отличных советов о том, как на самом деле создать домашний офис.

Будьте осторожны, не используйте окно или другую отражающую поверхность на заднем плане вашего снимка. Вы можете случайно поймать камеру в отражении. Кроме того, наличие источника света, такого как окно, позади вашего объекта, может сделать объект темным и темным.

3. Выберите хорошую программу для редактирования видео.

Хорошая программа для редактирования видео может помочь вам превратить необработанные кадры в нечто великолепное. Есть несколько более простых инструментов, например Wave.видео, Camtasia или iMovie. Более профессиональные варианты включают Final Cut Pro и Adobe Premiere Pro.

Вот ключевые особенности, на которые следует обратить внимание при выборе видеоредактора:

• Возможность добавлять текст к видео;
• Возможность обрезки и кадрирования видео;
• Переходы между сценами;
• Возможность изменения соотношения сторон экрана;
• Добавление фильтров и оверлеев;
• Библиотека стоковых видео и звуков.

Редактируйте видео с помощью Wave.видео

Простой в использовании онлайн-видеоредактор

4. Упростите редактирование.

Пробовать различные эффекты в процессе редактирования видео может быть весело, но не сходите с ума. Простой и понятный стиль редактирования обычно выглядит наиболее профессионально.

Несколько вещей, которые вы должны обязательно сделать на этапе редактирования, включают:

• Использование шумоподавления для устранения фонового шума.
• Если нужно, немного отрегулируйте освещение.
• Вырезание неудобных пауз и тишины.
• Добавление фоновой музыки и переходов.

Другой совет по редактированию: Если вы переходите от одной сцены к другой в профессиональном видео, делайте прыжок, когда в обоих сегментах есть движение. Это более плавно и естественно, чем переход с одной сцены, где ничего не происходит, в другую.

5. Сделайте ставку на четкое, чистое аудио.

Качество звука на самом деле важнее профессионального качества видео.Большинство людей хотят смотреть видео, которое не снято в HD или даже немного зернистое, если все остальное в нем хорошее. Но нечеткого, нечеткого звука обычно бывает достаточно, чтобы кто-нибудь нажал кнопку «назад» в течение нескольких секунд после начала воспроизведения видео.

Поскольку звук имеет большое значение, хороший микрофон — это первое оборудование, в которое вы должны инвестировать. Купите лучшее, что вы можете себе позволить. За 100–200 долларов вы можете получить микрофон, который хорошо работает и прослужит долго.Есть также несколько достойных вариантов стоимостью менее 100 долларов, если у вас ограниченный бюджет. Подойдет даже микрофон!

Обеспечьте четкий звук, поместив микрофон как можно ближе к объекту. Возможно, вы захотите использовать поп-фильтр, чтобы устранить вспышки и потрескивания на готовой записи. Обратите внимание на любой фоновый шум, который может улавливать ваш микрофон.

Легко отключить такие вещи, как движение транспорта, птиц и даже шум ветра, но все эти звуки будут очень заметны на вашей записи.

6. Избегайте шатких материалов.

Дрожащие кадры сделают любое профессиональное видео похожим на домашний фильм (и, к тому же, у ваших зрителей может возникнуть морская болезнь). Трудно удерживать камеру полностью устойчиво, поэтому старайтесь вообще не держать камеру, если это возможно. Вместо этого используйте штатив или установите камеру на твердую поверхность.

После настройки камеры старайтесь не перемещать ее без необходимости. Панорамирование постоянно ухудшает профессиональный вид видео.Если вам нужно изменить перспективу, вместо того, чтобы перемещать камеру, лучше переходить от одного кадра к другому.

Если ваши кадры получаются нестабильными, несмотря на все ваши усилия, программное обеспечение для стабилизации видео может помочь исправить это впоследствии. Некоторые камеры также имеют встроенную стабилизацию, которую можно использовать во время съемки. Замедление кадра также может помочь сделать шаткость менее очевидной.

7. Ознакомьтесь с правилом третей.

Правило третей — один из основных принципов композиции фильмов.

Представьте, что на поле, которое вы снимаете, наложена сетка 3 на 3. Вместо того, чтобы размещать объект прямо в центре кадра, вы должны расположить объект вдоль одной из линий сетки. Точки пересечения линий особенно важны, поэтому разместите там важные элементы видео, если можете.

Визуализация сетки 3 на 3 поверх кадра. Источник

Необязательно все время следовать правилу третей, но пока вы все еще учитесь, рекомендуется придерживаться его как можно чаще.По мере накопления опыта вы научитесь лучше понимать, когда придерживаться правила, а когда нарушать.

8. Используйте свой телефон правильно.

Нет камеры DSLR? Нет проблем. Вы можете использовать свой телефон для съемки профессиональных видеоматериалов — качество подходит для большинства целей. Но если вы собираетесь использовать телефон для создания видео, помните о нескольких вещах.

