Содержание

Как правильно снимать видео: 10 советов новичку

Первый танец молодых или выпускной ребенка, достопримечательности в отпуске или парад на 9 мая — наверняка вы замечали, что в жизни эти события выглядят гораздо красивее и интереснее, чем на вашей видеозаписи. Почему так получается?


Всё просто: если человеку дали кисть и краски, это ещё не делает его художником, а если скальпель — хирургом. Точно так же наличие камеры или телефона с камерой не делает человека видеооператором. Если вы хотите сохранить впечатления и эмоции в видеоролике максимально яркими и сделать его просмотр увлекательным, вам нужно прежде научиться правильно снимать видео. Готовы? Тогда мотор!

✔ Совет № 1: не начинайте с покупки камеры

Многие ошибочно думают, что если купить дорогую камеру, то это автоматически поможет снимать лучше. Известные фотографы и видеографы не раз опровергали это заблуждение, снимая отличные кадры и ролики на простейшие мыльницы или телефон. Денег потратите кучу, а принципиально качественнее не снимете.

Для начала поэкспериментируйте на кошечках — телефоне, бюджетной или подержанной камере, чтобы освоить правила композиции, работы со светом и звуком. Так вы опытным путем поймете, какие функции важны именно для того типа роликов, которые вы снимаете, а главное — нравится ли вам вообще снимать😉

Камера в руках ещё не делает человека оператором.

✔ Совет № 2: Держите камеру (телефон) правильно

Одна из главных проблем видео, снятых новичками — трясущееся или дергающееся изображение. Профессионалы для стабилизации картинки пользуются штативами, рельсами и тележками. Штатив — простое, доступное устройство и для любителя, в идеале снимать с него. Но даже если он у вас есть, то не всегда с собой. На этот случай есть неписанные правила видеосъемки, выработанные годами практики и опыта мастеров.

Поставьте камеру или телефон на твёрдую поверхность. Можно сесть за стол и опереться на него локтями, но такая возможность тоже есть не всегда. Чаще съемку приходится вести стоя. Когда человек снимает на ходу, камера в его руках начинает дрожать, вибрировать, наклоняться и т.д.

Держите фотоаппарат правильно, и ваше тело сможет выполнить основные функции штатива — жесткой конструкции, исключающей колебания и дрожание камеры.

Держите камеру правильно — не на вытянутой руке, глядя в откидной экран, а двумя руками, уперев локти в живот и смотря в видоискатель. Такая конструкция обеспечивает жесткость положения, а с ней и стабильность изображения. Ноги для повышения устойчивости можно расставить на ширину плеч.

📹Если нужно получить еще более качественную съемку, есть простой прием: помимо камеры возьмите в руки какую-нибудь сумку. Пусть она висит под камерой на большом пальце одной из рук. Это утяжелит всю конструкцию «руки-камера» и существенно сгладит случайные подрагивания рук. Главное, выберите утяжеление по силам — полный пакет еды из супермаркета вы вряд ли долго удержите на одном пальце.

✔ Совет № 3: Если видео постановочное — напишите сценарий

Хотите снять бодрое видео на YouTube? Начните со сценария! Только кажется, будто ваш герой знает, что он будет говорить и делать в кадре. При съемке начнётся мычание, эканье, слова-паразиты, неловкие паузы, бегающий взгляд. Человек может машинально начать делать странные жесты руками, что-то мять, теребить. Всё это вряд ли будет красиво выглядеть в записи, поэтому вам и нужен сценарий.

Лучше сначала собрать всю необходимую информацию, а затем отредактировать текст и разбить его на смысловые части, чтобы снимать было удобнее. Важно говорить на одном языке с аудиторией, поскольку ролик всегда создается для зрителя. Обязательно прочитайте текст перед съемкой. Иногда в письменном виде он выглядит нормально, но при проговаривании вслух дается тяжело.

Без сценария снять по-настоящему качественное видео практически невозможно. Лучшая импровизация, как известно, — та, что заранее подготовлена😉

Пишите словами, которые легко читать и слушать, начинайте предложения с подлежащего и сказуемого. После прочтения упростите слова и предложения, на которых вы спотыкались. Учитывайте мельчайшие нюансы. Скажем, если герой картавит или не выговаривает «л», лучше минимизировать количество проблемных для него слов.

Ещё одна частая проблема — боязнь камеры. Без съемки человек ведет себя свободно и органично, а перед объективом замыкается. Решение — практика и опыт. Со временем мы привыкаем и перестаем реагировать на камеру. Расслабьте героя видео. Снимите несколько «мусорных» дублей, пока он зажат. Когда успокоится, перестанет наигрывать и станет самим собой — приступайте к съемке оригинала.

✔ Совет №4: Не снимайте всё подряд

Афоризм о сестре Таланта — Краткости справедлив и для видео. Чем короче будет ваш ролик, тем больше шансов, что его досмотрят до конца. Стремитесь к хронометражу в 2-3 минуты. И помните, что любое действие в кадре смотрится живо и воспринимается лучше, чем неподвижно стоящий человек. Главное не совершать распространенную ошибку новичков, которые подолгу ходят с включенной камерой, переводя ее с объекта на объект. Особенно печально результат выглядит при злоупотреблении зумом.

Меняйте планы, снимайте кусками, делайте паузы. Снять больше — не значит снять лучше.

Обратите внимание, что в кино и телепередачах кадр сменяется примерно каждые 5 секунд — таковы особенности восприятия картинки человеческим глазом, для которого эта частота оптимальна. Затяжные кадры придется резать при монтаже, менять планы и ракурсы, вставлять перебивки, чтобы фильм смотрелся. Чтобы избежать трудностей постобработки, лучше менять свое положение и ракурс съемки, снимать отдельными фрагментами, а не сплошняком, чередовать общие, средние и крупные планы, делайте паузы.

✔ 

Совет №5: Распределяйте пространство в кадре  правильно

Если вы только начинаете снимать, то придерживайтесь правила третей — упрощенной версии классического правила золотого сечения. В этом случае кадр разбивается на 9 частей (3 по горизонтали и 3 по вертикали), а ключевые объекты располагаются по линиям сечения или их перекрестьям. Если объект движется, то оставляйте побольше пространства в направлении его движения.

Немного пустого пространства вообще нужно оставлять всегда, ведь объект съемки может поменять позу, выпрямиться или привстать. Если снимаете детей, собаку или кошку — снизойдите до их уровня, присев. Иначе когда они подбегут к вам поближе, в кадре окажется затылок или спина, а это не самый удачный ракурс. Следите за задним планом, чтобы фонари, деревья или трубы не торчали из головы героя в кадре.

