12 основ портфолио графического дизайнера

Автор: Елизавета Гуменюк

Просто люблю писать, переводить и давать людям возможность читать интересный контент. И пусть я не всегда идеальна — есть к чему стремиться!!!

В графическом дизайне внешний вид — это все.

Нет более верной мантры, чем эта, когда вы хотите произвести впечатление на потенциальных клиентов своим портфолио. В отличие от других фрилансеров, которые привлекают заказчиков замысловатыми словами и длинными презентациями, в дизайне должны говорить ваши визуальные эффекты.

Вот почему вам необходимо составлять дизайнерское портфолио с особой тщательностью. Вы не можете просто свалить в одну кучу все свои работы и ожидать результатов.

Чтобы продвинуться в своей карьере графического дизайнера, нужно внимательно отнестись к созданию своего портфолио, которое впечатлит потенциальных клиентов и даст вам работу.

Это означает внедрение новейших тенденций в дизайне, чтобы возможные заказчики обратили на вас внимание и предпочли вас вашим конкурентам.

Что такое портфолио графического дизайна?

Портфолио графического дизайна — это тщательно подобранная коллекция работ графического дизайнера.

Оно демонстрирует ваши возможности и убеждает будущих клиентов, креативных директоров или менеджеров по найму в том, что вы – идеальный кандидат для их проекта.

Важно понимать, что портфолио не является чем-то исчерпывающим. Вам не нужно показывать все проекты, которые вы делали за минувшие годы, чтобы убедить людей работать с вами. Покажите ровно столько примеров, чтобы стало понятно – вы опытный специалист в своем деле.

Если вы хотите продемонстрировать больше своих работ, вы вполне можете завести блог о графическом дизайне для этих целей.

Это поможет вам не только продемонстрировать свою работу, но и свою индивидуальность, а еще поможет заказчикам определить, будете ли вы соответствовать культуре их компании или нет.

Что вы должны включить в свое портфолио графического дизайна?

Портфолио графического дизайна — это не просто голый список ваших проектов. Солидные портфолио добавляют контекст, чтобы повлиять на потенциальных клиентов.

В вашем портфолио должно быть указано следующее о каждом из проектов, которые вы решите включить:

а) Клиент

Укажите название компании, с которой вы работали, и ее отрасль.

б) Проблема

Объясните точно, чего хотел клиент, проблему, которую он хотел, чтобы вы решили.

в) Решение

Опишите, как вы подошли к проекту, используя свой проверенный профессиональный процесс, который каждый раз приносит результаты.

г) Обоснование

Клиенты любят знать причины, лежащие в основе вашего творческого процесса. Объясните, что заставило вас делать то, что вы сделали в этом проекте.

Помните, клиенты решают, стоит ли вам нанимать вас, исходя из того, что они видят. Добавление контекста к перечисленным вами проектам помогает им понять ваш подход и процесс разработки. Это вселяет уверенность.

Вам нужно убедить их рассматривать вас как профессионала с проверенной философией, а не как неумелого, неопытного любителя, который подходит к каждому проекту по-разному. Это также помогает им понять, чего ожидать, если вас наймут.

Руководящие принципы для убийственного портфолио

Прежде чем мы перейдем к компонентам выигрышного портфолио графического дизайна, вот несколько советов, которые помогут вам выделиться (и привлечь внимание):

Учитывайте последние тенденции дизайна

Никто не хочет общаться со старомодным исполнителем, который использует архаичные принципы дизайна. Продемонстрируйте последние успешные проекты в своем портфолио и потенциальные клиенты будут буквально есть из ваших рук.

Будьте честны в отношении своего уровня мастерства

Не называйте себя ветераном, если вы начали карьеру дизайнера в прошлом году. Скажите честно о своем уровне мастерства. Вы можете использовать броские выражения, такие как «талантливый многообещающий новичок» или «восходящий дизайнер», чтобы побудить клиентов дать вам шанс.

Добавьте немного индивидуальности

В успешных портфолио есть частичка индивидуальности. Люди общаются с людьми, которые им нравятся, которых они знают и которым доверяют. Так очаруйте их своей индивидуальностью.

Учитывая все сказанное, давайте перейдем к механике создания портфолио графического дизайна.

12 основ портфолио графического дизайна

Портфолио графического дизайна бывают всех видов и размеров. Разные типы ориентированы на разных людей в организации, а другие лучше подходят для определенных ниш. И они принимают разные формы — онлайн-портфолио, портфолио в формате PDF или классическая бумажная версия. Вы даже можете включить в портфолио видео с отзывами клиентов.

Как видите, все дизайнерские портфолио отличаются друг от друга, и, хотя каждое успешное портфолио дизайна уникально по-своему, у лучших из них есть общие черты, на которых вы можете учиться.

Давайте разберемся, как создать привлекательное портфолио, которое привлечет внимание новых клиентов.

1. Используйте многослойные графические элементы

В эпоху, когда минималистичный и простой дизайн преобладает на цифровой арене, высококлассные дизайнеры не совсем пренебрегают сложными многослойными концепциями.

Они используют их, чтобы размять свои дизайнерские мускулы и произвести впечатление на потенциальных клиентов. Портфолио, в котором нет сложных дизайнов, кажется неполноценным. И нет, не путайте сложные с запутанными. У вас может быть довольно простой дизайн, который в то же время является сложным.

Помимо прочего, многослойная графика придает дизайну глубину.

Однако будьте осторожны с красочной графикой: легко увлечься. Не создавайте случайный набор несвязанных образов просто потому, что они вам нравятся. Свяжите свою графику с темой для облегчения понимания.

Кроме того, сделайте свой дизайн более строгим, используя минималистский подход. В нем есть один или два изображения, которые можно убрать и при этом передать смысл? Удаление ненужной графики сделает ваш дизайн более плотным, смелым и ярким.

Опять же, вы все еще можете вызвать визуальный интерес с помощью хорошо подобранных графических элементов. Продемонстрируйте свои глубокие знания будущим клиентам, добавив пару многослойных графических элементов в портфолио.

2. Сосредоточьтесь на простоте

Леонардо да Винчи был прав: «Простота есть основа утонченности».

