Мы представляем лучшие программы для профессионального монтажа и редактирования видео в 2019 году. В данном обзоре вы найдёте только платные программы для видеомонтажа и редактирования. Если же вам нужны бесплатные видеоредакторы, то смело переходите по ссылке https://ocomp.info/luchie-besplatnyie-videoredaktoryi.html.

MAGIX Movie Edit Pro

MAGIX Movie Edit Pro — это программное обеспечение, которое предлагает редактирование видео материалов в режимах раскадровки и временной шкале. Обработка поддерживается пользовательской функцией стабилизации изображения proDAD Mercalli V2, которая не должна вызывать размытия. Каждый кадр можно оптимизировать путем обрезки, изменения цвета и настройки других параметров. Вы можете сделать любое движение вручную или автоматически. Новые динамические анимации титров и специальные эффекты, в том числе легкие, помогут сделать каждую запись более привлекательной, особенно для выделения среди других.

Режим многокамерного редактирования позволяет создавать сцены до 4 настроек камеры с возможностью одновременного редактирования. Базовая версия приложения содержит более 1500 эффектов перехода, введения и окончания. Встроенные шаблоны редактирования позволяют автоматически синхронизировать фильмы с музыкой — каждый шаблон редактирования отображается с соответствующим музыкальным фоном.

Преимущества:

• Умение работать в двух режимах
• Усовершенствованный механизм стабилизации изображения
• Встроенные шаблоны для сборки видео
• Возможность записывать DVD и Blu-ray диски

Недостатки:

• Только англоязычная версия

Корпорация Corel Pinnacle Studio 22

Pinnacle Studio 22 — продукт известной компании Corel. Готовые шаблоны, а также более 1500 фильтров и эффектов помогают в редактировании видео. Редактирование происходит на временной шкале, а широкий выбор инструментов позволяет вводить отдельные настройки для каждого кадра. Конечно, есть функция масштабирования и отображения изображения и применения различных типов эффектов, фильтров, переходов, добавления субтитров и анимации.

Программное обеспечение поддерживает работу на многих мониторах, поэтому вы можете открыть Pinnacle в одном окне и во втором, смотрите предварительный просмотр в полноэкранном режиме. Стоит обратить внимание на расширенные возможности организации мультимедиа, благодаря которым даже работа со многими клипами не будет связана с беспорядком и перепрыгиванием через разные папки. Он также поддерживает поддержку нескольких камер, что позволяет создавать плавные видеоролики из различных источников.

Pinnacle Studio 22 поддерживает множество различных плагинов, что позволяет получить дополнительные функции и эффекты. В основном, в программе указано более 1500, версия Studio — более 1800, а Ultimate — более 2000.

Преимущества:

• Очень большое количество фильтров и эффектов
• Простое управление
• Расширенные возможности организации мультимедиа
• Поддержка нескольких камер
• Выборочное изменение цвета

Sony Vegas Pro 16

Sony Vegas Pro 16 — это сложная, продвинутая программа обработки видео.

По сравнению с предыдущими выпусками, Sony Vegas Pro 16 приносит некоторые важные новости. Одним из них является расширенное отслеживание движения, позволяющее идентифицировать выбранные объекты на записи и отслеживать их положение. Второе — полностью переработанная стабилизация изображения. Дальнейшие изменения связаны с механизмами действия, благодаря их улучшению работа заметно ускоряется. Для этой цели, среди прочего аппаратное ускорение. Кроме того, мы находим здесь поддержку редактирования 360 ° материалов, полную поддержку HDR, плагинов MAGIX eFX, что позволяет создавать звуковые эффекты и масштабирование HiDPI.

Это явно не все преимущества. Как и в любой профессиональной программе обработки видео, здесь тоже есть различные эффекты и переходы, возможность вырезать кадры и сокращать обработанные клипы, добавлять графику и анимацию, а также создавать автоматически соответствующие субтитры. Расширенные возможности резервного копирования облегчают работу.

Преимущества:

• Очень большой выбор инструментов редактирования
• Простой в использовании интерфейс
• Поддержка редактирования 360 ° материалов
• Плагины MAGIX eFX
• Практические решения

Недостатки:

Adobe Premiere Pro

Adobe Premiere Pro был создан для сборки фильмов, телепередач и видеоматериалов на веб-сайтах. Он предлагает набор инструментов для создания, интеграцию с другими приложениями Adobe и расширенные возможности запатентованного механизма Adobe Sensei. Последняя версия включает в себя новое приложение Premiere Rush, которое позволяет записывать материал и приступить к редактированию в любом месте, на любом устройстве. Интегрированные, эффективные рабочие процессы и новые методы визуального распределения ресурсов позволяют быстро дорабатывать любой материал, не выходя из графика.

Автоматические инструменты сокращают время, необходимое для выполнения сложных задач, что облегчает сосредоточение на сценарии. Программа позволяет делать монтаж в любом современном формате, включая разрешение 8K и VR. Встроенная поддержка ряда форматов файлов и простых рабочих процессов с файлами-заполнителями упрощает обработку материалов даже на мобильных рабочих станциях. Это позволяет быстро доставлять материалы, оптимизированные для любого экрана.

Преимущества:

• Большое количество функций
• Интеграция с другими приложениями Adobe
• Возможность создавать клипы в форматах 8K и VR
• Adobe Сенсей
• Расширенные настройки звука

Недостатки:

• Только подписка

CyberLink PowerDirector 17 Ultra

PowerDirector 17 Ultra — приложение, созданное известным на рынке производителем CyberLink. Использует мощный движок TrueVelocity его преимущества, среди прочих очень эффективное уменьшение смазывания в видео. Он работает только в 64-битной архитектуре, благодаря чему способен использовать все аппаратные ресурсы, что приводит к скорости работы. Здесь вы найдете более 400 инструментов и эффектов, включая такие, как точная настройка рамок, инструменты для обрезки, мастер создания слайд-шоу, рисованная анимация и т. д.

Вы можете управлять каждым кадром, изображением, специальными эффектами, звуковым сопровождением и другими элементами. Несмотря на обилие опций, ни у кого не должно быть проблем с работой — интерфейс очень дружелюбный, а уроки постепенно знакомят вас со всеми возможностями. CyberLink PowerDirector позволяет редактировать и создавать фильмы не только в формате Full HD, но и в 4K, отлично справляется с 360˚ видео.

Преимущества:

• Дружественный интерфейс
• Большое количество эффектов и инструментов
• Создание записей в формате 4K
• Три разных режима работы
• Очень дружелюбный новичок
• MultiCam Designer

Недостатки:

• Нет версии на русском языке

Профессиональная программа для редактирования видео — что искать?

Как выбрать программу для редактирования видео? Все, кому нужно приобрести профессиональное программное обеспечение, сталкиваются с этой дилеммой. Чтобы квалифицироваться как хорошая, редактор должен соответствовать ряду условий. Прежде всего — интерфейс. Приложения для редактирования и монтажа видеозаписей предлагают десятки возможностей, поэтому важно сделать их удобными и прозрачными, в противном случае вы можете просто потеряться в них.

Да, даже к очень сложному можно привыкнуть, но стоит сосредоточиться на вариантах, которые облегчают жизнь. Во вторых — функции. Объединение нескольких видеоклипов в один — это не искусство, но если запись должна быть профессиональной, она должна иметь возможность добавлять эффективные переходы, субтитры, подписи и само изображение в записи. Чем больше возможностей, тем больше креативности вы можете показать и создать по-настоящему удивительные эффекты. И если программа для редактирования видео имеет возможность удалить фон и добавить текст, это очень большое преимущество, открывающее дополнительные области творчества для создателей.

Поскольку 4K и записи, сделанные по технологии 360 °, становятся все более распространенными следует учитывать положительную сторону, если программное обеспечение может работать с файлами этого типа и разрешать их создание. Кроме того, многие программы для редактирования видео предлагают готовые шаблоны, подготовленные для определенных типов фильмов, например записи со спортивных камер, панорамные снимки и т. д. Такие дополнения значительно облегчают работу и позволяют достичь желаемого эффекта. Преимуществом платных приложений является также их частое обновление, приносящее как новые функции и возможности, так и защиту, чего мы не всегда можем ожидать от бесплатных альтернатив.

В настоящее время на рынке существует несколько обширных приложений для обработки видео, поэтому выбор был непростым. Однако мы выбрали пять программ, которые выделяются на фоне остальных. Каждый раз, когда мы оправдываем наш выбор и представляем, какие функции стоят того, чтобы их использовать.

0 0 голоса

Рейтинг статьи

Поделитесь статьёй, помогите сайту!

Обзор линуксовых видеоредакторов — «Хакер»

В репозиториях любого дистрибутива Linux можно найти большое количество программ для обработки видео, но вот по поводу оптимального видеоредактора единого мнения до сих пор нет. Пользователей что-то всегда не устраивает, кому-то недостаточно или, наоборот, много функций, кто-то запутался в интерфейсе или не нашел инструкции. Попробуем установить самые популярные и разобраться в их возможностях.

Avidemux весьма простой по функциям видеоредактор, с него обычно и начинают знакомство с подобными решениями в Linux, тем более что в репозиториях он попадается одним из первых, а рейтинг высок. Возможностей, на первый взгляд, относительно немного: резка видео (с возможностью вставки фрагмента в любое место), фильтрация, перекодирование в любой формат. На одну дорожку можно загрузить несколько файлов, поддержка нескольких дорожек не предусмотрена. Выглядит негусто, например, нет эффектов и вставки титлов. Но каждый пункт имеет большое количество настроек, поэтому даже на поверхностное знакомство может понадобиться значительное время. По звуку, например, возможно изменение кодировщика и параметров кодирования, нормализация, добавление второй аудиодорожки с любого источника, сдвиг аудио. Реализован поиск черных кадров и удобная навигация по ним, перестройка ключевых кадров, анализ видео на наличие ошибок. Предусмотрен калькулятор, который помогает подобрать параметры, чтобы итоговый файл оказался определенного размера, экспорт субтитров.

Есть даже такие функции, как дамп кадра. Поддерживает множество форматов видео, включая такие, как AVI, DVD (совместимые с MPEG), MP4 и ASF. Возможности расширяются при помощи плагинов. Командная строка и скрипты позволяют автоматизировать любые задачи по обработке видео. Поддержка multithreading позволяет быстрее обрабатывать видео на современных CPU. Программа мультиплатформенная. Имеет два вида интерфейса: Qt и GTK, при установке из репозитория оптимальный выбирается автоматически, но при желании можно использовать другой. Все параметры локализованы, настройки находятся на своем месте, разобраться очень просто, если что непонятно по основным вопросам, помогает документация. По умолчанию показывается только входное видео, но реализовано несколько вариантов просмотра результата.

Распространяется под лицензией GNU GPL. Очень простой редактор, подходящий для большинства домашних пользователей, которым нужно просто перекодировать видео в нужный формат, попутно убрав лишнее.

Flowblade Movie Editor — мультитрековый многоканальный видеоредактор и самый молодой проект обзора, разработки его анонсированы всего два с половиной года назад. Тем не менее проект быстро развивается и даже с текущей далеко от финального релиза версией 0.14 привлекает пользователей (версия 0.16 ожидается в декабре 2014 года). Flowblade позволяет производить любые операции по редактированию видео, аудио и графических файлов (обрезать, удалять, добавлять, перемещать, вращать, наложение и прочее). Причем все это можно проделать при помощи разных инструментов/способов (четыре метода вставки, три замены и три перемещения).

В поставке программы более 40 видеоэффектов, более 30 аудиофильтров и 50 фильтров изображений. Есть инструменты анимации. Проект может содержать до девяти видео- и аудиодорожек. Аудио при добавлении отделяется от видео, и редактировать нужно отдельно. Поддерживает практически все мультимедийные форматы из поддерживаемых FFmpeg (на открытие и сохранение), а также изображения форматов JPEG, PNG и SVG. Перед началом работы над проектом желательно выбрать наиболее подходящий профиль итогового видео. Flowblade имеет типичный для большинства видеоредакторов пользовательский интерфейс, к сожалению не локализованный, но кто уже имел дело с подобными программами, разберется без проблем. Поддерживается drag and drop. Управление производится при помощи пунктов контекстного меню и инструментов, расположенных над временной линейкой. Минус — отсутствие эскизов на шкале времени, при большом количестве файлов начинаешь путаться.

Редактор небольшой, работает относительно быстро. Разработчики предлагают три учебных фильма, которые помогут понять основы работы с редактором: просмотр полностью снимает все вопросы. Да и минимальное разрешение экрана должно быть 1152 х 768, иначе работать откажется. Написан на Python и GTK. С установкой проблем нет, так как нужный пакет уже доступен в репозиториях основных дистрибутивов Linux.