✔ Совет №6: Ищите истории и героев — ваши сюжеты должны рождать картинку

Если у вас не просто интервью или речь, а что-то вроде фильма, законченная история, постройте сюжетную линию — опишите каждую сцену и набросайте схему ключевых кадров. Важно, чтобы текст визуализировался. Если при прочтении картинка у вас в голове не возникает, значит сценарий получился так себе. Постарайтесь определить для себя, какие чувства и эмоции должен ощутить зритель от ролика в целом и конкретной сцены — это поможет выстроить её правильно.

Черпайте вдохновение повсюду. Учитесь мыслить шире, за кадром. Прозвучит банально, но для этого достаточно жить с открытыми глазами и ушами. Когда сидите в кафе, едете в транспорте — слушайте и наблюдайте людей. Если вы никуда не выходите, то вдохновляйтесь хотя бы с помощью новостных репортажей.

Герои вокруг нас. Главное увидеть их. И сразу снять😊

Имейте в виду, что при работе над сценарием в голову сначала приходит то, что на поверхности, что уже миллион раз снимали до вас. Если хотите правильно снимать видео на Ютуб и другие популярные хостинги, то не ленитесь думать над идеями для видео и экспериментировать. Отшлифуйте свою идею и сделайте действительно оригинальный ролик. 

✔ Совет №7: Учитывайте освещение

Свет определяет атмосферу и настроение ролика. Естественный дневной свет сделает видеоролик жизнерадостным и лёгким. Максимально мягко и без резких контрастов теней свет рассеивается  до полудня и после 16 часов. При съемке в помещении не ставьте модель спиной к окну. Свет должен быть у вас за спиной и равномерно освещать объект. Если снимаете человека, то он перед вами, а за вашей спиной — источник света, равномерно освещающий его. Например, то же окно.

В отличие от фото, на видео сложно исправить неверно выставленный баланс белого. Уделите этому особое внимание.

Установка баланса белого компенсирует влияние источников света на цветопередачу. Например при освещении лампой накаливания цвета могут уйти в желтый, при освещении лампой дневного света — в синий. Резкие переходы, например с солнца в тень, тоже могут вызвать нарушения цветопередачи — камера не успевает быстро среагировать на изменившееся освещение. 

✔ Совет №8: Используйте для монтажа видеоредактор

После съемки работа не заканчивается — впереди монтаж. Вам потребуется стабилизировать изображение, кое-где обрезать кадр, что-то вырезать и склеить. Тихий, с помехами и шумами звук может испортить всё впечатление от видео — его лучше предварительно обработать. Следите, чтобы после замены звука на чистый не было рассинхронизации картинки с аудиодорожкой. Важна и графическая составляющая: подписи, обложки, тексты и т.д., которые лучше делать в едином стиле.

Снять ролик без монтажа способны единицы — либо гении, либо супер-профессионалы. Если хотите снимать — сразу осваивайте программы для обработки.

В общем, если вы всерьёз настроены заниматься съемкой видео, то вам не обойтись без специальной программы. Помимо перечисленных базовых функций в приличных видеоредакторах можно стабилизировать изображение, избавившись от дрожи, заменить фон при съемке с хромакеем, улучшить общее качество картинки, наложить на видео различные эффекты, сохранить получившийся результат в разных форматах — для просмотра через телевизор, на телефоне или для загрузки в соцсети. Но о том, как научиться монтировать видео, мы поговорим в другой раз — это тема для большой отдельной статьи.

✔ Совет №9: О съемке на телефон — короткой строкой

С тем, как правильно снимать видео на камеру, мы разобрались. Теперь пробежимся по основным нюансам мобильной съемки. Не снимайте на телефон видео в вертикальной ориентации. Не забывайте протирать объектив перед началом съемки и проверять наличие свободной памяти. Основное назначение телефона — вообще не съемка видео. Если хотите прилично снимать с помощью его камеры — используйте специальные приложения, где можно настроить дополнительные параметры съемки: частоту кадров, аудиокодеки, ручное управление фокусом и экспозицией, баланс белого и т.д.

Помимо компактности, мобильности легкости и наличия под рукой у телефона практически нет преимуществ перед нормальной камерой. Однако слегка подзаморочившись можно и на телефон снять достойный ролик.

Цифровой zoom, используемый во многих смартфонах, мало отличается от простого масштабирования. Это приводит к появлению шумов и пикселизации на картинке. Полезнее просто подойти ближе к объекту съемки. Мобильные вспышки пока далеки от идеала. Дополнительный источник света лучше, даже если это фонарик другого телефона. Главное не снимать против света.

Рассчитывать на хороший звук со встроенным микрофоном тоже не приходится. Если качество аудиодорожки для вас важно — обзаведитесь внешним микрофоном. Если снять неплохое видео на телефон еще можно, то качественно смонтировать его в мобильном видеоредакторе получится вряд ли. Чтобы не усугублять ситуацию, монтажом лучше заниматься на компьютере.

✔ Совет №10: Снимайте!

Если вы годами будете ждать хорошей погоды, крутой камеры или интересного сюжета, то так никогда ничего и не снимете. Навык и мастерство приходят вместе с опытом. Возможно, первый ролик выйдет так себе, но десятый точно будет выглядеть лучше. Просто ради интереса предложите знакомым сравнить ваше сотое видео с первым — они подумают, что их точно снимали и монтировали два разных человека. Один — неловкий неумеха, а второй уже вполне может браться за заказы на видеосъемку.

***

Если вам понравилась статья, а советы оказались полезными — поделитесь ей с друзьями и знакомыми. Возможно, им тоже будет это интересно. Для этого достаточно нажать на одну из кнопок ниже.

Что нужно, чтобы снимать видео для Youtube-канала дома | Статьи | Фото, видео, оптика, Аудио- и видеотехника

Источник: Youtube-канал Kellan Reck

Прошло время, когда для того, чтобы стать популярным видеоблогером нужен был только телефон с камерой и несколько интересных идей. Без идей по-прежнему никуда, а вот обойтись одним смартфоном сегодня уже достаточно сложно. Но есть и хорошие новости — вы можете снимать свой видеоблог дома. Вам не понадобится огромное помещение или отдельная студия, однако для работы в ограниченном пространстве жилого помещения нужно учесть несколько нюансов. Сегодня расскажем, как создать Youtube-студию прямо у себя дома.

Камера

Мы рекомендуем полнокадровые камеры: у них более широкий угол обзора, чем у кроповых, что может быть очень важно при работе в ограниченном пространстве. Накрутите на нее широкоугольный объектив (любой с фокусным расстоянием меньше 50 мм). Для APS-C и других кроповых камер выбирайте объектив до 35 мм.