• Используйте камеру на задней панели телефона. Качество фронтальной камеры на большинстве телефонов не такое хорошее.
• Запись в альбомном режиме (то есть по горизонтали, а не по вертикали). Это даст вам кадры, которые будут хорошо смотреться на больших устройствах, а не только на экранах телефонов.
• Если в вашем телефоне есть функция, позволяющая накладывать сетку на экран, используйте ее. Это поможет вам держать телефон ровно и избежать перекоса кадра.

Если у вас iPhone, вы можете включить сетку, выбрав «Настройки»> «Фото и камера»> «Сетка».

9.Работайте над присутствием камеры.

Если вы снимаетесь в своих профессиональных видео, то, как вы держитесь перед камерой, имеет огромное влияние на то, насколько профессионально выглядит ваш контент. Если вы будете нервничать, нервничать или чувствовать себя неудобно перед камерой, это отвлечет зрителей от вашего сообщения.

К счастью, это можно улучшить с практикой. Если вы не родились с хорошей камерой, вот несколько основных моментов, на которых нужно сосредоточиться при съемке самого себя.

• Используйте спокойный, открытый язык тела.Встаньте прямо — плохая осанка сразу бросается в глаза на камеру. Держите плечи назад, а мышцы расслабленными. Сделайте глубокий вдох. Не скрещивайте руки, так как вы выглядите замкнутым.
• Улыбайтесь, особенно в начале вашего видео. Это имеет огромное значение в том, насколько вы дружелюбны.
• Слегка сбавьте скорость, когда говорите, и постарайтесь произносить слова четко. Говорите через диафрагму, а не через горло.
• Если вы чувствуете нервозность, попробуйте использовать подпорки, чтобы занять руки.Например, запись на доске может дать вам возможность сосредоточиться, помимо камеры.
• Практика, практика, практика. Посмотрите записи о себе и определите области, в которых вы могли бы улучшить. Затем сделайте сознательное усилие, чтобы работать над этими вещами.

10. Стреляйте с разных ракурсов.

Резка с одного ракурса на другой — хороший (и простой) способ добавить визуального интереса к вашим профессиональным видео. Это особенно полезный метод, если вы снимаете обучающее видео, демонстрацию продукта или другой тип видео, демонстрирующий, что вы делаете что-то, а не просто разговариваете.

Снимайте большое количество видеоматериалов для каждого видео, чтобы иметь возможность использовать их позже, если захотите.

Совет от профессионалов: при изменении ракурса сдвигайте его как минимум на 45 градусов. Небольшие сдвиги в перспективе на самом деле не создают желаемого эффекта — они просто раздражают зрителя.

11. Планируйте свои видео заранее.

Плохая техника — не единственное, что может сделать видео непрофессиональным. Отсутствие планирования также может оставить зрителей недовольными вашим готовым продуктом.Потратив время на тщательное планирование своего видео перед началом производства, вы можете гарантировать, что качество вашего фактического контента будет таким же хорошим, как и качество ваших отснятых материалов.

Каждый раз, когда вы снимаете видео, начинайте с определения его цели. Спросите себя, чего вы хотите достичь или сообщить, сняв это видео. Кроме того, определите свою целевую аудиторию. Как именно вы сделаете так, чтобы ваше видео обратилось к этим зрителям?

После того, как вы определили цели своего видео, напишите сценарий и создайте раскадровку.Затем исправляйте их, пока они не станут настолько хорошими, насколько вы можете их сделать. Не бойтесь переставлять, переписывать и удалять разделы, которые не работают. Беспорядочные видео утомляют зрителей, поэтому старайтесь, чтобы ваши ролики были как можно короче и плотнее.

12. Продвигайте свои видео.

Создание видеороликов — это только половина дела. Другая половина заставляет людей смотреть на них. Если вы хотите представить себя серьезным и профессиональным создателем видео, вам нужно продвигать свои видео и увеличивать количество подписчиков.

Это нормально, когда у вас мало просмотров или взаимодействия с аудиторией. Каждый должен с чего-то начинать, и некоторые каналы, естественно, имеют большую массовую привлекательность, чем другие, что дает им преимущество в привлечении новых зрителей. Но по мере того, как вы создаете и публикуете больше видео, ваша аудитория со временем должна расти. Из-за большого количества видео, но почти без просмотров, ваш канал может показаться дилетантским зрителям, которые приходят.

Итак, как вы можете эффективно продвигать свои видео, будучи новичком? Вот несколько стратегий для начала.

• Разместите видео в форматах, подходящих для социальных сетей. Если вы используете Wave.video, вы можете легко изменить размер видео для любой крупной социальной сети.
• Загрузите видео на каналы, которые использует ваша целевая аудитория. Не тратьте слишком много энергии на продвижение своих видео на платформах, не пользующихся популярностью у вашей аудитории.
• Изучите основы SEO для видео. Написание хороших описаний, использование ключевых слов и правильная маркировка ваших видео могут помочь вам получить больше просмотров.
• Регулярно публикуйте новые видео. Свежий контент говорит зрителям, что ваш канал активен и растет. Это увеличивает вероятность их возвращения.
• Как можно больше взаимодействуйте со своей аудиторией. Отвечайте на комментарии, отвечайте на вопросы и благодарите зрителей за то, что они нашли время посмотреть ваши видео.