Вне сомнений, одно из самых популярных решений, даже несмотря на то, что уже два года как не выпускал новую версию. Но проект до сих пор жив, просто идет разработка нового OpenShot 2.х. Стартовал OpenShot в 2008 году, когда основной автор Джонатан Томас (Jonathan Thomas) не нашел среди видеоредакторов Linux подходящий и решил создать свою версию, обладающую простым и понятным интерфейсом. OpenShot быстро завоевал популярность и через два года стал использоваться по умолчанию во многих дистрибутивах. Доступны все функции: обработка треков, изменение размеров и скорости видео, обрезка, наложение титров, микширование и редактирование аудио и многое другое. Невозможна обработка с точностью до кадра, но это не всегда и нужно. Кроме экспорта видео в любой из поддерживаемых форматов, возможна загрузка видео на сервисы вроде YouTube и Vimeo.

Изначально OpenShot поставляется с большим количеством эффектов (включая 3D-анимацию), переходов и титров, которые также можно редактировать при помощи встроенных средств или внешних программ — Inkscape (обычные) и Blender (3D). При экспорте также используются готовые шаблоны, поэтому не нужно задумываться о настройках под конкретное устройство. Все установки, эффекты, субтитры, шаблоны описываются в виде XML-файлов, которые легко редактировать при помощи указанных программ или в обычном редакторе. Поддержка библиотеки FFmpeg позволяет обрабатывать видео, аудио и графические файлы во всех популярных форматах — AVI, MPEG, DV, MOV, FLV, MP3 и других.

Интерфейс классический для подобных программ, локализован, поддерживается drag and drop. Пропорции окон меняются при помощи мышки, можно подогнать под любое разрешение монитора и как удобнее работать. После вызова настроек элемента появляется окно, в котором необходимо просто задать параметры, поэтому сложностей здесь никаких. Большинство операций выполняются интуитивно, именно поэтому OpenShot любим новичками и теми, кто хочет быстро обработать видео, не разбираясь с многочисленными настройками.

Версия 1.x разработана с использованием Python и фреймворка Media Lovin Toolkit, интерфейс на GTK+, вторая получила новый движок на C++, который будет использовать библиотеки FFmpeg, LibAV, JUCE и ImageMagick. Интерфейс с GTK+ переведен на Qt 5, и версия 2.х работает не только в *nix, но и Win и Mac. Также разрабатывается специальный API, что позволит использовать OpenShot в качестве программируемого фреймсервера и создавать практически любые приложения для обработки видео. В репозиториях большинства дистрибутивов нужный пакет уже имеется, поэтому установка проблем не вызывает.

Инициатором и бессменным руководителем LiVES LiVES is a Video Editing System является Габриель Финч (Gabriel Finch), занимающийся видеоартом. Отсюда и некоторая специфика LiVES, недоступная в других решениях и сбивающая с толку новичков. Версия под номером 1.0.0 появилась в 2009 году и сразу получила признание пользователей и несколько наград.

При помощи LiVES можно обрабатывать видео в реальном времени: обрезать, смешивать на нескольких дорожках, изменять скорость воспроизведения/направление/размер, вращать, сохранять файл или его часть, использовать эффекты, перекодировать и многое другое. Редактирование аудио доступно только в тех функциях, которые необходимы для обработки видео (загрузка, ресемплинг, изменение скорости и прочие). В качестве источников используется локальный аудио/видеофайл, веб-ресурс (импорт с YouTube), DVD-диск или устройство (веб-камера, ТВ-тюнер). Поддерживается создание слайд-шоу из набора изображений, с кучей параметров. За счет интеграции с MPlayer/FFmpeg поддерживает более 50 форматов, включая PDF и анимированный GIF.

LiVES может принимать видеопоток от другой копии программы, обрабатывать его и транслировать дальше (на выход или еще одной LiVES). Реализовано удаленное управление. Такая архитектура позволяет для обработки данных использовать мощный сервер, а данные воспроизводить при помощи обычного ПК или планшета. Возможна автоматизация процессов при помощи скриптов. Для создания эффектов, кодирования, декодирования и воспроизведения используются плагины (включая RFX и LADSPA), предлагается API, позволяющий легко расширить функционал. Плагины могут быть написаны на любом языке: Perl, C, C++, Python и так далее.

Интерфейс базируется на GTK+, локализован (кроме нескольких пунктов меню). Управляется при помощи мышки и клавиатуры, функции виджея — с джойстика или MIDI. Главная особенность — два режима интерфейса: Clip Edit (режим фрагментарного редактирования) и Multitrack (режим с несколькими дорожками). Clip Edit предлагается по умолчанию и используется виджеями, позволяя подготавливать видео, воспроизводить клипы с разной скоростью, использовать эффекты, перекодировать и прочее. Второй — это собственно многодорожечный редактор. Наличие двух режимов часто сбивает новичков, которые, прочитав о возможностях LiVES и запустив программу, ожидают увидеть редактор с несколькими треками, а при виде Clip Edit разочаровываются, что получили не совсем то.

Программа работает не только в Linux, но и *BSD, openMosix, IRIX, OS X и Solaris, поддерживает платформы x86, AMD64, ppc и xbox/x86. Учитывая, что LiVES доступен в репозиториях большинства дистрибутивов Linux, установка проблем не вызывает. Но в официальном репозитории Mint/Ubuntu/Debian находится стабильная, но не самая последняя версия. Чтобы получить все новые функции, следует подключить репозиторий NoobsLab:

$ sudo add-apt-repository ppa:noobslab/apps

Pitivi — внешне простой редактор, с достаточно большими возможностями, который одно время устанавливался в Ubuntu и других дистрибутивах по умолчанию, уступив OpenShot. Но время изменилось. Изначально проект развивался вяло, это вызывало нарекания, хотя с выходом каждой версии появляются полезные функции. Сейчас буквально ожил. Разработка сегодня поддерживается приватной компанией Collabora, предоставляющей консультации по использованию свободного ПО. В настоящее время доступен релиз 0.93, хотя уже есть информация о скором выходе финальной 1.0. Программа очень логична, гибка, понятна и, главное, стабильна в работе, не требует мощного компьютера. При создании проекта сразу задаем нужные параметры выходного видео. В редакторе присутствует удобный рабочий стол, все действия производятся в одном окне, что очень упрощает знакомство (не в пример LiVES). Поэтому даже неопытный пользователь быстро поймет, что к чему. Просто перетаскиваем на шкалу все медиафайлы и эффекты.

При добавлении видео аудиодорожка автоматически отсоединяется, и ее можно редактировать отдельно. Количество слоев регулируется автоматически, их можно перемещать, фиксировать и удалять. Также легко добавляются титры и переходы. Все основные операции производятся при помощи пунктов меню (их немного) и нескольких кнопок, расположенных справа от шкалы. Здесь есть функции, позволяющие разрезать, удалить, группировать и выровнять клипы. Все правки сохраняются, поэтому любую операцию можно откатить. При помощи ползунка в слое регулируется прозрачность видео и амплитуда звукового сигнала. Очень удобно и наглядно.

Может обрабатывать все форматы видео и аудио, которые поддерживает GStreamer, включая формат MXF (Material eXchange Format). Все настройки и установки фильтров и эффектов описываются при помощи текстовых JSON-файлов, которые легко правятся, и на их основе можно создавать свои. Распространяется по условиям LGPL. Написан на Python с использованием GTK+ (PyGTK). Pitivi есть в репозиториях большинства дистрибутивов, поэтому проблем с его установкой нет.

Shotcut — почему-то малоизвестный, но очень мощный кросс-платформенный видеоредактор с открытым исходным кодом, имеющий простой интерфейс и большую функциональность. C его помощью можно производить все нужные операции на нескольких треках: редактировать видео, вырезать кадры, применять аудио- и видеофильтры, менять настройки видео и аудио, создавать многослойную анимацию при помощи ключевых кадров, покадровый поиск и многое другое. Имеется индикатор уровня и регулятор громкости аудио. Специальный инструмент позволит установить правильный баланс белого. Клип или его часть можно сохранить как MLT XML файл. Готовые наборы настроек, drug and drop и многоуровневая история правок предельно упрощают работу с приложением. В последнем релизе 14.09 улучшена функция композитинга (ранее доступная по клавише С), но теперь для настройки размера, положения и прозрачности видео или графики не требуется применение фильтров. Предусмотрена оптимизация специально для планшетных устройств. Поддерживает все типы видео/аудиофайлов на основе FFmpeg или LibAV, а также основные графические формат. В качестве источника видео и фильтров может выступать HTML5. Поддерживается захват видео с веб-камер, HDMI, потоков IP, экрана X11 и аудио, трансляция потока (HTTP, HLS, RTMP, RTSP, MMS, UDP). Для обработки OpenGL задействуется GPU, поддерживаются multithreading.

Интерфейс не локализован, написан при помощи Qt 5. Внешний вид можно менять при помощи скинов, а расположение и количество доков установить как наиболее удобно. При первом знакомстве это немного сбивает с толку новичков. Так, при загрузке видео будет показан только основной экран, все остальное (timeline, фильтры, плей-лист и прочее) включаются через меню View. Хорошо работает в мультимониторных конфигурациях. Все основные операции могут быть вызваны при помощи горячих клавиш, это очень ускоряет процесс, хотя некоторое время нужно, чтобы приноровиться. Возможна автоматизация заданий и пакетное кодирование файлов. Есть ряд видеоруководств, позволяющих получить полное впечатление о работе с Shotcut.

В репозиториях дистрибутивов нужного пакета нет. Разработчики предлагают для x86/x64 Linux (Mint 12+, Ubuntu 12.04+, Debian 7+, Fedora 15+, openSUSE 12+, Arch/Manjaro) архивы. Установка не требуется, архив содержит основные библиотеки, поэтому достаточно распаковать и запустить находящийся внутри файл. Также, возможно, потребуется дополнительно установить ряд библиотек и плагинов (SDL, libexif, JACK и LADSPA), список можно найти на сайте.

Lightworks — видеоредактор профессионального уровня, разрабатываемый с 1989 года, хотя версия для Linux была анонсирована только в 2010 году, а бета появилась в 2013-м. Распространяется по Freemium-лицензии. То есть ее можно свободно скачать и использовать (после регистрации) в базовом варианте, за дополнительные функции и расширенную поддержку кодеков необходимо заплатить.

Для редактирования видео можно использовать неограниченное количество аудио- и видеотреков. Обработка видео и применение эффектов происходит в реальном времени в фоновом режиме, что не мешает работать с программой. Хотя это требует более современного ПК. Для ускорения вычислительных задач применяется GPU, но это требует обязательной установки драйверов для видеокарт от ATI или NVIDIA. Также не нужно сохранять проекты. Все операции автоматически сохраняются, поэтому потерять обработку невозможно. Поддерживает все существующие видеоформаты, позволяя импортировать или экспортировать видео. Возможен захват и одновременное редактирование видео сразу с нескольких камер. Реализована функция захвата экрана.

Интерфейс редактора понятен и удобен, окна можно перемещать в любое место, запускается в полноэкранном режиме, заменяя собой рабочий стол. Обеспечено масштабирование интерфейса на экранах сверхвысокого разрешения. Проект позволяет создавать несколько «комнат» (rooms) для обработки разных источников. Клипы на timeline можно подписывать, это очень упрощает ориентирование в больших проектах. Принцип редактирования чуть отличается от остальных. Для удаления или замены части видео следует выбрать начальную и конечную точку на timeline и в библиотеке, а затем выбрать операцию Replace, Delete или Remove. Также легко применяются эффекты. Инструменты цветокоррекции реализованы как фильтры (с большим количеством параметров). Причем есть даже выборочная коррекция (Selective Correction) позволяющая править только определенные цвета. Титры тоже реализованы как эффекты. Разработчики предлагают несколько видеоуроков, которые помогут быстрее разобраться с редактором. В репозиториях пакета нет. Для установки проект предлагает deb- и rpm-пакеты, но ставятся без проблем они не всегда.

Выводы

Как видим, чем редактировать видео, в Linux есть, нужно просто выбрать решение, наиболее подходящее по задаче. Чтобы удалить лишнее в нескольких файлах и перекодировать, достаточно и Avidemux, для более серьезных проектов следует выбрать что-то пофункциональнее. И это, конечно, не все видеоредакторы. Из интересных остались за кадром Kdenlive, Cinelerra и Jahshaka, но с ними уже разбирайся самостоятельно.

Приложения для редактирования видео в Тик Ток

Tik Tok – это социальная сеть, в которой можно публиковать собственные клипы. Чтобы ролики отличались оригинальностью, необходимо знать, как редактировать видео в “Тик Токе”.

Как редактировать видео в Tik Tok

Чтобы отредактировать видео для Tik Tok, нужно иметь некоторые приложения. Их бесплатные версии можно скачать в Play Market (для телефонов на Андроиде) и AppStore (для айфонов). Используются такие программы, как:

1. Kine Master.
2. Cute Cut.
3. Viva Video.
4. Power Director.
5. InShot.
6. Video Shop.

Это минимальный список программ, доступных для скачивания. Заниматься монтажом можно и на компьютере. Работать на нем гораздо удобнее, чем на смартфоне. Небольшая часть приложений для ПК:

1. Movavi Video Suite.
2. AVS Video Editor.
3. Adobe Premiere Pro.
4. Pinnacle Studio.
5. “ВидеоШОУ”.

Чтобы делать хорошие и качественные клипы с помощью этих приложений, лучше пройти обучение, разобраться в имеющихся функциях и инструментах.