Кроме подходящего угла обзора широкоугольник добавляет глубины картинке, благодаря чему задний фон выглядит отдаленнее, чем на самом деле. Чтобы усилить этот эффект, садитесь (или вставайте) как можно дальше от заднего фона, снимая с противоположного ему конца комнаты.

Еще один совет: заранее узнайте о возможностях приложения для удаленного управления камерой, если собираетесь снимать себя сами. К примеру, приложение для камер Fujifilm не поддерживает видеосъемку в 4К-формате, а единственная доступная частота кадров — 29,97p (это большой облом для любителей «киношной» картинки на 24 к/с).

Можно снимать себя и на камерофон — выбрать подходящий поможет наш рейтинг.

Штатив

Из штативов выбирайте более компактные модели. Можно взять даже GorillaPod. Если стол, за которым вы сидите, не качается — все будет отлично. Чем компактнее оборудование, тем больше у вас останется свободного места, что, в свою очередь, поможет создать ощущение просторного пространства.

GorillaPod и его аналоги — хороший вариант настольных штативов для домашних Youtube-каналов. Фотография: Marco Verch / flickr.com

В случае, если вы совсем ограничены в бюджете, вместо штатива можно использовать и обычную студийную стойку подходящего размера. Но имейте в виду: чем больше стойка, тем более размашисто раскрываются ее ноги.

Освещение

Для видео вам нужен постоянный свет (не перепутайте и случайно не купите импульсный моноблок!). В целом чем больше источник, тем лучше. Но в маленькой комнате важно найти золотую середину. Компактный источник можно расположить ближе к лицу, что делает свет от него визуально «больше» и мягче.

Если у вас есть место для контрового света, небольшой LED-осветитель — отличный вариант. Вы также можете использовать любые лампы, расположив их на заднем фоне. Про подходящие схемы освещения мы писали ранее.

В случае, если у вас вообще нет места для осветителей (или денег на них), попробуйте снимать у окна, прикрыв его шторами,тюлем. Это поможет рассеять яркий дневной свет, сделав его более мягким. Такой способ — вполне рабочая схема, но будьте готовы к тому, что свет будет постоянно меняться, что может странно смотреться при склейке разных кусков видео во время монтажа.

Фон

Если считаете интерьер комнаты подходящим, вы можете снимать, не используя специальных фонов. Чтобы сделать задний план интереснее, можно использовать RGB-осветители и любые другие источники света — обычные лампы, гирлянды и т. п. Вообще, пробуйте включать в видео различные элементы вашей домашней обстановки — это сэкономит место и придаст индивидуальности роликами.

RGB-подсветка — по-прежнему популярный тренд Youtube. Источник: Youtube-канал Jeremy Siers

Меняйте фон во время съемки: это создаст ощущение, что вы работаете в более обширном пространстве, в то время как вы просто снимаете с разных сторон одной комнаты.

Если же решите использовать фотофон или хромакей, вам понадобится система крепления — об этом мы подробно рассказывали здесь. Фотофон также можно красиво подсветить с помощью RGB-ламп, добавив дополнительный цветовой контраст.

Выбирая фон и тип крепления, заранее сделайте замеры доступного пространства: будет крайне неприятно, когда вдруг «ворота» для тканевого фона просто не поместятся в вашу комнату. Из личного опыта: если у вас есть возможность приобрести «ворота» с телескопической перекладиной, покупайте их — это сэкономит вам кучу времени и нервов при подготовке съемочного места.

Звук

Хороший звук улучшает наше восприятие картинки. И наоборот — отличное качество видеозаписи с плохим звуком автоматически будет казаться менее классным. Поэтому хороший звук при создании канала — 50% успеха. К сожалению, записать качественный звук на встроенный микрофон камеры или смартфона не получится. Улучшить звук можно с помощью внешнего микрофона. Вообще, звукозаписывающее оборудование в основном достаточно компактное, поэтому большинство доступных вариантов подойдет для домашней студии. Самым экономным в плане занимаемого пространства будет микрофон-петличка. Если вы хотите улучшить звук с него, можно записывать не напрямую в камеру, а через специальный аудиорекордер.

Телесуфлер

Без проблем можете рассказывать по памяти большие куски текста или просто хорошо импровизируете? Можете пропустить эту часть! Но, если вы сразу забываете всё на свете, только увидев объектив, вам может понадобиться телесуфлер. Это устройство предназначено, чтобы можно было читать текст, глядя прямо в камеру. Точно не стоит покупать профессиональные телевизионные модели: для начинающего ютубера это просто бессмысленная трата денег.

Телесуфлер своими руками — классика Youtube! Фотография: photowebexpo.ru

Телесуфлер можно смастерить самому из подручных средств (это работает, но в процессе вы точно прочувствуете всю боль существования — проверено на личном опыте) или заказать с AliExpress компактную модель для мобильных устройств.

Итоги

  •  Чтобы создать собственный Youtube-канал, вам не нужна огромная студия: хватит даже небольшой комнаты.
  • Хорошо, если вы будете снимать на полнокадровую камеру: она захватывает более широкий угол обзора, что очень удобно в ограниченном пространстве. По этой же причине стоит использовать широкоугольный объектив (либо зум с широким углом на одном из концов его фокусных расстояний). Однако снимать можно и на кроповую камеру, и на смартфон, но в ограниченном пространстве это может быть менее удобно.
  • Для установки камеры лучше выбрать компактный штатив (но можно даже и студийную стойку).
  • Вам обязательно нужен один хороший источник освещения. Это может быть студийный свет с софтбоксом (чем больше, тем лучше, но рассчитывайте размер, исходя из доступного пространства), кольцевой осветитель или просто окно (в этом случае свет будет непредсказуем). По-хорошему, у вас также должно быть дополнительное освещение (вообще, осветителей мало не бывает), но начать можно с минимума, и уже в процессе проб и экспериментов вы поймете, какая схема вам подходит.

Много света не бывает! Источник: Youtube-канал Peter Lindgren

  • Можно использовать в качестве заднего фона ваш интерьер, если он вас устраивает (многие ютуберы сегодня подсвечивают фон с помощью RGB-ламп), а можно приобрести фотофон и систему крепления. Тогда заранее проверьте размеры помещения, чтобы не попасть впросак!
  • Для качественного звука вам понадобится внешний микрофон — в большинстве случаев подойдет микрофон-петличка.
  • Если вы хотите начитывать текст, а не рассказывать наизусть (либо болтать про всё, что приходит в голову), купите компактный телесуфлер или попробуйте смастерить из подручных средств (вы найдете уйму руководств на том же Youtube).
  • И самый важный совет: начните снимать! Стартуйте с тем оборудованием, которое у вас уже есть, и постепенно докупайте то, что покажется вам необходимым.

