Содержание

где учиться, зарплата, плюсы и минусы

Автор: Екатерина Шефер

Обновлено

Художник-график создает иллюстрации, рекламные плакаты, элементы айдентики, оформляет полиграфическую продукцию. Профессия придется по душе тем, кто увлекается изобразительным искусством. Кстати, недавно центр профориентации ПрофГид разработал точный тест на профориентацию, который сам расскажет, какие профессии вам подходят, даст заключение о вашем типе личности и интеллекте.

Содержание:

  • Краткое описание
  • Особенности профессии
  • Плюсы и минусы профессии
  • Важные личные качества
  • Обучение на художника-графика
    • Курсы
    • Вузы
    • Лучшие вузы для художника-графика
    • Лучшие колледжи
  • Место работы
  • Заработная плата
  • Зарплата художника-графика на декабрь 2022
  • Профессиональные знания
  • Известные художники-графики
  • Примеры компаний с вакансиями художника-графика

Читайте также :

Краткое описание

Художник-график занимается отрисовкой и разработкой дизайна карикатур, гравюр, иллюстраций, шрифтов и других графических изображений. Он должен уметь чувствовать рынок, обладать отличным чувством юмора и эстетическим вкусом. Важно умение рисовать от руки, навыки работы с разными видами красок (акварель, гуашь) и специализированными программными продуктами.

В живописи применяется широкая цветовая гамма, в графике цвет играет преимущественно вспомогательную роль, в ней используются линии, штрихи, точки и пятна. Изобразительный язык графики простой, понятный и лаконичный.

Есть несколько видов этого изобразительного искусства, соответственно, и специализаций художника-графика: 

  • компьютерная,
  • станковая,
  • книжная,
  • журнальная,
  • прикладная,
  • промышленная,
  • газетная,
  • плакатная,
  • письменная графика.

В графике цветовая палитра не так важна, как оттенок и фактура поверхности, на которую наносится графическое изображение. Каждая деталь такого изображения важна, оно достаточно простое, создается быстрее, чем классическая картина.  Базовые цвета – черный и белый, иногда используются дополнительные 2-3 оттенка, но не более, графика не должна соперничать с живописью в богатстве красок. В последствии готовое изображение размножают с помощью разнообразных техник печати, используя для оформления книг, газет и другой продукции.

Особенности профессии

Художник-график – творческая профессия, которая требует глубоких знаний об изобразительном искусстве, навыков дизайнера и опыта маркетолога. От художника-графика зависит то, насколько привлекательно будет выглядеть печатная продукция, понравится ли читателям книга или журнал. Графическое искусство сегодня используется не только в сфере книгоиздания или создания периодических печатных изданий, но и при оформлении интерьера: художники создают орнаменты, картины, роспись. 

Читайте также :

Художник-график, работающий в штате компании: 

  • создает изображения, схемы, графики, подбирает шрифты, формирует стиль оформления – делает все, что необходимо для оформления печатной продукции;
  • рисует плакаты, создает буклеты;
  • разрабатывает логотипы, торговые знаки;
  • делает эскизы, составляет план размещения графических изображений, текстов, иллюстраций;
  • оформляет сопроводительную документацию, составляет отчеты.

В работе художник-график использует современные технологии (программы-редакторы, фотошоп и др.) и применяет краски, ручки и карандаши, различные кислоты и растворители. Поэтому профессия не подходит для людей, которые страдают от хронической аллергии на определенные химические вещества и типографскую краску.

Плюсы и минусы профессии

Плюсы:

  1. Творческая профессия, интересная работа. 
  2. Широкий выбор вакансий: типографии, СМИ, фриланс, арт-студии. 
  3. Образование можно получить не только в вузе, но и в колледже или на курсах.
  4. Возможно профессиональное развитие.
  5. Можно работать удаленно.
  6. Талантливый художник-график найдет хорошую вакансию сразу после окончания вуза или ссуза, создав небольшое портфолио.