Настройки приложения

Изменять ролики в Tik Tok можно с помощью встроенного видеоредактора. Его функции и инструменты расположены в окне записи клипа: наверху справа рядом с кнопкой для съемки. Редактор обладает следующими опциями для обработки видео:

1. Фильтрами для изображений.
2. Отсрочкой записи (съемка начинается по таймеру).
3. Переходом камеры с фронтальной на основную.
4. Активацией вспышки.
5. Добавлением музыки.

После того как запись будет готова, появится экран просмотра. В нем тоже возможно монтировать видеоролик, используя следующий набор инструментов:

1. Добавление стикеров.
2. Переходы видео.
3. Умножение количества картинок.
4. Различные эффекты для работы со скоростью записи.
5. Изменение музыки (обрезку, регулирование громкости, добавление композиций).

Встроенный редактор имеет внутренние настройки. С их помощью можно, например, связать 2 видеоролика. Эта функция называется “Дуэт”. Чтобы воспользоваться ей, необходимо:

1. Открыть нужный клип.
2. Нажать на 3 точки, расположенные с правой стороны открывшегося окна.
3. Выбрать функцию. Появится редактор. Клип будет идти одновременно с записываемым роликом.
4. После того как будет записан второй клип, нажать на кнопку “Далее”.

Другая опция позволяет редактировать музыку в видеоролике. Чтобы использовать ее, нужно:

1. Нажать на значок “+”, расположенный внизу окна Tik Tok.
2. Нажать на кнопку “Добавить музыку”, находящуюся вверху.
3. Выбрать трек из загруженного списка.
4. Начать снимать видеоролик.
5. Нажать на кнопку “Обрезать”, которая появится в верхней части окна. Загрузится трек.
6. Определить границы трека. Тогда музыка будет идти до указанного момента.
7. Кликнуть на галочку.

Функция “Эффекты”, расположенная слева от значка записи, позволяет изменять видео, пока ведется съемка. После ее активации откроются фильтры. Эффекты разбиты на категории: “В тренде”, “Новые”, “Для котов”, “Для собак”. Есть возможность скачать дополнительный контент.

Опция “Фильтр” тоже разделена на категории: “Портрет”, “Жизнь”, “Food”, “Vibe”. Функция позволяет сделать видеоролик ярче, темнее или изменить его полностью. С ее помощью можно сменить цвет клипа на черно-белый.

Функция “Загрузить”, которую можно найти справа от значка съемки, дает возможность опубликовать видео, которое уже было снято. Данная опция нужна, если интересный клип был записан не в социальной сети Tik Tok и сохранен в памяти устройства.

Можно обрезать не только музыку, но и видео. Для этого необходимо:

1. Нажать на “+” в нижней части окна.
2. Начать съемку, нажав на кнопку записи, расположенную внизу экрана.
3. Нажать на квадрат, который появился в красном круге. Это пауза.

Так записывается первый сегмент клипа. Можно сделать большее количество таких частей, повторяя операцию. Если сегментов будет больше одного, то справа от кнопки записи появится значок “x” (удалить). При нажатии на него часть клипа, записанная последней, сотрется.

Публикация готового видео

Кроме опции “Дуэт” и многих других функций, доступна публикация готового ролика. Для этого нужно:

1. Нажать на знак “+”, расположенный на нижней панели.
2. Нажать на кнопку записи.
3. Поставить на паузу.
4. Нажать на галочку.
5. Выбрать обложку, наложить стикеры, обрезать звук, привести описание в соответствующем окне.
6. Нажать на кнопку “Далее”.
7. В появившемся внизу окне нажать на надпись “Опубликовать”.

Видео можно отправить в другие социальные сети. После публикации ролика в Tik Tok он появится в профиле. Чтобы это сделать, необходимо:

1. Нажать на выбранное видео.
2. Нажать на 3 точки, расположенные на правой панели. Появится окно “Поделиться”.
3. Выбрать социальную сеть, в которой будет публиковаться ролик.

Можно также публиковать видео, снятые не на мобильный телефон. В этом случае для записи применяется отдельная камера, а смартфон используют для распространения ролика в Tik Tok.

10 лучших инструментов для редактирования видео для малого бизнеса | Блог

Нет сомнений в том, что видео сегодня является одним из самых актуальных и привлекательных форматов контента, и ожидается, что эта тенденция сохранится. Facebook не только видит около 8 миллиардов просмотров видео каждый день, но и ожидается, что к 2019 году глобальный видеотрафик составит 80% видео.

Если вы работаете в сфере цифрового маркетинга или вам просто нравится быть на камеру, скорее всего, вы хотя бы один раз экспериментировали с загрузкой простых видеороликов на YouTube или участвовали в создании видео на каком-то уровне.По крайней мере, вы наверняка видели различные типы видео, которые люди регулярно снимают у себя дома, даже просто по социальным причинам, например Facebook Live и Instagram Stories.

Но если вы хотите вывести свое видео на новый уровень, будь то по личным или профессиональным причинам, вам нужно иметь твердое представление о том, какие виды программного обеспечения для редактирования видео существуют и что оно может делать.

Вот несколько решений для ваших нужд редактирования видео.

Инструменты для редактирования видео для начинающих

Первые 5 инструментов, которые мы перечислили здесь, отлично подходят для студентов, изучающих цифровой маркетинг, любителей и независимых предпринимателей, которые только начинают работать и хотят опробовать несколько различных вариантов, чтобы узнать, как получить основы вниз.

1. SDC Free Video Editor

VSDC Free Video Editor — одна из самых полных программ для редактирования видео, и, что самое главное, она бесплатна! Несмотря на то, что он имеет довольно мощный и универсальный интерфейс, предлагающий пользователю множество объектов и эффектов, он по-прежнему прост и приятен для практики.Он предлагает простой интерфейс перетаскивания и простые инструкции.

Одним из недостатков этого варианта является то, что он может дать начинающим пользователям слишком много информации за один раз, что может быть ошеломляющим для новичков. Кроме того, некоторые из более специализированных функций не так интуитивно понятны, как могли бы быть.

2. Pinnacle Studio

Простая в использовании и обладающая высокой производительностью, Pinnacle Studio 21 — отличная программная опция, которая дает пользователю множество возможностей помимо простого редактирования.Благодаря эффективному интерфейсу перетаскивания пользовательских фрагментов видео и аудио, Pinnacle Studio интуитивно понятна и доступна. Это профессиональное качество с точки зрения возможностей и набора функций.

Набор инструментов для творчества в Pinnacle действительно выделяется среди других, которые больше ориентированы на новичков. Вы можете захватывать и импортировать материал из широкого спектра источников, а также включать уникальные эффекты, такие как покадровая съемка и редактирование на 360 градусов.

3. DaVinci Resolve

Это один из лучших вариантов программного обеспечения для редактирования видео, и хотя есть платная версия, бесплатная версия отлично подходит для новичков, которые только тестируют.Это решение профессионального уровня объединяет несколько инструментов в один, который позволяет редактировать, калибровать и постпродакшн аудио.

DaVinci Resolve, в первую очередь предназначенный для профессионалов в области колориметрии и постпродакшна, имеет широкий спектр расширенных функций для редактирования, микширования и создания высококачественного видео. Ключевой особенностью здесь также является то, что он имеет встроенные функции для хранения данных и совместной работы над проектами.

4. iMovie

Программное обеспечение IMovie — отличное место для начала для любого пользователя Mac, и оно неизменно получает высшие оценки среди всего доступного программного обеспечения, что говорит о многом.Он имеет чрезвычайно простой и удобный интерфейс, а также достаточно специальных функций, чтобы держать вещи интересными, не перегружая новых пользователей.

Хотя эта платная версия программного обеспечения Apple для редактирования менее комплексна, чем Final Cut Pro X, в ней есть все необходимое для создания качественного видео на среднем профессиональном уровне. Кроме того, вы можете создавать клипы, трейлеры и фильмы в разрешении 4k.

Одним из его примечательных качеств является его мультимедийный аспект — например, вы можете начать редактирование на другом устройстве, таком как мобильный телефон или планшет, и без проблем перенести свой материал на свой Mac.Также есть функция зеленого экрана, которая отлично подходит для тех, кто хочет погрузиться в область спецэффектов.

5. Avidemux

Avidemux — это полностью бесплатная программа для редактирования видео, полная и доступная для тех, кто только начинает. Это программа для линейного редактирования видео, доступная на нескольких платформах.

С помощью этого простого и интуитивно понятного программного обеспечения даже новичок сможет кодировать свои видео. Для этого у него будет выбор между несколькими форматами.Программа имеет в своем распоряжении для выполнения этой задачи множество кодеков. Это программное обеспечение также предлагает несколько функций обработки видео.

Программное обеспечение для редактирования видео для профессионалов

Следующий список представляет собой программное обеспечение с функциями более высокого уровня, и для большинства этих опций потребуются значительные вложения — они, безусловно, того стоят, но только если вы знаете, что у вас есть опытный профессионал, другой конец, чтобы воспользоваться всеми замечательными функциями, или вы стремитесь изучить все тонкости программы самостоятельно.

6. Adobe Premiere Pro

Референсное решение для редактирования видео Adobe пользуется популярностью у многих профессионалов в различных отраслях. Он действительно один из лучших в своем классе и незаменим для профессионалов редактирования видео и пост-продакшн. Он полон передовых инструментов и очень эффективен для обработки ваших видеопотоков.

Этот инструмент нелинейного редактирования обеспечивает прямой доступ через источник видеосигнала, поэтому он часто используется телевизионными студиями. Он очень отзывчивый, стабильный и имеет все профессиональные инструменты, которые могут вам понадобиться.

7. Final Cut Pro X

Final Cut Pro X — это стандарт для постпроизводства и редактирования видео в Mac OS X. Приобретенное Apple в 1998 году, это программное обеспечение предоставляет функциональные возможности как новичкам, так и профессионалам в области видео.

Обязательный модуль для редактирования видео в Mac OS X, он становится все богаче и инновационнее с каждым обновлением новых функций. Теперь он предлагает 360-градусные кадры и HDR, качественные 3D-эффекты и больше возможностей для работы с несколькими камерами. Это мощное и стабильное программное обеспечение отличается простым в использовании интерфейсом в сочетании с очень хорошими инструментами редактирования.

8. Avid Media Composer

Avid — одна из лучших программ, используемых сегодня в профессиональной киноиндустрии, и одна из лучших. Их новое упрощенное меню предлагает лучший выбор категорий меню и в целом более интуитивно понятный интерфейс, чем в предыдущих версиях. Это один из самых дорогих инструментов на рынке, отчасти потому, что это один из немногих инструментов редактирования, который явно ориентирован на аудио. Но если вы ищете высокое качество, это лучший вариант.

9. Lightworks

Lightworks — это полноценное программное обеспечение для редактирования видео, которое лучше всего подходит для более продвинутых пользователей. Использование его в полной мере требует высокого уровня технических знаний. Хотя ее можно скачать бесплатно, у этой программы есть версия Pro с дополнительными функциями и большей гибкостью экспорта.

Lightworks предлагает простой и интуитивно понятный интерфейс. После регистрации программа предлагает пользователю запустить свой первый проект с довольно строгим интерфейсом, но довольно простым в обращении.Он состоит из четырех вкладок со всеми инструментами для управления аудио / видео файлами, редактирования видео, добавления эффектов и редактирования аудио файлов.

Панель инструментов обеспечивает доступ к инструменту захвата видео- или аудиопотока, окнам импорта (видео, звука и изображения) и окнам экспорта, а также к инструменту редактирования видео

10. Vegas Pro

Впервые разработано и отредактировано Sony и В 2016 году компания перешла к Magix. Vegas Pro — это давнее программное обеспечение, которое просто необходимо профессионалам для просмотра фильмов, телешоу и многого другого.Vegas Pro имеет интуитивно понятный пользовательский интерфейс для получения качественных результатов. Вы можете использовать его для создания специальных эффектов, таких как 3D-заголовки, и даже можете использовать его для защиты авторских прав на свои диски.

Он отлично подходит для редактирования и обработки мультимедиа, и среди других функций он предлагает возможность создавать видеомонтажи профессионального уровня. Программное обеспечение постоянно развивается, чтобы предлагать пользователям самые современные возможности в отрасли, и поэтому оно остается одним из лучших профессиональных инструментов.

Заключительные мысли

Если вы заинтересованы в том, чтобы научиться создавать видео, и вы только начинаете работать в области цифровых технологий, самостоятельное изучение некоторых инструментов или даже прохождение курса будут безопасными ставками, учитывая популярность видео в контент-маркетинге и социальных сетях сегодня.

Выбирая программу для редактирования видео, убедитесь, что она не только соответствует вашему бюджету, но и соответствует вашим потребностям. Вам не нужно останавливаться на чем-то слишком сложном и техническом, если вы в основном собираетесь делать короткие рекламные объявления или простые минутные личные видео.