Как сделать видео для YouTube за 10 простых шагов (полное руководство)

Это похоже на вас?

У вас есть идея, и вы хотите создать для нее видео на YouTube.

Вы хотите, чтобы ваше видео выглядело и чувствовало себя хорошо. Вы хотите создать что-то, чем вы будете гордиться, воплотить свою идею в жизнь и воздать ей должное.

Если это так, то вы только что выиграли джекпот.

В этом пошаговом руководстве мы точно покажем вам, как создать убийца видео на YouTube.

Мы расскажем обо всем, что вам нужно знать: от подготовки до публикации и показа вашего видео; мы прикроем твою спину.

Давайте сразу приступим…

Нажмите здесь, чтобы посмотреть видео -> youtube.com/watch?v=JAOcyGaoDwA

Шаг 1. Изучите свою тему

Первое, что вам нужно сделать, когда у вас есть видео тема исследования.

Это потому, что наблюдение за тем, что сделали других авторов по вашей теме, поможет вам решить, что работает хорошо, что можно улучшить, а что можно сделать по-другому.

На самом деле, «YouTube — это больше, чем просто место для просмотра видео, это кладезь данных» , и вам нужно использовать это в своих интересах.

Это исходит от нашего штатного видеоэксперта и создателя Дэниела, который единолично управляет и каналами Uscreen на YouTube.

Расскажите о супергерое YouTube, я прав?

Итак, 

Для начала перейдите на каналы, которые вы пытаетесь имитировать, или найдите тему своего видео в строке поиска YouTube. Тогда смотри не менее 5-10 видео делается на вашу тему и на похожие темы!

Вы должны отслеживать:

  • Типы видео, которые набирают просмотры по вашей теме.
  • Различные структуры и стили видео.
  • Длина этих видео.
  • Используемые миниатюры и заголовки видео.
  • Призывы к действию (например, лайк и подписка) и когда они использовались.
  • Используемые переходы (т. е. B-ролики, GIF-файлы, текст и т. д.).

Это поможет вам спланировать контент на следующем этапе  и увидеть, как должно выглядеть ваше видео. (Или, если вам не нравится то, что вы видите, не должно выглядеть!)

В конце каждого видео задайте себе эти 5 вопросов: 

  1. В чем хороши эти создатели видео?
  2. Что можно улучшить?
  3. Сколько просмотров получают эти видео?
  4. Что люди говорят об этих видео в разделе комментариев?
  5. Заголовки и миниатюры видео интригуют? (Подробнее об этом в шаге 3).

Ответы на эти вопросы помогут вам понять, как выглядит хорошее видео на эту тему, и как вы можете получить свое собственное видео среди лучших.

Это подводит нас к следующему разделу… 

Шаг 2. Спланируйте видеоконтент

Теперь, когда вы изучили тему видео, спросите себя, в чем смысл?

Или менее экзистенциальный вопрос: Какова цель видео, которое вы будете снимать?

Видеоконтент обычно попадает в одну из следующих 3 категорий:

  • Образование: вы являетесь относительным экспертом в чем-то и хотите научить своих подписчиков навыку, идее или концепции (например, учебные пособия) .
  • Развлечения: вы хотите создать что-то, что заинтересует и очарует зрителей (например, влоги, видеоклипы, комедийные скетчи и т. д.).
  • Осведомленность : вы хотите привлечь внимание общественности к проблеме, теме или продукту (например, видеоролики с мнениями, видеомаркетинг, обзоры продуктов и т. д.).

Крайне важно, чтобы вы определили, чего вы хотите достичь с помощью своего видео, прежде чем приступить к созданию, потому что это информирует о том, как вы будете его доставлять и какой тип видео вы создадите.

Теперь пришло время создать раскадровку. Это визуальное представление наброска вашего видео, вы можете сделать это в цифровом виде или вручную. Это похоже на набросок вашего видеоконтента.

Здесь вы будете делать заметки из шага 1 и определять структуру вашего видео, его длину и то, что будет включено в каждый дубль.

Вот шаблон, который мы нашли на Creately, который вы можете использовать: 

Наличие раскадровки поможет вам определить, что вам нужно сделать, и подготовиться к созданию видео. (Подробнее об этом на следующем шаге.)

Если вы никогда раньше не составляли план своего видеоконтента, возьмите лист бумаги и задайте себе следующие вопросы:

  • В чем смысл моего видео?
  • Кто моя целевая аудитория?
  • Каков мой бюджет?
  • Сколько человек мне понадобится?
  • Какова целевая длина видео?
  • Что я буду использовать для эскиза и заголовка видео? (Обязательно придумайте варианты для обоих, подробнее об этом в шаге 3).
  • Где будет сниматься видео?
  • Как будет сниматься видео?
  • В видео будет вокал?
  • Если да, нужно ли мне писать сценарий?
  • Есть ли у меня оборудование, чтобы сделать это самому? (Подробнее об этом в шаге 5.)
  • Нужно ли мне включать текст или изображения в мое видео?
  • Буду ли я редактировать видео самостоятельно или отправить его в видеоредактор? (Подробнее об этом в шаге 9.) 

Ответы на эти вопросы помогут вам лучше понять особенности ваших видео и подготовиться к следующим шагам.

Шаг 3. Создание запоминающихся заголовков и пользовательских миниатюр

Помните список заголовков видео и параметров миниатюр, которые мы упоминали в шаге 2? Что ж, самое время их использовать!

Названия видео и миниатюры — это первая точка контакта со зрителем. Они должны побуждать людей, которые наткнулись на ваше видео, кликнуть и посмотреть его.

Давайте рассмотрим каждый из них…

Названия видео 

Названия видео – это первый текст, который зрители увидят, просматривая ваши видео.

Вот почему вам необходимо следить за тем, чтобы заголовки…

  • соответствовали тому, что ищет ваша целевая аудитория
  • точно описывали содержание видео
  • были короткими и понятными 
  • не содержали кликбейт
  • содержали релевантные ключевые слова ( подробнее об этом в шаге 4).

…чтобы дать вашему видео больше шансов появиться в чьем-то поиске.

Если вы посмотрите на собственный канал Uscreen Health & Fitness на YouTube, вы увидите, что наши названия видео соответствуют сути, включают релевантные ключевые слова для нашей целевой аудитории и информируют зрителя о том, о чем видео: 

Вам также следует рассмотреть возможность запуска свой список названий видео с доверенными консультантами и посмотреть, какие из них являются наиболее интересными и интригующими.