Минусы:

  1. Постоянное взаимодействие с реактивами, красками и прочими веществами, оказывающими негативное влияние на здоровье.
  2. Конкуренция на рынке труда.
  3. Для достижения карьерных высот и популярности нужно приложить много усилий. Успеха добиваются не все художники-графики.

Важные личные качества

Чувство цвета, фантазия, хороший вкус, умение адаптировать свои навыки под требования заказчика – это основные требования, которые выдвигают к художникам-графикам. Немаловажную роль играют такие черты характера, как усидчивость, навыки концентрации внимания, бесконфликтность, коммуникабельность, умение рекламировать свои услуги, настойчивость.

Читайте также :

Обучение на художника-графика

Есть 3 варианта освоить профессию художника-графика: 

  1. Вуз. 
    • Специальность «Графика» (код: 54.05.03) с разными профилями подготовки (станковая графика, искусство книги и иные). Для поступления нужно сдать ЕГЭ по русскому языку и литературе (профильный предмет), а также творческое испытание (на усмотрение вуза). 
    • Направление бакалавриата «Дизайн» (код: 54. 03.01) с профилем «Графический дизайн». ЕГЭ для поступления такие же, как и в специалитет.
  2. Колледж. Рассмотрите направление «Графический дизайнер» (код: 54.01.20), на которое можно поступать после 9 или 11 класса.
  3. Курсы. Есть большой выбор краткосрочных и долгосрочных образовательных программ для художников-графиков. Можно подобрать курс, соответствующий вашим навыкам и профессиональным знаниям. Этот формат обучения стоит рассматривать как дополнительный, а не как основной.

Например, в УЦ «Специалист» при МГТУ им. Н. Э. Баумана В рамках курса «Полиграфический дизайн» студенты получают глубокие знания, которые помогут им в дальнейшем работать с полиграфической продукцией. Затрагиваются вопросы шрифтов, айдентики, типографики, модульного дизайна. Курс состоит из 8 модулей и итоговой аттестации, доступны разные формы обучения (очная, вечерняя, дистанционная, выходного дня, индивидуальная).

Курсы

Вузы

  • 6 лет

    322 000 ₽/год

    16 бюджетных мест

  • 6 лет

    322 000 ₽/год

    12 бюджетных мест

  • 6 лет

    321 614 ₽/год

    3 бюджетных мест

  • 6 лет

    350 000 ₽/год

    25 бюджетных мест

Выбирайте профиль подготовки в зависимости от того, чем хотите заниматься после выпуска из вуза: иллюстратору и художнику компьютерной графики нужны разные знания.

 Обязательно инвестируйте в развитие, принимая участие в тренингах, обучаясь у известных художников-графиков, создавая портфолио. В этой профессии ценность имеет не только образование, но и талант.

Лучшие вузы для художника-графика

  1. РГСАИ.
  2. Московский Политех.
  3. ВГИК.
  4. МГХПА им. С. Г. Строганова.
  5. СПГХПА им. А. Л. Штиглица
  6. МГАХИ им. В. И. Сурикова. 
  7. ЮФУ.
  8. КФУ им. В. И. Вернадского.
  9. СПбГУПТД.
  10. Институт им. И. Е. Репина.

Читайте также :

Лучшие колледжи

  1. ТК № 21.
  2. КМБ № 4.
  3. КАИТ № 20.

Место работы

Художник-график найдет работу в типографиях, издательствах, творческих мастерских. Для него открыты сферы интерьерного дизайна, выставочного и рекламного бизнеса, сегмент компьютерной графики (при наличии узких профессиональных знаний). Многие художники-графики работают фрилансерами, самые успешные организовывают выставки, рядовые – продают картины через фотостоки и берут частные заказы.  Можно работать удаленно, ввыполняя заказы для частных заказчиков, или же выбрать педагогику, став преподавателем искусства графики.