Завершение

Чем профессиональнее выглядят ваши видео, тем больше выгоды от них получит ваш бренд. И хотя создание профессионально выглядящих видео требует некоторой практики и ноу-хау, это не волшебство или то, чему вам нужно учиться годами.Вы можете значительно повысить качество своего следующего видео, просто применив основные методы, перечисленные в этой статье.

К вам! Какие из этих советов вы собираетесь попробовать в первую очередь? Есть ли у вас какие-либо дополнительные мысли о том, как сделать ваши видео великолепными? Расскажите нам в комментариях ниже!

Подпишитесь на нашу рассылку — это бесплатно!

Мы публикуем только хорошее

Как быстро создавать мотивационные видео, которые поднимут настроение понедельника

Запуск процесса создания видео в начале недели может оказаться сложной задачей, когда у вас есть «понедельник блюз.«Особенно в наши дни, когда все застряли в своих домах, стресс и беспокойство достигли рекордно высокого уровня, а продуктивность — рекордно низкого уровня. Итак, что может быть лучше, чем воспользоваться популярным социальным хэштегом #MondayMotivation и быстро снять мотивационные видео, чтобы вдохновить вашу аудиторию ?! Вам нужно вдохновение, как создать собственное видео, которое будет мотивировать и улучшить вашу стратегию видеомаркетинга? Вот 6 простых способов создать вдохновляющее короткометражное видео, которым зрители захотят поделиться и поделиться им.

1. Задайте тон здорового образа жизни

В наши дни каждый может использовать дополнительный дзен. Особенно те из нас, кто живет в таких районах, как Нью-Йорк, которые больше всего страдают от пандемии. Вот почему клиент Wibbitz I Love NY создал это мирное 30-секундное видео, чтобы помочь своим согражданам обрести душевное спокойствие в эти безумные времена. Сочетая безмятежные природные сцены с успокаивающим саундтреком, этот тип мотивационного видео может скрасить даже самые душные нью-йоркские квартиры и настроить зрителя на позитивный настрой на предстоящий день.

2. Превратите вдохновляющую цитату в наглядную историю

В рамках нашего предложения Top Stories редакционная группа Wibbitz делает вдохновляющие видеоролики под названием «Цитата дня», чтобы выделить анекдоты и вдохновляющие высказывания известных общественных деятелей и значков. Хотя приведенная ниже цитата может принадлежать единственной и неповторимой герцогине Сассекской, сюжеты этих видео не обязательно должны быть суперзвездами — включать позитивное послание от генерального директора вашей компании или обнадеживающие слова руководителя вашего рабочего места.

Хотите еще вдохновляющие видео?

Посмотрите, как сотни ведущих брендов используют Wibbitz для создания профессиональных видеороликов для маркетинга, развлекательных новостей, контента о стиле жизни и многого другого!

Смотреть видео

3. Перепаковка вирусных, приятных историй с собственными комментариями

В новостях всегда появляются истории, которые освещают восхитительные моменты или захватывающие события, восстанавливающие нашу веру в человечество.Эти видео популярны в социальных сетях, потому что напоминают нам о том хорошем, что может дать общество. Фрагменты вирусного видео, как в этом видео доктора Оз в Facebook, также являются быстрым способом привлечь внимание аудитории и получить массу просмотров — в данном случае почти 270k !

https://www.facebook.com/droz/videos/566810220851532/

4. Предлагайте действенные решения для типичных проблем

Общие проблемы могут варьироваться от того, как оказать большее влияние на мир, до выяснения того, как выразить свои истинные чувства.Cover Media знает, как сделать короткое мотивационное видео, которое производит впечатление. В этом примере, созданном на платформе Wibbitz, Cover Media фокусируется на том, чтобы помочь зрителям решить, какие цветы выражают их чувства — от верности до пожелания кому-то богатства и процветания. Их вдохновляющие видеофильмы позволяют легко действовать и выбирать лучшие цветы.

6. Дайте пошаговые подсказки для достижения целей

Списки — это простой способ собрать воедино ряд идей по любому предмету. Вы можете использовать этот формат для создания коротких мотивационных видеороликов от 5 способов изменить диету до 7 способов медитации для бесконечных вариантов. Клиника Мэйо составила список из 7 способов создать новую привычку, чтобы дать аудитории возможность изменить свой образ жизни к лучшему.

Как уменьшить размер видеофайлов и какое программное обеспечение использовать

Узнайте, почему размеры видеофайлов становятся такими большими, и узнайте, какое программное обеспечение можно использовать для их уменьшения. Давайте обсудим сжатие, скорость передачи данных и многое другое.

Если вам когда-либо приходилось загружать видео в Интернете, вы знаете, что размеры видеофайлов могут сильно различаться. И во многих случаях не сразу понятно, почему это так. Давайте начнем с изучения того, почему размеры видеофайлов такие большие, а затем рассмотрим шаги по уменьшению размера файла (даже с помощью бесплатных приложений!).