Пользовательские миниатюры 

Персонализированные эскизы могут помочь вам повысить рейтинг кликов. Это означает, что если ваша миниатюра привлекательна и достаточно захватывающая, когда люди увидят ее, они нажмут на ваше видео, чтобы посмотреть его.

Мы всегда рекомендуем настраивать миниатюру, а не использовать снимок экрана из видео. Миниатюра должна включать: 

  • Четкие изображения: визуально показывают, что вы отвечаете на запрос пользователя.
  • Основной текст: сделайте его броским, коротким, и он может включать ключевые слова для вашего видео (подробнее об этом в шаге 4).
  • Яркие цвета: сделают его эстетически привлекательным, пусть эти цвета выделяются на фоне YouTube и убедитесь, что цвета соответствуют вашему присутствию в Интернете на других платформах социальных сетей.
  • Используйте лица: людей тянет к другим людям, поэтому, если это применимо, используйте выдающиеся лица, которые иллюстрируют эмоции.
  • Элемент любопытства: поднимите любопытство вашего зрителя, не выдавайте слишком много своего контента.

Возьмите эскизы на основном канале Uscreen на YouTube, например: 

Вы можете увидеть постоянное использование нашего фирменного цвета, синего, который выделяется на сером фоне YouTube и усиливает бренд Uscreen.

Мы также использовали сочетание графики, ключевых слов и лиц с четкими, привлекающими внимание выражениями.

Наличие этих элементов повысит посыл вашего видео и его эффективность.

Говоря о производительности…

Шаг 4. Оптимизация видео для поисковых систем

Частью написания броских заголовков и создания эскизов, которые побуждают людей смотреть ваше видео, является поиск правильных ключевых слов для вашего контента.  

Это поможет вам связаться с людьми, которые используют поиск YouTube для поиска видео. В конце концов , YouTube — это крупнейшая в мире система поиска видео.

И чтобы ваше видео увидели на YouTube, вам нужно будет использовать некоторые тактики поисковой оптимизации (SEO).

Одной из основных задач поисковой оптимизации YouTube является исследование ключевых слов. Ключевые слова — это фразы, которые ищут пользователи, например:

  • Как испечь банановый хлеб.
  • Обзор iPhone 13.
  • Как завязать галстук.

Вам необходимо настроить таргетинг на наиболее релевантные ключевые слова для вашего видеоконтента, используя их в описании, тегах, миниатюре и названии видео. Это сообщает алгоритмам YouTube и Google, о чем ваши видео.

Первым шагом в исследовании ключевых слов является понимание проблемы, которую решает ваше видео. Вам нужно проникнуть в сознание вашего потенциального зрителя.

Допустим, вы хотите создать видео на тему: как делать блины. Вы можете видеть, что в поиске YouTube и Google заголовок первого и второго результатов включает следующие ключевые слова:

Теперь, чтобы углубиться в поиск по ключевым словам, перейдите в панели поиска Google и YouTube и посмотрите, какие ключевые слова они предлагают для этого. тема.

Совет: вы можете использовать звездочку (*) в качестве подстановочного знака, чтобы заменить любое слово в вашем поисковом запросе, чтобы увидеть наиболее популярный вариант поиска по этому ключевому слову.

Выполнив поиск по различным вариантам ключевого слова, вы можете составить список наиболее распространенных или популярных поисковых запросов.

В этом примере наиболее популярными поисковыми запросами являются: 

  • Как испечь блины.
  • Как испечь пышные блинчики.
  • Как приготовить банановые оладьи.

Из этого поиска мы узнали 3 вещи: люди хотят блинов, они хотят, чтобы они были пышными, и они хотят, чтобы они были здоровыми. (Где зарегистрироваться?)

Таким образом, вы можете использовать описательные слова, такие как пушистый и запрос поисковика: как сделать блины для ваших тегов, заголовка и описания.

Есть несколько инструментов, которые вы можете использовать, чтобы увидеть, какие ключевые слова будет искать ваш потенциальный зритель:  

  • Панель поиска YouTube.
  • Панель поиска Google (для отображения в карусели видео Google).
  • Тренды Google.
  • Ключевые слова Везде.

Используя эти инструменты, вы сможете лучше понять, что люди ищут, и спрос на это ключевое слово. Это поможет вам решить, какие ключевые слова использовать для ваших видео.

Чтобы узнать больше о том, как проводить исследование ключевых слов и подготовить свои видео на YouTube к поисковой оптимизации, ознакомьтесь с нашим руководством ниже:  

Шаг 5. Приобретите оборудование

Теперь, когда у вас есть план, пришло время узнать, что инструменты и оборудование, необходимые для воплощения вашего видения в жизнь.

Различные типы видеоконтента требуют различного оборудования. Например, у пародийного музыкального клипа другие потребности, чем у видеоблога о моде.

Прежде чем мы поговорим о покупке оборудования, нам нужно выяснить ваш бюджет. Теперь, скорее всего, вы попадаете в одну из этих двух категорий:

  1. The Bootstrapers : у вас ограниченный бюджет и вы хотите тратить как можно меньше денег (желательно вообще не тратить) на создание видео.
  2. Участники «У меня есть немного денег, чтобы выплеснуть»: у вас есть деньги, которые вы можете потратить на оборудование, и вы не прочь вложить часть из них в новую камеру или освещение.

Хорошей новостью является то, что независимо от того, к какой категории вы относитесь, вы можете по-прежнему создавать видео высокого качества.

Вот необходимое оборудование, которое вам понадобится для создания видео на YouTube:

  • Камера : что угодно, от модной зеркальной камеры до камеры iPhone/Android, может справиться с этой задачей. Вы также можете использовать веб-камеры высокого качества, если ведете прямую трансляцию.
  • Микрофон: желательно внешний (потому что качество имеет значение, понимаете?).
  • Освещение: естественное или искусственное, если оно достаточно яркое.
  • Штатив: используется для стабилизации камеры или телефона, поскольку на видео могут быть видны даже небольшие дрожания.
  • Память: карт памяти (или достаточно места на телефоне).
  • Программное обеспечение для редактирования видео: Если у вас есть продукты Apple, такие как iPhone или Mac, вы можете использовать iMovie или просмотреть этот обширный список инструментов для редактирования видео, которые вы можете использовать.

Мы живем в эпоху, когда вы можете делать фотографии и видео профессионального качества на свой телефон. Итак, лучше всего освоить снаряжение, которое есть у вас с по , и улучшать его по ходу дела.

