Содержание

Где учиться на графического дизайнера

В последние несколько лет волшебное направление графического дизайна стало одним из самых популярных в мире. Предлагаем подборку 8 лучших зарубежных вузов для его изучения.

Graphic Design — программа уникальная. С каждым годом она привлекает все больше людей. В ней есть самые разные специализации. Кто-то насчитывает 4 типа графических дизайнеров, другие — 7, а некоторые и вовсе 11. В этой сфере множество возможных ниш и ролей:

  • Иллюстратор;
  • Дизайнер упаковки;
  • Моушн-дизайнер;
  • Веб-дизайнер;
  • Дизайнер айдентики;
  • Дизайнер среды.

Вариантов масса. Но где же учиться? В этой статьей мы собрали для вас лучшие зарубежные школы дизайна.

Royal College of Art

ПрограммаVisual Communication
ЯзыкАнглийский
СтепеньMA, Магистр искусств
МестоположениеЛондон, Англия
Длительность2 года
Стоимость40,121 USD/год
Требования
Официальный сайтVisual Communication

Королевский колледж искусств — высшее учебное заведение Лондона. В нем учились Алан Рикмананглийский актер, Ричард Диконскульптор, Кристофер Бэйлипрезидент и бывший креативный директор модного дома Burberry и другие. Вот уже несколько лет подряд университет занимает первое место в мировом рейтинге QS по направлению искусства и дизайна[1].

Программа Visual Communication предназначена для магистров. Она включает в себя курсы иллюстрации, графического дизайна и экспериментальной коммуникации.

Royal College of Art, UK

Parsons School of Design

ПрограммаCommunication Design
ЯзыкАнглийский
СтепеньBFA, Бакалавр изящных искусств
МестоположениеНью-Йорк, США
Длительность4 года
Стоимость25,861 USD/семестр
Требования
Официальный сайтParsons School of Design

Школа Парсонс предлагает программы в самых разных сферах: дизайн технологий, мода, архитектура, фотография, графический дизайн и другие. Обучение возможно на всех уровнях от бакалавриата до PhD; доступны также степени ассоциата. Программа Communication Design состоит из курсов моушн- и интерфейс-дизайна, дизайна окружающей среды, визуализации данных и т.д.

Parsons School of Design, USA

Rhode Island School of Design (RISD)

ПрограммаGraphic Design
ЯзыкАнглийский
СтепеньBFA, Бакалавр изящных искусств
МестоположениеПровиденс, США
Длительность4 года
Стоимость55,220 USD/год
Требования
Официальный сайтRISD Graphic Design

Род-Айлендская школа дизайна (RISD) занимает 4 место в рейтинге QS по направлению «Искусство и дизайн»‎[1]. В университете преподают архитектуру, изящные искусства и дизайн. Магистерские программы более узконаправленные и концентрируются на отдельных элементах графического дизайна.

Rhode Island School of Design, USA

Politecnico di Milano

ПрограммаCommunication Design
ЯзыкИтальянский
СтепеньBS, Бакалавр наук
МестоположениеМилан, Италия
Длительность3 года
Стоимость4,402 USD/семестр
Требования
  • Школьный аттестатполное среднее образование + 1 год обучения в университете родной страны или программа Foundation в Италии;
  • Вступительный тестна итальянском;
  • Владение итальянскимобычно на уровне B2;
  • IELTS — 5.0для англоязычных программ
Официальный сайтPolitecnico di Milano School of Design

Миланский Технический университет известен своими программами дизайна, архитектуры и инженерии. Практически все бакалаврские курсы на итальянском. В магистратуре англоязычных вариантов больше, но Communication Design преподается только на местном языке. Конкурс в школу крайне высокий. Для неграждан ЕС отведено всего 5 мест на курс.

School of Design, Politecnico di Milano, Italy

Aalto University

ПрограммаProgramme in Design
ЯзыкАнглийский
СтепеньBA, Бакалавр искусств
МестоположениеЭспоо, Финляндия
Длительность3 года
Стоимость14,178 USD/год
Требования
  • Школьный аттестатполное среднее образование;
  • Вступительные испытаниядва творческих задания;
  • IELTS — 6.0 или TOEFL — 78;
  • Интервью
Официальный сайтAalto University Department of Design

Программа финского Университета Аалто обширна и включает в себя: айдентику, дизайн медиа, окружающей среды, digital проектирование и пр. После окончания бакалавриата можно продолжить обучение в магистратуре с более узкой специализацией. Для графических дизайнеров создана программа

Visual Communication Design. Стоимость чуть выше, чем на бакалавриате — 17,722 USD/год. Срок обучения — 2 года.

Design Factory, Aalto University, Finland

RMIT University

ПрограммаGraphic and Communication Design
ЯзыкАнглийский
СтепеньBDes, Бакалавр дизайна
МестоположениеМельбурн, Австралия
Длительность3 года
Стоимость27,541 USD/год
Требования
  • Школьный аттестатполное среднее образование + 1 год обучения в университете родной страны или на программе Foundation в Австралии;
  • 2 эссе — ответы на представленные вузом вопросы;
  • Портфолио с 2-4 основными работами + описание одного из проектов;
  • IELTS — 6.5 или TOEFL — 79
Официальный сайтRMIT University Graphic Design and Communication

Мельбурнский королевский технологический институт предлагает программы графического дизайна уже на уровне бакалавриата. Поступить в австралийский вуз после 11 классов школы нельзя. Но при RMIT существуют разные варианты подготовки специально для дизайнеров — Pathway Programs . Все возможности указаны на сайте университета.

RMIT University, Australia

The Hong Kong Polytechnic University

ПрограммаCommunication Design
ЯзыкАнглийский
СтепеньBA, Бакалавр искусств
МестоположениеГонконг
Длительность4 года
Стоимость140000 HKD/год
Требования
  • Школьный аттестатполное среднее образование;
  • Результаты ЕГЭвузы Гонконга на них смотрят;
  • SAT — 1190;
  • TOEFL — 80 или IELTS — 6.0;
  • Портфолио;
  • Интервью
Официальный сайтPolyU Design

Гонконгский Политехнический университет (PolyU) — один из самых быстрорастущих азиатских вузов. Он предлагает программы дизайна интерьера, рекламы или продукта и отдельно коммуникационный дизайн. Все преподаются на английском языке. Вуз проводит строгий отбор на основе портфолио из 10 работ.

PolyU Design, Hong Kong

Nanyang Technological University

ПрограммаDesign Art
ЯзыкАнглийский
СтепеньBFA, Бакалавр изящных искусств
МестоположениеСингапур
Длительность4 года
Стоимость13,080 USD/год
Требования
  • Школьный аттестатполное среднее образование + 1-2 года обучения в университете родной страны или Foundation в Сингапуредопустимы диплом программы A-Levels или IB;
  • Портфолио10 лучших работ;
  • Эссеписьменный ответ на 4 вопроса;
  • Креативный проект — вступительное испытание;
  • IELTS — 6.5 или TOEFL — 90
Официальный сайтSchool of Art, Design and Media

Наньянский технологический университет — второй университет Сингапура после NUS. Школа искусства, дизайна и медиа создала уникальную программу Design Art. Она сочетает в себе три ключевых дисциплины: проектирование взаимодействия, дизайн продукта и визуальную коммуникацию. Студенты могут брать лучшее из каждой специализации. Интересный факт: здание Школы искусств, дизайна и медиа — одно из достопримечательностей Сингапура. Оно имеет необычную форму и зеленую, покрытую газоном крышу.

School of Art, Design and Media, Singapore

Автор: Мария Ванеева

Фото: Pinterest

Графический дизайнер — обучение | Про профессии.ру

Дизайнер – специальность из ТОП-10. Особенно в ИТ-индустрии. Поэтому тот, кто выбрал данную профессию, точно обеспечит себя реализацией и доходами. 

Графический дизайнер: обучение

Реклама, брендинг, полиграфия, сайты, журналы, архитектура, технологии, оформление интерьера – перечислять ниши, в которых может найти себя дизайнер, можно долго. Конечно, начинающим графическим дизайнерам подойдут и обучающие программы в онлайн-режиме: всевозможные каналы на Youtube, школа дизайна Яндекса, блоги именитых гиков. Но разумнее всего поступить на графического дизайнера, во всех отношениях. Так можно получить: диплом, первоначальный опыт и выгодную строку в резюме. Последнее особенно актуально для тех, кто хочет попасть в крупную компанию и приобрести ценный опыт графического дизайнера. Специальность также позволяет подрабатывать во время учебы удаленно.

Графический дизайнер — где учиться

Получить образование графический дизайнер может как на курсах, так и в специализированных высших учебных заведениях. Для начала, следует оценить свои способности и ответить на такие ключевые вопросы

  • смогу ли я заниматься самообразованием эффективно;
  • возьмут ли самоучку работать там, где я мечтаю;
  • выбираю фриланс или хочу в офис.

Исходя из обдуманных ответов на эти вопросы, надо принимать решение, где учиться на графического дизайнера: самостоятельно через интернет; на краткосрочных курсах; в высшем учебном заведении. Для фриланса достаточно самообразования, опыт и портфолио можно наработать на биржах удаленной работы. Для удовлетворения карьерных амбиций и хорошей должности – ВУЗ. Также важно учесть, что большинство учебных заведений  обеспечивают практикой, дают направления. Программы бакалавриата и специалитета существенно отличаются по направлениям.

Графический дизайнер: вузы

Очень много ВУЗов имеют специальность дизайнер, графический дизайн. Выбирать нужно по отрасли, расположению, ценам на образование, условиям поступления. Лишь некоторые из сотни возможных:

  • Университеты им. Баумана, им. Плеханова;
  • информационно-технический в Москве; 
  • Институт бизнеса и дизайна;
  • Институт гуманитарного образования и информационных технологий;
  • Госуниверситет дизайна и технологии в Москве;
  • Технологии и дизайна в Питере;
  • Британская высшая школа дизайна;
  • Международная академия бизнеса и управления;
  • Московская гуманитарно-техническая академия;
  • Университет Синергия.

Для начала следует составить подборку из подходящих ВУЗов, а далее посетить их в дни открытых дверей и детально ознакомиться с работами студентов, преподавателей, оценить уровень подготовки, места прохождения практики. 

Графический дизайнер: колледжи

Обычно художественные задатки у подростка к 9 классам школы становятся очевидны. Имея цель учиться на графического дизайнера, вполне логично отравляться получать образование в колледж уже после 9 класса, в среднем на 4 года. После 11 классов колледжи предлагают программы в среднем на 3 года. Их довольно много, учитывая востребованность специальности 54.01 20 графический дизайнер. Некоторые варианты:

  • издательско-полиграфический колледж им. Федорова;
  • художественное училище памяти 1905 года в Москве;
  • колледж им. Фаберже;
  • Колледж дизайна при институте  ИГУМО и ИТ.

Когда речь идет о профессии графический дизайнер, какие предметы сдавать, нужно уточнять по конкретному ВУЗу. Основные это: математика, русский язык, физика и информатика для  IT и технических специальностей, литература. Почти всегда надо пройти творческий конкурс. Также могут быть включены история либо обществознание. 

Графический дизайнер: курсы

Для тех, кто хорошо рисует и умеет учиться самостоятельно, подойдут курсы по глубокому изучению таких программ, как:

  • Adobe InDesign,
  • Adobe Photoshop,
  • Adobe Illustrator,
  • Corel Draw,
  • ЗD-Studio Max,
  • QuarkXPress и другие.

Для тех, кому не важны сертификаты, подойдет и репетиторство.

О профессии графического дизайнера и сколько получает графический дизайнер подробнее

Графический дизайн в чешских вузах — полный обзор

Содержание:
  1. Графический дизайн и визуальные коммуникации
  2. UMPRUM/Высшая школа прикладного искусства в Праге
  3. UTB/Университет Томаша Бати в Злине
  4. UJEP/Университет Яна Евангелиста Пуркине в Усти-над-Лабем
  5. ZČU /Западночешский университет в Плзни
  6. VUT /Технический университет в Брно

Графический дизайн и визуальные коммуникации

В 2021 году 95% всех маркетинговых материалов являются визуальными, стоит ли говорить, что с каждым последующим годом эта цифра будет только расти, так же как и востребованность профессии графического дизайнера.

Для успешной работы в этой сфере необходим ряд профессиональных умений, таких как: понимание основ цвета, композиции, типографики (искусства оформления текста), знание графических редакторов, программ для видеомонтажа и 3D -моделирования, а также понимание технологических процессов самого производства. При этом не стоит забывать и о творческой составляющей данной профессии, креативность — это первое на что заказчик будет обращать внимание. Довольно много требований, не правда ли?

А все дело в том, что и обязанностей у графического дизайнера преогромное количество: это и дизайн многостраничных изданий (книг, журналов, каталогов), разработка логотипов и фирменного стиля, моушн-дизайн, визуализация, дизайн мобильных приложений и интерфейсов сайтов, дизайн игр и многое другое. Для того чтобы получить полный спектр навыков и знаний, стать профессионалом своего дела, одними 2х-недельными курсами здесь не обойтись, потребуется комплексное изучение каждой из этих сфер деятельности.

О том, в каких университетах Чехии можно пройти бесплатно обучение специальности «Графический дизайн» и получить не только диплом европейского образца, но и уникальный опыт работы, расскажем ниже.

Полезной информацией о топовых творческих вузах Праги мы поделились в этом видео:

UMPRUM / Высшая школа прикладного искусства в Праге


Разработка дизайна трамвая для Праги студентов UMPRUM 

Факультет графики и визуальных коммуникаций Высшей школы прикладного искусства в Праге предлагает своим слушателям открытую систему обучения. Благодаря сильному педагогическому составу и техническим ресурсам университета, отдельные студии факультета превращаются в единую лабораторию, место для развития творческих навыков у будущих графических дизайнеров, иллюстраторов и типографов. Неотъемлемой частью обучения является работа в разнообразных графических мастерских, представленных не только преподавателями самого университета, но и приглашенными специалистами в области визуального дизайна. Уроки проходят в отдельных студиях.

На данный момент факультет графики Высшей школы прикладного искусства, словно отдельный институт, представлен 5-ю кафедрами:

  • Иллюстрация и графика
  • Шрифты и типография
  • Графический дизайн и визуальные коммуникации
  • Графика кино и телевидения
  • Графический дизайн и СМИ

Обучение ведется как по программам бакалавриата (4 года), так и по программам магистратуры (2 года).

Заявления в UMPRUM, как и в любой другой творческий вуз, принимаются до 30 ноября. К «приглашке» необходимо приложить:

Вступительные экзамены

Для того чтобы стать студентом Высшей школы прикладного искусства, необходимо пройти творческий экзамен, состоящий из 2 этапов:

  1. Первый этап обычно проходит в начале февраля. В этот день приемная комиссия оценивает портфолио абитуриента и успешность прохождения им небольшого творческого задания. Все работы участников оцениваются по системе зачет/незачет.
  2. Второй этап конкурса длится уже несколько дней (чаще всего 2-3) и предусматривает под собой написание теста по истории искусств, выполнение ряда творческих заданий, а также прохождение собеседования с приемной комиссией.

UTB / Университет Томаша Бати в Злине


Источник: Fakulta multimediálních komunikací UTB ve Zlíně — официальный канал.

Университет Томаша Бати в Злине также может похвастаться наличием кафедры графического дизайна на своем факультете мультимедийных коммуникаций.