---

Что делает размер видеофайла таким большим?

Итак, допустим, вы только что экспортировали новое видео для YouTube и обнаружили, что экспортированное видео имеет размер 20 ГБ! (Не совсем быстрая загрузка.) Очевидно, что большинство людей не собираются загружать видео размером 20 ГБ, так что же здесь происходит?

Основным фактором, влияющим на размер видеофайла, является скорость передачи данных, с которой оно закодировано. Битрейт — это объем данных, которые видео использует в секунду при воспроизведении. Битрейт устанавливается во время процесса экспорта, и, в большинстве случаев, более высокий битрейт приводит к более высокому качеству видео, но стоимость — больший размер файла.

Кодек H.264 идеально подходит для редактирования видео.

Выбранный вами видеокодек также важен. Кодек — это тип сжатия, применяемый к вашему видео во время экспорта. Некоторые кодеки идеально подходят для редактирования или финализации вашего видео, например Apple ProRes, а другие идеально подходят для загрузки в Интернет, например H.264.

Когда вы планируете загрузить видео в Интернете, вам, вероятно, не нужен размер файла, на загрузку которого уйдет весь день. Так что вы, скорее всего, выберете такой кодек, как H.264 в сочетании со средней или меньшей скоростью передачи данных.

---

Почему сжатие видео отличается от сжатия изображения?

Если вы когда-либо сжимали изображение JPEG в Photoshop, то знаете, что этот процесс довольно прост. Вы просто переместите ползунок Качество к меньшему значению при сохранении изображения. Итак, чем же отличается видео? Короткий ответ: с видео происходит гораздо больше. Это имеет смысл, если подумать обо всем, что связано с видеофайлом: частота кадров, битрейт, кодеки, разрешение, аудио и файловые контейнеры.

Некоторые программы экспорта видео значительно упрощают этот процесс, что отлично подходит для людей, не знакомых с входами и выходами сжатия видео. Но, как правило, когда дело доходит до видео, существует слишком много факторов для создания универсального слайдера.

---

Какое решение для небольших видео?

Как упоминалось ранее, лучшим решением для видео меньшего размера является выбор кодека, который идеально подходит для потоковой передачи в Интернете, в сочетании со средней или низкой скоростью передачи данных.Обычно обозначается как Мбит / с для мегабит в секунду.

Если все это немного сбивает с толку, на YouTube есть справочная страница с рекомендуемыми настройками загрузки. Там вы можете найти конкретные спецификации, которые они рекомендуют, например использование H.264 для видеокодека. У них также есть рекомендации по скорости передачи данных. YouTube предлагает битрейт между 35-45 Мбит / с для большинства видео 4K и битрейт между 8-12 Мбит / с для HD-видео 1080p.

Вот рекомендуемые настройки скорости передачи данных YouTube.

На самом деле вы можете получить больше от ваших видеофайлов с более низкой скоростью передачи данных, если вы также измените другие настройки.Примером может служить видео 720p со скоростью 8 Мбит / с по сравнению с видео 1080p HD со скоростью 8 Мбит / с. Оба видео имеют одинаковую скорость передачи данных, но 720p не обязательно должно распределять его в таком большом разрешении. В результате он, скорее всего, будет выглядеть менее сжатым в целом.

Частота кадров также играет большую роль, потому что скорость передачи данных — это, по сути, используемые «данные в секунду». Это нужно учитывать, когда у вас есть видео со скоростью 30 кадров в секунду по сравнению с видео, которое может иметь 60 кадров в секунду. Видео со скоростью 30 кадров в секунду не должно сильно увеличивать битрейт, потому что кадров в секунду меньше!

---

Инструменты для уменьшения размера видеофайла

Давайте рассмотрим, как сжать видеофайл с помощью двух самых популярных доступных кодировщиков — Adobe Media Encoder и HandBrake.Adobe Media Encoder входит в подписку Adobe Creative Cloud. Кроме того, HandBrake — это бесплатный видеокодер с открытым исходным кодом.

---

Как уменьшить размер видеофайла с помощью Adobe Media Encoder

Сначала запустите приложение Media Encoder , затем щелкните значок + , чтобы добавить желаемое видео в очередь.

Запустите приложение Media Encoder , затем щелкните значок + .

Затем на вкладке Формат выберите H.264 .

На вкладке Формат выберите H.264 .

На вкладке Preset выберите Match Source — High bit-rate или Match Source — Medium bitrate , в зависимости от того, какое сжатие вам нужно.

На вкладке Preset выберите нужный тип сжатия.

Эти предустановки хороши тем, что они автоматически соответствуют всем настройкам исходного видео, таким как разрешение и частота кадров.

Если вы хотите настроить параметры экспорта для чего-то особенного, просто щелкните на имени предустановки, которое выделено синим цветом. Затем Media Encoder откроет настройки Export , где вы можете настроить многие другие параметры.

Измените другие параметры в настройках Экспорт .