Когда у вас есть съемочное оборудование, пришло время собрать все это воедино… 

Шаг 6. Подготовьте сцену

Когда вы снимаете видео на YouTube, вам нужно подготовить место для съемок, чтобы оно было готово для камеры.

Если вы записываете видео о фитнесе, это может означать просто выбор места в доме с лучшим освещением и создание фона, чтобы идти позади вас.

Отличным примером этого является Эдриен Мишлер из Yoga With Adrienne. Все ее видео содержат «фирменный» фон, который соответствует ее индивидуальности.

Это может измениться, когда она загрузит новую серию видео, но она сохраняет один и тот же фон в течение длительного периода:

Это помогает удерживать внимание на говорящем, а не на его фоне. Обратите внимание, что ее студия йоги не отвлекает, а вместо этого добавляет атмосферности видео.

Если вы записываете менее гибкое видео, которое нужно снимать в фиксированном месте (например, в кулинарном мастер-классе), вам необходимо как можно лучше подготовить место.

Поэтому, когда вы размещаете камеру, вам, возможно, придется подумать:

  • Необходимо решить, что должно быть на заднем плане вашего видео.
  • Где будет освещение, чтобы вы и то, что вы снимаете, были четко видны.
  • Хороший ракурс, при котором вы можете выглядеть привлекательно (т.е. лицом к камере, а не вдали от камеры ).

Чтобы не отставать от кулинарного примера, Сэм Кулинарный Парень из YouTube использует снимок сверху вниз, чтобы запечатлеть самые важные основные моменты для видео, в то время как его сын держит вторую камеру, чтобы запечатлеть шеф-повара, фон и ингредиенты, которые он планирует. использовать во время видео!

Нажмите здесь, чтобы посмотреть видео -> youtube.com/watch?v=42ZzGFDmpQg

Если вы пытаетесь сделать его как можно более простым, просто не забудьте не допустить беспорядка в кадре и позволить объекту ваше видео, чтобы занять центральное место.

Теперь, когда ваше окружение настроено, пришло время подготовить звезду вашего видео… 

Шаг 7. Подготовьтесь к съемке

Быть перед камерой может быть страшно.

Если вы чем-то похожи на меня, вы сразу же начинаете потеть, у вас пересыхает в горле, и у вас появляется заикание, которого у вас никогда не было за всю вашу жизнь.

Хорошая новость: — это способов сделать работу на камеру более приятной и приятной для вас и ваших зрителей.

Мой лучший совет — относиться к этому как к разговору с камерой.

Думайте о камере как о одном человеке из вашей целевой аудитории и говорите с ним напрямую. Вы не представляете и не устраиваете шоу; вы просто разговариваете с кем-то.

Итак, делайте то же самое, что и в любом разговоре!

Смотрите прямо на них, будьте энергичны, улыбайтесь и придерживайтесь темы. Если вам нужны дополнительные советы по этому поводу, я рекомендую вам ознакомиться с нашими 7 экспертными советами о том, как чувствовать себя комфортно и уверенно перед камерой.

Или посмотрите это видео ниже: 

Нажмите здесь, чтобы посмотреть видео -> youtube. com/watch?v=OKortkMpt4I

Когда вы почувствуете, что готовы, наступает время шоу!

Шаг 8: пора поставить рекорд

Если вы уже выполнили все шаги, пришло время включить камеру и нажать кнопку записи. Хорошо себя чувствует, верно?

Независимо от типа видеоконтента, который вы записываете, вам следует помнить о нескольких вещах.

В первую очередь, не выключайте камеру.

Если вы оговорились или допустили небольшие ошибки…

 …не переживайте и перезапустите все заново. Просто сделайте вдох и продолжайте движение (начав незадолго до ошибки), не выключая камеру.

Это делает весь процесс менее напряженным. и все остальное можно исправить при редактировании!

Во-вторых, примите то, что вы знаете.

Поверьте, что вы знаете свою тему и подходите к ней творчески.

То, что вы новичок в создании видео, на самом деле может дать вам огромное преимущество, у вас будет другая точка зрения и, скорее всего, вы создадите оригинальный контент.

И последнее, и самое главное, это весело провести время.

Я знаю, это звучит банально, но создание видео на YouTube должно быть забавным.

Вот почему платформа стала такой популярной!

Люди могли проявить свои творческие способности, загружать видео (иногда становившиеся вирусными) и, в конце концов, они превратились в создателей видео. (Даже не имея высшего кинематографического образования).

Итак, наслаждайтесь процессом обучения. Создание отличных видео на YouTube должно вас волновать и побуждать снимать больше видео.

Шаг 9: отредактируйте свою работу

Когда вы записали свое видео, пришло время его отредактировать!

Здесь вы можете исправить любые ошибки, которые вы допустили во время записи, и подготовить свое видео для YouTube.

Помните, если вы дойдете до этой части процесса и поймете, что чего-то не хватает или что-то можно сделать по-другому, ничего страшного.

Пересъемки — это часть бизнеса…

…это может немного разочаровать, но лучше вернуться и сделать все правильно, чем просто мириться с посредственностью.

В процессе редактирования вам нужно:

  • Упорядочить клипы в правильном порядке.
  • При необходимости добавьте голос за кадром и синхронизируйте его с видео.
  • Удалите ненужные кадры, ляпы или странные паузы.
  • Добавьте заставки и/или концовки, используйте их стратегически, так как они могут снизить удержание зрителей.
  • Добавление нарезок и переходов (т. е. стратегически размещенных B-роллов, GIF-файлов, графики, скриншотов, аудиофрагментов).
  • Отрегулируйте цвет отснятого материала с помощью цветокоррекции.
  • Используйте текст на экране, чтобы помочь вашим зрителям запомнить больше информации.

Выполнение этих действий добавит столько ценности вашему видео на YouTube, и они в значительной степени работают для любого типа видео, которое вы хотите сделать.

Также стоит получить отзывы о вашей правке от друзей или консультантов, которым вы доверяете. Иногда, когда вы слишком долго смотрите на вещи, у вас начинается какая-то лихорадка.

Стоит потратить время, чтобы буквально отойти от своего шедевра и посмотреть на него свежим взглядом.

Программное обеспечение для редактирования может быть самым важным вложением в оборудование. Он способен перезарядить то, что вы создали для YouTube, и превратить его в высококачественный магнит для вовлечения.

Если вы ищете отличное программное обеспечение для редактирования видео, ознакомьтесь с нашим руководством ниже: 

Лучшее программное обеспечение для редактирования видео для начинающих — Полное руководство

Прочтите эту статью

Когда вы загружаете новое видео на свой канал YouTube, подумайте о том, чтобы перепрофилировать это видео для ваших платформ социальных сетей.