Благодаря инновационной системе обучения, студенты в течение всего нескольких лет успевают познакомиться и изучить все актуальные программы графического дизайна.

Несомненным плюсом обучения на факультете мультимедийных коммуникаций является возможность студентов самим составлять свое расписание, согласно их интересам и загруженности дня, что позволяет с легкостью совмещать учебу с работой.

Обучение графическому дизайну ведется по программам бакалавриата (3 года) и магистратуры (2 года).

Заявления на обучение принимаются только до 30 ноября.

Творческий экзамен, сдача которого необходима для поступления, проходит в 2 этапа

  1. Предоставление портфолио со своими домашними работами. Члены жюри оценивают творческий потенциал абитуриента и соответствие работ заданным темам.
  2. Этап конкурса проходит в несколько дней и состоит из 3 частей:
  • Написание теста по истории искусств. На его прохождение выделяется не более 30 минут. Максимальное количество баллов, которое может получить абитуриент, 20.
  • Выполнение творческих заданий. Этот этап конкурса может длиться несколько дней. Максимальное количество баллов, которое может получить будущий студент, 60.
  • Прохождение собеседования с приемной комиссией. На интервью обсуждаются такие вопросы, как мотивация студента к учебе и его интерес к конкретно данной специализации. Беседа обычно не занимает больше 15 минут. Максимальное количество баллов, которое может получить абитуриент, 20.

Недавно Google провел масштабное исследование, связанное с работой графического дизайнера. Ими было опрошено более 9000 профессионалов, работающих по всему миру.

В результате опроса выяснилось:

  • что 55% графических дизайнеров — мужчины
  • на работу уходит примерно 44 часа в неделю
  • 68% опрошенных получили высшее образование в сфере графического дизайна
  • средняя заработная плата в мире составляет 2000 евро, а в Чехии 1500 евро.

UJEP / Университет Яна Евангелиста Пуркине в Усти-над-Лабем


Источник: официальная страница FUD UJEP

Особый интерес у абитуриентов университета Яна Евангелиста в Усти-над-Лабем вызывает факультет искусств и дизайна, который на данный момент представлен 3 кафедрами:

  • Дизайн
  • Фотография
  • Графический дизайн

Тщательно проработанная и постоянно обновляющаяся программа обучения — позволяет студентам получить базовые фундаментальные знания, развить профессиональные навыки и стать востребованным в своей профессии.

Выполнение учебных проектов под кураторством успешных европейских мастеров дает возможность студентам еще во время учебы получить опыт реальной работы и пополнить свое портфолио впечатляющими достижениями.

Каждый год студенты и выпускники факультета активно принимают участие в международных выставках, воркшопах и конкурсах графического дизайна. Обучение в университете можно пройти по программам бакалавриата (4 года), магистратуры (2 года) и докторантуры (3 года).

В отличие от других творческих факультетов «приглашки» здесь принимаются до 16 января включительно. Еще одним плюсом для иностранных студентов станет возможность бесплатного обучения даже при минимальном владении чешским языком, сертификата на уровень А2 будет более чем достаточно.

Вступительный экзамен проходит в середине февраля и включает в себя несколько этапов:
  • Оценивание портфолио абитуриента
  • Прохождение собеседования
  • Написание теста по истории искусств
  • Выполнение ряда творческих заданий

ZČU / Западночешский университет в Пльзени

Факультет дизайна и искусств имени Ладислава Сутнара Западночешского университета является самой молодой творческой студией в Чехии.

Преподаватели вуза уделяют большое внимание развитию прикладного искусства и визуальной коммуникации. Определяющей составляющей обучения на факультете Ладислава Сутнара  является междисциплинарный поход к получению образования, позволяющий студентам самостоятельно составлять свое расписание и посещать только те лекции и семинары, которые им интересны.

Студенты факультета регулярно становятся лауреатами национальных и международных конкурсов графического дизайна, что в очередной раз подтверждает качество полученного здесь образования. Обучение графическому дизайну в Западночешском университете ведется только по программе бакалавриата (3 года).

Прием заявлений в вуз заканчивается 30 ноября.

Творческий экзамен проходит уже в начале января и обычно занимает 2-3 дня.

Сам экзамен состоит из 2х частей:

  1. Предоставление портфолио. Приемная комиссия оценивает творческий потенциал абитуриента исходя из выполненных им ранее работ. Для прохождения во второй тур необходимо набрать не менее 10 баллов из 25 возможных.
  2. Выполнение творческих заданий. В течение 3х дней все претенденты, прошедшие во 2ой тур, занимаются разработкой собственных проектов по заданным темам. Заключающей частью испытаний становится короткое собеседование с приемной комиссией, в ходе которого выясняются мотивация и интерес абитуриента к учебе.

Максимальное количество баллов, которое можно набрать на творческом экзамене, 150.

Смотрите наш обзор Западноческого университета! В этом видео мы рассказали обо всех факультетах данного вуза и прогулялись по территории его кампуса:

VUT / Технический университет в Брно

Получить специальность графического дизайна можно на факультете изобразительных искусств Технического университета Брно. Учебная программа в большей степени ориентирована на получение практических навыков, но это не значит, что студенты освобождены от посещений теоретических лекций по истории искусств, эстетике, философии, социологии и ряду других факультативных предметов.

Отличительной чертой факультета изобразительных искусств является возможность студентов свободно перемещаться из одной мастерской в другую, получая тем самым уникальный спектр навыков и умений.

Пройти обучение графическому дизайну можно по программам бакалавриата (3 года) и магистратуры (2 года).

Дедлайн для подачи заявлений в вуз: 19 ноября.

Дизайнер  —  всегда немного психолог.

Творческий экзамен состоит из 2х этапов и проходит в разные дни.

1 этап — предоставление портфолио. Для прохождения во второй этап абитуриенту необходимо набрать не менее 5 баллов.

2 этап — выполнение творческих заданий и написание теста по истории искусств. Будущему студенту предстоит выполнить 4 творческих заданий, одно из которых общее для всех абитуриентов.  Минимальный пороговый балл — 35.

Также графическому дизайну можно обучаться в Высшей художественной школе Вацлава Голлара, которая находится в Праге. Узнать больше о данном вузе можно из нашей статьи >>>>>>

Работа графическим дизайнером открывает безграничные возможности для профессионального роста и постоянного творческого развития, но в тоже время требует обширных навыков и знаний. Системы графического проектирования постоянно развиваются и улучшаются. И если вы хотите быть профессионалом, нужно всегда быть в тренде.  

Тщательно подобранная система подготовки станет залогом успешного начала вашей международной карьеры. А начать, прежде всего, стоит с изучения чешского языка. Специально для тех, кто планирует поступление в творческие вузы, Пражский образовательный центр разработал интенсивную обучающую программу, включающую в себя занятия по чешскому языку, терминологии и профильным предметам.

Узнать больше про программу можно здесь. Отзывы студентов PEC можно посмотреть в соответствующем разделе сайта. Если Вы хотите получить консультацию либо записаться на программу подготовки, просто подайте заявку.

Подать заявку

Как стать графическим дизайнером? 5 вопросов о профессии

Почему дизайн — это не просто рисовать картинки? Как стать графическим дизайнером, чем он занимается и сколько зарабатывает, рассказывает Леонид Татаринов из Fedoriv Agency.

Леонид Татаринов

Мой карьерный путь начался с создания сайтов в конце 90-х. Конечно, графический дизайн и написание кода — разные вещи, но сначала я занимался именно сайтами. Тогда на рынке было мало специалистов по программированию, поэтому мои навыки оказались очень востребованными. Однажды мой знакомый предложил мне сделать дизайн, я согласился, и мне понравилось. Я стал интересоваться графическим дизайном, читать книги, обращать внимание на проявления такого дизайна вокруг себя, учиться и в результате полностью перешел в графический дизайн.   

В этой профессии я очень ценю разнообразие в проектах: сегодня я могу делать айдентику для нефтяной компании, а завтра — для студии флористики. Работа над графическим дизайном — это исследование разных дисциплин и областей. От рутинной и однотипной работы мне было бы скучно.

Читайте также

👑

Вт., 10/03 Истории

Украинская дизайнерка — про переезд и работу в США

Есть и минусы. Меня удивляет недоверие некоторых клиентов к агентству или фрилансерам, с которыми они работают. Мне кажется, что нет никакого смысла в том, что-бы кого-то нанимать, а потом ему же не доверять. Это как пойти к врачу и делать все не так, как он советует. Зачем тратить время и деньги, если все тоже самое можно сделать самостоятельно и бесплатно? По итогу это способствует лишней трате времени и не приносит никаких плюсов для обеих сторон.

Я горжусь одновременно всеми и никакими своими работами.

Я удивляюсь коллегам, которые могут назвать свой проект идеальным и восхищаются им даже спустя некоторое время. Мне часто хочется переделать уже готовые работы. Я могу идти по городу, увидеть свой дизайн на билборде и придумать, что бы я хотел изменить — это такой непрекращающийся мыслительный процесс.


Что входит в обязанности графического дизайнера


Графический дизайнер — это достаточно широкое понятие, которое может включать огромное количество разных обязанностей. Это создание айдентики для брендов, продуктовый дизайн, верстка книг и макетов для печати, дизайн упаковки и т.д. Для работы специалисты этой профессии используют графические редакторы: Аdobe Illustrator, Аdobe Photoshop, Аdobe InDesign, Figma. 

Конкретно я создаю айдентику для брендов. Разработка айдентики связана с проведением исследования, придумыванием идеи и поиском визуальной формы. Выбор программы здесь не имеет значения, это можно сделать даже в PowerPoint, а можно и вообще без компьютера. Я привык работать в Adobe Illustrator, хотя сейчас появилось много альтернативных вариантов, например Figma.

Проекты и задачи всегда разные и зависят от запроса клиента. Приходится каждый раз обрабатывать массив новой информации, вникать в рынок и продукт клиента, чтобы найти лучшее дизайн-решение.

Читайте также

👑

Чт., 04/06 Истории

Не занижайте цену и надевайте штаны: дизайнеры — о работе на карантине

Перед работой я получаю вводные и начинаю исследовать рынок, бренд, искать референсы и придумываю концепцию дизайна — обычно это несколько вариантов, которые в будущем обсуждаются с командой и клиентом, а после совершенствуются итерациями.  

Моя профессия позволяет работать удаленно, поэтому я работаю дома и очень много времени провожу за компьютером.

Однажды преподаватель в университете сказал мне, что если ты графический дизайнер — ты посвящаешь этому все свое время. 
Тогда я не воспринял эти слова всерьез, но теперь на собственном опыте нахожу им подтверждение.


Как стать графическим дизайнером


Пойти учиться! Учится можно и в высшем учебном заведении, и самостоятельно, главное — искренне интересоваться дизайном и посвящать ему много времени.  Количество пройденных курсов и диплом университета мало влияют при приеме на работу в хорошее место. В основном влияют конкретные работы.

Лично мне мое образование помогло получить базовые технические знания, но при приеме на работу никто им никогда не интересовался.


Какие hard skills для этого нужны:
  • типографика, колористика и основы композиции;
  • владение компьютерными программами для работы с графикой;
  • основы маркетинга — графическая оболочка должна способствовать успешному продвижению товара на рынке;
  • основы психологии покупателя;
  • знание английского языка.


Какие soft skills для этого нужны:
  • чувство стиля, понимание современного контекста;
  • критическое мышление;
  • навыки тайм-менеджмента.


Сколько зарабатывает графический дизайнер


Зарплата зависит от многих факторов: компании, нагрузки, опыта работы дизайнера, содержимого его портфолио. Чем лучше специалист, тем выше оплачивается его работа. При этом разновидность дизайна сама по себе не сильно влияния на зарплату. Стоимость рассчитывается исходя из количества часов, требуемых для выполнения конкретной задачи.

В среднем молодой специалист в нашей стране зарабатывает от 12 до 20 тысяч грн. 

Разница в доходе специалиста Junior и Senior может быть как совсем незначительной, так и колоссальной. В крупных известных агентствах (в основном в Киеве) дизайнер может получать в среднем от 1000-3000$, но в каких-то особых случаях эта цифра может быть больше и в два, и в три раза. 

Мы провели собственное зарплатное исследование и узнали.

Результаты


Где искать работу графическому дизайнеру-новичку


Работать можно в штате компании, в агентстве, на фрилансе. У каждого формата свои особенности. В компании ты ограничен работой с одним брендом, и возможно, ты там единственный дизайнер, а в агентстве у тебя каждый раз разные задачи и есть какая-то общая дизайнерская среда. Ну а фрилансеру не нужно ходить в офис 🙂

Графический дизайнер — это достаточно востребованная профессия, так как всем брендам и бизнесам нужна качественная визуальная оболочка. Но и тут стоит понимать особенности рынка, ведь графический дизайн — обширное понятие, включающее множество направлений. 

Я бы советовал новичкам в первую очередь определиться с областью, в которой им интересно и хочется работать. После этого собрать портфолио — к этому пункту лучше отнестись серьезно, в большинстве случаев именно работы становятся определяющим фактором для работодателей. Я, например, всегда сразу вижу, есть ли у человека талант и потенциал, ощущение контекста современности. Если опыта совсем нет, а портфолио нужно — стоит посмотреть, как делают другие, понять в чем смысл, сделать по-своему и добавить такие работы в портфолио. 

Как составить портфолио? Советы дизайнерам и не только.

Читать

Еще я бы рекомендовал подаваться на стажировку в крупные компании — это даст более полное понимание про профессию.


Полезные курсы и книги для развития в профессии


Из курсов я советую онлайн-школы дизайна и иллюстрации Bang Bang Education

Книги, которые я рекомендую:

Читайте также

👑

Пт., 18/10 Развитие

Що читати дизайнерам: 8 книг для професійного розвитку

  • Otl Aicher «The World as Design», «Analogous and Digital».
  • Massimo Vignelli «The Vignelli Canon».
  • Wim Crouwel, Jan van Toorn «The Debate: The legendary contest of two giants of graphic design».
  • Emil Ruder «Тypography».
  • Jan Tschichold «The New Typography».
  • Erik Spiekermann «FontBook: Digital Typeface Compendium».

У нас есть предложения от украинских и международных компаний и организаций.

Вакансии

Читайте также

Профессия: дизайнер презентаций. Что учить, где работать и с чего начать?