Затем просто установите имя и расположение выходного файла , затем щелкните зеленый play кнопку значок, чтобы запустить кодировщик.

Задайте имя и расположение выходного файла , затем щелкните значок play .

---

Как уменьшить размер видеофайла с помощью HandBrake

Как уже упоминалось, HandBrake — это бесплатный кодировщик видео с открытым исходным кодом, доступный для ПК, Mac и Linux. Кодировщик HandBrake H.264, называемый x264, невероятно эффективен, когда дело доходит до сжатия, и в результате размеры файлов могут быть шокирующе маленькими.

Сначала запустите HandBrake , затем перетащите видеофайл, который вы хотите сжать, в приложение.

Запустите Handbrake , затем перетащите видеофайл, который вы хотите сжать.

Оттуда перейдите к Presets в правой части приложения. В разделе Общие выберите предустановку Fast 1080p 30 . Этот пресет — отличная отправная точка.

В разделе Общие выберите предустановку Fast 1080p 30 .

Затем перейдите на вкладку Video и внесите необходимые изменения.Я рекомендую установить частоту кадров Same as Source и проверить Constant Framerate .

Внесите любые изменения на вкладке Видео .

Вы можете еще больше оптимизировать видео, установив для параметра Encoder Preset более низкую скорость. Это означает, что кодирование видео займет больше времени, но экспортированное видео будет сжиматься еще более эффективно, что приведет к еще меньшему размеру файла.

Чтобы еще больше оптимизировать видео, установите скорость Encoder Preset на более низкую скорость.

Ниже Качество , HandBrake рекомендует значение от 20 до 23 для HD-видео, с более низкими значениями, соответствующими высокому качеству.

В разделе Качество установите значение где-то между 20 и 23 .

Хотя это не обязательно, я рекомендую изменить битрейт Audio с 160 на 320, в настройках вкладки Audio .

На вкладке Аудио измените битрейт аудио с 160 на 320 .

Наконец, просто укажите место назначения и имя файла, затем нажмите кнопку Start Encode . Это оно!

Задайте место назначения и имя файла, затем нажмите Начать кодирование .

---

Теперь, когда вы узнали, как уменьшить размер видео с помощью сжатия, ознакомьтесь с нашим руководством Shutterstock с советами по уменьшению видимого сжатия при загрузке видео.

---

Вот что еще вам нужно знать о размерах файлов изображений и видео:

Напишите идеальное описание YouTube

Вы даете своему каналу YouTube лучший шанс?

Вы усердно работаете над своим контентом, настраивая его, пока он не начнет шипеть.Ваши заголовки соблазнительны, но точны. Ваши теги идеально подходят. Что еще там?

Описания. Убийственные каналы и описания видео — ключ к тому, чтобы их заметили как потенциальные зрители, так и поисковые системы.

Откуда мы знаем? Потому что мы загрузили тысячи шаблонов Biteable (все они доступны для редактирования бесплатно) на наш канал YouTube. И мы знаем, что писать описания непросто.

В этом посте мы покажем вам, что мы узнали: как создавать описания каналов и видео, которые привлекают внимание.

Описания каналов YouTube

Расположенное в разделе «О нас» описание канала YouTube не всегда получает должное внимание. Пришло время использовать этот бесценный ресурс и рассказать посетителям больше о вас.

Вот удобная пошаговая инструкция, которая поможет вам составить убедительное описание канала:

• Расскажите читателю, о чем ваш канал: Что получит зритель, следуя за вами и поглощая ваш контент? Опишите в нескольких словах основные преимущества.

• Будьте непринужденны: Как бы вы описали свой канал другу? Поддерживайте диалог: тот, кто нажимает на вашу страницу «О нас», хочет узнать немного больше о вас и вашем контенте, а не читать неразборчивую строку ключевых слов.

• Будьте краткими: Краткость — это душа многих вещей, включая описания. Думайте о своем описании как о восхитительной закуске, задающей тон основному блюду. Слишком много — притупишь аппетит.

• Ссылка на дополнительную информацию: Делитесь ссылками на ваш веб-сайт, вашими профилями в социальных сетях и дополнительной информацией. Вы можете добавить ссылку на трейлер своего канала или на один из лучших вводных материалов.

• Конец с призывом к действию (призыв к действию): Что вы хотите, чтобы читатель сделал дальше? Направьте их к желаемому результату. Вы можете попросить их подписаться, включить уведомления или указать на отличное видео.

Шаблон описания канала YouTube

Давайте взглянем на некоторые эффективные описания, которые задают тон.

Описание

Charisma on Command краткое, точное и позволяет узнать, чего ожидать, и все это в небольшом пространстве поля описания канала. Начало с вопроса — отличный способ рассказать о зрителе. Кроме того, подчеркивая преимущества просмотра канала, они обращают наше внимание на то, что мы можем получить, оставаясь на связи.

Какая причина номер один для просмотра вашего видеоконтента? Сделайте это как можно раньше в описании, а затем раскройте тональность.