Это отличный способ привлечь больше людей к просмотру вашего видео.

Вот как вы можете это сделать:

  1. Выберите платформу социальных сетей: из вашего исследования темы вашего видео на шаге 1, обратите внимание на , где еще ваши конкуренты публикуют контент, убедитесь, что вы на те же платформы, на которых они находятся. Если они находятся на разных платформах, использование Facebook или Instagram является безопасным выбором.
  1. Анализ конкурентов в социальных сетях: после того, как вы нашли своих тематических конкурентов в социальных сетях, посмотрите, какими типами контента они делятся, время публикации и уровень их вовлеченности. Это даст вам хорошее представление о том, когда ваша аудитория, вероятно, активна, и о типе контента, с которым они хотят взаимодействовать.
  1. Ищите возможности перепрофилирования: узнайте, что ценного, практичного или полезного в вашем видео на YouTube, и посмотрите, как вы можете это представить. Вы можете представить одну и ту же идею несколькими способами, такими как текстовые сообщения, фрагменты видео, инфографика и многое другое.

Ваша цель здесь состоит в том, чтобы люди были настолько увлечены вашим контентом, что они захотели посмотреть видео целиком.

Завершаем… 

Вот и все, ребята! К настоящему времени вы должны быть хорошо подготовлены для создания собственного видео для YouTube.

Вкратце…

Вот 10 шагов, которые необходимо выполнить, чтобы создать видео на YouTube: 

  1. Изучите свою тему . Смотреть все видео на эту тему и похожие темы. Ответы на эти вопросы помогут вам увидеть, как должно выглядеть ваше видео. Вы хотите учиться у своих конкурентов, брать то, что хорошо работает, и улучшать существующие видео по вашей теме.

  2. Планирование видеоконтента

    Определите, чего вы хотите достичь с помощью своего видео, прежде чем приступить к созданию, потому что это даст информацию о том, как вы его доставите и какой тип видео вы создадите. Затем создайте раскадровку, чтобы увидеть, что вам нужно сделать, и подготовьтесь воплотить свое видео в жизнь.

  3. Создавайте запоминающиеся заголовки и пользовательские миниатюры

    Заголовки и миниатюры ваших видео — это первая точка контакта с вашей аудиторией. Они должны быть привлекательными и побуждать людей нажимать на ваше видео.

  4. Оптимизация видео для поисковых систем

    Используйте релевантные ключевые слова для названия видео, тега, описания и миниатюры (при необходимости).

  5. Получите оборудование

    Вам понадобится камера, внешний микрофон, хорошее освещение, штатив, хранилище и программное обеспечение для редактирования видео. Освойте снаряжение, которое у вас есть, и улучшайте его по ходу дела.

  6. Подготовьте сцену

    Подготовьте место для съемок к съемке с минимальными отвлекающими факторами.

  7. Подготовьтесь к работе на камеру

    Чтобы расслабиться перед камерой, относитесь к съемочному процессу как к разговору.

  8. Нажмите «Запись»

    Начните запись вашего контента, продолжайте движение камеры и исправьте все ошибки на следующем шаге.

  9. Редактируйте свою работу

    Используйте программное обеспечение для редактирования видео, чтобы собрать отснятый материал, создать стратегические переходы, удалить любые ляпы и синхронизировать любой звук.

  10. Перепрофилируйте свое видео для социальных сетей

    Когда вы загружаете новое видео на свой канал YouTube, рассмотрите возможность повторного использования этого видео на своих платформах социальных сетей. Это отличный способ привлечь больше людей к просмотру вашего видео на YouTube.

Следуя этому пошаговому руководству, вы сможете создавать привлекательные видеоролики, которые будут доступны вашей аудитории.

Теперь, если вам нужен простой способ перенести эти видео на независимую платформу VOD и повысить эффективность монетизации, свяжитесь с нами.

Часто задаваемые вопросы 

Какие материалы нужны для создания видео на YouTube?

Это необходимое оборудование , которое вам понадобится для создания видео на YouTube:

Камера: что угодно, от модной зеркальной камеры до камеры iPhone/Android, может выполнить эту работу. Вы также можете использовать веб-камеры высокого качества, если ведете прямую трансляцию.
Микрофон: желательно внешний (потому что качество имеет значение, понимаете?).
Освещение: естественное или искусственное, если они достаточно яркие.
Штатив: используется для стабилизации камеры или телефона, поскольку на видео могут быть видны даже небольшие дрожания.
Память: карт памяти (или достаточно места на телефоне).
Программное обеспечение для редактирования видео: если у вас есть продукты Apple, такие как iPhone или Mac, вы можете использовать iMovie. Вот обширный список инструментов для редактирования видео, которые вы можете использовать.

Какая камера лучше всего подходит для создания видео на YouTube?

Тип используемой камеры зависит от типа видео, которое вы хотите создать, и вашего уровня опыта. Ознакомьтесь с этим списком лучших камер для видео на YouTube.

10 важных советов для начинающих

В наши дни все занимаются монтажом видео; серьезно, эта форма создания контента захватывает социальные сети. Войдите в свою учетную запись Instagram или TikTok прямо сейчас, и вы в конечном итоге наткнетесь на публикацию человека, который изо всех сил старался создать эстетичный монтаж видео.

Если вы пробовали свои силы в редактировании, но постоянно застревали, вы попали по адресу. Мы собираемся обсудить все основы, которые вам нужно знать.

1. Используйте редактор, который вам удобен

Перво-наперво: если вы хотите делать отличные правки, вам нужно быть уверенным в программе, которую вы используете для их создания, и понимать, как их использовать все (или, по крайней мере, большинство) его функций. Поверьте нам, если вы не знаете, как манипулировать программой, это отразится на ваших правках, плюс остальные советы будут для вас бесполезны.

И не делайте ошибку, думая, что компьютерное программное обеспечение лучше, поэтому не заставляйте себя изучать сложную программу только ради этого. По мере того, как мы говорим, мобильные приложения для редактирования видео внедряют все больше и больше расширенных функций; этот уровень доступности является одной из причин, почему так много людей занялись редактированием видео.

Для тех, кто хочет придерживаться компьютерного программного обеспечения, вы никогда не ошибетесь с After Effects или Sony Vegas. Если вам удобнее редактировать на телефоне, Video Star, Alight Motion и CapCut — лучшие из лучших. Для всех этих программ существует множество руководств по редактированию — обязательно посмотрите их, это поможет вам быстро освоить программу.