Если вы действительно понимаете концепцию, вы должны уметь ее ясно изложить.

Нет, простота – это не синоним поверхностности, как думают некоторые дизайнеры. Вы можете излагать глубокие концепции просто, но в то же время блестяще.

Во-первых, простота заключается в том, чтобы не демонстрировать все свои проекты, выполненные когда-либо. Ни один клиент не захочет разбираться с десятками дизайнерских работ. У них нет на это времени.

В вашем портфолио должны быть представлены ваши лучшие работы, а не абсолютно все. Включите только несколько самых успешных дизайнов — ровно столько, чтобы показать свой талант.

Затем разделите свои работы на несколько групп. Это позволяет людям легко ориентироваться в них и быстро находить то, что они ищут.

Наконец, сама концепция должна быть простой, потому как простой дизайн эстетичен и удобен в использовании.

Почему?

Потому что он исключает весь беспорядок и оставляет только самые важные элементы, тем самым позволяя людям понять их.

3. Привлекательная страница «Обо мне»

Да, учитывая, что вы дизайнер, в вашем портфолио преобладают визуальные эффекты.

Но ваша страница «Обо мне» нуждается в словах. В то время как ваше портфолио показывает людям, на что вы способны как профессиональный дизайнер, данная страница рассказывает им, кто вы как личность, помогая установить личную связь с потенциальными клиентами.

Никто не хочет работать с отстраненным, безличным человеком, каким бы безупречным ни выглядел его дизайн.

Естественно, после того, как потенциальные клиенты увидят, что у вас есть профессиональные навыки для выполнения работы, они захотят узнать о вас больше.

На своей странице «Обо мне» делитесь интересными личными моментами, но при этом демонстрируйте свой опыт.

• Расскажите им, когда и как началось ваше дизайнерское путешествие.
• Расскажите, кто или что вдохновляет ваш дизайн.
• Объясните, что делает вас или ваш подход к дизайну уникальным.
• Представьте свою квалификацию, как дизайнера.
• Укажите, как долго вы работаете в этой отрасли.
• Расскажите о любых важных клиентах, с которыми вы работали.
• Покажите все награды, которые вы выиграли.

Представьте всю эту информацию на фоне привлекательного стиля страницы.

4. Немного интерактивности

Интерактивный дизайн — это еще один шаг вперед в стандартном дизайне.

Вместо того, чтобы просто создавать элементы дизайна, вы создаете увлекательный опыт для пользователей. Если все выполнено хорошо, экспериментальный дизайн повышает конверсию, потому что пользователи не пассивны, а являются активными участниками.

По своей сути интерактивный дизайн — это диалог продукта или системы с пользователями. Своего рода естественный человеческий разговор. Вот почему он такой мощный. К тому же, интерактивные дизайны более полезны для пользователей, чем обычные.

Другие преимущества интерактивного дизайна:

• Объединяет дизайн пользовательского опыта (UX) с дизайном пользовательского интерфейса (UI).
• Вызывает эмоциональные отклики у пользователей.
• Визуально более привлекательный, чем неподвижный дизайн.
• Оказывает более запоминающееся впечатление на пользователей.
• Удобен для нетехнических пользователей.
• Приносит удовольствие и обеспечивает персонализированный пользовательский опыт.
• Динамические дизайны имеют конкурентное преимущество.
• Повышает количество выполняемых задач из-за высокой вовлеченности пользователей.

5. Современные шаблоны дизайна

Опытные дизайнеры следят за быстрыми изменениями в отрасли. Экспериментирование, расширение границ и комбинирование тактик являются частью их рабочего процесса.

Такие дизайнеры поражают заказчиков своей актуальностью и новаторством в создаваемых проектах. Они используют современные шаблоны дизайна, такие как:

• 3D-дизайн
• Монохромный и двухцветный
• Приглушенные цветовые палитры
• Мультипликационные иллюстрации
• Видео с большим количеством текста
• Геометрические фигуры
• Социальные слайд-колоды
• Классические шрифты с засечками
• Простая визуализация данных
• Плоские иконки и иллюстрации
• 3D-типографика
• Дизайн иллюзии.
• Воксель арт
• Дизайн эмодзи
• Дизайн, вдохновленный природой
• Золотой дизайн
• Типографский хаос

Следуя данным тенденциям, вы показываете, что:

• Вы не дизайнер-динозавр, который не в курсе современных тенденций.
• Вы страстный ученик своего дела, который хочет продолжать учиться и расти.
• Вы смелый, ненасытный дизайнер, который не боится выходить за рамки.
• Вы хотите, чтобы ваши клиенты круто выглядели благодаря современным творениям.

Неудивительно, что заказчики выбирают графических дизайнеров, в портфолио которых есть современные проекты.

6. Сделайте его персонализированным

Портфолио — это портфолио, верно?

Нет.

Использование универсального портфолио снижает ваши шансы быть выбранным. Поэтому, чтобы ваше портфолио выделялось, адаптируйте его к конкретным контекстам.

Вот как это делается.

• Специфика ниши

Ваше портфолио должно соответствовать отрасли, на которую вы ориентируетесь. Нет смысла создавать объемное портфолио с несколькими категориями, охватывающими различные отрасли, потенциальному клиенту с SaaS. Она не станет его смотреть. Чтобы повысить свои шансы, сократите свои примеры до SaaS-проектов.

• Специфика объявления

Каждое объявление о приеме на работу имеет определенные требования. Следуйте им до конца, если вы хотите, чтобы потенциальные клиенты воспринимали вас всерьез. Дайте им именно то, о чем они просят — ни больше, ни меньше.

Персонализированное портфолио будет более привлекательным для клиентов, поскольку оно покажет им, что вы способны выполнять проекты, специфичные для их отрасли.

7. Громкие имена

Хотите вселить уверенность в свои возможности?

В конце концов, главная цель портфолио графического дизайна — произвести впечатление на потенциальных клиентов. Чтобы показать, что у вас есть все необходимое для успешного завершения их проектов.

Конечно, вы можете сделать это, показав свои лучшие примеры.