Если у вас проблемы с написанием описаний, не смотрите дальше. Тон Wisecrack и отсылки к поп-культуре соответствуют их видео. Будьте собой в описании своего канала. Добавьте немного индивидуальности, которая заставит зрителей в первую очередь перейти на вашу страницу «О себе».

Не бойтесь указывать другую важную информацию. Wisecrack использует эту возможность, чтобы напомнить нам об их расписании и дать немного больше информации об их индивидуальных шоу.Если вы снимаете несколько разных типов видео, это отличный способ напомнить о них зрителям.

Или, как Роберто Блейк, вы можете помочь своему сообществу идентифицировать себя, задав вопросы. Это отличный способ вдохновить людей, которые извлекут максимум пользы из вашей работы, подписаться, и при этом отсеять тех, кто мало выиграет от просмотра вашего канала.

Смотреть в полноэкранном режиме

Описание видео на YouTube

Захватывающее описание видео — четкое, точное и ценное.Вот несколько вещей, которые следует учитывать при создании своего.

1. Максимально используйте первые три строки

Первые несколько строк имеют решающее значение, потому что они появляются перед кнопкой Показать больше . Это ваш шанс увлечь людей.

Четко и лаконично опишите, о чем идет речь в видео. Вы можете сделать его очень кратким и добавить соответствующую ссылку, как это делает Keto Connect в этом примере, или выбрать чуть более длинное описание, в котором упоминаются некоторые ключевые преимущества.Подумайте о том, чтобы провести исследование ключевых слов для похожих загрузок вашего нового видео (похожие видео с других YouTube — это всегда отличное место для начала).

Первая строка вашего описания отображается в результатах поиска, поэтому убедитесь, что она отражает суть видео. Подумайте, какие именно термины пользователи будут вводить в окно поиска, и включить соответствующие ключевые слова с «длинным хвостом».

2. Используйте временные метки для удобной навигации

Если ваше видео длиннее и охватывает различные темы, используйте временные метки, чтобы упростить быстрый переход к определенным точкам.

3. Ссылка на соответствующие ресурсы

Упоминаете ли вы конкретные статьи, инструменты или продукты в своем видео? Перечислите их в описании, чтобы зрители могли легко их найти.

4. Укажите, где это необходимо

Использовали ли вы музыкальное или видеофрагмент в соответствии с законом о добросовестном использовании? Хотите отдать должное соавтору или участнику? Упомяните их в описании и дайте ссылку на их канал или профили в социальных сетях.

Шаблон описания видео YouTube

Как теория выглядит на практике? Давайте взглянем на несколько удачных описаний на YouTube и разберем их.

Zabrena использует верхний абзац, чтобы рассказать нам, о чем видео, и использует ключевые слова, чтобы помочь и нам, и алгоритму понять, чего ожидать. Внизу списка Zabrena перечислены упомянутые продукты и приведены ссылки на них, а также другая информация, которая может быть интересна зрителям.Она также включает ссылки на свои каналы в социальных сетях.

Описание

Daym Drop также делает фантастическую работу по сохранению информативности и ценности. Он кратко резюмирует видео, просит читателя подписаться, а затем упоминает свою страницу на Patreon и ее ценность. Он также включает другие соответствующие ссылки.

Создание формата описания для ваших собственных видеороликов может упростить их быстрое и эффективное удаление, не упуская из виду ключевые компоненты.

1. Напишите краткое описание видео. Используйте релевантные ключевые слова и держите их до трех строк, чтобы они отображались в верхней части страницы.

2. Включите ссылки на любые упомянутые вами ресурсы.

3. Попросите зрителя подписаться.

4. Если ваше видео длиннее или затрагивает несколько различных тем, используйте временные метки для упрощения навигации.

5. Ссылка на свои каналы в социальных сетях, на свой веб-сайт или страницу Patreon.

6. Включите любую другую информацию, которая может быть полезна читателю.

Использование этого формата позволяет легко создавать единообразные описания видео — каждый раз.

Все для вашей аудитории

Все на YouTube создано для того, чтобы зрители получили наилучшие впечатления. Алгоритм прилагает все усилия, чтобы доставлять наиболее актуальные и интересные видео непосредственно вам, поэтому сосредоточьтесь на создании четких, кратких, информативных и содержательных описаний.Обслуживайте свою аудиторию, и алгоритм обязательно вам поможет.

Как заставить зрителей придерживаться

После того, как вы закончите свои описания, не забудьте вернуться назад и убедиться, что у вас тоже отличный контент.

Хотя идеальное описание и название видео заставят вашу аудиторию смотреть, только качественный контент заставит их смотреть.

Чтобы получить идеальное вступление, инфографику, кадры из реальной жизни или анимированный контент, попробуйте Biteable.

Благодаря тысячам подобных шаблонов ваше идеальное видео будет готово в кратчайшие сроки.

Еженедельная доставка аналитических материалов по видеомаркетингу на ваш почтовый ящик.

Спасибо за подписку

Теперь вы будете получать наши электронные письма свежими из духовки каждую неделю!

Ммммммм поджаренный!