2. Используйте высококачественные клипы и изображения

Это просто. Каждый хороший монтаж имеет прочную основу, состоящую из высококачественных клипов и изображений. Даже если вы стремитесь к винтажной эстетике, вы всегда можете добавить фильтр, создающий иллюзию низкокачественного видео на этапе редактирования.

Большинство редакторов берут свои клипы с YouTube или других популярных социальных сетей. Вы можете скачать их или использовать высококачественную программу для записи экрана. И если вы не можете получить качественную версию этого клипа или изображения, которое вам просто необходимо, поищите резкость в вашем редакторе и поднимите значения.

3. Keep It Moving

Никогда не позволяйте клипам застаиваться; вы хотите, чтобы каждая часть редактирования имела некоторую степень движения. Для этого вы можете сделать три вещи, и мы рекомендуем использовать их все вместе.

Панорамирование

Панорамирование делает все более привлекательным. Этого можно добиться, изменяя положение или вращая клип в любом направлении, а также увеличивая и уменьшая масштаб (сочетайте эти действия для достижения наилучших результатов). Пока он плавно перетекает в соседние клипы.

Эффекты с движением

Для действительно динамичного редактирования добавьте эффект, демонстрирующий движение. Например, эффекты «Покачивание» и «Встряхивание» в After Effects и «Дрожание звездочки» в Video Star — отличные способы поддерживать постоянное движение объектов.

Встряхивание переходов

Мы рекомендуем добавлять встряски в ваши переходы; это заставит один клип перейти в следующий с треском. Встряхивание перехода следует той же структуре редактирования, что и панорамирование всего клипа, за исключением того, что вы добавляете это движение только в начало клипа, и это немного более жестко.

4. Используйте интерполяцию Безье (упрощение)

Если вы еще новичок в редактировании видео и не понимаете, что такое ключевые кадры и как работает интерполяция, ознакомьтесь со всеми этими подробностями в этой статье. Проще говоря, интерполяция Безье гораздо более гибкая и позволяет настраивать все, что происходит между двумя или более ключевыми кадрами. Это то, без чего вы не можете обойтись при редактировании движущихся клипов.

Вы хотите, чтобы ваше редактирование выглядело естественно и чтобы оно всегда не выглядело как презентация PowerPoint. Как ты делаешь это? Избегайте линейной интерполяции, которая движется с фиксированной скоростью, похожей на механическую, и выбирайте интерполяцию Безье, чтобы можно было изменять скорость движения, как в естественном мире.

Ниже показана кривая Безье для ключевого кадра в Alight Motion. Эффект: простое увеличение. Во время воспроизведения клип будет медленно увеличиваться, и это движение будет экспоненциально ускоряться, пока не достигнет конца. Линейная интерполяция дала бы вам прямую линию, а эффект увеличения двигался бы с фиксированной скоростью — скучно и неестественно.

5. Добавить размытие в движении

Если вы редактируете с движением, добавление размытия в движении не подлежит обсуждению. Без него ваши клипы будут выглядеть так, как будто они движутся как роботы; естественно выглядящее движение всегда имеет некоторое размытие. Существуют различные типы размытия движения, в том числе RSMB, и иногда у него может быть другое название, например «размытие слежения».

6. В замедленной съемке все выглядит лучше

Если исходное состояние видеоклипа не является наиболее существенным для рассказываемой вами истории, сделайте ее замедленной. Мы все смотрели фильм, в котором продюсеры замедляли автомобильную аварию, или когда главный герой делает замедленную прогулку после макияжа, волосы развеваются на ветру и все такое — это выглядит просто потрясающе.

Помните, что если вы собираетесь замедлить клип, вы хотите, чтобы он не выглядел прерывистым (это произойдет, когда вы «растянете» его кадры). В зависимости от используемого редактора включите либо оптический поток или размытие движения , чтобы сгладить это заикание при воспроизведении; он будет автоматически угадывать и заполнять недостающие кадры.

7. Цветокоррекция перед вами Цветокоррекция

Да, есть разница между цветокоррекцией и цветокоррекцией. Единственное, что у них общего, это тот факт, что вы будете манипулировать цветами, оттенками, яркостью, контрастом, тенями и экспозицией для обоих.

Цветокоррекция — это процесс, позволяющий сделать все максимально естественным для человеческого глаза, а также добиться постоянного визуального баланса в нескольких клипах. Это также значительно облегчит определение цвета.

После того, как вы все нейтрализовали, пришло время проявить творческий подход. Здесь вступает в действие цветокоррекция. На этом шаге вы можете делать все, что захотите. Хотите, чтобы вся ваша обработка выглядела как фиолетовая гавань? Ничто не останавливает вас.

8. Настройка пресетов

Каждый начинающий видеоредактор будет полагаться на пресеты, и в этом нет ничего плохого. Даже более продвинутые редакторы будут использовать предустановки здесь и там, или, возможно, они экспортируют свои собственные настройки в качестве предустановок, чтобы использовать их позже.

Проблема с пресетами: не бывает универсальных. После применения предустановки точно настройте графики и значения, чтобы эффект подходил и дополнял ваш клип. Это также отличный способ для новичка лучше изучить программу, которую он использует, и открыть для себя новые методы.

9. Используйте детектор ударов

Редактировать видео без звука практически невозможно. Это означает, что вам нужно будет работать со звуком в вашем видеоредакторе. Звук — жизненно важный элемент монтажа с движением; ритм звука обычно определяет, когда и как происходит переход.

Посмотрите, как этот редактор размещает метки на временной шкале в Sony Vegas, чтобы ритм совпадал с видеопереходами:

Однако детектор ритма сделает вашу жизнь проще. Это позволит вам точно знать, где разрезать видео на клипы или когда применить определенный эффект, и это мгновенно синхронизирует визуальные эффекты со звуком. Ниже представлен детектор биений в Video Star; эти маленькие шипы спасают жизнь.

10. Зеркальное отображение краев

Если вы хотите, чтобы ваши клипы перемещались в кадре, вам необходимо отразить их края; этот эффект обычно называется Motion Tile. Если вы этого не сделаете, фон экрана редактирования (который по умолчанию обычно черный) будет проявляться по краям вашего клипа по мере его перемещения.

Ниже приведено сравнение отсутствия зеркальных краев и зеркальных краев в Video Star. Зеркальные края сейчас могут выглядеть немного забавно, но когда клип находится в действии, и если вы применили размытие в движении, эти шаблоны смещения не будут заметны и будут выглядеть совершенно естественно — вы обязательно заметите, когда они не будут размыты.