Но одна вещь, которую заказчики ценят больше, чем примеры работ — это видеть реальные бренды, с которыми вы работали. Вот почему вы должны использовать любую возможность, чтобы назвать или упомянуть клиентов, с которыми вы работали в прошлом. Это не только покажет, что вы востребованы, но и заставит потенциальных клиентов больше ценить ваши дизайнерские навыки.

Чем более известен клиент, тем больше вы должны уделять ему внимания — даже если работа, которую вы для него сделали, была не самой лучшей. Если ваша лучшая работа была бесплатным проектом для неизвестной организации, это не окажет такого же влияния на ваших потенциальных клиентов, как средняя работа, выполненная для популярного бренда.

Поэтому, во что бы то ни стало, назовите имя и похвастайтесь клиентами, для которых вы работали.

8. Сосредоточьтесь на своей специальности

Простой способ оставить своих соперников глотать пыль — это продавать свои услуги как специализированного дизайнера, а не специалиста широкого профиля.

Укажите, что вы дизайнер, обладающий редкими навыками, после чего, постарайтесь включать в свое портфолио работы, связанные с вашей специальностью, например:

• Фирменный стиль
• 3D Анимация
• Проекты SaaS
• Приложения
• Бары и рестораны
• Благотворительные организации и образование
• Корпоративные брошюры

Люди предпочли бы нанять специализированного дизайнера, потому что у него более высокий уровень квалификации и он, скорее всего, выполнит высококачественную работу.

Лучшая часть во всем этом?

Специалистам платят больше.

9. Используйте пространство для достижения большого эффекта

В графическом дизайне пустое пространство может быть вашим злейшим врагом или лучшим другом.

То, как вы используете пространство в своей работе, является серьезным испытанием вашего уровня знаний. Рекрутеры компании Sharp используют пустое пространство как сито, чтобы отсеять дизайнеров высшего уровня А от посредственных.

Неопытные дизайнеры заполняют каждый сантиметр страницы контентом, цветами и графикой. Другими словами, они боятся пространства. Но опытные дизайнеры, которые находятся на вершине, делают все наоборот. Они позволяют своим дизайнам дышать и быть более яркими благодаря умелому использованию пространства.

Вы можете использовать пространство для того, чтобы:

• Приблизить элементы друг другу через узкие пространства, чтобы показать связь между ними.
• Отделить два или более элемента друг от друга, чтобы каждый элемент передавал отдельное сообщение через более широкие пространства.
• Полностью удалить пробелы, чтобы разные элементы перекрывали друг друга, показывая тем самым сильную связь между ними.

Клиентам нужны дизайнеры, которые могут найти баланс между положительным и отрицательным пространством в своей работе.

Будьте таким дизайнером.

10. Пользовательский интерфейс, ориентированный на посетителей

Дизайн не существует сам по себе. Его цель — служить пользователям, иначе он потерпит неудачу.

Независимо от того, разрабатываете ли вы веб-сайт, приложение или любой другой цифровой продукт, вы хотите, чтобы пользователи получали от него приятные впечатления. Это и есть дизайн пользовательского интерфейса (UI) — предоставление пользователям интуитивно понятного интерфейса, который позволяет им легко делать то, что они хотят.

Просматривая ваше портфолио, потенциальные клиенты хотят видеть убедительные доказательства хорошего пользовательского интерфейса.

Причина?

Заказчики знают, что как только пользователи получат приятные впечатления от их продуктов, они в конечном итоге станут лояльными покупателями.

Вот несколько советов о силе положительного пользовательского интерфейса.

• Он не только поражает пользователей захватывающей дух эстетикой, но и повышает удобство использования.
• Он повышает эффективность и доступность приложения или веб-сайта.
• Он приводит к экономии усилий пользователей, поскольку они не тратят свои действия зря, а каждое усилие приводит к желаемому результату.

Ваш дизайн должен показывать, что вы создаете с душой, а не просто для того, чтобы привлечь внимание.

11. Потрясающие перспективы со сплит-экраном

В наши дни популярен дизайн с разделенным экраном (сплит).

Любой дизайнер, который не включает его в свое портфолио, считается не современным. Потенциальные клиенты будут игнорировать ваше портфолио и сосредоточатся на тех, у кого есть примеры дизайна с разделенным экраном.

Опытные дизайнеры используют слит-экран, потому что он:

• Упрощает систематизацию информации и позволяет пользователям быстро выбирать, что они хотят делать.
• Выделяется среди бесчисленных полноэкранных дизайнов, которые используют все, кому не лень.
• Позволяет вертикальному изображению появляться на странице, чтобы пользователи могли его заметить.
• Создает адаптивный дизайн, обеспечивающий приятную работу пользователей как на настольных компьютерах, так и на мобильных устройствах.
• Создает визуальный поток, который направляет пользователей к призыву к действию.
• Хорошо сочетается с другими современными техниками, позволяя создавать сложные дизайны.

Дизайн со сплит-экраном означает больше, чем разделение экрана пополам. Неравномерные расколы могут придать вес и акцент одной стороне по сравнению с другой.

Хотите показать потенциальным клиентам, что вы современный дизайнер?

Добавьте сплит-дизайн в свое портфолио.

12. Продемонстрируйте шаблоны с модульными сетками

Секрет сексуального дизайна, который кружит головы — это структура.

Макет сетки — один из самых простых и мощных способов организации элементов дизайна. Параллельные прямоугольники сверху вниз помогут вам разместить элементы в их идеальных положениях. Сетки не только группируют связанные элементы, но и направляют внимание читателей на особые элементы, к которым вы хотите привлечь внимание.

Модули образуют строительные блоки вашего дизайна.

Вы даже можете разделить сетки, чтобы другие члены команды работали над различными аспектами дизайна. Затем вы снова собираете его воедино, когда все закончат. Разве не круто!

Для пользователей упорядоченное размещение информации облегчает поиск того, что они ищут.

Время приступить к работе над вашим портфолио графического дизайна

Создание сильного портфолио является неотъемлемой частью развития вашей карьеры, поэтому вы должны собирать его со стратегической точностью. Не торопитесь, потому что от этого зависит размер вашего заработка. В конце концов, все дело в актуальности и в том, чтобы отличаться от других.