Как создать идею: от чистого листа до гениального замысла

Как делать презентации: лайфхаки для недизайнеров

Графический дизайнер — список вузов, в которых можно получить профессию Графический дизайнер

Анимация и иллюстрация Бюджет,б Платно,б Стоимость Рус  Лит  ДВИ  291 212 600 000 ₽
Веб-дизайн и продвижение цифрового продукта Бюджет,б Платно,б Стоимость Рус  Лит  ДВИ  291 212 600 000 ₽
Визуальные эффекты Бюджет,б Платно,б Стоимость Рус  Лит  ДВИ  291 212 600 000 ₽
Гейм-дизайн и виртуальная реальность Бюджет,б Платно,б Стоимость Рус  Лит  ДВИ  291 212 600 000 ₽
Дизайн и программирование Бюджет,б Платно,б Стоимость Рус  Лит  ДВИ  291 212 600 000 ₽
Дизайн и реклама Бюджет,б Платно,б Стоимость Рус  Лит  ДВИ  291 212 600 000 ₽
Дизайн и современное искусство Бюджет,б Платно,б Стоимость Рус  Лит  ДВИ  291 212 600 000 ₽
Дизайн интерьера Бюджет,б Платно,б Стоимость Рус  Лит  ДВИ  291 212 600 000 ₽
Дизайн среды Бюджет,б Платно,б Стоимость Рус  Лит  ДВИ  291 212 600 000 ₽
Комикс Бюджет,б Платно,б Стоимость Рус  Лит  ДВИ  291 212 600 000 ₽
Коммуникационный дизайн Бюджет,б Платно,б Стоимость Рус  Лит  ДВИ  291 212 600 000 ₽
Медиа и дизайн Бюджет,б Платно,б Стоимость Рус  Лит  ДВИ  291 212 600 000 ₽
Промышленный дизайн Бюджет,б Платно,б Стоимость Рус  Лит  ДВИ  291 212 600 000 ₽
Художник театра и кино Бюджет,б Платно,б Стоимость Рус  Лит  ДВИ  291 212 600 000 ₽
Дизайн и фотография Бюджет,б Платно,б Стоимость Рус  Лит  ДВИ  Набора не было Набора не было
Предметный дизайн. Дизайн будущего Бюджет,б Платно,б Стоимость Рус  Лит  ДВИ  Набора не было Набора не было
Мода. Брэндинг в индустрии моды Бюджет,б Платно,б Стоимость Рус  Лит  ДВИ  Набора не было 206 600 000 ₽
Мода. Дизайн одежды Бюджет,б Платно,б Стоимость Рус  Лит  ДВИ  Набора не было 223 600 000 ₽
Мода. Фэшн-фотография Бюджет,б Платно,б Стоимость Рус  Лит  ДВИ  Набора не было 206 600 000 ₽
Мода. Ювелирное искусство и предметный дизайн в моде Бюджет,б Платно,б Стоимость Рус  Лит  ДВИ  Набора не было Набора не было

Колледж предпринимательства — Графический дизайнер

Профессия  «ГРАФИЧЕСКИЙ ДИЗАЙНЕР»

Код профессии:  54.01.20

Суть профессии графического дизайнера:

Один из основных видов деятельности графического дизайнера — создание фирменного (корпоративного) стиля компании, или, используя современный термин, айдентика фирмы, то есть разработка логотипа, цветовой гаммы, шрифта и т.д.

Графический дизайнер может работать и в области полиграфии: создавать макеты рекламной полиграфической продукции (календари, буклеты), заниматься дизайном упаковки, сувенирной продукции, а также выполнять макеты книг и журналов.

Основные клиенты:

□ издательства;

□ редакции;

□ дизайнерские бюро и студии;

□ рекламные агентства;

□ частные лица и фирмы.

Основные навыки, которые требуются в работе:

□ Знания основ дизайна: основы живописи и рисунка, колористики (использования цвета) и композиции и др.;

□ Специальные знания в области графического дизайна: виды и жанры графики и графических техник, работа со шрифтами, типографика, использование фотографий и иллюстраций в графическом дизайне;

□ Владение программным обеспечением для графического дизайна (QuarkXPress‚ Photoshop, Illustrator‚ CorelDraw).

Основание для поступления

Срок обучения

Условия поступления

Условия обучения

Квалификация

На базе

9 классов

3 года

10 месяцев

Конкурс аттестатов по среднему баллу

Бюджет

Графический дизайнер

Профессия ГРАФИЧЕСКИЙ ДИЗАЙНЕР | Блогер Stremyakosha на сайте SPLETNIK.RU 14 ноября 2017

После института, очень долгое время я работала секретарем и ассистентом, мечтала о карьерном росте, продвижении в отдел, пока, наконец, не осознала, что надо брать все » в свои руки», ибо тридцатник был не за горами, а никакую более-менее серьезную должность я так и не заняла! «Девочкой на подхвате» мне работать больше не хотелось, и я поняла, что пора осваивать новое ремесло.Сегодня существует огромное количество профессий, о которых многие даже не догадываются! Не догадывалась и я, когда в конце школы, выбирала институт, в который поступала. Если бы я знала обо всем, что предлагает современный рынок, я бы точно сразу пошла учиться на графического дизайнера!

Графический дизайнер — на 90% творческая профессия, которой легко обучиться с нуля, если наскучило работать, например, юристом или бухгалтером. Ни в коем случае не умаляю важность упомянутых специалистов, но, часто бывает такое, что общество рекомендует  получить сначала «серьезную» профессию, а потом уже учиться на то, что хочется! А потом ты начинаешь работать по специальности, и твои желания отходят на второй план, — да и платят нормально! Но душа-то требует творческих порывов!

Графический дизайнер — по факту, это дизайнер рекламы. Человек, который занимается визуальными коммуникациями. Реклама может быть любой: например, полиграфической (листовки, брошюры, широкоформатная рекламя), web (баннеры, сайты), smm (продвижение в соцсетях) и так далее. А также, именно графический дизайнер занимается разработкой логотипов и фирменного стиля. Это — очень востребованная специальность, так как в условиях высокой конкуренции, хорошие дизайнеры рекламы —  на вес золота!

Я хочу поделиться тем, как пошла учиться в 25, и начала трудиться графическим дизайнером — вдруг это кому-то пригодится!

Отучиться на дизайнера можно на курсах, или в институте — получить второе высшее образование. В моем случае это было нечто среднее — курсы профессиональной переподготовки при известном дизайнерском университете, по окончанию курса, я получила диплом государственного образца. Все преподаватели были из университета. Программа, конечно, была экспресс (всего год), многое зависит от вашего желания и интереса. В моем случае, желание было огромным — к тому моменту мне откровенно наскучило работать ассистентом, и я была очень заинтересована в том, чтобы получить новую специальность. 

На любом обучении вам дадут «базу» и необходимую литературу, которую нужно хорошенько «перелопатить». В программу курса, входят уроки по рисунку и живописи. Даже если вы не умеете рисовать — все зависит, опять-таки, от вашего желания и упорства. Выполнять стилизации, делать наброски вас научат, а если вы захотите освоить академическое рисование — просто придется больше работать.

Помимо рисунка и живописи, на курсах графического дизайна у вас будут уроки композиции, цветоведения, типографики (искусство шрифта) а также обучение дизайнерским программам. Последнее — даже если вы не захотите работать по специальности, очень пригодится вам по жизни: вы поймете разницу между растром и вектором, научитесь профессионально обрабатывать свои фотографии, а не только фильтрами инстаграма :-), верстать красивые альбомы из путешествий — и многое другое. Это — мега-полезный и крутой скилл!

Помимо уроков вам, конечно же, придется прочитать массу литературы — не только для того, чтобы освоить дизайнерские термины и узнать о различных приемах продвинутых дизайнеров, ресурсах, которыми они пользуются, но, также и для того, чтобы научиться грамотно общаться с клиентами.

И это — отдельный «ништяк» графического дизайнера — работа на фрилансе и возможность дополнительного заработка. Сразу оговорюсь, что это непросто, существует масса подводных камней, о чем можно узнать из различной профлитературы и на собственном опыте. Одно скажу точно: если вы коммуникабельны, легко сходитесь с людьми и умеете договариваться — у вас возникнет минимум проблем. А если «попрет», можно полностью уйти на удаленную работу — это просто мечта любого офисника!  :-)Конечно, с работой дизайнера сопряжено и множество иллюзий. Например, мучительно отработав свое портфолио, и, наконец,  начав работать, я поняла, что сплошного творчества не будет и здесь 🙂 И заказчики, и работодатели имеют свое собственное представление о продукте, для которого вы разрабатываете дизайн, и бывает очень трудно «договориться» с внутренними амбициями. Поэтому, лучше всегда иметь четкое представление — что и зачем вы делаете, чтобы уметь отстоять свою идею. При этом, нужно обладать огромной гибкостью, чтобы уметь «слышать» заказчика, ведь основной задачей дизайнера являются, все-таки, работа для него.

Кстати, про «мучительное» создание портфолио: поначалу, придется знатно потрудится, так как всех клиентов и работодателей интересуют именно ваши работы. И их необходимо сделать с нуля. Можно взять ученические работы, рисунки и диплом, или же браться за любую работу, даже бесплатно. Лично я выдумывала компании, рисовала для них логотипы и везде буквально раструбила о том, что начинаю работать как дизайнер — нашлись люди, которым понадобились такие услуги.Сейчас я могу уверенно заявить, что данная работа гораздо интереснее того, чем мне приходилось заниматься на административных должностях. Теперь, вместо скучных документов и цифр, я имею дело с картинками, презентациями, рисованием и обработкой фото.

Конечно, все неминуемо превращается в рутину, но, скажите — в какой работе ее нет? 🙂 Отчасти поэтому, дизайнеры склонны часто менять место работы — хочется новых свершений, новых цветов и красок, так как работать в рамках одного фирменного стиля бывает не только скучно, но и тяжело.

Как дизайнер можно развиваться как «вверх», так и «вширь». В первом случае, можно доработаться до арт-директора, бренд-менеджера, руководителя отдела маркетинга, во втором — освоить web, smm, ux-дизайн (дизайн интерфейсов) и т.д. А можно пойти преподавать или вести свой дизайнерский блог! Возможностей для развития — очень много!Кстати, среди известных личностей немало тех, кто начинал графическим (или  web) дизайнером, например: Эмма Стоун, Серафима Шнурова, Фредди Меркьюри.

Я придерживаюсь того мнения, что на работу надо ходить как на праздник 🙂 Или, хотя бы, приближаться к этому, ведь на работе мы проводим большую часть своей жизни! Поэтому не бойтесь осваивать новые профессии, если старая не нравится или просто поднадоела!

Спасибо всем, кто дочитал до конца! Хорошего дня и недели! 🙂

Обновлено 11/12/17 12:03:

Адрес моего сайта:  stremyakosha.ру

 

Обновлено 11/12/17 17:43:

upd: адрес сайта www.stremyakosha.ru


А вы хотели бы сменить работу?

10 лучших онлайн-курсов по графическому дизайну 2021 [Бесплатные и платные]

Говорят, что картинка стоит тысячи слов; В настоящее время, когда весь мир переместился в сторону цифрового пространства, мы можем сказать, что хороший графический дизайн в любом бизнесе стоит тысячу долларов. Графический дизайн играет большую роль в современном бизнесе и в нашей повседневной жизни во многих отношениях, это, несомненно, важная форма общения между бизнесом и его аудиторией или потребителями. Будь то логотип, брошюра, веб-сайт, вывески, журналы, визитки или буклеты, все они используют графику, чтобы привлечь внимание потенциальных клиентов.Компании прибегают к услугам графических дизайнеров для создания всего этого и многого другого. В связи с тем, что Интернет пронизывает все аспекты нашей жизни, роль графических дизайнеров возросла, и теперь они включают разработку онлайн-рекламы, публикаций в социальных сетях, страниц продаж для выпусков продуктов или серии электронных писем для увеличения продаж услуг и многого другого.

Один из очевидных способов изучить графический дизайн — это посетить школу дизайна и получить диплом. Но это не единственный путь. Если вы увлечены дизайном и хотите учиться, вы можете учиться самостоятельно, используя множество ресурсов и учебных пособий по графическому дизайну, доступных в Интернете.Хорошие основы теории графического дизайна и практического применения помогут вам взяться за дело. Вам также потребуются практические знания в области программного обеспечения для настольного дизайна, такого как Illustrator, InDesign и т. Д., И пакетов для редактирования изображений, таких как Photoshop. Для углубленного изучения всего этого вы можете выбрать самостоятельное обучение с помощью хорошего онлайн-курса графического дизайна или сертификации, которые предоставят вам надлежащую основу в различных областях графического дизайна.

Наша команда глобальных экспертов провела исследование и составила этот список лучших курсов, учебных пособий, учебных программ и сертификатов по графическому дизайну, доступных в Интернете.Он включает в себя как бесплатные, так и платные ресурсы с очень гибким расписанием, что позволяет вам самостоятельно изучать дополнительные учебные и практические материалы. Здесь найдется материал для каждого типа учащихся, будь то новичок, средний или экспертный уровень.

Программа сертификации графического дизайна CalArts (Калифорнийский институт искусств) предназначена для начинающих и обучает их основным навыкам, необходимым для создания сложного графического дизайна. Учащиеся будут вооружены знаниями формальных и концептуальных инструментов, используемых в области графического дизайна.

Он состоит из пяти курсов — вводного курса основ графического дизайна, курса типографики, курса создания изображений и курса истории графического дизайна — все они завершаются заключительным проектом Курса Capstone, где студенты получают возможность связать вместе свои знания и навыки, полученные в одном проекте: руководство по развитию бренда для компании, которую они изобрели. Только учащиеся, получившие сертификат на четырех предыдущих курсах специализации, имеют право сдавать экзамен Capstone.Все курсы содержат видеолекции, домашние задания, творческие подсказки и дополнительные материалы.

Все курсы программы проводятся известными преподавателями престижного CalArts. CalArts известен во всем мире и предлагает более 70 комплексных программ на получение степени в области изобразительного, исполнительского, медиа и литературного искусства.

Для людей, никогда не имевших формального образования в области дизайна, эта специализация служит отличной отправной точкой для любых формальных исследований в области графики или дальнейшей работы в области дизайна интерфейсов, анимированной графики и редакционного дизайна.

Ключевые особенности

  • Предназначен для начинающих, начинающих заниматься графическим дизайном, или студентов, заинтересованных в получении дополнительной информации о визуальной культуре, анализе и процессах
  • Понимать весь процесс проектирования, от идеи до создания и презентации
  • Научитесь общаться с помощью создания изображений и типографики
  • Завершите завершающий проект, чтобы добавить его в свое профессиональное портфолио
  • Узнайте все, что вам нужно знать для работы в области дизайна интерфейсов, анимированной графики и редакционного дизайна.
  • Читайте и просматривайте содержание курса бесплатно
  • Задания и практические упражнения в конце каждой недели для применения изученных тем
  • Активное сообщество и коллегиальные обзоры для обратной связи

Продолжительность: 5-6 месяцев, 4 часа в неделю
Оценка: 4.7
Зарегистрируйтесь здесь

Этот мастер-класс по графическому дизайну от Линдси Марш — самый продаваемый курс по графическому дизайну Udemy. Он предназначен для начинающих, которые хотят стать графическими дизайнерами, будь то неполный или полный рабочий день, или тех, кто хочет изучить дизайнерские навыки и методы для продвижения своей нынешней карьеры. В то же время, этот курс достаточно подробен, чтобы студенты среднего и продвинутого уровней извлекли из него массу удовольствия.

Этот курс эффективно сочетает основы и теории графического дизайна с реальными проектами и приложениями.Вы изучите типографику, теорию цвета и макета, правильную иерархию шрифтов и баланс для создания потрясающих дизайнов. Будут рассмотрены различные темы и проекты, включая фото-манипуляции, макеты журналов, брендинг и дизайн логотипов. Студентов также научат основам Adobe Photoshop, Illustrator и InDesign, которые являются инструментами, которые должен использовать и освоить каждый графический дизайнер.