А если вы представляете малый бизнес и хотите создать что-то сверхвысокое, вероятно, неплохо было бы нанять агентство. Сегодня многие креативные агентства предлагают профессиональные видеосервисы. Но чтобы понять, что вы действительно ищете, нет ничего плохого в том, чтобы проверить некоторые из начальных версий программного обеспечения, перечисленного выше.

Похожие сообщения:

Изучите ключевые цифровые специальности с профессиональным дипломом в области цифрового маркетинга. Загрузите брошюру сегодня!

Краткие советы и основы редактирования видео для начинающих

Ах, есть ли какое-нибудь ремесло более волшебное, чем монтаж видео? Нет большей радости, чем превратить кучу сумасшедших кадров в сжатое, художественное и красивое видео или фильм. И, по правде говоря, это действительно не так уж и сложно … для тех, кто хочет изучить основы.

Конечно, существует множество терминов и приемов, которые могут сделать редактирование видео немного устрашающим. Но для многих начинающих создателей творческого контента редактирование видео — это действительно то, чему вы можете научиться самостоятельно.

Итак, независимо от вашего текущего уровня знаний в области редактирования видео, давайте рассмотрим все основные элементы, которые вам нужно знать, чтобы погрузиться в чудесный мир редактирования видео.

На заре кинематографа резка была сделана в буквальном смысле слова.Пленку рассыпали, разрезали, склеивали и склеивали, чтобы получить цельные «правки», которые мы привыкли видеть сегодня. И на протяжении большей части истории кино именно так проводился «монтаж».

Однако с появлением новых цифровых видеотехнологий монтаж переместился на компьютеры. И хотя на смену тактильному ощущению фактического нарезания диафильма пришло нажатие клавиш клавиатуры, многие из тех же принципов, что и в безмятежные дни монтажа фильмов, остались прежними.

Например, многие термины редактирования видео, которые мы используем в отрасли, используются десятилетиями. Общее мастерство редактирования видео также было сегментировано на протяжении многих лет на несколько этапов целостного процесса постпроизводства, который включает в себя все различные элементы, от управления активами до цветокоррекции, визуальных эффектов и анимации.

Не волнуйтесь, для начала мы сосредоточимся на основах, поскольку мы начнем с первых шагов для вашего проекта редактирования видео.

Каковы основы редактирования видео?

Прежде чем приступить к более сложным проектам, начните с этих основных элементов: добавления, перемещения, обрезки и удаления видео- и аудиоклипов.

Я всегда говорю, что процесс редактирования видео на самом деле не начинается, когда вы садитесь за компьютер. Вместо этого пост-продакшн действительно начинается в тот момент, когда видеоматериал снят или приобретен.

Хороший видеоредактор — действительно отличный менеджер активов, который может просматривать, систематизировать и, в конечном итоге, управлять широким спектром файлов, видеоматериалов и ресурсов. Вот три основных этапа организации и обслуживания файлов, а также несколько советов по каждому из них:

• Рецензирование : хороший редактор будет делать заметки, просматривая все материалы и ресурсы, необходимые для проекта.
• Удаление : не бойтесь удалять ненужные или ненужные объекты. Чем меньше беспорядка в вашем редактировании, тем лучше.
• Организация : наконец, найдите метод организации, который работает для вас. Четко маркируйте все отснятые материалы, файлы и папки — и сохраняйте множество резервных копий!

Оттуда вы захотите выбрать лучший инструмент или программное обеспечение для редактирования для вас и вашего проекта. Напоминаем, что, хотя некоторые программы для редактирования видео могут быть более популярными, чем другие, на самом деле речь идет о поиске лучшей программы, соответствующей вашим конкретным знаниям и потребностям.

Вот несколько факторов и вариантов, которые следует учитывать:

Если вы поговорите с любым опытным видеоредактором, он, скорее всего, выслушает вас о новейших и лучших программах и плагинах, которые они используют и любят. Однако то, что кто-то, занимающийся редактированием сложной анимированной графики, предпочитает Adobe After Effects или Cinema 4D, не означает, что это вам подходит.

Хорошей программе для редактирования видео нужны только такие ключевые функции:

• Простая в использовании загрузка и импорт файлов
• Временная шкала с возможностью навигации
• Простые команды быстрого доступа для резки и обрезки
• Базовые переходы и эффекты
• Полезные параметры звука
• Элементы управления предварительным просмотром рендеринга и экспортом

Для тех, кто действительно новичок в редактировании видео, может быть полезно задать себе некоторые из этих полезных вопросов, прежде чем вы выберете, какое программное обеспечение для редактирования видео может вам подойти.

• На какую камеру (или камеры) снимались ваши кадры?
• Аудио включено в видео или отдельно?
• Есть ли у вас какие-либо визуальные эффекты, которые вам нужно добавить?
• Вы хотите, чтобы к вашему видео были субтитры?
• Где вы собираетесь публиковать и публиковать ваши видео?

В зависимости от ваших ответов на вышеуказанный вопрос вы, вероятно, сможете решить, понадобится ли вам одно из более простых в использовании программ (которые часто бесплатны) или одна из более сложных программ (которые обычно требуют покупки или подписка).Давайте быстро взглянем на оба.

Если вы ищете бесплатную программу для редактирования видео, вам очень повезло, так как в настоящее время на рынке есть множество вариантов. Вот некоторые из лучших из этой группы:

Поскольку все они тоже бесплатны, я бы рекомендовал попробовать столько, сколько захотите, пока не найдете тот, который вам больше всего подходит и который подходит именно вам.

Что касается платных программ для редактирования видео, то здесь также есть множество опций.Однако большая часть отрасли использует эту большую тройку:

Существует также множество программ более высокого уровня, таких как After Effects, Cinema 4D и Blender, но большинство из них будут гораздо более сложными и больше ориентированы на движущуюся графику и анимацию.

Как мне начать обучение редактированию видео?

Попробуй все! Поэкспериментируйте с бесплатным, простым в использовании программным обеспечением, таким как Vimeo Create, посмотрите несколько онлайн-руководств и начните творить.

Чтобы помочь вам начать работу с выбранным вами программным обеспечением для редактирования видео, мы изложили несколько основных советов и приемов, которые понадобятся каждому видеоредактору, когда он только начинает работать.

Прежде всего, помните, что быть новичком — это весело! Когда вы только начинаете, вы свободны от каких-либо предубеждений.

Оцените новизну и начните с чистого листа, сосредоточившись на формировании собственного мышления и опыта роста. По мере того, как вы будете следовать различным трюкам, которые вы усвоите, они останутся с вами надолго.

Это действительно должно быть правилом номер один.При редактировании видео вам действительно нужно как можно чаще экономить. Я даже порекомендовал бы вам регулярно выполнять резервное копирование отснятого материала и регулярно прогрессировать.

Да, большинство современных платформ и программного обеспечения для редактирования видео поставляются с уже включенными функциями автосохранения, но поверьте мне — нет ничего хуже в мире, чем полностью промытые часы работы из-за небольшого сбоя или сбоя.

Когда вы только начинаете редактировать видео, должно быть достаточно изучения основ вырезания, обрезки и объединения клипов.Однако по мере того, как вы начинаете развивать свой собственный набор навыков, добавление переходов — отличный и простой способ вывести ваши правки на новый уровень.

Большинство программ нелинейного редактирования (NLE) имеют множество встроенных переходов, которые вы можете попробовать, включая затухание, вытеснение, растворение или другие творческие анимации, так что не стесняйтесь экспериментировать и исследовать.

В то время как яркие визуальные эффекты и красивая кинематография могут быть тем, на чем большинство людей сосредотачиваются при просмотре видео, звук на самом деле является одним из самых важных элементов, которые режиссеры и редакторы часто игнорируют.

Ключ к качеству звука — это последовательность и уровни. Большинство программ для редактирования видео должны предоставить вам средство чтения уровней, которое позволит вам контролировать звук, чтобы убедиться, что он остается неизменным на всем протяжении.

Еще один совет для видеоредакторов, когда вы только начинаете, — не бояться обрезать вещи. Лучшие правки — это те, которые выполняются быстро и плавно, настолько, что вы не чувствуете, что вообще замечаете порезы.

Если вы работаете с простой в использовании платформой, такой как Vimeo Create, обрезка клипов очень проста и интуитивно понятна. Все, что вам нужно, — это несколько щелчков мышью, и ваши видео будут оставаться быстрыми и увлекательными.

Наконец, последний шаг любого редактирования видео — рендеринг, сжатие и экспорт. В зависимости от вашего программного обеспечения для редактирования видео параметры и элементы управления для экспорта могут быть довольно простыми или очень техническими.

Обязательно выберите правильные настройки экспорта, чтобы ваше видео воспроизводилось должным образом при загрузке на такие веб-сайты, как Vimeo, Facebook, Instagram и т. Д.

Можете ли вы редактировать видео на своем ноутбуке?

Итого.С помощью программного обеспечения для цифрового редактирования вы можете редактировать видео на компьютерах, ноутбуках и даже на смартфоне.

Если вы ищете инновационное и творческое программное обеспечение для редактирования видео, Vimeo Create разработан для простого и интуитивно понятного редактирования видео для тех, кто практически не имеет опыта редактирования видео

Итак, прежде чем окунуться в дорогостоящее программное обеспечение или вложить средства в подписку, попробуйте отточить некоторые важные вещи, такие как обрезка, добавление текста и настройка шаблонов Vimeo Create.

Хотя лучший способ учиться — это просто погрузиться в игру и попробовать что-то новое, существует множество других замечательных онлайн-ресурсов, которые могут помочь вам повысить свои навыки.

Вот несколько статей и ссылок, которые вы должны добавить в закладки для списка чтения для редактирования видео в дальнейшем:

Надеюсь, вы нашли эти основы редактирования видео полезными. Помните, что творческое мастерство и упражнения должны приносить удовольствие, так что наслаждайтесь путешествием по редактированию видео.

* Первоначально написано Даниэлем Хаяком в 2010 году. Обновлено в 2021 году.

13 креативных методов редактирования, которые должен знать каждый видеоредактор

Вообразите быстрые переходы и комедийный стиль монтажа любого фильма Эдгара Райта (обычно это работа редактора Криса Диккенса), вырезывания вспышки и стоп-кадры фильмов Мартина Скорсезе (редактор Тельма Шунмейкер) или безумное и сказочное начало сцена в City of God (редактор Даниэль Резенде).Это все разные типы правок и сокращений, которые можно сделать при составлении истории.

Когда вы освоите типы редактирования и узнаете, почему каждый из них важен в различных обстоятельствах, вы сможете сделать свои проекты более интересными, а редактирование — более эффективным, и вы сможете создать целый собственный стиль редактирования, отражающий вашу творческую сторону. Но сначала вы должны их изучить. Вот различные типы разрезов (и несколько переходов), которые вам следует знать.

Стандартная резка

Это базовая обрезка (также известная как жесткая резка), при которой два клипа соединяются вместе, соединяя последний кадр одного и начальный кадр следующего.Это наиболее распространенное сокращение, которое на самом деле не вызывает никакого смысла или чувств, как другие.

Прыжок

Это разрез, который продвигается вперед во времени. Обычно это делается в одном кадре или в одной композиции и много раз используется при монтаже (см. Ниже). Вот пример переходов от прыжка в ролике Pond5 «Create with Us» по адресу: 13 и: 20 секунд в:

Монтаж

Монтаж — это техника редактирования, которая, опять же, показывает ход времени или помогает придать общий контекст истории с помощью быстрых сокращений.Вы часто будете видеть, как спортсмены тренируются или готовятся к большому матчу в монтаже (у Rocky IV ВОСЕМЬ!), Но это действительно может быть использовано практически для любого преобразования любым персонажем (ами), и обычно это подчеркивается музыкой.

Поперечное растворение

Слияние креста может служить нескольким целям и мотивам в истории. Это может означать течение времени или может использовать перекрывающиеся «слои» или растворение, чтобы показать несколько историй или сцен, происходящих одновременно, но снятых в разное время.Самый известный пример — Apocalypse Now , но мой любимый — Spaceballs .

* Совет: не используйте перекрестное слияние для стандартного редактирования. Для растворения должна быть мотивация.

Протрите

Вытеснение — это переход, в котором используется анимация (в наши дни в основном цифровая), которая «стирает» первую сцену в следующую сцену. Есть базовые салфетки ( Star Wars ) и есть более сложные (на ум приходит телешоу Home Improvement ), но их можно рассматривать как банальные или дрянные, в зависимости от того, сноб ли вы. или не.Я использовал звездные салфетки, но только в шутку. Возьмите эти смешные салфетки из Tim and Eric Awesome Show, Great Job . Работают забавным переходом:

Появление / исчезновение

Довольно понятно. Вы затухаете один клип и постепенно переходите в другой. Чаще всего это подразумевает течение времени, например, переключение с ночи на день или засыпание человека, но при неправильном использовании может вызвать неприятные ощущения. Вы действительно не хотите использовать этот тип резки для стандартных приложений.