Заработная плата

Современные технологии позволяют художникам-графикам искать заказчиков в любой точке России и за рубежом, поэтому уровень дохода не зависит от места проживания. На размер гонораров оказывают влияние опыт, наличие положительных откликов и уже опубликованных работ.

Зарплата художника-графика на декабрь 2022

Информации о зарплатах предоставлена порталом hh.ru.

Россия 25000—45000₽

Москва 41400—230000₽

Профессиональные знания

  1. Художественная, рекламная и другие виды графики.
  2. Виды и техники создания иллюстраций, айдентики, рекламных и полиграфических материалов.
  3. Навыки работы с компьютерными программами: Adobe Photoshop, CorelDRAW, PhotoScape, Adobe Illustrator и другими.
  4. Основы живописи, композиции, дизайна и изобразительных искусств.

Известные художники-графики

  1. Михаил Александрович Врубель.
  2. Елизавета Сергеевна Кругликова.
  3. Альбрехт Дюрер.

Читайте также :

Примеры компаний с вакансиями художника-графика

где учиться, зарплата, плюсы и минусы

Автор: Артём Орлов

Обновлено

Художник компьютерной графики (Computer Graphics Artist) создает изображения при помощи современной техники и ПО, но он также должен хорошо рисовать и от руки. Профессия относится к категории «человек – художественный образ», чтобы ее освоить нужны развитые художественные способности. Кстати, недавно центр профориентации ПрофГид разработал точный тест на профориентацию, который сам расскажет, какие профессии вам подходят, даст заключение о вашем типе личности и интеллекте. Профессия подходит тем, кого интересует рисование и мировая художественная культура (см. выбор профессии по интересу к школьным предметам).

Содержание:

  • Краткое описание: кто такой художник компьютерной графики?
  • Особенности профессии
  • Плюсы и минусы 
  • Важные личные качества
  • Обучение на художника компьютерной графики
    • Курсы
    • Вузы
    • Лучшие вузы для художников компьютерной графики
  • Место работы
  • Зарплата художника компьютерной графики
  • Зарплата художника компьютерной графики на декабрь 2022
  • Карьерный рост
  • Профессиональные знания
  • Известные художники компьютерной графики
  • Примеры компаний с вакансиями художника компьютерной графики

Читайте также :

Краткое описание: кто такой художник компьютерной графики?

Компьютерная графика окружает нас повсюду: мы видим ее в играх, фильмах, ее используют для создания логотипов, оформления веб-ресурсов и полиграфической продукции, формирования фирменного стиля брендов. Каждый специалист в этой области обычно выбирает одну-две ниши, в которых работает и совершенствует свое мастерство.

Особенности профессии

Художник компьютерной графики должен свободно владеть современными гаджетами (графическим планшетом – в обязательном порядке) и срециализированным программным обеспечением Adobe Illustrator, Photoshop, Maya, After Effects и др. Другими словами, от такого специалиста требуются не только отличные художественные способности, но и не менее развитое умение пользоваться техникой, поскольку специфика рисования на планшете существенно отличается от особенностей рисования вручную.

Основные рабочие обязанности художника компьютерной графики следующие:

  • Разработка идеи и замысла графического материала, создание предварительных набросков и эскизов.
  • Презентация макетов, эскизов, задумок касательно будущего графического материала, обсуждение его с заказчиками, внесение корректировок.
  • Создание авторских художественных произведений в электронном формате.
  • Использование современных инструментов, устройств и программ для создания компьютерных изображений и оформления различных видов проектов.
  • Работа в сотрудничестве со специалистами в области мультипликации, производства печатной продукции, оформления плакатов и книг.
  • Оценка, экспертиза и художественная критика произведений изобразительного искусства, полиграфической продукции, фильмов, мультфильмов, рекламных роликов.

Работодатели обычно не слишком интересуются, насколько художник компьютерной графики владеет основами классической живописи. Но опытные специалисты подтверждают, что без традиционного художественного образования добиться успеха в этой профессии будет сложнее (хотя одного его и не достаточно).