Всем успешной работы и творчества!

Источник

Резюме Графического дизайнера: Примеры и советы по дизайну на 2022 год

Вы можете быстро пролистать страницу вниз до идеального образца резюме по графическому дизайну. Еще лучше? Вы в 5 минутах чтения от того, чтобы научиться писать его самостоятельно.

Вы графический дизайнер. Вы креативны. Ты в порядке . Работодатели проложат путь к вашему высококлассному монитору. Вам не нужно беспокоиться о своем резюме графического дизайнера.

 

Все верно?

 

К сожалению нет. Вас 286 000 человек. Самая крутая высокооплачиваемая работа достанется лучшим из лучших. Нужна еще одна причина для создания резюме лучшего графического дизайнера? Вы не уникальны.

Для людей, которые нанимают графических дизайнеров, вы просто еще один в кучу отказов. Вот почему ваше резюме должно выделяться так, как его разработал Милтон Глейзер.

 

В этой статье вы найдете:

• Примеры резюме графического дизайна
• Как написать резюме по графическому дизайну, которое приведет к большему количеству интервью
• Советы и примеры того, как включить навыки и достижения в резюме графического дизайна
• Как описать свой опыт в резюме, чтобы графический дизайнер получил любую работу, которую вы хотите

 

Вы графический дизайнер, поэтому вам нужно продемонстрировать все свои навыки в самом ярком резюме на земле. Правильно?

Подожди секунду. Суть графического дизайна заключается в передаче отличного контента в приятной форме. Обратите внимание, что «передача отличного контента» на первом месте.

Креативные резюме, напечатанные на пакетах из-под молока или в досье супер-шпионов, цепляют. Но они слишком броские.

Задача первая — донести ваш отличный контент, не создавая лишней работы для арт-директора. Согласно нашему статистическому отчету по персоналу, у этого арт-директора есть около семи секунд, чтобы проверить ваше резюме .

И 286 000 из вас борются за 266 300 вакансий графического дизайна. Это означает, что если ваша информация похоронена где-то в вашем остром дизайне … ох, мусорное ведро.

 

Три формата резюме профессионального графического дизайнера

Для наибольшего шанса на успех придерживайтесь трех испытанных дизайнов резюме:

• Обратно-хронологическое резюме
• Функциональное резюме
• Комбинированное резюме

Арт-директора и менеджеры по маркетингу уделяют пристальное внимание хорошим макетам резюме графического дизайнера.

Используйте пустое пространство, чтобы дать глазам отдохнуть, и разборчивые шрифты, чтобы облегчить чтение.

Затем сохраните резюме в формате .pdf. MS Word великолепен, но с форматированием можно столкнуться в пути. Файл .pdf воспринимается почти везде (просто убедитесь, что компания примет его).

Помните, что вы ищете работу, и с резюме содержание всегда важнее формы . Креативность — это хорошо, но для работодателей и систем отслеживания кандидатов она значит меньше, чем факты и цифры.

Как специалист по графике, вы не можете просто использовать чужие шаблоны. И, опять же, не саботируйте свои усилия и убедитесь, что ваше резюме графического дизайнера соответствует вашему содержанию, а  не ярким изображениям.

Вы не хотите быть недоступным. Тем не менее, ваша контактная информация не должна затмевать остальную часть вашего инновационного резюме графического дизайнера. Включают:

• Имя
• Обновленный номер телефона
• Профессиональный адрес электронной почты
• Ссылка на ваше онлайн-портфолио

ПРАВИЛЬНО
Билли Патви, графический дизайнер — [email protected] — 501-872-2516 — patvi.com

НЕПРАВИЛЬНО
Билли Патви, специалист по графическому дизайну, 122 Arbuckle Drive South, Бенчбург, Калифорния, 80125 — электронная почта: [email protected] Дополнительный адрес электронной почты: [email protected] — 501-872-2516

 

Представьте себе арт-директора.  Мы назовем ее Алисой. Она привратник самых сочных работ графического дизайна на Западном побережье. Здесь есть комнаты для сна и бесплатные врачи.

Ты очень, очень хочешь работать на Алису.

Лучший способ привлечь ее внимание — начать свое превосходное резюме графического дизайнера словами: «Цель: устроиться на работу графическим дизайнером». Правда?

 

Нет.

 

Лучший способ привлечь внимание Алисы — сказать, что вы можете для нее сделать . Для этого используйте краткое вступление к резюме, если у вас есть большой опыт.

 

Пример вступления резюме графического дизайнера

 

ПРАВИЛЬНО
Старший графический дизайнер, отвечающий за ежедневный контент графического дизайна для компании среднего размера. Регулярно работал над графическими, версточными и производственными материалами. Лауреат премии BigCommerce Design 2016.  Разработал более 200 проектов графического дизайна (логотипы, брошюры, рекламные объявления, инфографику), которые увеличили клиентские транзакции на 25%.

НЕПРАВИЛЬНО
Профессионал в графическом дизайне с более чем 10-летним опытом. Ищу работу графическим дизайнером. Имеет опыт работы в Adobe Illustrator.

 

Пример цели резюме графического дизайна

ПРАВИЛЬНО
Энтузиазм, креативный графический дизайнер с хорошими навыками решения проблем. Стремление снизить нагрузку на Джона М. в Marketing Fusion, Inc. за счет доказанных сильных сторон в творчестве, сотрудничестве и критике. Также отлично работает с несколькими техническими инструментами, включая Illustrator, Photoshop и CorelDraw.

НЕПРАВИЛЬНО
Выпускник графического дизайна ищет работу в сфере графического дизайна.  Можно использовать фотошоп, иллюстратор и CorelDraw.

 

Помните Алису? Арт-директор для работы с комнатами для сна и штатными врачами? Для нее очень важен опыт .

Если вы не преподнесете свое правильно, скорее всего, она даже не увидит его. Статистика показывает, что каждое резюме она просматривает всего шесть секунд .

Начните свой оригинальный раздел резюме графического дизайна с вашей последней работы. Затем перечислите обязанности и достижения в маркированном списке.