Как сделать видео на YouTube: 5 советов для начинающих

Одна из лучших особенностей YouTube — это огромная аудитория, которая просто ждет вашего контента.Но прежде чем вы сможете ощутить успех, вам нужно знать, как сделать видео на YouTube.

Предположим, вы полный новичок, который ничего не знает о создании видео на YouTube.К счастью, основы можно изучить. Итак, вот наши главные советы для новичков.

1.Планируйте свое видео

Прежде чем вы сможете сделать свое первое видео на YouTube, вам необходимо понять предмет.Подумайте, что вы хотите сказать и с кем разговариваете. Ваше видео предназначено для развлечения? Может быть, вы выдвигаете аргумент, чтобы убедить других? Или, возможно, вы намерены пролить свет на предмет и просвещать людей.

Помня об этом, при просмотре контента, который вы надеетесь создать, постарайтесь поставить себя на позицию зрителя.

Спросите себя, что заставляет вас нажимать на видео на YouTube? Что заставляет вас смотреть и мешает закрыть вкладку? Если вы можете выделить то, что ваши любимые ютуберы делают правильно, вы уже делаете успехи в воспроизведении их успеха.

Не все видео требуют одинакового подхода.Если ваше видео многословное, вы можете написать сценарий. На это может уйти много времени, но это дает вам возможность улучшить качество видео до того, как вы начнете запись. Прочтите свой сценарий и убедитесь, что он актуален, краток и правильно изложен.

Вы также можете подумать о создании грубого сценария, например, списка пунктов, которые вы хотите охватить.Если вам комфортно говорить долго, и вам будут подсказывать только подсказки, это может быть лучшим выбором. Однако имейте в виду, что легко потерять аудиторию, если вы работаете без сценария.

Не забудьте позволить вашему собственному голосу проявиться, даже если вы работаете по сценарию.Со временем вы разовьете свой голос и стиль и будете изобретать свои собственные способы, как лучше всего запускать видео на YouTube, закрывать комментарии, призывы к действию и обычные подписи «лайкни и подпишись».

2.Понять свою аудиторию

Один из самых важных аспектов обучения созданию видео на YouTube — это понимание своей аудитории.Если вы хотите, чтобы ваше видео показывалось хорошо, оно должно обращаться к вашей целевой аудитории. В конечном итоге, тип создаваемого вами видео будет определять, кто его смотрит. По этой причине серьезно подумайте о том, какой длины вы хотите, чтобы ваше видео было.

В большинстве случаев чем короче, тем лучше.Большинство из нас переходят от публикации к публикации, от статьи к статье и от видео к видео во время просмотра веб-страниц. Охват внимания короче, чем когда-либо, поэтому лаконичность — один из важнейших аспектов успеха YouTube. Аудитория YouTube превосходит аудиторию его ближайших конкурентов, а это означает, что ваш контент должен выделяться, чтобы добиться успеха.

Растет контингент ютуберов, создающих видеоэссе, которые традиционно намного длиннее короткого формата, которого придерживается большинство видео.Видеоочерки продолжительностью менее 20 минут могут заставить вашу аудиторию почувствовать себя коротко изменившейся. Многие авторы загружают видео-эссе продолжительностью 45, 60 и 90 минут, которые в дальнейшем получают сотни тысяч (если не миллионы) просмотров.

Создание длинного контента может потребовать больше усилий, но если ваше видео находит отклик, для этого найдется аудитория.Напротив, вы, вероятно, не захотите загружать часовой видеоблог о своей поездке на пляж на выходных. Рецепты, реакции и видеоролики о кошках процветают на платформе, но большинство из них длится менее 10 минут.

Имейте в виду, что ваш новый канал YouTube будет ограничен видео продолжительностью менее 15 минут, пока вы не пройдете проверку.Согласно отчету ComScore, средняя продолжительность онлайн-видео составляет 4,4 минуты.

Есть еще один важный аспект аудитории, который вы должны учитывать при создании видео на YouTube.Соответствует ли ваш контент новым правилам YouTube COPPA, направленным на защиту детей?

3. Изучите основы видеопроизводства

В зависимости от видео, которое вы делаете, вам, вероятно, потребуется изучить некоторые навыки видеопроизводства.Исключение составляют случаи, когда вы создаете видео, в котором используются кадры, которые вы не снимали сами, например, видео реакции, обзор игры или критика фильма. Имея это в виду, даже видео, которые подпадают под эти категории, выиграют от вашего лица на камеру.

Вы можете снимать видео с помощью только смартфона.Однако, если вы готовы приобрести (или иметь доступ) беззеркальную или цифровую SLR, ваши видео будут выглядеть лучше. Это особенно актуально в условиях низкой освещенности. Чтобы помочь вам начать работу, вот лучшая установка для ведения видеоблога менее чем за 1000 долларов. Вы также можете подумать о кольцевой подсветке, чтобы мгновенно улучшить внешний вид вашего видео.