J или L Cut

разрезов J и L невероятно распространены. Они получили свои имена из-за того, как клипы выстраиваются в линию в программе для редактирования. L-вырезка используется, когда вы хотите, чтобы звук из клипа A продолжался, когда появляется клип B. вы когда-либо видели использование разрезов J и L. Это видео о Brooklyn Brewery — это почти все сокращения J и L.

Резка в действии

Вот как это звучит.Вы сокращаетесь в момент действия, потому что это то, чего, естественно, ожидают наши глаза и мозг. Когда кто-то открывает дверь ногой, мы ожидаем увидеть изменение угла при ударе по двери, а не после того, как она на мгновение распахнулась и раскачивалась. Сцена в ванной из «Криминальное чтиво » — это пример того, что практически все кадры присутствуют в действии (кроме вырезок, но об этом дальше).

Кадры в разрезе

Вырезки — это кадры, которые уводят зрителей от главных героев или действия.Они придают сцене дополнительный контекст и могут создать больше напряжения и предзнаменования.

Если вы посмотрите эту сцену с последнего шага еще раз, вы увидите вырезанные кадры, которые объединяют все воедино, и самый важный вырез в конце (который составляет всего пару кадров), то есть всплывающие пирожные. из тостера. Тарантино переходит к шкафу, чтобы показать пирожные, затем к пистолету, затем к двери в ванную, чтобы дать нам контекст и сказать нам, что «там чувак!» Затем мы забываем о пирожных с начинкой, пока БАМ — выскакивают и раздаются выстрелы.

Поперечная резка, также известная как параллельное редактирование

Этот тип редактирования — это когда вы переходите между двумя разными сценами, которые происходят одновременно в разных местах. Это может быть отличным для добавления напряжения (в фильмах об ограблениях используется много параллельного редактирования, например, показано, как кто-то взламывает сейф, в то время как охранник идет к их месту). Типичный пример перекрестной резки в наши дни — Начало , так как четыре уровня (не) сознания происходят одновременно — но эта сцена из Властелин колец также является хорошим примером.

Match Cut

Матч-монтаж — это редактирование, которое придает контекст и непрерывность сцене и подталкивает ее в определенном направлении, не дезориентируя зрителя. Вы используете его, чтобы перемещаться между сценами или перемещаться по пространству, сохраняя при этом все согласованно. Самая простая версия — стрелять в кого-то, кто открывает дверь сзади, а затем режет в противоположную сторону, когда они проходят через нее. Самыми известными примерами спичечных сокращений являются 2001: A Space Odyssey и Лоуренс Аравийский (по совпадению, когда он задувает спичку), но Tree of Life также содержит спички (и многие другие типы, описанные ранее) в сцена вечности.

Ударная резка

Если у вас есть громкая сцена, которая сразу же переходит в тихую сцену или наоборот, здесь вы должны использовать потрясающую вырезку. Вы хотите использовать его, когда вы переходите между двумя совершенно разными сценами, эмоциями или рассказами, и вам нужно сделать резкий переход. Это часто используется, когда люди просыпаются от сна, а также довольно часто используется в комедии — его также называют «вырезкой Гиллигана», потому что в телешоу Остров Гиллигана часто использовалось это изменение.Это когда персонаж категорически не согласен или на 100% уверен в своей позиции, а затем вы переходите к тому, чтобы он делал прямо противоположное.

Невидимая резка

Вы действительно можете доказать, насколько вы креативны как редактор (или насколько вы организованы на этапе подготовки к производству), добавив несколько невидимых фрагментов в свое видео или фильм. Цель этих типов сокращений — сделать так, чтобы кадр выглядел как один непрерывный дубль. Невидимые разрезы были использованы для получения Oscar Gold в Gravity , и это основная причина, по которой Birdman кажется бесшовной.Вы можете воспроизвести это, полностью заполнив конец одного кадра чем-то черным или тускло освещенным (или аналогичного цвета в целом) и смешав его с началом следующего клипа, или сделав что-то вроде сковороды (основной Фильмы Пола Томаса Андерсона).

Другой способ создания невидимых разрезов — использование чего-то вроде утечки света или бликов линз, или использование объекта переднего плана для заполнения кадра и перехода к следующему клипу или сцене. Вот небольшой пример, который я сделал, используя пару клипов Pond5:

Клипсы Eiffel Tower и Sacre Coeur от fuzzfocus

Последнее, что я скажу о типах правок, — это то, что вы можете экспериментировать, используя несколько редакций одновременно.Вы можете использовать спичку растворения (кто-то превращается в монстра или существо), соответствующий поперечный разрез (близнецы испытывают чувство одновременно в разных местах), smash cut j cut (кто-то просыпается от сна, а его партнер за кадром) спрашивает их, в порядке ли они) и т.д. и т.п.

Если вам нужен последний пример из всех типов сокращений, позвольте нашим друзьям из Rocket Jump Film School помочь вам.

А теперь приступим к нарезке и не бойтесь экспериментировать!

Верхнее изображение: Винтажный 8-миллиметровый рабочий стол для монтажа фильмов с барабанами и хлопушкой от fabiopagani

7 основных шагов для редактирования профессионального видео

Итак, вам удалось профессионально записать видеоматериал, и теперь вы готовы объединить все кадры, чтобы сделать видео.Но с чего начать? Монтаж видео — непростая задача для новичков. Давайте рассмотрим основные шаги, которые необходимо выполнить, чтобы создать потрясающее видео, соответствующее вашему желанию.

1. Выбор программного обеспечения

Самый частый вопрос, с которым вы столкнетесь при редактировании видео, — «Какую программу вы использовали для этого?». Хотя существуют десятки рекомендуемых программ для редактирования видео, все они, по сути, дают одинаковые результаты. Хотя у каждого есть свои достоинства и недостатки.Давайте попробуем найти для вас подходящее программное обеспечение.

Adobe Premiere Pro (ПК или Mac)

Лично я предпочитаю редактор Adobe Premiere Pro. В основном потому, что я подписчик на Adobe Creative Cloud, и это приложение включено. Adobe Premiere, наверное, самое сложное приложение с наибольшим количеством функций. Когда я впервые открыл программу, я был поражен ее возможностями и не знал, с чего начать. Однако после нескольких проектов я обнаружил, что долгосрочная отдача от этого приложения того стоит.

Это приложение доступно как для Mac, так и для ПК и пользуется огромной поддержкой со стороны Adobe. Это программное обеспечение считается отраслевым стандартом, обеспечивающим полную гибкость при редактировании видео.

Если вы хотите надолго вложить деньги в редактирование видео, то лучше всего начать с Premiere. Тем не менее, если вы хотите только быстро вырезать отснятый материал для короткого видео, то, возможно, вам подойдет более легкое приложение.

iMovie (Mac) или Windows Movie Maker (ПК)

Если вы новичок и хотите снять одноразовое быстрое видео, эти приложения для вас.Оба они предлагают интуитивно понятные простые пользовательские интерфейсы, и оба предварительно загружены в вашу операционную систему. Бесплатное программное обеспечение для редактирования видео? Запишите меня.

Однако из-за их ограничений, если вы хотите и дальше производить большое количество высококачественных видео, вы, скорее всего, довольно быстро перерастете эти программы. Я бы порекомендовал любой из этих вариантов для новичков, чтобы ознакомиться с общим интерфейсом пакета для редактирования видео.

Final Cut Pro X (Mac)

Это приложение является доступной альтернативой Premiere Pro.Он предлагает аналогичное количество функций, а его интерфейс представляет собой зрелую версию iMovie.

Если вы переросли iMovie и хотите перейти на более дешевую альтернативу Adobe, то это программное обеспечение для вас.

Camtasia Studio (ПК) или Telestream Screenflow (Mac)

Хотя эти приложения не очень рекомендуются для редактирования уже существующих отснятых материалов, если вы хотите сделать скринкаст в прямом эфире, где кто-то использует компьютер, то это мои рекомендации для обеих операционных систем.

Мы в компании Digital Communications используем Camtasia Studio при записи сеансов тестирования удобства использования.

iMovie для iOS (iPhone)

Если вы хотите быстро нарезать отснятый материал на своем iPhone, то iMovie для iOS — это упрощенная версия настольного приложения, которое поможет вам объединить уже существующие отснятые материалы.

Хотя здесь нет расширенных функций, которые можно найти в настольных приложениях, зато можно обрезать клипы, добавлять музыку и заголовки к отснятому материалу.

2. Перенос отснятого материала и организация проектов

Первым шагом в редактировании видео является перенос всей видеозаписи с камеры на компьютер. Если вы снимаете с видеокамеры или цифровой зеркальной камеры, вам нужно скопировать отснятый материал с SD-карты вашего устройства. Если ваши кадры сняты с iPhone, вы можете подключить телефон к компьютеру с Windows через USB-кабель и получить доступ к устройству только для чтения. На Mac я бы порекомендовал использовать предустановленное приложение «Захват изображений», чтобы легко переносить файлы с вашего iPhone.

Мне нравится создавать папку для каждого проекта, над которым я работаю. Я создаю подпапку для всех необработанных переданных видеоматериалов и разделяю любые дополнительные медиафайлы, такие как музыка или изображения, на отдельные подпапки.

Откройте нужное программное обеспечение для редактирования и создайте новый проект в папке проекта. Затем перетащите папку с материалами на вкладку проекта. Ваше программное обеспечение для редактирования видео будет ссылаться на местоположение исходных файлов, поэтому убедитесь, что вы не перемещаете и не удаляете их, пока не закончите свой проект.

3. Поиск и сборка лучших дублей

Просмотрите клипы и найдите лучшие кадры каждого из них. Это может быть лучшее прочтение вашего сценария или самый визуально впечатляющий снимок. Для этого дважды щелкните каждый файл в своем проекте и пролистайте клип, чтобы оценить качество каждого из них.

Этот шаг важен для обеспечения высочайшего качества вашего конечного продукта. Будьте очень критичны к таким вещам, как доставка, темп и выражение лица вашего объекта.

Вот несколько советов, которые следует учитывать при поиске идеального варианта:

1. Для кадров разговорного диалога убедитесь, что говорящий имеет высокий уровень энергии и темп речи естественный.
2. При съемке пейзажа или пейзажа прочешите отснятый материал, чтобы получить снимок, в котором есть движение, но который подчеркивает фокус кадра при наилучшем освещении.
3. Дайте волю своей интуиции. Иногда вы просто знаете, какой кадр для вашего видео лучше всего. Это шестое чувство.

Найдя желаемый дубль, добавьте его на временную шкалу проекта. Примените этот же процесс для каждого кадра, выкладывая все в линейном порядке. Это называется «сборкой редактирования».

4. Обрезка головы и хвоста

Теперь, когда расположение вашего видео на месте, вы можете начать более тонкую настройку темпа и потока. Короче говоря, вам нужно обрезать начало и конец каждого из клипов, которые вы разместили на шкале времени.Не стоит недооценивать важность этого шага! Точная настройка вашего редактирования поможет создать видео, которое больше будет похоже на человеческий разговор, а не на монолог робота.

По сути, вы хотите удалить все «мертвое пространство» из видеозаписи. Сюда входят:

• Все, что угодно, включая подготовку кадра.
• Расширенные неестественные паузы в диалогах.
• Интервьюер задает вопрос за кадром.

Вы можете использовать режущий инструмент (он может быть обозначен значками «ножницы» или «лезвие бритвы») или просто перетащить начало или конец клипа в правильное положение.

5. Добавление музыки и B-roll

Музыка без лицензионных платежей

Фоновая музыка играет действительно важную роль в вашем видео. Это мощный способ продвинуть видео вперед и вызвать эмоции вокруг вашего сообщения.

Однако важно, чтобы вы не включали популярную песню, на которую у вас нет прав. Например, если вы снимали фильм, основанный на вашем новом популярном мотоцикле, добавление к вашему видео «Born to Be Wild» от Steppenwolf вызовет некоторые проблемы при загрузке этого видео в Интернет.Это, вероятно, приведет к тому, что YouTube разместит уведомление об авторских правах на вашем видео, что приведет к блокировке видео в разных странах и отслеживанию владельцем прав на аудио.

Чтобы избежать проблем, выбирайте музыку без лицензионных отчислений. Некоторые сайты лицензирования музыки без лицензионных отчислений включают Marmoset, The Music Bed и Tunefruit.

Чтобы выбрать песню, которая дополнит ваш контент, включите несколько музыкальных композиций вместе с видео, которое вы редактируете, пока вы не почувствуете, что вам нужно.

Найдя нужную дорожку, перетащите аудиофайл в свой проект, а затем на временную шкалу.Чтобы музыка не заглушала ваше повествование, отрегулируйте громкость музыкальной дорожки в соответствии с громкостью повествования.

B-ролик

«B-roll» — это термин в кинопроизводстве, используемый для обозначения дополнительных или альтернативных видеоматериалов, перерезанных с основным кадром.

Если вы сняли дополнительный видеоролик B-roll, сейчас самое время добавить его в свое видео. Подобно тому, как вы выбирали удачные дубли своего сценария, найдите хорошие клипы B-roll и перетащите их на отдельный слой на временной шкале.