Адаптируйте свой опыт к каждой вакансии. Индивидуальные резюме появляются, как картины Дали.

Возьмем для примера предложение о работе. Этот ищет кандидата, который может перевести написанное слово в изображения и макеты . Успешный кандидат разбирается в маркетинге в секторе розничной торговли .

Для нашего примера представим, что вы составили список из 112 достижений и обязанностей. Для этого образца резюме графического дизайнера вы выберете только четыре, которые лучше всего подходят для вашего предложения о работе.

 

Пример раздела «Опыт графического дизайна»

ПРАВИЛЬНО

Графический дизайнер Январь 2015 ‒ февраль 2017   Shibula Designs, Нью-Йорк   Руководил ежедневным дизайном в небольшой, но плодотворной фирме. Организовал встречи команды для проекта по увеличению доходов клиентов электронной коммерции. Сотрудничал над проектом по созданию макетов и изображений для письменного онлайн-контента. Участвовал в создании сайта клиента, получившего награду Shopify Ecommerce Design Award 2016.

НЕПРАВИЛЬНО
Январь 2015 ‒ февраль 2017   Shibula Designs, Нью-Йорк   Отвечает за ежедневный графический дизайн. Проводил встречи команды для проекта по увеличению доходов клиентов блога. Работал над проектом по созданию логотипов для нового клиента. Участвовал в создании сайта клиента, получившего награду Best of News Design в 2016 году.

 

Что делать, если у вас нет опыта?

Любой может составить привлекательное резюме, если ему нужно выбрать одну из престижных наград в области дизайна. Но что, если у вас нет опыта работы с вашим резюме?

Вам нужен опыт, чтобы получить опыт. Это как две руки, тянущие друг друга. Хорошая вещь для графических дизайнеров без опыта в том, что их легко получить.

Как новый дизайнер, вы можете продемонстрировать свои работы в онлайн-портфолио. Вы также можете участвовать в конкурсах и делать разовые задания для таких сайтов, как Freelancer.com, 99 Designs и CreativeAllies.

Или сделайте пару небольших работ дешево для местного бизнеса.

 

Вот пример раздела резюме, посвященного опыту работы с графическим дизайном-фрилансером:

 

ПРАВИЛЬНО
Графический дизайнер-фрилансер Июнь 2016 ‒ май 2017   Арондейл, Коннектикут   Разработан логотип для продуктовых магазинов и спиртных напитков Nabor Gro, Арондейл, Коннектикут. Получил награду 99 Designs за лучший дизайн футболки, февраль 2017 г. Разработал брошюру для Zorbuni, Inc., Де-Мойн, Айова.

 

Ключевые слова для улучшения вашего и без того отличного резюме по графическому дизайну

Используйте слова действия, чтобы сделать ваш раздел впечатлений действительно популярным. Вместо «отвечал за» или «работал в», «руководил» или «способствовал».

 

Дополнительные примеры слов-действий см. в таблице ниже.

Слова действия резюме графического дизайна

Авторизованный	Уточнено	Разработано
Под руководством	Сочиненный	Признано
Культивируется	Проконсультировался	Ассимилированный
Делегированный	Проанализированы	Смешанный
Построен	Объединенный	Защищенный
Рассчитано	Совместная работа	Автор
Создано	Запущено	Режиссер

 

Совет от профессионала: получите учетную запись Pinterest и используйте ее.  Pinterest — отличный способ для графических дизайнеров продемонстрировать свои работы. Портфолио Pinterest может дать толчок даже студенческому резюме.

Ничто не сравнится с реальным опытом. Так действительно ли образование имеет значение, особенно в резюме внештатного графического дизайнера?

 

Рассмотрим этот вариант:

Если у вас нет высокой степени, вы можете быстро накопить опыт, чтобы наверстать упущенное. Если у вас отличная степень, то это мелочь для вас. В любом случае, вы захотите показать свое образование в лучшем свете, чтобы выделиться, как Уорхол.

 

Отображать:

• Университет и местонахождение
• Тип степени
• Крупный
• Награды, награды и другие отличия.

Составьте список вещей, которые доказывают, что вы родились и выросли, чтобы устроиться на эту работу.

 

ПРАВИЛЬНО
Бакалавр графического дизайна Государственный университет Гранд-Вэлли, Мичиган 2012-2015 гг.     Средний балл 3.5 Диплом с отличием Был принят в программу Senior Scholar для создания моего собственного сайта электронной коммерции. Работал в студенческой работе, иллюстрировал статьи. Любимое направление обучения: онлайн-верстка.

НЕПРАВИЛЬНЫЙ
Средний балл 3.5 Диплом с отличием

 

Если вы не закончили колледж

Вы все равно можете написать отличный раздел резюме по графическому дизайну, даже если вы еще не закончили колледж . Просто сосредоточьтесь на своих увлечениях, интересах и достижениях.

 

ПРАВИЛЬНО
Государственный университет Гранд-Вэлли, Мичиган 2015-2017 гг.   Текущий средний балл 3,6 Принял участие в программе Senior Achiever для создания собственного веб-приложения Saas с графическим дизайном. Еженедельно иллюстрировать статьи для студенческой работы. Любимое направление обучения: каркасный дизайн приложений.

 

Совет от профессионала: создайте несколько шаблонов резюме с графическим дизайном и держите их под рукой. Меняйте местами сведения об образовании, чтобы они соответствовали каждой новой вакансии.

Вернемся к нашему арт-директору Алисе. Она в своем офисе. Милый Мондриан. Она просматривает стопку резюме художников-графиков, чтобы оклеить Эмпайр-стейт-билдинг обоями. Ваш где-то там, но она никогда его не увидит.

 

Почему?

 

Потому что вы не соответствовали своим навыкам описанию должности. Ее программное обеспечение для автоматической проверки даже не поместило его в ее почтовый ящик.

Ознакомьтесь с описанием должности, на которую вы претендуете. Скажем, он ценит Illustrator , Outlook , коммуникативные навыки и брендинг вывесок .  Если у вас есть эти навыки, продемонстрируйте их.

 

А еще лучше докажите их.