Плюсы и минусы 

Плюсы:

  1. Интересная творческая профессия, возможность проявить себя.
  2. Востребованность на рынке труда.
  3. Возможности работать в различных сферах экономики.
  4. Возможность трудиться в формате фриланса, без привязки к конкретному работодателю.

Читайте также :

Минусы:

  1. Необходимость подстраиваться под видение заказчика (в том числе в случаях, когда заказчик сам четко не представляет, что ему нужно).
  2. Творить по заказу без вдохновения сложно.
  3. Постоянное появление новых технологий и программного обеспечения, которое нужно осваивать.

Важные личные качества

Очевидно, что художник компьютерной графики должен обладать определенными способностями к изобразительному искусству и уметь обращаться с современной техникой. Также от него требуется усидчивость и терпеливость, умение привносить долю рационализма в творческие порывы и доводить каждый проект до победного конца без ущерба для качества. Не помешает хорошее зрение, отсутствие хронических заболеваний, не позволяющих долго сохранять одно и то же положение (художник-график может корпеть над планшетом на протяжении многих часов). Также нужны коммуникативные способности, чтобы понять потребности заказчика и найти общий язык с ним.

Обучение на художника компьютерной графики

Наиболее подходящая специальность для овладения этой профессией в вузах – «Графика» (код 54.05. 03). Для поступления надо сдать ЕГЭ по русскому языку, литературе и пройти вступительные творческие испытания (по живописи, рисунку или композиции). Учеба длинная – 6 лет даже очно. В колледжах тоже есть профиль обучения «Графический дизайнер» (код 54.01.20) в укрупненной группе «Изобразительное и прикладные виды искусств» 54.00.00. Поскольку это СПО, сдавать ЕГЭ для поступления не надо (только конкурс аттестатов), но вступительные экзамены (по композиции и рисунку) тоже проводят. Учиться в колледже намного меньше: после 11 классов – 1 год 10 месяцев, после 9 – 3 года 10 месяцев.

Курсы

Вузы

  • 3 года

    160 000 ₽/год

    нет бюджетных мест

  • 5 лет

    нет бюджетных мест

  • 4 года

    270 000 ₽/год

    15 бюджетных мест

  • 4 года

    110 000 ₽/год

    64 бюджетных мест

Лучшие вузы для художников компьютерной графики

  1. Московский Политех.
  2. МГХПА им. С. Г. Строганова.
  3. НИУ ВШЭ.
  4. РГСАИ.
  5. СПбГУПТД.
  6. СПбГХПА им. А. Л. Штиглица.

Место работы

Художник компьютерной графики может работать:

  • в издательствах;
  • СМИ;
  • рекламных агентствах;
  • студиях, занимающихся разработкой игр, сайтов;
  • рекламных отделах компаний;
  • конструкторских и архитектурных бюро;
  • на киностудиях.

Кроме того, такой специалист может быть фрилансером и брать заказы дистанционно, а также продавать свои иллюстрации, ролики или шаблоны через стоки.

Читайте также :

Зарплата художника компьютерной графики

Уровень доходов в этой сфере напрямую зависит от места трудоустройства. При желании такие художники могут обеспечить себе достаточно высокий уровень заработной платы, кроме того, у них всегда есть возможность подработать через интернет.

Зарплата художника компьютерной графики на декабрь 2022

Информации о зарплатах предоставлена порталом hh. ru.

Россия 25000—90000₽

Москва 50000—170000₽

Карьерный рост

Со временем художник компьютерной графики может занять должность арт-менеджера, возглавить рекламный или художественный отдел компании.

Профессиональные знания

  1. История отечественного и зарубежного искусства и культуры.
  2. Живопись.
  3. Композиция.
  4. Перспектива.
  5. Пластическая анатомия.
  6. Рисунок.
  7. Технология графических материалов.
  8. Гравюра, офорт, литография, шелкография и другие техники печатной графики.
  9. Работа с современными приложениями, предназначенными для создания графических материалов.