Используйте B-roll, чтобы помочь визуально рассказать свою историю и скрыть любые переходы от прыжков или закадровый текст в видео.

6. Экспорт пруфа

Полезный совет, если вы застряли в творческой колее, — сделайте перерыв и вернитесь к редактированию позже. Возьмите напиток или перекус или просто отойдите на несколько минут. Вернитесь к видео свежим взглядом. Это поможет вам заметить вещи, которые вы могли пропустить, когда находились глубоко в зоне.

Вы можете потратить дни, а иногда и недели на тщательное совершенствование видео.Так что полезно знать, когда остановиться. Очень полезно поделиться своим видео с другом или коллегой, прежде чем опубликовать его для остального мира. Экспортируйте доказательство и отправьте его людям, которым вы доверяете! Таким образом, вы сможете определить, когда наступит подходящий момент для экспорта окончательной копии вашего видео.

Смотрите и слушайте свое видео на разных устройствах с разными динамиками и собирайте отзывы о том, как оно было получено. Внесите любые изменения, которые считаете необходимыми, а затем экспортируйте окончательное видео!

Моя следующая статья будет посвящена экспорту видео в лучшем формате и разрешении для Интернета.

7. Заключение и дополнительные ресурсы

Как упоминалось в моем предыдущем посте, сейчас самое время начать учиться редактировать видео. Монтаж часто рассматривается как самая устрашающая часть процесса производства видео, но это не должно быть так! Вот список полезных ресурсов, которые помогут вам стать следующим Стивеном Спилбергом.

Основы редактирования видео: полное руководство — Lifehacker
Редактирование видео (для не редакторов) — YouTube
7 простых советов по упрощению редактирования видео для начинающих — Trakax

Как редактировать видео от начала до конца

Начните редактировать прямо сейчас! Давайте посмотрим, как редактировать видео целиком — с момента импорта отснятого материала до момента начала процесса экспорта.

Редактировать видео не так уж и сложно. Это может показаться чрезвычайно сложной задачей, но если вы разберете ее шаг за шагом, подходя к каждому шагу просто, вы обнаружите, что это совсем не сложно. Вы можете сделать это прямо сейчас . Итак, давайте вместе начнем это путешествие.

Зная, чего ожидать

Начало вашего путешествия по редактированию видео может быть, мягко говоря, обескураживающим. Изучение такой программы, как Premiere, FCPX или Resolve, похоже на изучение нового языка.Каждое ваше движение должно быть маленьким, шаг за шагом. Итак, первый шаг на этом пути — просто посмотреть, как выглядят программы, платные или бесплатные. Зная, где находятся предметы, какие панели что делают, и чего можно ожидать при первом их открытии — все это поможет избавиться от некоторых проблем, возникающих в первый раз.

Если вас не интересуют Premiere, FCPX или Resolve, ознакомьтесь с нашим списком лучших платных и бесплатных программ, доступных вам прямо сейчас.

Подготовьте кадры

Далее в этом посте я собираюсь поговорить о том, как оставаться организованным в программе редактирования, но прямо сейчас давайте поговорим о важности организации файлов до того, как вы начнете редактировать что-либо.

В реальной жизни я плохо разбираюсь в организации. Мой стол — катастрофа, и комната вокруг него ненамного лучше. Но если я терплю неудачу в одной области организации, я преуспеваю в другой — в управлении видеофайлами. Ключ к хорошему управлению файлами прост: папки.

Создание папок на рабочем столе или жестком диске — это первый шаг в этом процессе. Но на это нужно время. Это утомительно, но я обещаю, что вы поблагодарите себя позже, когда будете в траве, пытаясь найти определенный зажим.

Создание папок — ключ к правильному размещению файлов.

Разделите файлы по дате загрузки или записано , затем поместите эти папки в другую папку с более «всеобъемлющим» именем. Например, у меня на рабочем столе обычно есть папка «Видеоматериалы». Внутри этой папки у меня есть папки с разными названиями для таких проектов, как «Каникулы в Колорадо». Внутри этой папки я разделю отснятый материал на дни или даты. Итак, будет «День 1», затем «День 2» — со всеми кадрами внутри, которые были записаны в тот день.Вы даже можете пойти дальше, если бы использовалось несколько камер. Например, в «День 1» у меня будут «Sony a6500» и «iPhone», чтобы разделить их еще больше. После того, как вы выполните эти простые шаги, перенести эти файлы в вашу программу редактирования станет настолько просто, насколько это возможно.

Импорт

При импорте обязательно подумайте о том, как вы хотите, чтобы ваше видео воспроизводилось, и о размере его разрешения. Изображение через DC Studio.

Хорошо, поехали — импорт.Импортировать клипы просто, но при импорте отснятого материала следует учитывать несколько моментов, которые необходимо определить, чтобы рабочее пространство находилось в нужном вам состоянии. Если это сбивает с толку, позвольте мне уточнить!

Видеоматериал может иметь разную частоту кадров или размер разрешения, поэтому вам решать, как и в каком размере воспроизводиться ваше видео. Хотите подробное объяснение частоты кадров и разрешения? Ниже я привел ссылки на наши простые для понимания статьи.

Итак, сначала вы нажимаете File> Import (или Import Media ). Здесь вы сможете выбрать видеоклипы, которые хотите добавить для редактирования. Это так же просто, как выбрать файл или папку и нажать Импортировать . Как только вы это сделаете, ваши клипы будут помещены в так называемый медиа-браузер или Media Pool . Думайте об этом как о месте, где все ваши файлы (аудио, видео, заголовки) будут жить, пока вы готовите их к размещению на временной шкале.

Организация

Вы также можете систематизировать файлы и папки в программе редактирования. Обычно их называют Bins или Folders , но это всего лишь способ разделить ваши сцены, дни, аудио и видео в единый, легко доступный макет. Как и раньше, когда мы организовывали ваше видео на рабочем столе или на жестком диске, это просто происходило в вашем медиа-браузере / пуле .

Организация файлов сэкономит вам часы ненужной работы.

Переименование файлов может сэкономить часы работы. Хотя это звучит как и ежу понятно, но опять же, это утомительный, но необходимый шаг для сохранения вашего рассудка. Это не только сэкономит вам время при просмотре клипов, чтобы найти что-то, что вам нужно, но и обеспечит некоторую творческую ясность, поскольку вы сможете постоянно осознавать, что у вас есть, не упуская ничего.

Поместите клипы на свою временную шкалу

Когда ваши клипы готовы к отправке в папки / корзины, что вы с ними делаете? Во-первых, вам нужно обрезать клип до нужной длины.Что я имею в виду именно под этим? Что ж, если вы записали реплики персонажа / темы, скорее всего, до и после этих строк есть время, которое вам не нужно в видео. Подумайте о том, когда вы говорите «действие», и о времени до того, как они начнут выступать.

Итак, для этого вы обычно дважды щелкаете по клипу. Это перенесет его на исходный монитор, который обычно располагается в верхнем левом углу экрана. Думайте об этом окне как о подготовительной станции, где вы готовите клип для своей временной шкалы.

Чтобы обрезать клипы на исходном мониторе, воспользуйтесь действиями Mark In и Mark Out . Их можно найти в большинстве основных программ. Вот как это будет выглядеть в трех основных нелинейных системах.

Premiere Pro

DaVinci Resolve

FCPX

Final Cut Pro X будет иметь метод перетаскивания, аналогичный редактированию видеоклипа на iPhone (Apple явно придерживается того, что они знают).

Маркировка клипов

Настоятельно рекомендуется использовать зажимы для этикеток. Под маркировкой я подразумеваю присвоение цвета конкретному клипу. Подумайте об этом как о способе визуальной организации вашей шкалы времени, без необходимости читать, какие клипы к чему. Так, например, я обычно помечаю клипы с говорящими головами (интервью) желтыми. Почему? Нет причин, это просто та система, к которой я привык. Затем все си-роллы я обозначу красным. Итак, если я смотрю видео на своей временной шкале, я могу сказать, где находятся эти клипы и где я сейчас нахожусь в процессе редактирования.Вы можете сделать это в любой крупной программе редактирования.

Резка

Как только вы переместите клип на временную шкалу, вы заметите, что есть несколько треков на выбор. Обычно они накладываются друг на друга, причем первая дорожка находится внизу. В общем, неплохо было бы сохранить отснятый материал на Первом треке. Любой клип, помещенный над дорожкой, будет выбран в качестве основного. Итак, размещение ваших клипов на Track One — хорошая отправная точка для работы с остальной частью вашего материала.

Обрежьте клип на определенную временную шкалу.

На предыдущем шаге мы урезали клип до определенного времени, которое, как мы думали, может сработать для нашего окончательного монтажа. Однако, как только вы перенесете клип на свою шкалу времени, вы можете захотеть отредактировать его еще больше на несколько секунд или миллисекунд. На самом деле, вы всегда захотите немного обрезать клип, когда увидите, как он подходит и воспроизводится рядом с другими вашими клипами. Я всегда обрезаю отдельные клипы пару раз в процессе монтажа.Помните, что это называется «редактированием» не просто так: вы хотите быть лаконичным и избавиться от лишнего веса.

Чтобы перемещать клипы, все, что вам нужно сделать, это перетащить их на метку времени, на которой вы хотите, чтобы они воспроизводились. Вы должны полюбить интуитивно понятный метод работы с перетаскиванием.

Итак, как делать разрезы? Как убрать жир? Я перечислил самые свежие и краткие руководства для точного изучения того, как выполнять обрезку и обрезку в каждой основной программе. К вашему сведению, это очень просто.

Работа со звуком

Звук — важный элемент при редактировании любого видео.Изображение предоставлено Георгием Хелашвили.

Хороший звук — это то, на что стоит обратить внимание. В производственном процессе необходимо выполнить несколько этапов, чтобы в итоге получилось хорошо звучащее видео. Первый этап гонки — запись приличного звука во время съемок. Теперь, если вы редактируете видео, у вас может не быть контроля над тем, что и как записывать. Если вы хотите научиться записывать хороший звук, ознакомьтесь с этим руководством по записи звука при съемке видео. Это хорошая отправная точка.Но поскольку вы редактор, вам, скорее всего, будут предоставлены аудиофайлы для работы, будь то музыка или диалоги. Давайте поговорим о том, как подойти к редактированию и работе с обоими этими типами звуков.

После того, как вы поработали с перемещением и вырезанием видеофайлов, самое время перейти к аудио. Теперь, иногда к вашим видеофайлам будут прикреплены аудиофайлы, то есть звук, записанный с камеры, привязан к записанному вами видеоклипу. Эти аудиофайлы будут находиться под вашими видеофайлами в разделе Audio вашей шкалы времени.Практически каждая программа редактирования содержит раздел «Аудио» внизу, в нижней половине временной шкалы. Чаще всего вам будут предоставлены отдельные аудиофайлы, записанные с помощью внешнего устройства записи звука, например ZOOM или h2N1. Итак, допустим, эти файлы — это все диалоги собеседника, ваших актеров или просто звуки того, что вы записывали. Что ты с ними делаешь?

Просто поместите клип под видеофайл на временной шкале и совместите видео со звуком.Если вы не хотите делать это вручную, большинство программ предложат способ их синхронизации, просто щелкните правой кнопкой мыши на обоих файлах и нажмите Синхронизировать .

Музыка

Работа с музыкой, вероятно, самый простой шаг во всем этом процессе. Я говорю это, потому что (чаще всего) вы добавляете в свое видео песню, которая выполняет одно из двух действий — проигрывается поверх отснятого материала (например, музыкальное видео) или тихо проигрывается под вашим видео (диалог и повествование находятся в центре внимания. ).Итак, самое трудное решение, которое вам придется принять, — это выбрать подходящую песню. К счастью для вас, у PremiumBeat есть совершенно чудовищная музыкальная библиотека, которая включает в себя все, от полных оркестровых композиций до лоу-фай хип-хопа.

Когда у вас есть песня, импортируйте ее так же, как вы импортировали отснятый материал. У вас будет возможность сократить аудиофайл до определенной длины или вы можете перенести все это на свою временную шкалу.

Сведение может быть непростым делом, потому что вы хотите, чтобы ваша аудитория максимально ценила каждый трек.Вы не хотите заглушать одно до непоследовательности. Итак, как вы читаете уровни звука, чтобы обеспечить удобство прослушивания? Мы начнем с обсуждения уровней звука — как их читать и к каким децибелам нужно стремиться. Чтобы контролировать звук, просмотрите предварительный просмотр уровней в правой части шкалы времени. Это будет выглядеть примерно так:

Перво-наперво, ваш звук никогда не должен превышать 0 дБ. Когда вы имеете дело с музыкой, это очень важно, потому что вы не хотите взорвать динамики вашей аудитории (или барабанные перепонки) громким, искаженным хаосом.Если предполагается, что музыка воспроизводится поверх отснятого материала — например, монтажа или музыкального видео, — рекомендуется попытаться сохранить уровень ниже -6 дБ. Итак, как вы уменьшаете / регулируете громкость вашего клипа? Аудиоклипы можно понизить, перетащив уровень на сам клип. В большинстве случаев аудиоклипы будут иметь горизонтальную линию, проходящую через клип, перетаскивание ее вверх или вниз будет регулировать громкость.