ПРАВИЛЬНО	НЕПРАВИЛЬНЫЙ
Отличный коммуникатор. Часто работал в больших командах.	Отличные исследовательские навыки. Часто выполнял большие исследовательские работы.
Отмеченные наградами навыки в области вывесок и брендинга.	Отмеченные наградами навыки верстки.
Опыт работы в Illustrator и CorelDraw.	Имеет опыт работы с Acrobat и FreeHand.
Используйте MS Outlook ежедневно.	Отмеченные наградами навыки верстки.

 

Опять же, мы пытаемся приспособить вас к работе так, как будто ее нарисовали. Умение составлять креативное резюме означает творческое соблюдение жестких ограничений.

Вам нужно вдохновение для лучшего раздела резюме по графическому дизайну? Лучшее место для поиска — это описание должности.  Базовую коллекцию см. В списке ниже.

 

Навыки в резюме графического дизайна

Hard Skills	Soft Skills
Фотошоп	Коммуникация
Иллюстратор	Творческий подход
InDesign	Тайм-менеджмент
Акробат	Технологии
HTML / CSS	Теория цвета
Свободная рука	Решение проблем
Corel Draw	Планирование и организация
Зарисовка	Навыки совместной работы
Типография	Исследовательская работа
Макет	Принятие критики

 

Совет от профессионала: если вы перечислили важный навык в разделе навыков, сделайте резервную копию в разделе своего опыта. Покажите, как вы использовали этот навык, чтобы помочь своему бывшему работодателю.

Вы хотите, чтобы ваше резюме продемонстрировало ваши потрясающие дизайнерские навыки.  Но вам это нужно, чтобы хорошо работать с автоматизированными системами досмотра.

 

Что вы делаете?

 

Вы мудро отказываетесь от идеи распечатать свое резюме на фрисби или мяче для йоги. Вместо этого вы делаете его понятным и легким для чтения, а затем указываете на примеры своей работы в Интернете.

 

Образцы портфолио резюме графического дизайна

ПРАВИЛЬНО

Портфолио (см. На сайте www.BillyPatvi.com)   Дизайн приложений. Разработал поток приложения MealDecider, чтобы обеспечить плавную и удобную навигацию по различным экранам. Веб-дизайн. Обновлен дизайн веб-сайта BikeTripNow.com, чтобы упростить работу пользователей и повысить популярность бренда. Дизайн поваренной книги. Создан чистый привлекательный дизайн-макет для «Кетогенного гурмана». Дизайн упаковки продукта.  Разработала упаковочную линию для кофе марки Javacat.

 

«Давай возьмем у него/нее интервью». Вы хотите, чтобы арт-директор сказал эти слова, когда увидит ваше резюме. Этого не произойдет, если оно будет таким же, как и все остальные. Как оформить резюме по-другому?

Добавьте в свое резюме классного графического дизайнера раздел, в котором будут освещены ваши лучшие качества. Убедитесь, что перечисленные вами вещи подчеркивают вашу способность выполнять эту работу.

Вы можете добавить сертификаты, конференции, публикации, клубы, к которым вы принадлежите, хобби или другие важные детали.

 

Пример наград и наград:

Награды и сертификаты

• Сертифицирован Adobe CS5.
• Сертифицирован Autodesk.
• Победитель: награда D&AD New Blood 2017
• Мой дизайн плитки шоколада на BillyPatvi.com был описан в статье Huffpost.
• Посетили HOW Design Live, 2016

 

Даже то, что вам кажется незначительным, может появиться у рекрутера, поэтому найдите время для мозгового штурма. Как и в других разделах, сопоставьте элементы вашего списка с описанием должности.

Хотите подкрепиться? Найдите в Google «награды графического дизайнера», «сертификаты графического дизайнера» и «конференции графических дизайнеров», чтобы придать вашему резюме больше веса.

 

Совет от профессионала: выразите «индивидуальность». Используйте его на своем веб-сайте портфолио, визитках и профиле LinkedIn . Вы даже можете поместить это в свое резюме. Для вдохновения выполните поиск по запросу «личность» в Pinterest.

 

«Никто больше не пишет сопроводительные письма». Мы бы немного поправили это, например: «Люди, которые не получают работу, больше не пишут сопроводительные письма».

 

«Нужно ли сопроводительное письмо?»

 

Готово: 45% рекрутеров и арт-директоров пропустят ваше резюме, если у него нет сопроводительного письма.  Сопроводительное письмо с графическим дизайном — это ваш шанс персонализировать себя. Это подборка самых впечатляющих вещей, которые подходят вам для работы.

В сопроводительном письме к резюме вашего великого графического дизайнера:

• Используйте имя рекрутера.
• Назовите что-нибудь, что вам нравится в компании.
• Объясните, чем вы можете помочь.

Составьте список из 3-4 пунктов из всех разделов вашего резюме. Например, вот отрывок из резюме старшего графического дизайнера. Это для руководящей роли, которая направлена ​​на сокращение расходов:

Пример:

• Возглавлял команду из четырех дизайнеров для разработки макетов, графики и производственных материалов, помогая клиентам сократить расходы в среднем на 10%.
• Лауреат премии Shopify Ecommerce Design 2016.
• Управлял эффективным использованием бюджетов проектов в диапазоне от 3 000 до 30 000 долларов.
• Разработал более 300 проектов графического дизайна (брошюры, логотипы, инфографику, рекламные объявления), которые увеличили количество клиентских транзакций в среднем на 30%.

Используйте эти основные моменты карьеры в своем резюме графического дизайнера, чтобы довести до конца свои достижения.

 

Совет от профессионала: поищите в LinkedIn несколько хороших примеров резюме и сопроводительного письма с графическим дизайном. Выберите лучшие детали и используйте их в своей презентации.

 

Хотите успешное резюме в области графического дизайна? Затем выполните следующие действия:

• Хотя креативные шаблоны резюме — это весело, лучше полагаться на стандартный шаблон в обратном хронологическом порядке с отличным содержанием.
• Вверху вашего резюме поместите хорошо сформулированную цель резюме графического дизайнера или резюме.
• Составьте раздел об опыте работы, где подчеркнуты ваши достижения.
• Подберите каждую деталь, чтобы она соответствовала предложению о работе. Каждый пункт должен соответствовать описанию работы графического дизайнера, как штаны для йоги.