Известные художники компьютерной графики

  1. Лео Хао, специализирующийся на отрисовке обложек для альбомов рок-групп (в том числе, немецких Blind Guardian и отечественной «Арии»).
  2. Владимир Бондарь, автор иллюстраций для фэнтезийных книг (в том числе, авторства Ника Перумова, Сергея Лукьяненко, Генри Лайона Олди).

Читайте также :

Примеры компаний с вакансиями художника компьютерной графики

Художник-график и графический дизайнер: понять разницу

Для творческих личностей, интересующихся цифровыми технологиями, работа в качестве художника-графика или графического дизайнера может принести удовлетворение. Обе профессии предполагают творческое самовыражение с помощью цифровых инструментов, но они могут различаться по масштабам и проектам.

Обязанности, программное обеспечение и навыки графических дизайнеров и художников-графиков пересекаются, но изучение различий между этими двумя профессиями может помочь творчески ориентированным людям сделать полезную и приносящую удовлетворение карьеру. В этой статье вы узнаете о навыках, требованиях к образованию, рабочей среде, разнице в заработной плате и перспективах работы, которые отличают эти две профессии.

Чем занимается художник-график?

Художник-график — это творческий профессионал, который создает визуальные материалы для передачи эмоций, историй и других сообщений аудитории. Художники-графики работают в традиционных и цифровых медиа и полагаются на художественные принципы, которые могут быть абстрактными или новыми.

Создавая изобразительное искусство или мультфильмы, художники-графики всегда остаются художниками. Они часто используют программное обеспечение, цифровую фотографию, рисунки от руки, живопись, коллажи и другие творческие инструменты для создания самых разных проектов, в том числе:

  • Обложки книг

  • неподвижные или движущиеся изображения и раскадровки для кино или телевизора

  • Печатные дизайны для домашнего декора или одежды

  • Фасы для анимации или видеоигр

  • Artsists для анимации или видеоигр

  • Artprops для анимации или видеоигр

  • Artprops для анимации или видеоигр

  • Artprops.

Графические дизайнеры также являются коммерческими художниками, но они сочетают визуальный и текстовый контент для удовлетворения потребностей клиентов. Графические дизайнеры обеспечивают удобочитаемость и эстетически привлекательные макеты материалов, используя набор передовых методов, которые позволяют использовать эффективные коммуникативные стратегии.

Графические дизайнеры разбираются в дополнительных цветовых палитрах, оптимальном использовании пустого пространства, удобочитаемых шрифтах и ​​визуальной иерархии, которая естественным образом привлекает внимание к информации, которую клиенты хотят видеть. The seven principles of graphic design inform their work: 

  • Pattern

  • Contrast

  • Emphasis

  • Balance

  • Scale 

  • Harmony

  • Ритм и движение

Помня об этих принципах дизайна и лучших практиках, графические дизайнеры работают с глубоким пониманием бренда и его элементов, включая текст, логотипы, изображения и иллюстрации.

Как графический дизайнер, вы можете создать:

Подробнее: Чем занимается графический дизайнер? (и как мне им стать?)

Какие навыки отличают эти две профессии?

Художники-графики и графические дизайнеры имеют несколько разные наборы навыков. Графические дизайнеры должны определить наиболее четкий и эстетически приятный способ представления слов и изображений в заданном пространстве. Они используют навыки решения проблем, чтобы побудить зрителей взаимодействовать с продуктом.

С другой стороны, художники-графики больше сосредоточены на передаче чувств, чем на решении проблем. Они больше похожи на рассказчиков, которые создают повествование и меньше руководствуются определенными правилами.

Кроме того, хотя художники-графики могут работать в тех же компаниях, что и графические дизайнеры, художники с большей вероятностью будут работать фрилансерами. Дизайнеры могут больше работать в творческой команде, в которую входят копирайтеры, редакторы и креативные менеджеры, реализующие маркетинговые стратегии. Художники-графики чаще работают отдельно от команды.