Не беспокойтесь о технических характеристиках для начала.Съемка в 4K — это хорошо, но большая часть контента по-прежнему потребляется с разрешением 1080p или ниже. Прочтите наши советы по съемке лучшего видео, когда вы будете готовы заняться некоторыми из более технических аспектов производства, такими как выдержка и цветовые профили.

4.Поймите важность звука

Когда вы создаете видео на YouTube, вы рассказываете историю.Вы можете быть удивлены, узнав, что большая часть тяжелой работы будет выполняться с использованием звука, а не видео. Аудио составляет основу вашего повествования, а видео часто является дополнительным. Это не сложное и быстрое правило, но вы всегда должны думать о взаимосвязи между аудио и видео.

Вы можете многое сделать в посте, чтобы улучшить плохое видео, но мало что можно сделать с плохим звуком.Вот почему так важно следить за тем, чтобы качество звука было на должном уровне. Хотя приемлемое качество звука может показаться достаточно хорошим, один простой способ улучшить общее качество звука — это купить приличный микрофон.

Если вы говорите прямо в камеру, вам не стоит полагаться на встроенный в камеру микрофон.Ознакомьтесь с нашими рекомендациями по микрофонам типа «дробовик» для микрофона, который крепится к верхней части камеры и фиксирует звук с любого направления, в котором он направлен. Другой альтернативой является петличный микрофон, который крепится к вашей одежде, чтобы уловить четкую речь.

Нет ничего плохого в использовании этих микрофонов на ПК или Mac для записи голоса за кадром, но если вы не полагаетесь на частичную настройку камеры, вам может быть удобнее использовать настольный микрофон.

Если вы записываете прямо на компьютер, вам следует использовать для этого достойный аудиоредактор.Audacity — одно из лучших мест для начала, поскольку оно довольно мощное и совершенно бесплатное.

5.Выберите видеоредактор и узнайте, как им пользоваться

Итак, у вас есть готовые видео и аудио файлы.Осталось только смонтировать все вместе в готовую продукцию с помощью видеоредактора. Какой редактор видео вы выберете, скорее всего, будет зависеть от вашего бюджета, но есть множество пакетов на выбор.

На Mac вы можете начать с iMovie (см. Ниже).Это бесплатный видеоредактор, который упрощает процесс редактирования видео. Взгляните на лучшие бесплатные видеоредакторы для Mac, чтобы увидеть, как они конкурируют.

Самым близким к iMovie для пользователей Windows, вероятно, является Wondershare Filmora.По своему подходу он не так прост, как iMovie, но он имеет многие из тех же функций и ориентирован на бесплатную цену. Если Wondershare Filmora не понравится, вот лучшие бесплатные видеоредакторы для Windows.

Если вы ищете профессионального видеоредактора, который не сломает банк, обратите внимание на Da Vinci Resolve (ниже).Resolve обычно используется профессиональными колористами для оценки отснятого материала, но к нему прилагается полнофункциональный нелинейный видеоредактор. Вы можете использовать компонент для редактирования видео бесплатно, а более изящные инструменты оценки заблокированы после обновления.

Если у вас есть деньги, которые можно потратить, вы можете оформить подписку Adobe Creative Cloud, которая предоставит доступ к Adobe Premiere Pro за чуть более 20 долларов в месяц (или около 50 долларов в месяц за полный пакет).Final Cut Pro — это логическое обновление для пользователей Mac, влюбленных в iMovie, но оно требует значительного единовременного платежа в размере 299,99 долларов.

Какое бы приложение вы ни выбрали, самое главное — научиться его правильно использовать.Как ни странно, YouTube — ваш лучший друг здесь, так как сервис заполнен учебными пособиями и видео с советами для большинства программ для редактирования видео.

Создать, загрузить и опубликовать

Когда ваш шедевр готов, пора загрузить и опубликовать ваше первое видео на YouTube.Поздравляю, у вас все получилось. Теперь вы знаете, как сделать видео на YouTube, и что дальше?

Если есть один совет, который, кажется, повторяют самые успешные ютуберы снова и снова, — это продолжать загружать контент на регулярной основе.Как и многое другое в жизни, последовательность — ключ к успеху. Работайте по средствам, уровню ваших навыков и свободному времени, чтобы составить график, которого вы сможете реально придерживаться.

В этой статье подробно рассказывается, как сделать видео на YouTube, и она явно предназначена для начинающих.Но как только вы начнете работать, вы можете сосредоточиться на том, как превратить свой канал YouTube в успешный.

10 терминов в фотографии, которые должны знать все фотографы

Если вас смущают некоторые термины, которые используют фотографы, это руководство поможет вам понять.

Об авторе Тим Брукс (Опубликовано 868 статей)

Тим — писатель-фрилансер, живущий в Мельбурне, Австралия. Вы можете следить за ним в Twitter.

Больше От Тима Брукса

Подпишитесь на нашу рассылку новостей

Подпишитесь на нашу рассылку, чтобы получать технические советы, обзоры, бесплатные электронные книги и эксклюзивные предложения!

Еще один шаг…!

Подтвердите свой адрес электронной почты в только что отправленном вам электронном письме.

.