В этом курсе есть множество разделов с особо ценным содержанием. Один из таких разделов посвящен самым последним тенденциям в дизайне, поэтому вы можете быть в курсе того, что сейчас актуально в мире дизайна.Еще один замечательный недавно добавленный раздел под названием «Поиск своей дизайнерской ниши» представляет собой исследовательский мини-класс, в котором Линдси рассматривает некоторые основные основные категории дизайна и рассказывает о том, какие типы проектов влечет за собой каждая ниша, а также что вам нужно будет научиться, чтобы перейти к этому дизайну. ниши. Это очень поможет вам выбрать главные ниши. Некоторые из ниш, занимаемых Линдси, — это дизайн логотипов, полиграфический и редакционный дизайн, дизайн шаблонов и иллюстрация, дизайн упаковки, дизайн брендинга, дизайн ux / ui и дизайн социальных сетей / цифровой графический дизайн.

В этом курсе есть множество полезных загружаемых ресурсов, в том числе 11-страничное руководство по использованию сеток, таблица теории цвета, анатомия типографского плаката, руководство по сочетанию шрифтов и руководство по ресурсам графического дизайна со ссылками на бесплатные и платные инструменты, ресурсы и места, где можно найти вдохновение для дизайна.

Ключевые особенности

  • Поймите и изучите основные инструменты и возможности Adobe Photoshop, Illustrator и InDesign
  • Проработка всего процесса разработки упаковки
  • Понимать твердый дизайн логотипа и принципы дизайна рекламы для создания убедительных кампаний и логотипов
  • Изучите основы Affinity Designer и узнайте разницу между Adobe Illustrator и Affinity Designer
  • Работайте с 7-страничным листом векторной трассировки и уверенно создавайте сложную векторную иллюстрацию
  • Доступ к более чем 15 часам видеоконтента с 20 загружаемыми ресурсами

Продолжительность: 15 часов видео по запросу
Оценка: 4.6
Зарегистрируйтесь здесь

Это практическая специализация по графическому дизайну, предлагаемая всемирно известным университетом Колорадо в Боулдере, которая исследует основные элементы графического дизайна, теорию цвета, изображения, дизайн публикаций и методы создания эффективных макетов. Вы также узнаете о типографике, творческом процессе, важности мозгового штурма и о том, как обсуждать и критиковать дизайн в профессиональной среде. После завершения этой сертификации графического дизайна студенты смогут самостоятельно разрабатывать основополагающие творческие проекты, включая визитные карточки, брошюры, рекламу, веб-сайты и руководства.

По данной специализации четыре курса:

  1. Первый курс посвящен основным элементам дизайна, принципам проектирования и обзору программного обеспечения, используемого для проектирования.
  2. Второй курс обсуждает графические элементы дизайна, включая теорию цвета и различные типы изображений, используемые как в печатных, так и в цифровых дизайн-проектах.
  3. Третий курс посвящен текстовым элементам графического дизайна, поэтому студенты узнают о типах, шрифтах, типографике и интервале.
  4. Четвертый курс посвящен печатным и цифровым элементам дизайна, поэтому студенты научатся использовать дизайн в печатной среде, такой как логотипы, брошюры и более крупные печатные проекты, которые также максимально легко переносятся в цифровую сферу веб-сайтов и социальных сетей. В этом курсе также рассматриваются вопросы брендинга и взаимодействия с пользователем.

Все курсы включают записанные видеолекции, автоматически оцениваемые и рецензируемые задания, а также форумы для обсуждения в сообществе. Эта специализация подходит для начинающих и не требует какого-либо опыта работы с графикой и дизайном.Любой, кто хочет учиться и исследовать, может принять участие в этой программе.

Ключевые особенности

  • Научитесь четко передавать принципы и стратегии дизайна и начните создавать свои собственные проекты
  • Оценить проработку дизайн-макета и концептуальных элементов, касающихся дизайн-проектов
  • Откройте для себя методы работы и общения с графическими дизайнерами и другими творческими профессионалами
  • Заработайте сертификат специализации, чтобы поделиться с вашей профессиональной сетью и потенциальными работодателями
  • Доступ к лекциям, чтениям и заданиям в любое время и в любом месте через Интернет или мобильное приложение

Продолжительность: 3 месяца, 3 часа в неделю
Оценка: 4.7
Зарегистрируйтесь здесь

Udemy’s Graphic Design Bootcamp от Деррика Митчелла — один из самых популярных курсов по графическому дизайну для начинающих. Этот курс, безусловно, лучший для новичков, которые хотят развить набор навыков, чтобы их можно было использовать в творческой индустрии в качестве графического дизайнера. Это одинаково хорошо для фрилансеров или предпринимателей, которые планируют открыть собственное дело. На этот курс уже зачислено более 73 000 студентов и он получил более 7 000 пятизвездочных рейтингов.

Цель этого курса — быстро вооружить учащихся необходимыми навыками и программами для создания потрясающих высококачественных дизайнов. Поскольку курс ориентирован на обучение на основе проектов, студентов учат, как создавать одни из самых популярных проектов в отрасли, такие как пользовательские логотипы, визитные карточки, брошюры, листовки, веб-графика и многое другое. Он также охватывает основы Adobe Photoshop, Illustrator и InDesign. Преподаватель этого курса Деррик Митчелл основывал уроки и проекты на своем 18-летнем опыте работы в индустрии дизайна и разработал стратегический контент, чтобы научить учащихся именно тому, что они должны знать, чтобы стать успешными графическими дизайнерами и использовать программное обеспечение Adobe.

Поскольку программное обеспечение, которое используют дизайнеры, постоянно обновляется и изменяется, необходимо знать новые тенденции и инструменты. Деррик регулярно обновляет материалы курса по мере выхода новых обновлений программного обеспечения. Все студенты, зарегистрированные на курс, получат пожизненный доступ к этим новым и обновленным урокам курса.

Ключевые особенности

  • Получите четкое представление о том, как работать как с печатными, так и с веб-проектами в Photoshop, Illustrator и InDesign
  • Доступ к частной группе Facebook с более чем 14 000 участников, которая дает платформу для публикации проектов, получения проницательной критики и общения с другими единомышленниками студентами и работающими профессионалами по всему миру
  • Изучите множество ярлыков программ, которые помогают повысить производительность и оптимизировать рабочий процесс
  • Получите пожизненный доступ к более чем 15 часам видеоконтента с 13 загружаемыми ресурсами с общим сертификатом после завершения курса
  • Идеально подходит для начинающих, фрилансеров, предпринимателей или тех, кто хочет получить навыки графического дизайна

Продолжительность: 15.5 часов видео по запросу
Рейтинг: 4.6
Зарегистрируйтесь здесь

LinkedIn Learning — Lynda — отличный выбор для изучения графического дизайна. У них есть курс обучения под названием «Стать графическим дизайнером», который включает несколько курсов, которые помогут вам быстро освоить концепции и основы графического дизайна, а также изучить новейшие инструменты и программное обеспечение, используемые для создания инновационных дизайнерских проектов.

В этом учебном процессе есть следующие 11 курсов, в общей сложности более 22 часов созданных экспертами видеоуроков:

  • Что такое графический дизайн?
    Автор: Шон Адамс
    Узнайте, что такое графический дизайн и как он используется для передачи идей и концепций, а также для улучшения опыта.Откройте для себя влияние графического дизайна на успех частных лиц и предприятий.
  • Карьера в графическом дизайне: первые шаги
    Автор: Cara St. Hilaire
    Хотите стать графическим дизайнером? Узнайте о наиболее важных навыках, инструментах и ​​методах для графических дизайнеров сегодня и о том, где найти обучение, чтобы начать свою карьеру.
  • Введение в графический дизайн
    Автор: Тони Хармер
    Изучите концепции и навыки работы с программным обеспечением, необходимые для того, чтобы стать графическим дизайнером.Это вводное обучение охватывает редактирование изображений, разработку логотипов и верстку в Photoshop, Illustrator и InDesign.
  • Основы графического дизайна: макет и композиция
    Автор: Шон Адамс
    Узнайте, как создавать более сильные, четкие и привлекающие внимание дизайны, понимая, как, почему и когда макет и композиция.
  • Основы графического дизайна: Типографика
    Автор: Ина Зальц
    Изучите передовые методы типографики.Узнайте, как выбрать и использовать тип для добавления эффекта, как измеряется тип и как такие факторы, как интервал и выравнивание, влияют на ваш дизайн.
  • Цвет для дизайна и искусства
    Автор: Джим Краузе
    Узнайте о практическом применении теории цвета: как создавать цветовые палитры, управлять цветами в таких инструментах Adobe, как Photoshop и Illustrator, и рисовать для обучения и развлечения.
  • Изучение дизайна логотипа
    Автор: Von Glitschka
    Научитесь избегать ловушек, совершенствуйте процесс дизайна, реагируйте на требовательных клиентов и решайте творческие проблемы, связанные с формированием идентичности бренда.
  • Быстрый запуск InDesign
    Автор: Дэвид Блатнер
    Изучите пять приемов, которые необходимо знать каждому пользователю InDesign, чтобы приступить к созданию и редактированию макетов. Разгоняйся менее чем за 30 минут!
  • Знакомство с Illustrator
    Автор: Deke McClelland
    Быстро научитесь использовать Adobe Illustrator для создания цифровых иллюстраций без какого-либо опыта.
  • Знакомство с Photoshop: дизайн
    Автор: Дик МакКлелланд
    Быстро научитесь использовать Photoshop для повседневных задач дизайна — комбинирования текста и иллюстраций, замены фона и многого другого.
  • Аарон Драплин принимает вызов по дизайну логотипа
    Автор: Аарон Драплин
    Аарон Драплин, владелец Draplin Design Co., принимает вызов по дизайну логотипа. Смотрите, как он набрасывает, тестирует и настраивает свои идеи, а также дает советы по фрилансу и поиску вдохновения.
  • Ключевые особенности

    • Откройте для себя правильный набор навыков, необходимых для построения или продвижения своей карьеры графического дизайнера
    • Создайте прочную основу в элементах дизайна: типографике, цвете и макете
    • Изучите процесс проектирования, чтобы визуализировать убедительные идеи
    • Научитесь использовать лучшие в отрасли инструменты, которые должен знать каждый графический дизайнер
    • Практические упражнения в InDesign, Illustrator и Photoshop
    • Более 22 часов видеоуроков, созданных экспертами
    • Получите сертификат, которым можно поделиться, чтобы продемонстрировать свое достижение
    • Курсы, составленные и преподаваемые профессионалами и ведущими экспертами отрасли
    • Получите бесплатный доступ ко всему содержанию курса в течение 30 дней после регистрации
    • Скачайте видео курсов в мобильном приложении и смотрите в любое время
    • Гибкие временные рамки для обучения в удобном для вас темпе

    Продолжительность: 22 часа видеоконтента
    Оценка: 4.5
    Зарегистрируйтесь здесь

    Google запустил онлайн-программу сертификации UX-дизайна на Coursera, чтобы помочь учащимся подготовиться к работе начального уровня в качестве UX-дизайнера. В этой программе вы узнаете основы UX-дизайна, научитесь проводить исследования пользователей и создавать прототипы с помощью таких инструментов, как Figma и Adobe XD.

    Эта программа сертификации Google UX организована в виде серии из семи курсов, в которых изучаются принципы UX, термины UX и стандартные инструменты. Эти курсы охватывают весь процесс проектирования от начала до конца, включая следующие:

    • Сочувствие к пользователям
    • Определение болевых точек пользователя
    • Определение потребностей пользователя с помощью формулировок задач
    • Идеи дизайнерских решений
    • Создание каркасов, макетов и прототипов
    • Сбор отзывов о проектах и ​​их тестирование с помощью исследований юзабилити
    • Итерация проектов на основе обратной связи
    • Проведение конкурентных аудитов

    В программе большое внимание уделяется практическому обучению.Помимо видео, курсы включают в себя несколько чтений, оценок и практических занятий. К тому времени, когда учащиеся завершат программу, у них будет три портфельных проекта, которыми они смогут поделиться с потенциальными работодателями в своих заявлениях о приеме на работу. По завершении у учащихся будет возможность напрямую подать заявку на работу в Google и более 130 партнерах, которые будут привлекать таланты из программ сертификации Google. К ним относятся ведущие работодатели США, такие как Deloitte, Anthem, Walmart, Best Buy и Astreya.

    Ключевые особенности

    • Одна из самых популярных программ сертификации Coursera UX-дизайн для подготовки к успешной карьере в UX-дизайне.
    • Узнайте, как создавать карты эмпатии, персонажей, истории пользователей и карты пути пользователя, чтобы понять потребности пользователей.
    • Научитесь создавать каркасы и дизайны с низкой точностью, используя инструмент дизайна Figma
    • Научитесь создавать макеты и прототипы с высокой точностью в Figma
    • Узнайте, как работать с системами дизайна в Adobe XD
    • Сотни основанных на практике действий и оценок, имитирующих реальные сценарии проектирования UX
    • Курсы, разработанные и преподаваемые дизайнерами и исследователями Google UX с многолетним опытом в области UX-дизайна
    • Проектная работа, включающая разработку специального мобильного приложения и адаптивного веб-сайта, ориентированного на социальное благо
    • Для участия в программе предыдущий опыт не требуется.

    Продолжительность: 6 месяцев, 10 часов в неделю
    Оценка: 4.8
    Зарегистрируйтесь здесь

    Если вы планируете стать дизайнером UI / UX, эта специализация от CalArts — лучший курс дизайна, который вы можете выбрать. Он идеально подходит для тех, у кого есть некоторый опыт в графическом или визуальном дизайне и кто хотел бы развить свои навыки в пользовательском интерфейсе или UX для приложений и веб-дизайна.
    Этот курс отличается от других, потому что его подход к пользовательскому опыту и пользовательскому интерфейсу ориентирован на дизайн, с акцентом на передачу практических навыков визуальной коммуникации, а не только на программирование или маркетинг.

    Эта специализация по дизайну предлагает учащимся пройти серию из четырех курсов, охватывающих все этапы процесса разработки UI / UX. Он начинается от исследования пользователей до того, как определить стратегию проекта, его объем и информационную архитектуру. Он также учит, как разрабатывать карты сайта и каркасы. Вы познакомитесь с текущими передовыми практиками и соглашениями в UX-дизайне и примените их для создания эффективных и привлекательных экранов для веб-сайтов или приложений. Есть множество практических викторин, оцениваемых викторин, оцениваемых заданий по программированию.
    Преподаватели этой специализации — Майкл Уортингтон и Роман Джастер, оба являются экспертами в области дизайна с многолетним опытом работы в этой области.

    Поскольку эта специализация преподает курсы с точки зрения графического дизайна, идеально, если учащиеся обладают некоторыми способностями в создании визуальных форм или визуальной коммуникации. «Основы графического дизайна», первый курс по специализации «Графический дизайн», который также предлагает CalArts на Coursera, был бы отличным курсом, который можно пройти в сочетании с этой специализацией или в качестве предварительного условия.