Каковы различия в требованиях к образованию?

В то время как художники-графики и графические дизайнеры могут обучаться навыкам посредством ученичества, самообучения или многолетней практики, начинающие профессионалы, скорее всего, будут иметь дипломы и сертификаты о высшем образовании.

Степени

Графические дизайнеры , как правило, имеют степень бакалавра в области графического дизайна или в смежных областях искусства. Курсовая работа может включать занятия по:

Художники-графики может быть самоучкой, но также может иметь степень бакалавра в области графического дизайна, графики или изобразительного искусства. Они могут специализироваться в определенной области, такой как дизайн, иллюстрация или фотография, и могут посещать занятия по:

Сертификация и обучение

Для графического дизайнера важно знать принципы проектирования и новейшее компьютерное программное обеспечение, используемое в отрасли. . Такие курсы, как Специализация Калифорнийского института искусств по графическому дизайну или Основы графического дизайна на Coursera, являются хорошими вариантами для того, чтобы оставаться в курсе. Университет Колорадо в Боулдере также предлагает курс графического дизайна по специальности «Эффективная коммуникация».

специализация

Графический дизайн

Сделать привлекательный дизайн. Изучите и примените принципы графического дизайна к комплексному проекту брендинга.

4,7

(14 850 рейтингов)

299 920 уже зарегистрировано

Уровень новичка

Узнайте больше

Среднее время: 6 месяцев (я)

Узнайте в своем собственном темпе

Навыки. Фирменная коммуникация, Графический дизайн, История искусства, Типография, Творчество, Графика, Теория дизайна, Теория цвета, Adobe Illustrator, История, Adobe Indesign, Искусство, Графика, Adobe Photoshop

Как художник-график, вы можете улучшить свои навыки на курсах, посвященных изобразительному и цифровому искусству. Университет Токио предлагает интерактивную компьютерную графику. А поскольку художник-график — это рассказчик, вы можете подумать о Трансмедийном повествовании Университета Нового Южного Уэльса.

Категория: Бесплатный курс

Бесплатный курс

Интерактивная компьютерная графика

Компьютерная графика может быть мощным инструментом поддержки визуального решения задач, а интерактивность играет центральную роль в использовании творческих способностей пользователей.

4.1

(271 рейтинги)

74 837 уже зарегистрировано

Промежуточный уровень

Узнайте больше

Среднее время: 1 месяц (ы)

Узнайте на своем собственном темпе

Навыки. , Алгоритмы, Робототехника, Компьютерная графика (CG)

Оба типа профессионалов должны создать сильное портфолио для потенциальных работодателей или клиентов-фрилансеров. Если вы начинающий художник-график или дизайнер, онлайн-программы обучения и специализации могут стать хорошим способом собрать коллекцию работ, демонстрирующих ваши навыки и таланты.

Кроме того, графические дизайнеры и художники могут получить сертификат Adobe Certified Associate (ACA). Это показывает, что вы владеете набором приложений Adobe Creative Cloud, включая Photoshop, Dreamweaver, Animate, After Effects, Illustrator, Premiere Pro и InDesign.

Рабочая среда 

Художники, как правило, работают более независимо, но рабочая среда будет варьироваться в зависимости от клиента и ситуации на работе. Художники-графики могут работать в студии с различными художественными материалами и материалами, в зависимости от того, что они производят. Они также могут работать в фирмах графического дизайна, издательствах или рекламных агентствах.

Графические дизайнеры часто являются частью сильной творческой группы в совместном агентстве, работая за компьютером в офисе или дома. Они могут работать в компаниях, специализирующихся на печати, телевидении, анимации и других средствах массовой информации.

Работа для обоих может быть полный рабочий день, неполный рабочий день или по контракту, а задания могут быть краткосрочными или долгосрочными. Профессионалы в этих творческих ролях часто должны жонглировать многими проектами одновременно.