8 типов графического дизайна, которые вам нужно знать

Логотипы, веб-сайты и многое другое…

Логотипы, веб-сайты, обложки книг и многое другое…

Получить дизайн

Прежде чем мы углубимся в 8 типов графического дизайна, давайте начнем с основ: Что такое графический дизайн? Графический дизайн — это создание визуальных композиций для решения проблем и передачи идей с помощью типографики, изображений, цвета и формы. Единого способа сделать это не существует, поэтому существует несколько типов графического дизайна, каждый из которых имеет свою область специализации.

Графический дизайн — это создание визуальных композиций для решения проблем и передачи идей с помощью типографики, изображений, цвета и формы.

Хотя они часто пересекаются, каждый тип графического дизайна требует определенного набора навыков и методов проектирования. Многие дизайнеры специализируются на одном типе; другие сосредотачиваются на наборе связанных, похожих типов. Но поскольку отрасль постоянно меняется, дизайнеры должны уметь адаптироваться и учиться всю жизнь, чтобы они могли менять или добавлять специализации на протяжении всей своей карьеры.

Независимо от того, являетесь ли вы начинающим дизайнером или ищете дизайнерские услуги для своего бизнеса, понимание 8 типов графического дизайна поможет вам найти нужные навыки для работы.

8 основных типов графического дизайна:

—

1. Графический дизайн визуальной идентификации
2. Маркетинговый и рекламный графический дизайн
3. Графический дизайн пользовательского интерфейса
4. Графический дизайн публикации
5. Графический дизайн упаковки
6. Моушн-дизайн
7. Экологический графический дизайн
8. Искусство и иллюстрации для графического дизайна

1.

Графический дизайн визуальной идентификации

Бренд — это связь между бизнесом или организацией и ее аудиторией. Идентичность бренда — это то, как организация передает свою индивидуальность, тон и сущность, а также воспоминания, эмоции и опыт. Графический дизайн визуальной идентичности — это именно то, что визуальные элементы идентичности бренда выступают в качестве лица бренда, чтобы передать эти нематериальные качества через изображения, формы и цвет.

By smidesign

Дизайнеры, специализирующиеся на графическом дизайне визуальной идентификации, сотрудничают с заинтересованными сторонами бренда для создания таких активов, как логотипы, типографика, цветовые палитры и библиотеки изображений, которые представляют индивидуальность бренда. В дополнение к стандартным визитным карточкам и корпоративным бланкам дизайнеры часто разрабатывают набор руководств по визуальному брендингу (руководств по стилю), в которых описываются передовые методы и приводятся примеры визуального брендинга, применяемого в различных средствах массовой информации. Эти рекомендации помогают обеспечить согласованность бренда во всех будущих приложениях.

By nnorth

Дизайн визуальной идентификации — один из самых распространенных видов дизайна. Графические дизайнеры визуальной идентификации должны обладать общими знаниями обо всех типах графического дизайна, чтобы создавать элементы дизайна, подходящие для всех визуальных носителей. Им также необходимы отличные коммуникативные, концептуальные и творческие навыки, а также страсть к исследованию отраслей, организаций, тенденций и конкурентов.

2. Маркетинговый и рекламный графический дизайн

Когда большинство людей думают о графическом дизайне, они думают о дизайне, созданном для маркетинга и рекламы.

Компании зависят от успешных маркетинговых усилий, чтобы задействовать процесс принятия решений своей целевой аудиторией. Хороший маркетинг привлекает людей, основываясь на их желаниях, потребностях, осведомленности и удовлетворенности продуктом, услугой или брендом. Поскольку люди всегда будут находить визуальный контент более привлекательным, графический дизайн помогает организациям более эффективно продвигать и общаться.

Маркетинговые дизайнеры работают с владельцами компаний, директорами, менеджерами или специалистами по маркетингу для создания активов для маркетинговых стратегий. Они могут работать в одиночку или в составе внутренней или творческой группы. Дизайнеры могут специализироваться на определенном типе носителей (например, оклеивание автомобилей или реклама в журналах) или создавать широкий ассортимент материалов для печати, цифровых материалов и других материалов. Хотя этот тип дизайна традиционно ориентирован на печать, он стал включать больше цифровых активов, особенно для использования в контент-маркетинге и цифровой рекламе.

By yaseenartBy charlim888By sundayrain

Примеры маркетингового графического дизайна

• Открытки и листовки
• Реклама в журналах и газетах
• Плакаты, транспаранты и рекламные щиты
• Инфографика
• Брошюры (печатные и цифровые)
• Оклейка автомобиля
• Вывески и дисплеи для выставок
• Шаблоны электронного маркетинга
• Презентации PowerPoint
• Меню
• Реклама, баннеры и графика в социальных сетях
• Баннерная и ретаргетинговая реклама
• Изображения для веб-сайтов и блогов

By julie9By ANAMOLLY

Маркетологам нужны отличные навыки общения, решения проблем и тайм-менеджмента. Помимо владения несколькими приложениями для графического дизайна, верстки и презентаций, они также должны быть знакомы с производством для печати и онлайн-сред. Позиции начального уровня в этой области — отличный способ для новых дизайнеров изучить процессы и приобрести ценные навыки и опыт.

3. Графический дизайн пользовательского интерфейса

Пользовательский интерфейс (UI) — это то, как пользователь взаимодействует с устройством или приложением. Дизайн пользовательского интерфейса — это процесс разработки интерфейсов, чтобы сделать их простыми в использовании и обеспечить удобство для пользователя.

Пользовательский интерфейс включает в себя все, с чем взаимодействует пользователь — экран, клавиатуру и мышь, — но в контексте графического дизайна дизайн пользовательского интерфейса фокусируется на визуальном восприятии пользователя и дизайне экранных графических элементов, таких как кнопки, меню. , микровзаимодействия и многое другое. Задача UI-дизайнера — сбалансировать эстетическую привлекательность с технической функциональностью.