    Ключевые особенности

    • Определите, обсудите и оцените неотъемлемую роль визуального дизайна в UI / UX
    • Интерпретировать и применять стратегии и методологии, необходимые в процессе разработки UI / UX
    • Продемонстрировать роль визуального дизайна в UI / UX посредством создания успешных дизайнерских артефактов
    • Навыки и знания, которые вы приобретаете в этой специализации, применимы к самым разным профессиям, от маркетинга до веб-дизайна и взаимодействия человека с компьютером
    • Расширенная бесплатная пробная версия (1 месяц) полного набора инструментов UX от Optimal Workshop для всех зачисленных учащихся
    • Гибкий график и самостоятельное обучение делают его подходящим для всех типов учащихся
    • Получите подтвержденный сертификат об окончании курса
    • Финансовая помощь предоставляется учащимся, которые не могут позволить себе оплатить курс

    Продолжительность: 8 месяцев, 4 часа в неделю
    Оценка: 4.8
    Зарегистрируйтесь здесь

    Эта программа UX Designer Nanodegree обучает основам UX и методам проведения дизайнерских исследований. По завершении программы вы научитесь переходить от концепций к прототипам с низкой точностью и от прототипов к UX-дизайну с высокой точностью. Он идеально подходит для учащихся с некоторым опытом графического дизайна, которые хотят развить навыки UX для приложений и веб-дизайна. Вы также узнаете принципы теории взаимодействия и научитесь создавать более удобные для пользователя структуры.

    Программа состоит из 3 модулей, которые обучают всему: от основ визуального дизайна до концепций дизайна UX, до того, как с помощью Figma преобразовать низкокачественные эскизы в высококачественные интерактивные проекты, готовые к передаче инженеров. За этими модулями следует главный проект, для которого вы создадите тематическое исследование, которое можно включить в портфолио UX-дизайна. Эти проекты дадут вам практический опыт UX-дизайна и продемонстрируют ваши навыки исследования, проектирования и создания прототипов эффективных и визуально привлекательных приложений и веб-сайтов.

    Ключевые особенности

    • Изучите основные принципы проектирования, ориентированного на человека, и узнайте, как правильно определить масштаб проблемы проектирования
    • Изучите основы исследования дизайна, чтобы определить пользователя и необходимые им решения.
    • Изучите процесс дизайн-спринта и узнайте, как преобразовать результаты исследований в прототип, который можно протестировать с помощью пользователей.
    • Изучите передовые принципы пользовательского интерфейса для создания интерактивных и впечатляющих дизайнов
    • Узнайте, как улучшить дизайн и удобство работы пользователей на основе данных о взаимодействии
    • Работа над реальными проектами, созданными экспертами отрасли
    • Получите техническую поддержку наставника и доступ к карьерным услугам

    Продолжительность: 3 месяца, 10 часов в неделю
    Оценка: 4.6
    Зарегистрируйтесь здесь

    Skillshare — это сообщество онлайн-обучения с тысячами классов по дизайну, бизнесу, технологиям и многому другому. Существует более 21 000 классов, разработанных и проводимых экспертами и учителями мирового уровня. В области графического дизайна существует множество классов, охватывающих различные темы, такие как Дизайн логотипов, 3D-иллюстрация, Дизайн фирменного стиля, Adobe Photoshop CC, Adobe Illustrator CC, Adobe InDesign CC, Affinity Designer, Дизайн на основе геометрической сетки и т. Д.Теория и основные принципы графического дизайна также обсуждаются в нескольких курсах. Студенты могут изучить все, от базовых концепций дизайна до лучших инструментов и методов, используемых для создания красивых графических дизайнов. Есть курсы для всех учащихся начального, среднего и профессионального уровня.

    Самое приятное то, что вы можете бесплатно зарегистрироваться на Skillshare, чтобы получить доступ ко всем этим классам. Вы можете приобрести их премиум-членство, чтобы получить полный доступ к курсам в их премиум-каталоге, а также к полезным функциям, таким как просмотр в автономном режиме.

    Ключевые особенности

    • Каждый курс Skillshare имеет проект, который позволяет студентам применить свои навыки на практике и получить обратную связь
    • Получите возможность поделиться и сотрудничать с растущим сообществом, насчитывающим более 7 миллионов создателей
    • Доступ к материалам курса из любого места и в любое время с помощью приложения Skillhare (доступно как для платформ Android, так и для iOS)
    • Все материалы курса доступны бесплатно в течение первых 2 месяцев после регистрации

    Продолжительность: Самостоятельный курс
    Оценка: 4.5
    Зарегистрируйтесь здесь

    Этот курс предназначен для новичков в графическом дизайне и для всех, кто хочет изучить полный набор продуктов Adobe CC, включая Illustrator, Photoshop, XD и InDesign. Он научит вас базовой теории и принципам графического дизайна, а также расскажет о наиболее распространенных программах графического дизайна и о том, как вы можете использовать их в своих интересах. У студентов есть множество практических, реальных проектов, которым они могут следовать и практиковаться.

    Курс включает более 13 часов видеоуроков, которые обучают как начинающих, так и продвинутых навыков графического дизайна с использованием наиболее популярных программ — Adobe Creative Class Suite.Он охватывает программы Adobe CC, Adobe Photoshop, Adobe Illustrator, Adobe XD, Adobe InDesign, графический дизайн социальных сетей, дизайн иконок, дизайн логотипов, дизайн веб-сайтов, дизайн мобильных приложений, дизайн плакатов, дизайн обложек книг и многое другое. Будь то дизайнер, художник, фрилансер или человек, работающий в большом производственном доме, все могут найти что-то полезное в этом курсе, чтобы развить свои творческие навыки.

    Этот профессиональный курс по графическому дизайну проводят Джереми Дейган и Линдси Марш, которые имеют многолетний опыт графического дизайна и являются профессиональными художниками по профессии.Студенты, которые записываются на курс, получают доступ к группе в Facebook, чтобы общаться с преподавателями и другими студентами, чтобы задавать вопросы, получать отзывы и участвовать в задачах проектирования.

    Ключевые особенности

    • Изучите терминологию и концепции среднего и продвинутого уровней для использования в графическом дизайне, пользовательских интерфейсах, дизайне мобильных приложений, дизайне логотипов, дизайне футболок и других цифровых или печатных носителях
    • Получите экспертные знания о приложениях Adobe CC, которые вы сразу же сможете применить в своей карьере, работе, хобби или компании.
    • Работайте над реальными применимыми проектами, чтобы закрепить свое обучение
    • Прямое общение с инструкторами для помощи студентам в прохождении курса
    • Узнайте об Adobe Photoshop, ведущей в отрасли программе для редактирования и обработки фотографий
    • Изучите Adobe Illustrator, программу номер один для создания графики, значков, символов и брендинга
    • Узнайте об Adobe XD, ведущем программном обеспечении для создания потрясающих макетов веб-дизайна и дизайна мобильных приложений
    • Изучите Adobe InDesign, лучшее программное обеспечение на рынке для публикации и маркетинга материалов

    Продолжительность: 13 часов видео по запросу
    Оценка: 4.6
    Зарегистрируйтесь здесь

    Другие курсы

    Это самый продаваемый курс Udemy по Illustrator. Его преподает Мартин Перхиньяк, один из 10 лучших инструкторов Adobe в мире. Курс научит вас использовать Adobe Illustrator как профессионал в творческой сфере. Все содержание курса, включая примеры, методы, упражнения и тесты, было тщательно отобрано и доработано, чтобы предложить наиболее эффективный и приятный способ освоить Adobe Illustrator.

    Illustrator — это ведущее в отрасли приложение для векторной графики, которое используется не только графическими дизайнерами, но и одинаково полезно для продуктовых дизайнеров, модельеров, дизайнеров пользовательского интерфейса и пользовательского интерфейса и других областей творческой индустрии и за ее пределами.Этот курс предназначен для пользователей с любым опытом, от начинающих до существующих пользователей Illustrator. Новички, которые хотят попасть в творческую индустрию и получить прочную основу для Illustrator, смогут освоить программное обеспечение от новичка до продвинутых функций. Даже более опытные пользователи Illustrator откроют для себя скрытые жемчужины и рабочие процессы или познакомятся со всеми новыми функциями, выпущенными в CC 2020.

    Приобретая этот курс, студенты получают загружаемые файлы упражнений, чтобы они могли использовать программное обеспечение для работы над проектами во время обучения.Они также могут проверить свои знания с помощью викторин в конце каждой главы.

    Этот курс также является прекрасным способом подготовиться к официальной сертификации Adobe под названием «Графический дизайн и иллюстрация» с использованием Adobe Illustrator. Он охватывает все необходимые навыки для сдачи экзамена, а также включает руководство по ним.

    Марти, инструктор курса, является графическим дизайнером и сертифицированным инструктором Adobe с многолетним опытом преподавания в аудиториях, на семинарах и вебинарах. На его онлайн-курсах обучаются более 120 000 студентов из более чем 200 стран.Он работал дизайнером и иллюстратором в таких компаниях, как Disney, Pixar, BBC, Accenture, Mattel, а также в качестве инструктора преподавал команды в Google, Ben & Jerry’s, Палате лордов и Oxford University Press.

    Ключевые особенности

    • Научитесь использовать все функции Illustrator, позволяющие сэкономить время, и работать эффективно
    • Узнайте, как отслеживать отсканированные чертежи и эскизы и превращать их в масштабируемую векторную графику
    • Научитесь создавать векторные иллюстрации, инфографику и иконки
    • Узнайте, как создавать повторяющиеся узоры для упаковки продуктов, одежды и канцелярских принадлежностей
    • Ознакомьтесь с полезными сочетаниями клавиш и передовым опытом
    • Практикуйте все, что вы изучаете, с помощью файлов с упражнениями

    Продолжительность: 12.5 часов видео по запросу
    Рейтинг: 4.6
    Зарегистрируйтесь здесь

    Это лучший курс графического дизайна для изучения всего набора продуктов Affinity. Для любого новичка, интересующегося графическим дизайном и иллюстрацией, это отличный способ изучить множество инструментов в Affinity Photo, Affinity Designer, Affinity Publisher и мобильных приложениях Affinity. Это также отличный курс для тех профессионалов, которые уже работают в творческой сфере и хотят добавить пакет Affinity в свой набор программных инструментов.В дополнение к этим программам, курс также обучает основным принципам проектирования с помощью нескольких практических проектов.

    Набор продуктов Affinity — прекрасная альтернатива набору продуктов Adobe для дизайнеров и креативщиков. Так что для пользователей фотошопа, иллюстраторов и конечных дизайнеров это простой переход к набору продуктов Affinity.

    Курс ведут Джереми Хейзел и Линдси Марш, оба из которых имеют многолетний опыт работы в качестве профессионалов в области дизайна и преподавателей.

    В Affinity photo Джерми Хейзел создает 3 популярных рекламных объявления, 3 отдельных миниатюры Youtube и полный постер фильма, используя сделанные на заказ кисти.

    В Affinity Designer Линдси Марш работает со всеми основными инструментами и создает увлекательный загружаемый рабочий лист трассировки, чтобы вы могли освоить инструмент «Перо», инструмент фигур и создать серию значков. Она также занимается дизайном логотипов, дизайном макетов, дизайном визитных карточек, печатными плакатами, практичными буклетами, сложенными втрое и т. Д.

    В Affinity Publisher студенты изучают широкий спектр инструментов, таких как мастер-страницы, стили персонажей, фоторамки, обложки книг и т. Д.

    В приложениях Mobile Affinity рассматриваются как Дизайнер, так и Фото, где учащиеся создают полный макет футболки для использования в нескольких проектах. Они учатся делать цифровые иллюстрации как в векторных, так и в пиксельных образах и создают связное тематическое портфолио.

    Ключевые особенности

    • Освойте Affinity Designer, Photo, Publisher и мобильные приложения
    • Более 10+ часов видеоконтента, загружаемых файлов проектов, инструкций по программному обеспечению и практических забавных проектов
    • Уметь экспортировать и работать с цифровыми и печатными файлами
    • Изучите основы дизайна, такие как макет, цвет и работу со шрифтами и шрифтом, а также освоите сетки.
    • Мастер техники редактирования фотографий — слои, маскирование, освещение, режимы наложения, эффекты и многое другое
    • Научитесь создавать свои собственные кисти в нескольких программах
    • Создавайте разнообразные потрясающие практические проекты, включая дизайн логотипов, брошюры, книги, посты в Instagram, плакаты, визитки, создавайте кисти, цифровую графику, рекламу и многое другое.

    Продолжительность: 11.5 часов видео по запросу
    Рейтинг: 4.6
    Зарегистрируйтесь здесь

    Adobe Photoshop — незаменимый инструмент для графических дизайнеров, фотографов и иллюстраторов. Этот курс по изучению Adobe Photoshop был разработан для начинающих и опытных пользователей, чтобы помочь им легко понять и быстро усвоить детали программного обеспечения. Курс представляет собой полное практическое обучение работе с Adobe Photoshop из-за уникальной педагогики, основанной на задачах, которую он использует, поэтому студенты не только изучают принципы и методы дизайна Photoshop, но и как использовать их в различных личных и коммерческих проектах.

    Курс начинается с введения в базовый дизайн и сопровождается такими инструментами, как инструменты выделения, инструменты манипулирования, инструменты создания и инструменты рабочего пространства. В нем также описаны профессиональные принципы дизайна, а также советы и рекомендации, которые помогут вам начать работу в фотошопе.

    Ключевые особенности

    • Научиться овладевать методами коррекции фотографий
    • Научитесь использовать различные инструменты для манипулирования и создания
    • Содержит отличные практические советы и рекомендации для профессиональных дизайнеров
    • Научитесь добавлять различные эффекты с помощью фотошопа
    • Через обсуждение инструментов Photoshop
    • Лекции, основанные на задачах, с упором на результаты обучения
    • Подробные лекции по технологиям и эффектам фотошопа

    Продолжительность: 8 часов видео по запросу
    Оценка: 4.5
    Зарегистрируйтесь здесь

Что я могу сделать со степенью графического дизайнера?

Независимо от того, работаете ли вы в консалтинговой компании или открываете собственную студию, степень в области графического дизайна открывает двери для целого ряда творческих профессий

Варианты работы

Вакансии, напрямую связанные с вашей степенью, включают:

Рабочие места, в которых ваша степень будет быть полезным:

Помните, что многие работодатели принимают заявки от выпускников с любой степенью, поэтому не ограничивайте свое мышление работами, перечисленными здесь.

Потратьте несколько минут, чтобы ответить на викторину о подборе вакансий и выяснить, какая карьера вам подойдет.

Попробуйте подобрать работу

Опыт работы

Курсы часто дают возможность работать над проектами с ведущими предприятиями и организациями. Также могут быть возможности получить дополнительное рабочее место в промышленности или работать за границей в рамках программы Erasmus +.

Лишь немногие выпускники получают работу в результате дипломных работ. Стажировки — более распространенный способ найти работу и накопить опыт, завязать контакты и увеличить свое портфолио.Мир дизайна невелик, и дизайнерские агентства порекомендуют практикантов, которые их впечатлили, или свяжутся с ними, если в будущем появятся подходящие возможности.

Участие в соответствующих конкурсах и выставках может помочь вам продвигать себя и налаживать контакты. Вы также можете попробовать получить некоторый опыт работы, например, поработать в кинокомпании, на телеканале или даже в журнале, или поработать волонтером над местными проектами.

Найдите места для работы и узнайте больше об опыте работы и стажировках.

Типичные работодатели

Основными работодателями графических дизайнеров являются:

  • рекламные фирмы
  • специалисты по брендингу
  • дизайн-консалтинговые агентства и студии
  • PR-агентства
  • издательские компании.

В государственном секторе вы также можете найти работу в музеях, местных органах власти, школах, колледжах и больницах.

Некоторые выпускники открывают собственные студии и работают в качестве художников-экспонентов или в составе студийного коллектива.