Заработная плата

По данным Glassdoor, художники-графики в среднем получают чуть более высокую зарплату — $87,9.21 в год [1], чем графические дизайнеры, которые в среднем зарабатывают 94 569 долларов в год [2]. Заработная плата может варьироваться в зависимости от города и типа агентства. У вас больше шансов получить более высокую зарплату, если вы работаете в рекламном агентстве в столичном центре, чем в типографии в маленьком городке.

Перспективы работы 

Бюро трудовой статистики США (BLS) прогнозирует 3-процентный рост для графических дизайнеров и 4-процентный рост для художников, что ниже 8-процентного среднего показателя по стране для всех профессий в Соединенных Штатах. Это означает в среднем 23,900 вакансий графического дизайнера будут доступны ежегодно [3].

Следующие шаги  

Готовы сделать следующий шаг к тому, чтобы стать графическим дизайнером или художником-графиком? Рассмотрим основы графического дизайна CalArt и специализацию современного и современного искусства и дизайна Метрополитен-музея.

курс

Основы графического дизайна

Графический дизайн вокруг нас! Слова и изображения — строительные блоки графического дизайна — являются элементами, которые несут большую часть содержания в обоих …

4,8

(15 871 рейтинги)

650,844 Уже зарегистрировано

Уровень новичка

Узнайте больше

Среднее время: 1 месяц (я)

Узнайте в своем собственном темпе

. , Теория дизайна, Теория цвета

специализация

Современное искусство и дизайн

Исследуйте искусство и идеи нашего времени. Развивайте более глубокое понимание процессов художников и дизайнеров и приобретайте уверенность в том, что вы смотрите и говорите об искусстве.

4,8

(1965 рейтингов)

37 694 уже зарегистрировано

Уровень новичка

Узнайте больше

Среднее время: 7 месяцев (я)

Узнайте в своем собственном темпе

. , Искусство, История, Музеи, Творчество, История искусства, Художественное направление

Статьи по теме

  • UX-дизайн и графический дизайн: выбор правильного карьерного пути

  • Что такое дизайнер пользовательского интерфейса (UI)?

  • Figma, Sketch или Adobe XD: какой инструмент дизайна лучше?

  • UI и UX-дизайн: в чем разница?

Автор Coursera • Обновлено

Этот контент был доступен только в информационных целях. Учащимся рекомендуется провести дополнительные исследования, чтобы убедиться, что курсы и другие полномочия соответствуют их личным, профессиональным и финансовым целям.

Графический дизайнер против художника-графика

Вы, наверное, думаете: «Разве может существовать целый блог, посвященный различиям между художником-графиком и графическим дизайнером?»

Возможно, вы не понимаете, что есть какая-то разница, но она есть. Цель этого блога — помочь объяснить, что они из себя представляют.

ПЕРСПЕКТИВА

Как дизайнер, который работал и графиком, и графическим дизайнером, я понимаю путаницу. В конце концов, графические художники и графические дизайнеры имеют следующие общие черты:

  • Оба полагаются на визуальные эффекты для выполнения своей работы
  • Оба работают в цифровом и печатном форматах
  • слово И, конечно же, оба начинаются со слова «графика».

Роли графического художника и графического дизайнера на самом деле преследуют разные цели. Основываясь на своем опыте и знаниях, я разберу различия.

ГРАФИК

Единственной целью художника-графика является создание визуальных образов, которые облегчают идею или историю. Иногда в создании дизайна отсутствует логика, а в других случаях визуальные эффекты являются платформой для всей истории.

Прежде всего, нет ограничений на виды и количество материалов, которые может использовать художник-график.