Итак, в каком децибелах должно быть ваше видео в целом? Вообще говоря, лучше всего иметь значение от -10 дБ до -15 дБ.Чтобы уменьшить или увеличить громкость всей вашей временной шкалы, каждая программа имеет инструмент Audio Mixer , который позволяет вам управлять отдельными дорожками, а также всей временной шкалой.

Уровни звука могут быть одним из самых сложных аспектов редактирования видео, и именно поэтому целые карьеры посвящены микшированию и мастерингу. Тем не менее, инструменты, встроенные в программы, довольно хороши для обычных редакторов, таких как вы и я. Если вы имеете дело с сверхшумным звуком или звуком, который имеет некоторые проблемы с качеством — возможно, он заканчивается слишком рано или может быть просто полностью непригодным для использования — вот несколько руководств, направленных на улучшение плохого звука.

Звуковые эффекты

Теперь, когда вы разместили свой диалог или музыку на шкале времени, давайте добавим несколько звуков, которые подчеркивают, что исходный звук может отсутствовать.

Ко всему добавляю звуковые эффекты. Особенно звуковые эффекты, которые правдоподобны вне экрана. Под этим я подразумеваю, что если в кадре, который вы редактируете, изображено здание, почему бы не добавить под него звуки города / машины. Даже если таких звуков нет, это добавляет правдоподобия создаваемому вами миру.Вот пример того, о чем я говорю, на практике:

Итак, где вы найдете звуковые эффекты? Как вы собираетесь их записывать? Было много раз, когда я глубоко погружался в монтаж и нуждался в одном конкретном звуке. Могу ли я купить диктофон или запросить звук у того, кто снимал материал? Ни за что. Я пользуюсь телефоном! Ваш телефон является одним из самых ценных ресурсов для записи быстрых звуков и клипов, которые помогут добавить небольшие, но важные слои в ваш проект.

За прошедшие годы мы собрали несколько бесплатных пакетов с различными звуковыми эффектами и саундскейпами — ознакомьтесь с ними ниже.

СОХРАНИТЕ РАБОТУ!

Не забудьте сохранить свою работу. Изображение через dourleak.

Здравствуйте, уважаемый читатель. Я хотел бы прервать эту статью, посоветовав вам прекратить то, что вы делаете, и сохранить свою работу. Независимо от того, какую программу вы используете или сколько времени ушло на завершение видео, сохраните свою работу.Автосохранению нельзя доверять, и вы не заметите, когда оно не работает. Если вам нужно пошаговое руководство по решениям для хранения и передовым методам экономии, я включил список полезных ресурсов ниже. Сохраните свою работу. Хорошо, идем дальше.

Цветовая градация

Теперь, когда у вас есть все кадры и аудиозаписи, красиво скомпонованные, пришло время сделать ваши кадры такими, какими они должны были выглядеть. Есть много способов подойти к цветокоррекции и цветокоррекции, поэтому давайте начнем с основ.

Чаще всего вы будете работать с LUT и применять их. Что такое LUT? Короче говоря, это расшифровывается как «справочные таблицы», и это, по сути, предустановка цветокоррекции, которую вы можете применить к своему материалу. Думайте об этом как о фильтре, который призван придать видеоматериалу определенный вид.

Существуют тысячи и тысячи LUT, и большинство из них придают очень простой, простой вид (например, оранжевый и бирюзовый вид, который был так популярен два года назад) к вашим материалам. За прошедшие годы мы создали несколько бесплатных пакетов LUT, и вы можете скачать столько, сколько захотите, ниже:

Итак, если эти бесплатные пакеты LUT ничего не делают для вас, существуют специализированные компании и веб-сайты, которые продают широкий спектр разнообразных LUT.Вот некоторые из самых популярных вариантов. (К вашему сведению, почти все эти пакеты работают со всеми программами редактирования).

Основные настройки и исправления

Независимо от того, какую программу вы используете для редактирования, есть несколько простых инструментов, которые можно использовать для исправления отснятого материала. Эти инструменты находятся в разделе Color программы редактирования. В Premiere Pro он называется Lumetri Color , в DaVinci он называется Color , а в FCPX он называется Color and Effects .

Эти инструменты позволят вам повысить или понизить Contrast , осветлить или затемнить Exposure , изменить цветовую температуру и повысить или понизить Shadows и Highlights . Эти изменения станут важнейшими шагами, которые нужно сделать, чтобы привести изображение туда, куда вы хотите. Если вы не знаете, что делать с инструментами, просто поиграйте с ними и посмотрите, как они влияют на изображение. Если вам не нравится то, что происходит, просто верните это обратно!

Непрерывность может быть самым ценным активом видеоредактора.Хотя LUT могут показаться простым решением, они хороши для создания образа редактора или стрелка. Создание такого единообразного внешнего вида важно для профессионалов отрасли, чтобы они были визуально узнаваемыми и последовательными.

Заголовки

Добавление заголовков к вашему видео — простой, но сложный шаг в процессе редактирования. Формула для фильмов проста — вы добавляете заголовки в начале, а затем, возможно, в конце, чтобы отметить завершение истории.Однако я готов поспорить, что вам нужно будет добавлять несколько заголовков здесь и там на протяжении всего времени воспроизведения вашего видео.

YouTube, социальные сети, корпоративная и коммерческая работа обычно требует большого количества заголовков и графики. В этом руководстве мы просто рассмотрим, где найти и как добавить названия, доступные вам в собственном программном обеспечении (например, без плагинов или загруженных шрифтов), а также мы немного поговорим о том, как чтобы найти несколько встроенных нижних третей, на случай, если вам нужно добавить чье-то имя или титул внизу экрана.

Сначала вам нужно добавить инструмент Title . Для каждой программы вы можете найти их в разных местах, поэтому давайте посмотрим, где их найти в основных программах:

Многие встроенные шрифты, включенные в программное обеспечение для нелинейного редактирования, могут быть немного устаревшими — у вас есть стандартные Times, Arial, Cambria, Verdana и т. Д. Если вы хотите добавить немного оригинальности, проверьте этот составленный список из 101 БЕСПЛАТНОГО шрифта!

Чтобы эти шрифты отображались в вашем NLE, загрузите шрифт, закройте программу редактирования, если она открыта, затем снова откройте ее, и она должна быть в списке заголовков, доступных для использования.Если вы хотите добавить немного яркости своим заголовкам, вы можете сделать это всего за несколько простых шагов. Вот несколько простых анимационных эффектов, которые вы можете изучить всего за несколько минут.

Экспорт

Так же, как мы говорили в разделе «Импорт», на этом шаге вам потребуется немного знать, какой размер видео вам нужен, а также кодек. Однако общая идея проста.

Вы собираетесь экспортировать видео как файл определенного типа, чтобы его можно было загрузить или воспроизвести определенным образом.Вы также будете экспортировать видео в любую папку или место назначения, в которое вы хотите, чтобы видео транслировалось. Обычно я экспортирую видео на свой Desktop , а затем, когда экспорт завершен, я смотрю последнее видео, чтобы убедиться, что все в порядке, а затем помещаю файл в нужное место.

Теперь, чтобы погрузиться во все многочисленные доступные вам опции экспорта, потребуются часы и часы, но есть ресурсы для изучения того, что все вы можете делать. Могу сказать, что вам, скорее всего, понадобится экспортировать видео в H.264, который создаст файл MP4. Я включил список ниже, в котором подробно описаны некоторые из наиболее популярных вариантов, их значение и время их выбора. Мы можем немного поговорить об основах экспорта вашей программы, поэтому начнем с Premiere.

Premiere Pro

DaVinci Resolve

Final Cut Pro X

iMovie

Теперь, на случай, если вам интересно, как экспортировать видео для YouTube, Facebook, Vimeo и Instagram, давайте сразу перейдем к источнику и посмотрим, что требуется для текущих загрузчиков.

Заключение

Редактирование видео — это и самый простой, и самый сложный этап на пути к созданию видео. Это искусство, и требуются годы проб и ошибок, чтобы чувствовать себя комфортно в этих программах. Но, как и любое ремесло, это требует времени и усилий. Только не сдавайся. У меня до сих пор бывают дни, когда я спрашиваю себя: «Почему я это делаю?» Просто помните, когда наконец увидеть конечный продукт — готовое видео — это чувство, не похожее ни на что другое!

Изображение на обложке через Sutipond Somnam.

Хотите узнать о передовых методах редактирования? Ознакомьтесь с нашими последними статьями по этой теме ниже:

Как редактировать видео с помощью Premiere Pro

• Горизонтальные полосы представляют ваш отснятый материал и любой прикрепленный звук. Для начала Premiere Pro предоставляет вам 3 слоя для вашего видео и 3 для звука, причем видео всегда отображается вверху, а звук — внизу. Вы можете добавить больше позже, если вам нужно.

• Тонкая вертикальная линия — это точка воспроизведения , также известная как ползунок .Это указывает, какая часть вашего видео / аудио в настоящее время просматривается в правом верхнем окне предварительного просмотра. Попробуйте переместить курсор воспроизведения, перетащив синюю вкладку вверху строки. Вы заметите, что это изменяет отображаемый в данный момент фрейм.

Здесь мы рассмотрим основные инструменты, которые вам понадобятся для редактирования вашего фильма. Доступ к большинству этих инструментов можно получить либо через панель инструментов в Premiere Pro, либо с помощью сочетаний клавиш, которые мы заключили в скобки.

Следует отметить, что использование сочетаний клавиш поможет ускорить процесс редактирования. Если в какой-то момент вы забудете, какие инструменты назначены ярлыку, щелкните Adobe Premiere CC в строке меню вверху, а затем щелкните Сочетания клавиш .

• Бритва (C) — Используется для обрезки зажимов.
• Инструмент «Мышь» (V) — инструмент общего назначения, используемый для навигации по рабочему пространству и перестановки клипов.
• Воспроизведение / пауза (пробел) — используется для воспроизведения или паузы вашего клипа.
• Инструмент Ripple (B) — используется для смещения выбранной дорожки влево и вправо на шкале времени для точной настройки ваших правок.
• Ручной инструмент (H) — способ перемещения по временной шкале. Обычно ручной инструмент подходит только для сложных крупномасштабных производств.
• Инструмент масштабирования (Z) — используется для масштабирования временной шкалы для просмотра точных точек, позволяя вам точно настраивать редактирование. Нажатие клавиши Alt при активном инструменте масштабирования позволит вам уменьшить масштаб временной шкалы.
• Визуализация (клавиша Return / Enter) — Визуализирует последовательность на временной шкале.

Fast Forward / Rewind (L / J) — Используется для перемещения точки воспроизведения вперед / назад по временной шкале . Чем дольше удерживаются клавиши, тем быстрее будет перемещаться указатель воспроизведения.

• Стоп (K) — используется для остановки точки воспроизведения при быстрой перемотке вперед или назад
• Отменить (Ctrl / Cmd Z) — как и в большинстве программ, отменяет последнее выполненное вами действие
• Копировать (Ctrl / Cmd C) — копирует выбранный клип
• Вставить (Ctrl / Cmd V) — вставить выбранный клип

Теперь, когда вы немного больше разбираетесь в основах нарезки и перестановки клипов, пришло время взглянуть на некоторые ключевые концепции, которые обычно используются при монтаже фильмов.Мы не можем здесь охватить все, но дадим обзор двух очень полезных концепций, которые направят вас на верный путь к созданию потрясающих видео: непрерывное редактирование и вырезы.

Непрерывное редактирование, очень просто, это процесс объединения последовательности кадров, чтобы они выводили последовательность событий, без необходимости включать действие целиком. Ключом к непрерывному редактированию является выбор клипов, которые будут иметь смысл и выглядеть «правильно» при сшивании.Если клип не подходит, вы рискуете нарушить ход вашего фильма, в результате чего зрители будут отстранены от истории, которую вы пытаетесь передать.

Примером непрерывного редактирования может быть: Женщина идет к двери (2 секунды) | ВЫРЕЗАТЬ | Женщина поворачивает дверную ручку (1,5 секунды) | ВЫРЕЗАТЬ | Женщина идет по другую сторону двери (2 секунды).

Другой подход к редактированию непрерывности — Shot / Reverse Shot , используемый при совместном редактировании интервью или разговора между двумя людьми.В режиме «Выстрел / Обратный выстрел» поочередно отображаются два персонажа в зависимости от того, кто говорит, причем персонаж в первом кадре всегда смотрит влево, а другой персонаж всегда смотрит вправо. Убедившись, что один и тот же человек всегда смотрит в одну и ту же сторону в кадре, вашему зрителю будет намного легче следить за беседой.

Cutaways очень полезны для видеоредакторов, работающих с новостными или документальными фильмами, которые содержат большое количество кадров интервью.Кадр в разрезе, как правило, накладывается на клип, в котором кто-то о чем-то говорит, и помогает обеспечить визуальные детали, которые имеют отношение к обсуждаемому.