Найдите информацию о работодателях в сфере творчества и дизайна, маркетинга, рекламы и PR, СМИ и Интернета, а также в других сферах занятости.

Работодатели принимают на работу выпускников графического дизайна сейчас

Стажировка в креативном дизайнере мероприятий

  • Capgemini
  • Лондон
  • Конкурентоспособная зарплата
Посмотреть больше вакансий в области творчества и дизайна

Навыки для вашего резюме

Степень графического дизайна развивает ваше понимание эффективных графическая коммуникация и позволяет вам создать хорошее сочетание предметных и технических навыков, в том числе:

  • брендинг
  • кодирование
  • навыки работы с компьютерным программным обеспечением, e.грамм. Программное обеспечение Adobe для графического дизайна и навыки веб-дизайна
  • цифровые медиа
  • рисование и наброски
  • движущееся изображение
  • фотография
  • печать
  • типографика.

Передаваемые навыки, которые вы разовьете, будут включать:

  • креативность — способность эффективно передавать идеи или значения
  • коммуникативные навыки — необходимые для обсуждения проектов с клиентом и коллегами
  • командная работа — сотрудничество в ряде творческих проектов с другими студентами графического дизайна и другими творческими курсами, e.грамм. кинематографисты, художники, танцоры, философы и писатели
  • тайм-менеджмент — управление и реализация ряда творческих проектов в срок
  • аналитические навыки
  • исследовательские навыки
  • способность работать независимо — в порядке для создания собственной работы и создания своего портфолио
  • навыки презентации — для презентации своей работы или проекта другим
  • предпринимательские навыки — ваше портфолио должно быть творческим, творческим и коммерческим.

Дальнейшее обучение

Получение степени магистра может помочь вам развить глубокие познания в специальной теме, например типографике или иллюстрации. Или это может позволить вам перейти в смежную область, такую ​​как мультимедиа, ландшафтная архитектура или дизайн интерьера.

Некоторые мастера предлагают возможность сотрудничать — формально или неформально — с другими творческими людьми, такими как художники или создатели фильмов. Обучение в аспирантуре также дает вам время для расширения своего портфолио и создания более широкой сети контактов в отрасли.

Короткие курсы повышения квалификации — еще один хороший вариант для изучения новых навыков или совершенствования существующих.

Чтобы получить дополнительную информацию о дальнейшем обучении и найти интересующий вас курс, см. Степени магистра и выполните поиск курсов повышения квалификации по графическому дизайну.

Чем занимаются выпускники факультета графического дизайна?

Более половины (54%) выпускников графического дизайна работают графическими дизайнерами через шесть месяцев после выпуска. Специалист по маркетингу, специалист по веб-дизайну и разработке, а также дизайнеры товаров, одежды и сопутствующих товаров также входят в пятерку лучших должностей.

Прочее
Пункт назначения Процент
Занятые 82,4
Дальнейшее обучение 5.6
3,3
Направления для выпускников по графическому дизайну Другие виды работ вступил в Великобританию

Узнайте, чем занимаются другие выпускники факультетов искусств и дизайна через 15 месяцев после получения степени. Чем занимаются выпускники?

Данные о направлениях выпускников из Агентства статистики высшего образования.

Написано редакторами AGCAS

Июнь 2020

© Copyright AGCAS & Graduate Prospects Ltd · Заявление об ограничении ответственности

Вам также может понравиться… Программа

  • Абсолютная стажировка
  • Неоплачиваемая
  • Различные места
Просмотреть вакансию

10 лучших онлайн-курсов по графическому дизайну

Графический дизайн временами может быть сложной задачей, особенно когда вы пытаетесь «прорваться» в индустрию дизайна.

Вы хотите начать свой путь в области графического дизайна или просто хотите вывести свои текущие навыки на новый уровень? Так или иначе, сегодня нет преград для получения знаний от лучших университетов или специалистов.

Вам просто нужно выбрать учебный курс, который лучше всего соответствует вашим текущим навыкам графического дизайна и вашим целям для дальнейшего развития.

Мы искали одни из лучших онлайн-курсов по графическому дизайну, чтобы помочь вам узнать, как стать графическим дизайнером профессионального уровня.

Но, как вы, возможно, знаете, существует множество курсов графического дизайна, и может быть сложно понять, какой курс выбрать или какой из них будет лучшим, чтобы помочь вам достичь ваших целей в графическом дизайне.

Некоторые онлайн-курсы предлагаются университетами, центрами онлайн-курсов, экспертами по графическому дизайну и т. Д. Мы тщательно отобрали десять онлайн-курсов по графическому дизайну, которые помогут вам улучшить ваше портфолио графического дизайна.

Эти классы графического дизайна помогут вам с макетами, творческим процессом и познакомят вас с некоторыми тенденциями дизайна.Некоторые из этих курсов также предлагают программы сертификации, которые предоставят вам сертификат после завершения курса.

Вот 10 лучших курсов графического дизайна, разработанных для облегчения вашего всестороннего развития в качестве специалиста, поэтому давайте углубимся.

1. Сертификация графического дизайна Calarts

Этот курс доступен на платформе Coursera и пользуется большим спросом. в области дизайна. Он лучше всего подходит для тех, кто уже имеет хотя бы базовые знания графического дизайна.В рамках курса студенты смогут научиться создавать более сложные проекты.

В этом курсе вы изучите принципы дизайна, историю дизайна и научитесь общаться посредством создания изображений и типографики. Вы также узнаете, как работать с дизайном интерфейсов, анимированной графикой и редакционным дизайном.

Фундаментальные навыки, которые вы приобретете в ходе этого курса, также могут помочь вам завершить высший университетский проект. Кроме того, все дизайны, созданные в ходе этого курса, идеально подходят для добавления в ваше профессиональное портфолио.

Специализация Coursera по графическому дизайну, предлагаемая Calarts, включает пять курсов:

  • Основы графического дизайна
  • Введение в типографику
  • Введение в создание изображений
  • Идеи из истории графического дизайна
  • Совершенно новый бренд

На По окончании курса у вас будет готовый проект, который вы с гордостью сможете добавить в свое портфолио. Другими словами, будет практика, а не только теория.Кроме того, платформа Coursera предоставляет сертификат об окончании курса, который вы можете добавить в свое резюме.

2. Профессиональный графический дизайн 2D-игр в PS

Если у вас уже есть большой опыт работы с Photoshop и рисования, почему бы не попробовать создать игры? Продолжительность курса составляет 6,5 часов, его разработал известный иллюстратор и дизайнер Джейсен Бэтчелор. Это руководство стоит 23,99 евро, но цена может отличаться из-за скидок.

Курс создания фона в 2D-играх поможет вам создавать высококачественные стилизованные фоны с нуля в Photoshop, которые вы можете использовать для игр и анимации.К концу этого курса вы узнаете, как создавать игровую графику и извлекать выгоду из своих новых навыков.

Если у вас нет навыков работы с Photoshop, лучше вернуться к этой онлайн-платформе обучения позже, так как вам потребуются хотя бы базовые знания этого инструмента.

Другие требования включают базовые навыки рисования, планшет для рисования и доступ к Adobe Photoshop. Если у вас нет Adobe Photoshop, вы можете получить бесплатную 30-дневную пробную версию.

Создано Martina C

Так чего же вы ждете? Присоединяйтесь к более чем 60 000 обучающихся студентов и улучшите свои навыки графического дизайна в течение одной недели.Приглашаем на этот курс профессиональных дизайнеров, которые еще не исследовали мир игр и анимации!

3. Udemy: Введение в графический дизайн

Udemy всегда была привлекательной платформой для тех, кто стремится получить знания в различных областях. Кроме того, у них есть фантастический бесплатный курс дизайна.

Курс предназначен для начинающих, желающих изучить дизайн. Он не требует специального программного обеспечения или навыков, что делает его идеальным для тех, кто хочет начать с нуля и получить первое впечатление о графическом дизайне.Вы узнаете основные принципы и элементы дизайна.

Этот курс включает 11,5 часов видео по запросу, сертификат о прохождении и доступ на мобильном телефоне и телевидении. Цена на первый взгляд может показаться завышенной, так как она стоит 94,99 евро. Однако, как только вы заплатите эту цену, вы получите полный пожизненный доступ.

Поскольку вы приобретете фундаментальные навыки и изучите основные принципы дизайна, основным требованием для этого курса будет желание изучить новые навыки графического дизайна. Вам также потребуется доступ к Adobe Photoshop.

Этот курс идеально подходит для всех, кто хочет построить успешную карьеру графического дизайнера. Однако это не единственный курс дизайна на этой платформе. После завершения этого курса вам будут предложены дополнительные уроки, которые будут соответствовать вашим интересам.

4. Иллюстрация Instagram от Skillshare

Этот класс графического дизайна и иллюстрации от Skillshare — хороший вариант для всех, кто хочет улучшить свои навыки в графическом дизайне.

Это позволит вам рассматривать социальные сети как прекрасную и многообещающую возможность для всех дизайнеров.Вы узнаете, как создавать проекты с помощью iPad и использовать их в социальных сетях.

Создание визуального дизайна для социальных сетей будет особенно многообещающим, если ваша графика будет подкреплена первоклассным контентом, созданным Best Writers Online на платформе обзора письменных сервисов. Это может стать хорошим началом для начинающих, которые хотят получать доход от своих творений.

Курс состоит из 12 занятий общей продолжительностью 1 час 13 минут. Уроки будут включать курс по основным элементам дизайна, где вы узнаете об основных принципах и о том, как использовать основные инструменты и инструменты для создания.

Затем в рамках курса будет изучено, как можно разработать палитры, выражающие ваши эмоции. Этому учит опытный дизайнер София Еши. Она также предложит различные советы и рекомендации, как сделать ваши эффекты Adobe Illustrator более увлекательными и увлекательными.

Одного часа и 13 минут будет более чем достаточно, чтобы развить свои творческие навыки, понять содержание и начать практиковаться в элементах графического дизайна.

Ник Белка, художник и иллюстратор из Великобритании, также имеет класс Skillshare о том, как создавать шаблоны на ведущей платформе графического дизайна iOS Vectornator.
Nic Squirrel Skillshare Class на Vectornator

5. Основы дизайна логотипов Udemy

Создание логотипов — неотъемлемая часть работы каждого дизайнера, и это всегда сложная задача. Так что не пропустите курс, который позволит вам узнать все о создании фирменного логотипа.

Этот курс состоит из 15 уроков, которые расскажут вам, как создать логотип, и научат правильно взаимодействовать с клиентами. В этом курсе также рассматривается вопрос брендинга, который имеет прямое отношение к разработке логотипа.

Курс Udemy по основам дизайна логотипов докажет, что вам не нужны часы видеоуроков и длинные видеоуроки, созданные экспертами.

Всего за 49 минут видеоуроков по запросу преподавателя курса Лорен вы сможете:

  • Понимать весь макет логотипа
  • Изучать основы дизайна логотипа
  • Изучать пошаговый процесс разработки фирменного logo
  • Завершите разработку фирменного логотипа
  • Завершите свой дизайн-проект и подготовьте его к печати или заказчику.

Для этого курса вам потребуются Adobe Illustrator и Reader и некоторые базовые знания о цикле разработки логотипа.

6. Курс графического дизайна от Университета Колорадо на Coursera

Поскольку этот курс является общим для платформы Coursera, он бесплатный. Этот курс — отличный вариант для новичков или тех, кто хочет убедиться в актуальности своих знаний. Курс не требует предварительной подготовки, поэтому он может подойти вам, если вы хотите определить, подходит ли вам карьера в области графического дизайна.

Этот курс также идеально подходит для студентов, изучающих графический дизайн, которым необходимо получить университетский кредит или развить свои навыки графического дизайна для своего проекта.

Материалов этого курса будет достаточно, чтобы подготовить вас к работе с реальными проектами. Инструктор курса Дэвид Андервуд. Он работал иллюстратором, дизайнером, лектором и преподавателем-консультантом в Университете Колорадо в Боулдере с 1988 года.

Курс является отличной базой и отправной точкой для тех, у кого нет средств на оплату обучения. Так что обязательно обратите внимание на этот курс, даже если у вас уже есть опыт. Возможно, вам удастся выделить что-то новое для своей профессиональной деятельности.

Если вы готовы принять участие в проектировании, этот курс также подойдет вам. Он познакомит вас с фундаментальной теорией дизайна, историей графического дизайна и тем, как проходит процесс разработки дизайн-проекта.

7. Уилл Патерсон Учебные пособия по графическому дизайну

Уилл Патерсон — графический дизайнер-фрилансер, специализирующийся на дизайне логотипов и фирменном стиле. Кроме того, этот графический дизайнер и иллюстратор использует свой канал на YouTube, чтобы предлагать бесплатные уроки по графическому дизайну, чтобы узнать, как использовать ведущее программное обеспечение и продукты для графического дизайна.

Его учебные пособия — отличный и очень доступный способ изучить основы того, как начать свое путешествие в области графического дизайна. Кроме того, другие его материалы предоставляют обширную информацию для дизайнеров среднего и продвинутого уровней по мере того, как они развивают свои навыки.

Курс Уилла о Vectornator идеально подходит для обучения работе с программой графического дизайна. Он также предлагает серию руководств для многих других ведущих платформ, таких как продукты, предлагаемые Adobe Creative Cloud.

Если вы хотите научиться пользоваться Adobe Photoshop, Adobe Illustrator, Affinity Designer, Adobe CC или любым другим набором продуктов Adobe для творчества, начните с руководств Уилла. Обязательно подпишитесь на его канал, если вы найдете его контент полезным!

В этом примере видеоурока Уилл покажет вам, как использовать Pen Tool в нашем бесплатном приложении Vectornator для iPad и Mac.

8. Школа дизайна Canva

Если вы участвуете в сообществе графического дизайна, вы, вероятно, слышали о Canva.Этим приложением пользуются не только дизайнеры, но и авторы контента с платформы для написания пользовательских обзоров Online Writers Rating, блоггеры и т. Д.

Однако лишь немногие люди знают, что Canva также является кладезем ценных ресурсов. Существуют учебные пособия, статьи и руководства, которые будут полезны новичкам и тем, кто уже уверенно чувствует себя в области графического дизайна.

Помимо практических рекомендаций, вы также можете узнать, как продвигать свой блог и услуги.

В этой статье под названием «Да, творчеству можно научиться» вы получите девять советов по развитию своих творческих навыков.Статья покажет вам, что творчество — это не особый навык, которым вы либо обладаете, либо не обладаете. Это то, чему можно научиться на практике.

У них есть множество уроков для начинающих, которые хотят изучить основы графического дизайна. Если вам интересно узнать больше о теории цвета, дизайне иконок и концептуальных инструментах, в Canva есть множество руководств по основам графического дизайна.

Эта платформа предназначена для того, чтобы помочь пользователям узнать, как привлечь внимание своими проектами графического дизайна и найти свой уникальный стиль.

Существует также курс под названием «Как создать бренд», который будет охватывать тему логотипа, выбор палитры, графики и всего остального, что вам понадобится для развития бренда. Он будет полезен не только для создайте свой бренд, но также и для создания фирменного графического дизайна для других.

9. CreativeLive

Этот ресурс подходит как для дизайнеров, так и для художников. У них есть как платные, так и бесплатные курсы, которые идеально подходят для начинающих и опытных пользователей, ищущих личные развитие и развитие своих дизайнерских навыков.