Принципы дизайна не строгие, но это не значит, что ими нужно пренебрегать. (Чтобы освежить в памяти основные элементы и принципы дизайна, обратитесь к моему блогу («Конструируй, составляй, создавай; базовое руководство по графическому дизайну».) Следовательно, художники-графики склонны нарушать или нарушать некоторые правила дизайна, но только если это соответствует рассказываемой композиции или истории. 0003

Чтобы лучше понять, чем может заниматься художник-график, полезно определить

виды работ, которые они производят. Портфолио художника-графика может включать:

  • Мультфильмы
  • Иллюстрации
  • Графические романы
  • Комиксы
  • Иллюстрации к фильмам

КТО СОЗДАЕТ ГРАФИКА?

Общим знаменателем всех этих произведений является то, что они более художественные. Работа художника-графика может охватывать широкий спектр тем, от неодушевленных предметов до людей и всего, что между ними.

Каждая часть не соответствует единому набору правил. Стиль ограничен этим конкретным произведением искусства. Если намерение художника-графика — рассказать историю, визуальные эффекты на первом месте, а история — на втором. В зависимости от истории на визуальные эффекты влияют динамические действия, диалоги или стилизация внутри композиции.

ГРАФИК ОБЪЕКТИВ

Вот интерпретация того, как можно показать художника-графика через гуманистические качества:

Основная цель художника-графика — развлечь зрителя. Внешний вид субъекта может иметь или не иметь отношения к истории. Основное внимание уделяется искусству, которое отражается в их стиле. Сюжет становится более естественным и художественным. Для этого конкретного примера предметом является человек с природными и утилитарными элементами. Укладка волос естественна, а одежда предназначена исключительно для удобства. Другого основного сообщения нет.

Вы увидите работы художников-графиков в печатном или цифровом формате. Это зависит от цели конструкции. Их работы создаются вручную или на компьютере, а произведения искусства, которые они производят, часто работают как в печатном, так и в цифровом формате.

ГРАФИЧЕСКИЙ ДИЗАЙНЕР

В отличие от этого, главная цель графического дизайнера — заставить зрителя взаимодействовать с контентом в дизайне. Благодаря интерактивности зритель может читать, прокручивать или щелкать по отображаемому контенту. В мире графического дизайна главное — это контент, и цель дизайна — помочь оптимизировать краткую информацию, предоставив визуальную платформу.

Чтобы лучше понять, чем может заниматься графический дизайнер, вы должны уметь определять, какую работу он выполняет. Портфолио графического дизайнера может включать в себя:

  • Infographic
  • .

    Безусловно, общим знаменателем всех этих произведений является то, что они служат платформами для контента, который можно использовать в различных формах медиа. Ярким примером графического дизайна является маркетинговое обеспечение компании. Компания захочет иметь единый дизайн во всех своих маркетинговых материалах (например, брошюрах, листовках, визитных карточках, рекламных объявлениях, веб-сайтах и ​​т. д.) на всех носителях.

    ЗАДАЧА ГРАФИЧЕСКОГО ДИЗАЙНЕРА

    Вот интерпретация того, как графический дизайнер может быть представлен через гуманистические качества:

    Основная цель графического дизайнера — представить контент в привлекательной форме. Композиция и то, как дизайн взаимодействует, зависят от отображаемого контента. Рубашка имеет графический элемент, но с дополнительными цветами: синим и желтым. У рубашки тоже есть дизайн, но он сбалансирован благодаря симметричной композиции. Цвет и баланс — два элемента дизайна.

    Помните, что графический дизайн опирается на композицию контента, а элементы и принципы графического дизайна играют важную роль в компоновке композиции.

    ВЫВОДЫ
    • Графические дизайнеры должны следовать строгим правилам из-за параметров содержания и носителя (т. и истории.
    • Для графических дизайнеров содержание имеет первостепенное значение. Дизайнер не может создавать визуальные эффекты, не понимая, какое содержание они будут создавать.
    • Для художников-графиков визуальные возможности безграничны. Дизайн зависит от абстрактной мысли, и невозможно установить ориентиры.

    Основное различие между графическим дизайнером и художником-графиком заключается в важности изображений в работе. Основное намерение графического дизайнера — облегчить содержание, а главное намерение художника-графика — облегчить идею или историю.