Помимо более подробной информации, вырезанные кадры полезны для освещения любых «скачков» в ваших интервью. Переход с переходом — это когда человеку, который говорит на камеру, отредактировали свою речь по какой-либо причине, оставив заметный скачок в клипе, который может заставить зрителей усомниться в том, что было удалено. Закрыв отрывок последовательностью клипов, вы можете сделать почти невозможным заметить, когда речь изменилась.

Что нужно знать о постпродакшне видео

Вы проделали огромную работу во время подготовки к съемке и получили нужные кадры, когда пришло время снимать. Узнайте, как сделать ваше видео ярким при постобработке, с помощью этих полезных советов.

Готовый фасованный! Съемки закончены! Пришло время для вашего этапа редактирования, также известного как «пост-продакшн».

Постпродакшн — это место, где вы выбираете, какие кадры будете использовать, собираете их и добавляете любую графику, анимацию или титры, которые хотите в окончательном видео.В идеальном мире это было бы просто. Но на самом деле это почти всегда самая долгая фаза. Освещение и звук в разных кадрах могут отличаться, и вам придется их исправить. Или переходы, которые, как вы думали, имеют смысл, не так ли. Чем тщательнее вы будете на этапе подготовки к производству и производства, тем быстрее пройдет этот этап.

1. Содержание
2. 1.Как подготовиться к успеху постпроизводства
3. 2.Процесс редактирования
4. 2.1Загрузите необработанные видеоматериалы
5. 2.2Обрезать клипы
6. 2.3Пора расположить ваши клипы
7. 2.4Добавить эффекты к видео
8. 2.5 Время для просмотра и отзыва
9. 2.6Изменить звук
10. 2.7Изменить цвет
11. 2.8Сохранить и экспортировать
12. 3. Как видео платформа может помочь?
13. 4.Не слишком сложно, правда?

Получите бесплатный видеохостингХостите, управляйте и делитесь всеми своими видео.

Как подготовиться к успеху на пост-продакшене

Прежде чем вы подумаете о редактировании, пора заняться организацией.Создайте папку для проекта и назовите каждый файл, используя одно и то же соглашение, например «Имя проекта — имя элемента — дата». Доверься нам. Вы же не хотите копать, задаваясь вопросом, для чего, черт возьми, «Video123».

Как редактор, вы, вероятно, очень внимательны к деталям, но стараетесь не увязнуть в совершенстве. При редактировании бизнес-видеоконтента не беспокойтесь о каждом маленьком «гм» ​​и «ах». Иногда эти человеческие элементы могут быть добавлены к личным предложениям видео для подключения в качестве носителя.

Возможно, вам не понадобятся все эти шаги, но мы считаем этот рабочий процесс полезным при подготовке к пост-обработке.

1. Загрузите видео в программу для редактирования.
2. При необходимости обрежьте зажимы.
3. Расположите зажимы в правильном порядке.
4. Добавьте эффекты, если вы их используете.
5. Получите обратную связь свежим взглядом.
6. Отредактируйте аудио.
7. Сделайте цветокоррекцию.
8. Экспорт и сохранение нескольких копий.

Процесс редактирования

Теперь, когда у вас есть базовый обзор рабочего процесса, давайте разберем его, чтобы у вас была вся информация, необходимая для начала сборки вашего видеоконтента.

Перед тем, как импортировать отснятый материал, убедитесь, что он все организован в легкодоступном месте на вашем компьютере. Таким образом, загрузка будет быстрой и простой.

Если вы хотите сделать свою жизнь еще проще, назовите каждый клип как-нибудь уникальным, чтобы узнать, что содержится в этом файле. Таким образом, даже если миниатюры могут быть трудноразличимы, вы будете знать, какой файл перемещаете, без необходимости его предварительного просмотра.

После того, как вы обработали необработанные кадры, импортируйте медиафайлы в свой видеоредактор.Это должно быть так же просто, как перетаскивание, но это зависит от программного обеспечения, которое вы используете.

Важное примечание: , если у вас есть графика, аудиофайлы или другие видеоэлементы, которые вам нужно импортировать, загрузите их. Редактировать легко, когда все ваши ресурсы находятся в вашем распоряжении с самого начала.

Пора начинать обрезку, не так ли? Не совсем так.

Вам необходимо убедиться, что соотношение сторон и разрешение одинаковы для всего вашего видеоряда.Наиболее распространенные форматы изображения — полноэкранный (4: 3) и широкоэкранный (16: 9). Если у вас есть клипы с разным соотношением сторон, вам нужно будет отредактировать одну группу, чтобы она соответствовала другой. Это не должно быть проблемой, если вы использовали одну и ту же камеру для съемки всего отснятого материала, но если вы снимали какое-то видео с демонстрацией экрана, это может быть 16: 9, но видео с вашей камеры может быть 4: 3.

То же самое и с разрешением. 1080p и 720p являются наиболее распространенными, а 4K становится все более и более нормализованным. Вы можете уменьшить видео с более высоким разрешением, но не можете сделать наоборот, иначе вы сделаете изображение действительно зернистым.В идеале все, что вы снимаете, должно быть не менее 1080p, но не бойтесь уменьшить клип 1080p, если вам нужно совместить с некоторыми кадрами 720p.

Обрезка клипов

Хорошо, сейчас пора начинать обрезку. Просмотрите все свои кадры и посмотрите, что нужно удалить. По сути, вы захотите вырезать все, что не хотите, чтобы ваша аудитория увидела. Это может быть начало видео, где вы всех настраиваете, или конец видео, когда ваш объект спрашивает: «Это было хорошо?»

Надеюсь, вы сняли больше, чем нужно, во время производства, поэтому есть много снимков и клипов на выбор.

Если вы встретите забавные ляпы, возможно, вам не захочется вырезать их полностью. Вместо этого вы можете вырезать их из основного клипа и перетащить в конец шкалы времени, чтобы также создать барабан с ошибками.

Пора расставлять клипы

Теперь, когда вы очистили все клипы, пора их собрать. Держите раскадровку и сценарий под рукой, чтобы убедиться, что хронология вашего видео совпадает. После того, как ваши клипы расположены в правильном порядке, просмотрите еще раз и посмотрите, как перетекают сцены.

Возможно, вы захотите подрезать еще немного, чтобы улучшить стимуляцию. Вам также может потребоваться синхронизировать звук с видео. Это наиболее распространено, если вы записали демонстрацию или закадровый голос, и весь ваш звук был записан независимо от вашего видео.

Не забудьте добавить вступление и завершение, если они у вас есть. Независимо от того, есть ли на них ваш личный бренд или бренд вашей компании, они помогают отличать ваш контент от видео в том же духе. Если вы делаете вступительный и заключительный файлы впервые, обязательно сохраните их, чтобы использовать в следующий раз!

Добавьте эффекты к вашим видео

Когда вы думаете об эффектах, вы можете подумать о спецэффектах для высокобюджетных фильмов или причудливых переходах.Но на самом деле эффекты — это все визуальные элементы, которые появляются поверх видеоряда, которые могут включать графику, названия выступающих, изображения вашего продукта, анимацию или переходы.

Эффекты открывают массу возможностей для улучшения визуальных эффектов вашего видео, но иногда их сложно реализовать. Мы рекомендуем сначала подумать о том, для чего будет использоваться ваш эффект и как вы хотите, чтобы он выглядел, а затем взглянуть на то, как вставить их в ваше видео с помощью платформы редактирования.

Для переходов, чем проще, тем лучше.Иногда вам может понадобиться что-то действительно крутое, но для большинства видео вам лучше всего подойдут простые плавные переходы и затухание.

Время для обзора и обратной связи

Как только вы решите, что закончили черновой вариант, попросите кого-нибудь высказать свое мнение. Всегда сложно судить о своей работе — вы можете смотреть на нее слишком благосклонно, а может быть, вы слишком строги к себе.

Даже если у вас очень сжатые сроки или у вас есть опытный создатель видео, всегда ищите кого-нибудь. Вам также может потребоваться отправить видео своему руководителю на утверждение.

Редактировать аудио

Редактирование аудио аналогично редактированию видео. Вы можете обрезать, вырезать или копировать все, что захотите, и вы можете добавить звуковые эффекты, если это вам интересно. Однако вполне вероятно, что на этом этапе ваш звук уже согласован с вашим видео, и вы теперь все на своих местах.

Тем не менее, вам все еще может потребоваться отредактировать звук. Вот несколько вещей, которые вы можете сделать, чтобы повысить уровень звука:

1. Сгладьте уровни звука. Вы должны быть в состоянии видеть, когда ваши звуковые пики на протяжении всего видео. Это случается, когда слышен громкий шум, и ваша аудитория может с ним не справиться. Процесс настройки пика немного отличается в каждом программном обеспечении для редактирования, но вы должны иметь возможность выделить только пики и отрегулировать усиление до желаемого уровня. Это сделает ваш звук более плавным!
2. Исправьте звук. Возможно, вам нужно удалить какой-то звук. Если вы использовали видеоматериал B-roll, обязательно отключите звук, связанный с этой дорожкой (если, конечно, вы не решите его использовать).Также может быть некоторый фоновый шум, который вы можете удалить с помощью инструмента «уменьшения фонового шума», который есть в большинстве редакторов. Если вам нужно скрыть что-то вроде кашля или чихания, вы можете взять короткий клип «комнатного тона» (тихий базовый звук для этой звуковой дорожки) и использовать его для замены шума. Если вы не можете изолировать или удалить раздражающий шум, вы всегда можете…
3. Добавить музыку. Music может добавить немного блеска вашему видео, и есть масса потрясающих треков без лицензионных отчислений.Возможно, вы захотите использовать рок или электронную музыку для добавления эмоций и альтернативный, классический или мягкий джаз в качестве дополнения к выступающему. С вступлением и завершением у вас есть немного больше свободы, но вы хотите чего-то веселого и запоминающегося. Только не забудьте приглушить музыку, когда кто-то говорит или в конце видео.
4. Добавьте звуковые эффекты. Добавление нескольких звуковых эффектов может привлечь внимание аудитории к новой графике, появляющейся на экране. Просто делайте это незаметно и не переусердствуйте.

Коррекция цвета

Это не всегда необходимо, но, возможно, стоит поиграться. Например, увеличив насыщенность или контрастность видео, вы можете сделать его ярким. Цветовая коррекция также может быть отличным способом сделать ваши клипы более связными, если они были сняты в разных условиях. Используя корректирующие слои, вы можете точно настроить насыщенность, цветовую температуру и экспозицию.

Вы также можете использовать цветокоррекцию (при которой вы намеренно искажаете цвет), чтобы создать определенное настроение.Сделав свое видео немного краснее, вы можете создать атмосферу действия или вы можете сделать кадры более синими, чтобы они казались более драматичными.

Сохранить и экспортировать

Убедитесь, что вы сохраняете на протяжении всего процесса редактирования. Программное обеспечение не всегда дает сбой, но рисковать этим не стоит. Убедитесь, что все ваши необработанные файлы и сам файл проекта сохранены в безопасном месте, например, на внешнем жестком диске или на защищенном общем диске.

Когда видео готово, пора экспортировать.Экспортируйте его с максимально возможным качеством (обычно 1080p, но приемлемо 720p) и выберите тип файла (например, MP4 или MOV). Теперь расслабьтесь и подождите, пока видео закончит рендеринг. Поздравляю, ваше видео готово!

Как платформа видео может помочь

После того, как у вас будет окончательный видеоконтент. Вам нужно место, где она могла бы жить. Такие платформы, как Vimeo или YouTube, отлично работают и должны быть частью вашей стратегии распространения видео, но что, если вы хотите повысить рентабельность инвестиций от своего контента? Вот где может помочь видеоплатформа, созданная для бизнеса.

Видеоплатформы предлагают единое центральное пространство для размещения, обмена, организации и отслеживания ваших видео. Маркетологи могут загружать все для распространения на веб-сайте, на целевых страницах и в электронных письмах. Ваш отдел продаж может записывать, публиковать и отслеживать, кто смотрел их информационные видео. С помощью видеоцентров вы можете создавать и систематизировать тематический или тематический контент для потенциальных клиентов, сотрудников или продавцов. А надежная интеграция позволяет загружать данные просмотра видео обратно в системы CRM и MAP.

Видеоплатформы объединяют всю вашу тяжелую работу и выводят эти видео в мир, чтобы вы могли увидеть преимущества.

Получите бесплатный видеохостинг Размещайте, управляйте и делитесь всеми своими видео.

Не слишком сложно, правда?

Я знаю, что мы бросили вам много информации, но как только вы вникнете в нее, все станет иметь смысл. Просто будьте терпеливы по отношению к себе, когда учитесь; нужно время, чтобы хорошо разбираться в подобных вещах.

Постпродакшн может занять некоторое время, иногда это может раздражать, но как только это будет сделано, у вас будет новый блестящий фрагмент контента, которым вы сможете поделиться со всем миром, а это того стоит.А если вам нужно освежить в памяти советы и передовые методы постпроизводства при редактировании, вы знаете, где нас найти.