Если вы хотите начать обучение бесплатно, вы также можете это сделать. Бесплатные материалы доступны в виде видеоуроков. И вы можете зарезервировать место для их живых и эфирных мероприятий. Платформа CreativeLive также решила бесплатно расширить свои занятия по здоровью и благополучию для творческого сообщества.

Другие материалы курса доступны только при покупке всего курса. Полный курс обычно находится в диапазоне цен от 30 до 50 долларов. Но если вам нужен самый выгодный вариант, вы можете подписаться за 25 долларов в месяц, что даст вам доступ к неограниченному количеству курсов.

Creative Live поможет вам узнать больше о редактировании изображений, упаковке продуктов, а также о том, как использовать цветовые палитры и нестандартные формы в ваших интересах.

Чтобы дать вам представление о разнообразии тем и курсов, которые они предлагают, вот некоторые предстоящие бесплатные онлайн-мероприятия:

  • Adobe Spark: мгновенное создание интересных сообщений в социальных сетях
  • Adobe Stock для иллюстраций: глава Начните свой проект
  • Успешная работа с клиентами: класс для иллюстраторов и дизайнеров
  • Цифровые руководства, продукты и файлы ePDF с Adobe InDesign
  • Пользовательские резюме с Adobe InDesign
  • Рабочий процесс, управление временем и производительность для творческих работников
  • Основы цвета
  • Adobe Illustrator CC: Полное руководство
  • Основы рисования: тональность и тени

10.Графический дизайн от Массачусетского технологического института

Это не полный курс, но это урок из полноценного курса дизайна. Эти упражнения находятся в свободном доступе и полезны для начинающих дизайнеров, которые хотят посвятить несколько часов в неделю изучению некоторых основных навыков графического дизайна.

Курсы Массачусетского технологического института также могут помочь всем, кто хочет развить свои навыки в области графического дизайна.

Это краткое руководство позволит вам изучить методы и концепции графического дизайна.Суть упражнений в том, что на примерах можно все проанализировать и понять на практике.

Еще один интересный курс — цветной дизайн и типографика. Это поможет вам изучить некоторые принципы дизайна и изучить цветной дизайн и типографику.

Пошаговые уроки и занятия в классе помогут применить на практике все, что вы узнали во время этих курсов. У вас также есть возможность загрузить материалы курса, чтобы вы могли учиться в удобное для вас время.

The Bottom Line

Использование курсов из этой статьи поможет вам в вашем путешествии развить свои навыки и расти как графический дизайнер.Как видите, многие из этих курсов доступны бесплатно, а это значит, что у вас есть возможность улучшить свои навыки и профессионализм без финансовых вложений.

Если вы думаете о смене карьеры и хотите получить базовые навыки без получения степени графического дизайна в рамках формального обучения, вы можете начать с курсов, предлагаемых бесплатно.

Позже, когда вы заметите некоторое личное развитие, вы можете присоединиться к учебному лагерю по графическому дизайну и взять уроки углубленного изучения.Наконец, если вы видите, что это ваша карьера, и вы чувствуете себя хорошо по поводу своего прогресса, вы также можете получить премиум-членство на некоторые курсы, чтобы развить продвинутые навыки графического дизайна.

Выберите тот, который лучше всего соответствует вашим знаниям и целям, и приступайте к работе прямо сейчас, поскольку конкуренция в области графического дизайна будет только усиливаться под давлением стремительного развития цифрового пространства.

Если вы хотите изучить графический дизайн, вам следует использовать самый интуитивно понятный инструмент для векторного графического дизайна на рынке! Попробуйте Vectornator сегодня!

Обложка включает иллюстрацию Оксаны Лехаевой , созданной с помощью Vectornator.

Тип работы В процентах
Искусство, дизайн и медиа 60.3
Персонал предприятий розничной торговли, общественного питания и баров 12
Маркетинг, PR и продажи 5,9
Информационные технологии 4,3
Прочие 17,5

Графический дизайн BFA | RIT

Курс Сем. Cr. Hrs.
Первый год
АРТ-135

Общее образование — Художественная перспектива: история западного искусства: от древнего до средневекового

В этом курсе студенты исследуют формы, стили, функции и значения важных предметов и памятников, датируемых от доисторических времен до средневековья, и рассматривают эти работы искусства в их социальном, историческом и культурном контекстах.Основные цели этого курса — научиться смотреть, как описывать и анализировать то, что мы видим, и как использовать эти навыки, чтобы понять и объяснить, как искусство визуально выражает смысл. В конце семестра студенты получат базовые знания об объекте, объеме и методах дисциплины истории искусств. Знания, полученные в этом вводном курсе, также помогут студентам в их творческих начинаниях. Лекция 3 (осень).

3
АРТ-136

Общее образование — Глобальная перспектива: история западного искусства: от Возрождения до модерна

В этом курсе студенты будут изучать формы, стили, функции и значения важных объектов и памятников, датируемых периодом европейского Возрождения до начала двадцатого века. , и рассмотреть эти произведения искусства в их социальном, историческом и культурном контексте.Основные цели этого курса — научиться смотреть, как описывать и анализировать то, что мы видим, а также использовать эти навыки для понимания и объяснения того, как искусство визуально выражает смысл. В конце семестра студенты получат базовые знания об объекте, объеме и методах дисциплины истории искусств. Знания, полученные в этом вводном курсе, также помогут студентам в их творческих начинаниях. Лекция 3 (Осень, Весна).

3
FDTN-111

Рисование I

Этот курс представляет собой введение в визуализацию формы, мысли и выражения в процессе рисования.Концепции вводятся в виде лекций, дискуссий, демонстраций, исследований и заданных проектов. Разработанный для обеспечения широкого вводного опыта, студенты будут экспериментировать с широким спектром средств массовой информации, инструментов, методов и предметов для развития навыков рисования и навыков решения проблем, связанных с дизайном и композицией. Курсовая работа будет оцениваться посредством критики, облегчения самооценки и увеличения как визуального, так и вербального словарного запаса. Курс направлен на ознакомление с полным спектром способов использования рисунка в качестве инструмента как для самовыражения, так и для общения.(Бакалавриат по искусству и дизайну) Студия 6 (осень, весна).

3
FDTN-121

2D-дизайн I

Этот курс представляет собой структурированное совокупное введение в основные элементы и принципы двухмерного дизайна. Курс, организованный для создания широкого вводного опыта, направлен на развитие как визуального, так и вербального словарного запаса как средства исследования, развития и понимания двухмерных композиций.Концепции вводятся посредством лекций, дискуссий, демонстраций, исследований, заданных проектов и критических обзоров. Курс рассматривает широкий спектр средств массовой информации, инструментов, методов, как традиционных, так и технологических, а также теоретических концепций, способствующих развитию навыков и экспериментированию с процессом. Визуальное понимание, способность организовывать восприятие и горизонтальное мышление, которое пересекает другие дисциплины и теории, являются ключевыми основополагающими компонентами для развития навыков решения проблем.Накопительные аспекты учебной программы включали изучение исторических и культурных тем и концепций, переплетенных с аспектами личной интерпретации и опыта. (Бакалавриат по искусству и дизайну) Студия 6 (осень, весна).

3
FDTN-131

3D-дизайн I

Этот курс представляет собой постепенное изучение терминологии, визуальных принципов, исследований, создания концепций, процессов и методов трехмерного дизайна в течение двух семестров.Используя практическое решение проблем, студент разовьет осознанное понимание трехмерной формы и пространства с акцентом на элементы и принципы визуального дизайна и их функции в качестве строительных блоков и руководящих принципов для заказа трехмерной композиции. Повышенное понимание формы и пространства будет развиваться с помощью лекций, заданных проектов и критических замечаний. Студенты также разовьют личное понимание поиска и решения проблем, экспериментирования и критического анализа. ** Примечание: можно рассматривать как предложение на один семестр ** (бакалавриат по искусству и дизайну) Studio 6 (осень, весна).

3
Выберите одно из следующего:

3

FDTN-112

Рисование II

Этот курс представляет собой введение в визуализацию формы, мысли и выражения в процессе рисования. Концепции вводятся в виде лекций, дискуссий, демонстраций, исследований и заданных проектов. Разработанный для обеспечения широкого вводного опыта, студенты будут экспериментировать с широким спектром средств массовой информации, инструментов, методов и предметов для развития навыков рисования и навыков решения проблем, связанных с дизайном и композицией.Курсовая работа будет оцениваться посредством критики, облегчения самооценки и увеличения как визуального, так и вербального словарного запаса. Курс направлен на ознакомление с полным спектром способов использования рисунка в качестве инструмента как для самовыражения, так и для общения. (Предварительные требования: FDTN-111 или ITDI-211 или эквивалентный курс.) Studio 6 (осень, весна, лето).

FDTN-212

Рисование II Практикум: Темы

Этот курс исследует визуализацию формы, мысли и выражения в процессе рисования.Этот семинар дает студентам возможность узнать больше о конкретном опыте рисования, при этом охватывая необходимые элементы фундамента. В одном семестре можно изучать разные темы. Темы могут быть взяты только один раз. Концепции знакомятся с лекциями, обсуждениями, демонстрациями, исследованиями и заданными проектами. Курс направлен на ознакомление с полным спектром способов использования рисунка в качестве инструмента как для самовыражения, так и для общения. (Предварительные требования: FDTN-111 или ITDI-211 или эквивалентный курс.) Студия 6 (Весна).

ГРДЭ-106

Студия графического дизайна I

Этот курс представляет собой введение в основы визуальной коммуникации в области графического дизайна. Лекции будут охватывать темы и информацию о графическом дизайне, начиная от типографской терминологии и принципов дизайна до методов визуальной организации. Задания будут выполняться в студии, где будет происходить практическое знакомство с навыками и практикой студии графического дизайна.Посредством формальных исследований и понимания восприятия, включая эстетику, графическую форму и структуру, проблемы разработки концепций и визуальную организацию, студенты будут разрабатывать решения проблем визуальной коммуникации. Задания будут исследовать аспекты графических изображений, типографики, иерархии и макета. Студенты будут совершенствовать свои компьютерные навыки с помощью приложений, требующих цифровых форматов. (Этот курс предназначен только для студентов основных курсов GRDE-BFA или VISMEDIA-BFA.) Лаборатория 5 (Весна, Лето).

3
ГРДЭ-107

Моушн-дизайн I

Этот курс познакомит с концепциями, принципами и методами моушн-дизайна и анимации.Охватываемые темы — это методы планирования и организации в форме раскадровки, аниматики, кинетики, принципов анимации, последовательности, композиции, визуальных переменных и форм повествования. Основное внимание уделяется интеграции времени и средств массовой информации, таких как иллюстрация, фотография, видео, аудио, анимация и шрифт, для передачи движущегося сообщения. В этом курсе особое внимание уделяется дизайну с точки зрения решения проблем и исследуются сроки производства. (Этот курс предназначен только для студентов основных курсов GRDE-BFA или VISMEDIA-BFA.) Лаборатория 5 (Весна).

3
YOPS-10

RIT 365: RIT Connections

Студенты RIT 365 участвуют в экспериментальных возможностях обучения, разработанных для того, чтобы начать их карьеру в RIT, поддержать их в установлении многочисленных и разнообразных связей в университете и погрузить их в процессы развития компетенций. Студенты будут планировать и размышлять о своем опыте первого года обучения, получать отзывы и разрабатывать личный план будущих действий, чтобы развить основополагающее самосознание и признать широкие профессиональные компетенции.Лекция 1 (Осень, Весна).

0

Общее образование — Письмо на первом году обучения (WI)

3
Выберите одно из следующего:

3

Общее образование — Перспектива естественных наук

Общее образование — Перспектива научных принципов

Общее образование — Математическая перспектива A

Второй год
ГРДЭ-201

Типографика I

Этот курс представляет собой введение в фундаментальные принципы типографики (визуального представления языка) для эффективной передачи информации и идей определенной аудитории.Основное внимание уделяется коммуникативной функции и эстетической природе решения типографских задач. Содержание курса и лекции будут охватывать типографскую терминологию, анатомию шрифтов, историю типографики, а также классификацию типов, измерение шрифтов и вопросы разборчивости и удобочитаемости. Как только учащиеся познакомятся с основами типографики, они будут включать изображения по мере необходимости. Студенты также будут совершенствовать свои навыки с помощью соответствующего программного обеспечения. (Предварительные условия: GRDE-106 и (GRDE-107 или FDTN-141) или эквивалентные курсы.) Лаборатория 5 (осень или весна).

3
ГРДЭ-202

Студия графического дизайна II

Этот курс будет посвящен анализу, созданию и использованию изображений в коммуникационных целях, а также введению в дизайн символов и значков в том, что касается брендинга. Исследуются процессы и техники создания изображений. Проекты включают в себя символику, разработку концепции и интеграцию изображения и текста. Этот курс будет основан на принципах и теориях, изученных в Студии графического дизайна I, с проектными решениями, разработанными для печати, движения и цифрового использования.(Предварительные условия: GRDE-106 и (GRDE-107 или FDTN-141) или эквивалентные курсы.) Лаборатория 3, Студия 2 (осень).

3
ГРДЭ-205

История графического дизайна (WI-PR)

Этот курс будет посвящен развитию графической коммуникации от доисторических времен до наших дней. Этот курс предоставит студентам знания и понимание мест, людей, событий; исторические и культурные факторы; и технологические инновации, которые повлияли на практику графического дизайна.Лекции дополняются приглашенными докладчиками, посещениями архивов, видеороликами, исследовательскими проектами, написанием критических эссе и обсуждениями. (Предварительные требования: курс ARTH-136 или эквивалентный и завершение первого года обучения письму (FYW).) Лекция 3 (осень, весна).

3
ГРДЭ-206

Типография II

Студенты будут расширять принципы теории сеток, типографики текста и дисплея, последовательности, макета страницы, а также интеграции шрифтов и изображений, поскольку они относятся к ряду приложений для дизайна: плакаты, учебные материалы, брошюры, журналы и т. Д. книги и др.Особое внимание уделяется визуальной организации и передаче сообщений. Этот курс основан на материалах, преподаваемых на курсах «Типографика» и «Дизайн-изображения». Интегрированы соответствующие навыки создания макета и программного обеспечения для обработки изображений. (Предварительное условие: GRDE-201 или GRDE-202 или эквивалентный курс.) Лабораторная работа 5 (Весна).

3
ГРДЭ-207

Интерактивный дизайн I

Этот курс представляет собой введение в интерактивность посредством изучения основных принципов и методологий, используемых при проектировании цифровых интерфейсов.Студенты будут участвовать в проектах, в которых они будут исследовать, осмыслять и предлагать инновационные интерактивные решения проблем с помощью подхода к проектированию, ориентированного на человека. Студенты будут создавать навигационные интерфейсы и системы, которые позволят аудитории достичь значимых целей с помощью привлекательного контента, соединяющего людей с людьми и людей с информацией и окружающей средой. Курс также предоставит введение в создание веб-сайтов и разработку интерактивных компонентов с использованием стандартных языков программирования и программного обеспечения.(Предварительное условие: GRDE-201 или GRDE-202 или эквивалентный курс.) Лабораторная работа 5 (Весна).

3
ГРДЭ-217

Motion Design II

Этот комплексный курс расширит знания студентов о принципах и теориях движения и позволит студентам отточить свои технические навыки. Курс будет охватывать продвинутые принципы анимированной графики и анимированного повествования. Основное внимание будет уделено сложным методам движения и анимации, а также лучшим практикам рабочего процесса.Двумерные и трехмерные элементы будут включены в работу с пространственной и визуальной непрерывностью. Упор будет сделан на экспериментирование, интерактивное повествование и способность передавать сообщение посредством движения. Будут представлены передовые методы, такие как редакторы графиков, работа в трехмерном пространстве с камерой и отслеживанием движения, видео, аудио, ротоскопирование, композитинг и рендеринг. (Предварительные условия: GRDE-106 и (GRDE-107 или FDTN-141) или эквивалентные курсы.) Лаборатория 5 (Весна).

3

CAD Studio Elective †

3

Открытый факультатив

3

Общее образование — этические аспекты

3

Общее образование — социальная перспектива

3
Третий год
ГРДЭ-301

Студия графического дизайна III

Этот курс исследует информационный дизайн.При решении проблем основное внимание уделяется функциональным требованиям, передаче информации, доступности и структуре дизайна в различных форматах. Прикладные проблемы решаются с помощью принципов системного мышления, структуры, схематической интерпретации и визуального отображения информации. Этот курс будет основан на принципах и теориях, изученных в Graphic Design Studio II, с проектными решениями, разработанными для печатных СМИ, движения и цифрового использования. (Предварительные требования: GRDE-206 и GRDE-207 и GRDE-217 или эквивалентные курсы.) Лаборатория 3, Студия 2 (осень).

3
ГРДЭ-302

Интерактивный дизайн II

Этот курс охватывает и расширяет предыдущий опыт интерактивного дизайна, разработки и графического дизайна. В этом классе особое внимание будет уделяться применению методологий проектирования, ориентированного на пользователя, при планировании и реализации интерактивных учебных проектов на различных устройствах и платформах. Будет проведено тщательное изучение пользовательского опыта и принятие обоснованных решений по разработке эффективных пользовательских интерфейсов.Студенты будут участвовать в проектах, которые включают современные социокультурные проблемы, и будут непосредственно обрабатывать реальный контент, чтобы определить основную информационную архитектуру и структуру своих интерактивных решений. Шаблоны проектирования, текущие и будущие тенденции, связанные с дизайном пользовательского интерфейса, будут обсуждаться и применяться в соответствии с лучшими отраслевыми практиками. (Предварительные условия: ГРДЭ-206 и ГРДЭ-207 и ГРДЭ-217 или эквивалентные курсы. Сопутствующие условия: ГРДЭ-301 или эквивалентный курс. Лаборатория 5 (осень).

3
ГРДЭ-306

Профессиональная практика

В этом курсе студенты изучают стратегии получения стажировки и постоянной работы в сфере графического дизайна.Акцент будет сделан на различные должности, доступные для дизайнеров, взаимоотношения дизайнер / клиент, бизнес-аспекты дизайна, а также профессиональную этику и ожидания. По завершении этого курса студенты смогут создавать рекламные материалы, включая резюме и дизайн портфолио, чтобы студенты могли эффективно и профессионально представить себя в этой области. (Предварительные требования: GRDE-207 или эквивалентный курс.) Лекция 3 (осень).

3
ГРДЭ-307

Дизайн-системы I

Этот курс предоставит студентам концептуальные, организационные и эстетические методы решения проблем для создания унифицированных и эффективных систем дизайна, таких как системы фирменного стиля, наборы иконок, плакаты и / или серии упаковок.У студентов будет возможность синтезировать принципы графического дизайна из своих предыдущих курсов в более продвинутые и глубокие проекты. Особое внимание будет уделено исследованиям, созданию концепций и актуальным эстетическим принципам. Презентация, письмо и профессиональные навыки будут в центре внимания при подготовке студентов к работе на старших курсах. Стратегии и навыки командной работы реализуются в течение семестра. (Предварительные требования: GRDE-301 и GRDE-302 или эквивалентные курсы.) Лабораторная работа 3, Лекция 2 (Весна).

3
ГРДЭ-308

Опытный графический дизайн

Этот курс будет посвящен решению задач проектирования трехмерных пространств и сред. Процесс проектирования, первоначальные концепции и окончательные дизайнерские решения разрабатываются, чтобы помочь пользователям согласовать различные внутренние и внешние среды. Области применения могут включать: архитектурную графику, системы указателей, дизайн выставок, тематические музеи и динамические среды.Двумерные, трехмерные и цифровые атрибуты дизайна добавляются с использованием соответствующих материалов и программного обеспечения. (Предварительные требования: GRDE-301 и GRDE-302 или эквивалентные курсы.) Лабораторная работа 3, Студия 2 (Spring).

3

Факультативный курс по истории искусств ‡

3

CAD Studio Elective †

3

Открытый факультатив

3

Общее образование — погружение 1 (WI), 2

6
Четвертый год
ГРДЭ-411

Студия графического дизайна IV

Студенты приобретут и отработают навыки, необходимые для начала и завершения исследовательской фазы комплексного проекта по теме, выбранной каждым студентом.Студенты определят тему для исследования с целью привнести инновации или новые знания в эту область через этот опыт. Студенты определят преподавателей и отдельных лиц, которые будут выступать в качестве экспертов-консультантов, которые помогут направлять процесс и оценивать проект по этапам в течение семестра. Студенты напишут аннотацию и отправят ее на утверждение консультантам. Каждый этап будет оцениваться и оцениваться. Акцент будет сделан на экспериментирование, исследование и развитие широкого спектра идей.(Предварительные требования: GRDE-306 и GRDE-307 и GRDE-308 или эквивалентные курсы. Сопутствующие условия: GRDE-421 или эквивалентный курс. Лаборатория 3, лекция 2 (осень).

3
ГРДЭ-412

Графический дизайн Capstone

В этом курсе практические знания студентов в области графического дизайна завершатся комплексным завершающим проектом. Содержание каждого проекта будет варьироваться в зависимости от направленности / направления каждого студента и одобрения их преподавателем.Студенты будут опираться на предыдущую курсовую работу. Процесс и незавершенная разработка представлены через презентации в классе и заключительную публичную выставку для распространения. Требуется окончательная формальная презентация. (Предварительные требования: GRDE-411 и GRDE-421 или эквивалентные курсы.) Studio 5 (Spring).

3
ГРДЭ-421

Design Systems II

Этот курс предоставит обзор брендинга и дизайна идентичности. Процессы, теории, методы проектирования, стратегии бренда, позиционирование, точки соприкосновения, исследования и управление вводятся в создание комплексных систем брендинга и идентификации.Тематические исследования предоставят студентам исторический контекст. Студенты изучат текущие и будущие тенденции, связанные с брендингом. (Предварительные требования: GRDE-306 и GRDE-307 и GRDE-308 или эквивалентные курсы.) Studio 5 (осень).

3

Профессиональные факультативы

6

Открытые факультативные курсы

9

Общее образование — погружение

3

Общее образование — факультатив

3
Всего зачетных часов за семестр

120

Изучите графический дизайн с помощью онлайн-курсов и занятий

Что такое графический дизайн?

Графические дизайнеры общаются визуально с помощью комбинации топографии, иллюстраций, типографики, фотографии и любого другого метода визуальной коммуникации.Они разрабатывают такие вещи, как рекламу, упаковку продуктов, анимационную графику, редакционные статьи и множество других продуктов, для которых требуется сообщение. Художники-графики используют все свои навыки, чтобы сообщение дошло до публики, будь то что-то простое, например визитка или веб-страница для бизнеса. Графический дизайн требует проницательного взгляда и знания инструментов, которые делают возможным создание проектов графического дизайна.

Изучите графический дизайн

Хотя многие студенты, изучающие графический дизайн, продолжают получать степень B.F.A., некоторые изучающие графический дизайн используют онлайн-курсы и сертификаты, чтобы получить опыт и продемонстрировать свое мастерство в основных концепциях дизайна. Компании используют графических дизайнеров для создания уникального пользовательского опыта (UX) в мобильных приложениях, веб-дизайне и упаковке продуктов. Дизайнерские фирмы востребованы для выполнения работ на высоком уровне для предприятий. Карьера в графическом дизайне может быть полезным способом помочь компаниям обрести свой уникальный голос.

Бесплатные курсы графического дизайна для начинающих

edX предлагает на выбор множество классов графического дизайна, которые научат вас основным принципам, таким как теория цвета, теория дизайна, процесс дизайна и т. Д.Нью-Йоркский университет предлагает творческое программирование, вводный курс по графическому дизайну, в котором преподаются темы типичных курсов программирования и кодирования для начинающих. Вы изучите основы графического дизайна, такие как основы вычислительного мышления, передовые методы разработки программного обеспечения и многие другие основные принципы. Независимо от того, являетесь ли вы графическим дизайнером, дизайнером UX / UI, веб-дизайнером или дизайнером специальных возможностей, этот курс вооружит вас фундаментальными навыками программирования с использованием javascript и других языков в качестве метода выражения.

Онлайн-курсы и сертификаты по графическому дизайну

Навыки графического дизайна можно использовать в самых разных проектах и ​​сферах. EdX предлагает множество бесплатных курсов в сотрудничестве с уважаемыми учреждениями. Калифорнийский университет в Сан-Диего предоставляет основы компьютерной графики, давая вам возможность создавать реалистичные трехмерные изображения в реальном времени с использованием трассировки лучей. Вы можете воспользоваться появлением востребованной карьеры в области науки о данных и научиться создавать визуализации данных, которые помогают предприятиям находить идеи и передавать это сообщение как внутри компании, так и клиентам из Университета Цинхуа.Вы можете получить сертификат по 3D-моделированию, быстрорастущему подразделу графического дизайна в IIT Bombay, или пройти серию сертификации Калифорнийского университета в Сан-Диего по разработке приложений для виртуальной реальности. Набор курсов должен помочь вам отточить навыки, необходимые для моделирования и визуализации в широком диапазоне областей.

Начните карьеру с уроков графического дизайна

Ваши классические инструменты, Adobe Illustrator и InDesign, улучшатся с помощью некоторых современных 3D-инструментов, таких как Blender. Можно построить карьеру арт-директора или художника-графика и предлагать дизайнерские услуги, необходимые компаниям для разработки визуальных элементов для новой эры технологий.Хотя Бюро статистики труда прогнозирует, что рост в этой области будет немного ниже среднего по отраслям, сочетание этих навыков с вашими существующими навыками в области информатики или обработки данных может сделать ваши услуги более востребованными. Создайте свое профессиональное портфолио и узнайте, что может предложить эта область.

Стать профессиональным графическим дизайнером

Графический дизайн всегда был популярной профессией, но по мере того, как в нашу жизнь внедряется все больше и больше технологий, он становится все более важным.Каждый день самые разные люди используют самые разные технологии. Сделать эту технологию максимально удобной для пользователя жизненно важно, и графический дизайн является одним из наиболее важных элементов этого.

Окончательный ускоренный курс по графическому дизайну

  • Освойте наиболее широко используемое программное обеспечение в графическом дизайне
  • Изучите принципы графического дизайна и визуальной коммуникации
  • Получите представление о современной индустрии графического дизайна
  • Поймите, как построить карьеру графического дизайнера

Графический дизайн для всех

Этот курс предназначен для начинающих графических дизайнеров, веб-дизайнеров и цифровых художников, которые хотят развить набор навыков, необходимых для того, чтобы стать профессиональным графическим дизайнером.Подходит как для начинающих, так и для тех, кто уже имеет некоторые знания в отрасли; этот курс подготовит вас к карьере графического дизайнера, ознакомив вас с концепциями, принципами и, что наиболее важно, с программным обеспечением, которое вам необходимо знать.

Вы узнаете все, от работы со слоями и выделениями в Photoshop до форматирования текста и меню в Dreamweaver, до использования указателей пути и специальных эффектов в Illustrator.

Помимо приобретения ценного набора навыков, вы также узнаете, как войти в мир графического дизайна, от того, как получить свою первую работу до поиска постоянного вдохновения, до тонкостей присоединиться к сообществу графического дизайна.

По завершении этого курса у вас будет прочная основа, необходимая для начала работы в мире графического дизайна, а также навыки, необходимые для того, чтобы сразу же начать профессиональную работу.

Используемые инструменты

Adobe Photoshop: Используется для редактирования и обработки фотографий и изображений. Улучшайте освещение и цвет, добавляйте специальные эффекты, удаляйте пятна, создавайте собственные изображения с нуля и многое другое.

Adobe Illustrator: Стандартное программное обеспечение для графического дизайна, в котором вы выполняете большую часть своей работы.Создавайте любые векторные изображения или иллюстрации, которые способен придумать ваш разум!

Adobe Acrobat: Преобразуйте свою работу в формат, недоступный для всех, — в PDF. Эта программа также позволяет вам создавать, манипулировать, печатать и управлять вашими готовыми файлами проекта.

Adobe Dreamweaver: С легкостью создавайте и создавайте красивые веб-сайты, используя как представление дизайна, так и редактор кода, так что вы можете видеть изменения, которые вы вносите со всех сторон, в режиме реального времени.

Руководство по карьере графического дизайнера — Sessions College

Как продвинуться по карьерной лестнице в графическом дизайне

Итак, вы уже в этой области, но хотите продвинуться по карьерной лестнице в графическом дизайне? Этот раздел для вас.Вам не нужно останавливаться на достигнутом в своем профессиональном развитии. Следуйте этим советам, чтобы преодолеть профессиональные прилавки.

1. Оттачивайте свои навыки дизайна на практике

Если вы уже чувствуете, что имеете все необходимое образование, практикуйтесь! Продолжайте использовать имеющиеся у вас навыки и развивайте их. Даже если вам комфортно со своими навыками и способностями, продолжайте и определяйте свой голос в тех средах, которые вы используете.

Найдите и изучите новые навыки, с которыми у вас могут возникнуть трудности.Есть ли у вас новая программа или инструмент? Практика, практика, практика. Со временем вы станете лучше, и это поможет вам добиться профессионального успеха.

2. Получите диплом дизайнера

Если у вас еще нет ученой степени, неплохо было бы записаться на программу и начать. Хотя вам не нужна степень, чтобы начать карьеру графического дизайнера, она, безусловно, поможет во многих отношениях. Диплом авторитетного учебного заведения служит подтверждением вашей преданности делу и знаний в этой области.

Ассоциированная степень в области графического дизайна — отличная цель или ступенька на вашем карьерном пути. Хотя это само по себе может помочь вам получить работу или найти клиента, вы также можете обнаружить, что хотите продолжить свое образование. В любом случае, это стоящее начинание для того, кто делает карьеру в дизайне.

3. Получите диплом более продвинутого дизайнера

У вас уже есть ученая степень? Вы можете ОЧЕНЬ выиграть, получив более продвинутую степень графического дизайна. Получив степень бакалавра или выше, вы приобретете больше навыков и, возможно, повысите свой потенциал заработка.

Согласно профессиональному справочнику Бюро статистики труда, для графических дизайнеров обычно требуется степень бакалавра. Получение более высокой степени только заставит вас выделиться среди конкурентов еще больше. Для должностей высшего уровня может просто потребоваться ученая степень.

4. Получите новые навыки с помощью специальных курсов дизайна

Вы хотите просто приобрести определенный навык или набор навыков и у вас нет времени на получение степени или сертификата? Здесь тоже есть варианты.