От masikoОт masiko

Дизайнеры пользовательского интерфейса специализируются на настольных, мобильных, веб-приложениях и играх. Они тесно сотрудничают с дизайнерами UX (пользовательского опыта) (которые определяют, как работает приложение) и разработчиками пользовательского интерфейса (которые пишут код, чтобы заставить его работать).

Примеры графического дизайна пользовательского интерфейса

• Дизайн веб-страницы
• Дизайн темы (WordPress, Shopify и т. д.)
• Игровые интерфейсы
• Дизайн приложения

Автор: milajones

Дизайнеры пользовательского интерфейса должны быть командными игроками, обладающими как серьезными навыками графического дизайна, так и отличным пониманием принципов пользовательского интерфейса/UX, адаптивного дизайна и веб-разработки. Помимо графических приложений, им необходимо знание языков программирования, таких как HTML, CSS и JavaScript.

4. Графический дизайн публикаций

Публикации представляют собой объемные материалы, которые доносятся до аудитории посредством публичного распространения. Они традиционно были печатным средством. Публикационный дизайн — это классический тип дизайна, например книги, газеты, журналы и каталоги. Однако в последнее время наблюдается значительный рост цифровых публикаций.

By Grigoris GBy shwin

Графические дизайнеры, специализирующиеся на публикациях, работают с редакторами и издателями над созданием макетов с тщательно подобранной типографикой и сопутствующими изображениями, включая фотографии, графику и иллюстрации. Дизайнеры публикаций могут работать фрилансерами, членами креативного агентства или штатными сотрудниками издательской компании.

Примеры публикаций графический дизайн

• Книги
• Газеты
• Информационные бюллетени
• Каталоги
• Годовые отчеты
• Журналы
• Каталоги

Дизайнеры публикаций должны обладать отличными коммуникативными, версточными и организаторскими навыками. В дополнение к опыту графического дизайна им необходимо понимать управление цветом, печать и цифровую публикацию.

5. Графический дизайн упаковки

Для большинства продуктов требуется упаковка в той или иной форме для защиты и подготовки к хранению, распространению и продаже. Но дизайн упаковки также может напрямую общаться с потребителями, что делает его чрезвычайно ценным маркетинговым инструментом. Каждая коробка, бутылка и пакет, каждая банка, контейнер или канистра — это шанс рассказать историю бренда.

Дизайнеры упаковки создают концепции, разрабатывают макеты и создают готовые к печати файлы для продукта. Это требует экспертных знаний о процессах печати и глубокого понимания промышленного дизайна и производства. Поскольку дизайн упаковки затрагивает так много дисциплин, дизайнеры нередко создают другие активы для продукта, такие как фотографии, иллюстрации и визуальная идентификация.

Автор athenabelle Автор MMX Автор Esteban TBy madpepper

Дизайнеры упаковки могут быть мастерами на все руки или специализироваться на определенном типе упаковки (например, на этикетках или банках для напитков) или на конкретной отрасли (например, на продуктах питания или детских игрушках). Их работа требует первоклассных концептуальных навыков и навыков решения проблем, а также глубоких практических знаний в области печати и промышленного дизайна. Они должны быть гибкими, чтобы соответствовать требованиям клиентов, маркетологов и производителей и быть в курсе современных тенденций.

6. Моушн-дизайн

Проще говоря, моушн-графика — это графика, которая находится в движении. Это может включать анимацию, аудио, типографику, изображения, видео и другие эффекты, которые используются в онлайн-медиа, на телевидении и в кино. Популярность этого средства массовой информации резко возросла в последние годы, поскольку технологии улучшились, а видеоконтент стал королем.

«Дизайнер моушн-графики» — несколько новая специальность для дизайнеров. Технический прогресс, формально зарезервированный для телевидения и кино, сократил время и затраты на производство, сделав этот вид искусства более доступным и доступным. В настоящее время моушн-графика является одним из новейших типов дизайна, и ее можно найти на всех цифровых платформах, что создало множество новых областей и возможностей.

Примеры моушн-графики

• Заголовки и финальные титры
• Объявления
• Анимированные логотипы
• Прицепы
• Презентации
• Рекламные ролики
• Обучающие видео
• Веб-сайты
• Приложения
• Видеоигры
• Баннеры
• гифки

Автор: Мария ДзядзюляАнимированное взаимодействие с веб-сайтом. Автор Янош Нюйто. Автор: Мария Дзядзюлия. В зависимости от отрасли сильные практические знания в области маркетинга, кодирования и 3D-моделирования могут быть определенными преимуществами.

7. Графический дизайн окружающей среды

Графический дизайн окружающей среды визуально связывает людей с местами, чтобы улучшить их общее впечатление, сделав пространство более запоминающимся, интересным, информативным или более удобным для навигации. Экологический дизайн — это широкий тип дизайна, вот несколько примеров:

Примеры экологического графического дизайна

• Вывески
• Фотообои
• Музейные выставки
• Брендирование офиса
• Навигация в общественном транспорте
• Интерьеры магазинов розничной торговли
• Брендинг стадиона
• Помещения для мероприятий и конференций

Wayfinding — это особый тип графического дизайна окружающей среды, который состоит из стратегических вывесок, ориентиров и визуальных подсказок, которые помогают людям определить, где они находятся и куда им нужно идти, чтобы они могли попасть туда без путаницы.

Adobe Summit 2018 через Анджелу Фишер и Стива Густавсона Через Артура Буша

Графический дизайн окружающей среды — это междисциплинарная практика, объединяющая графический, архитектурный, интерьерный, ландшафтный и промышленный дизайн. Дизайнеры сотрудничают с людьми в любом количестве этих областей, чтобы планировать и реализовывать свои проекты. Из-за этого дизайнеры обычно имеют образование и опыт как в графическом дизайне, так и в архитектуре. Они должны быть знакомы с концепциями промышленного дизайна и уметь читать и делать наброски архитектурных планов.

By manasye

Традиционно экологический графический дизайн создавался статичными принтами, но цифровые интерактивные дисплеи продолжают набирать популярность как средство создания более увлекательных впечатлений.

8. Искусство и иллюстрация для графического дизайна

Графическое искусство и иллюстрация часто рассматриваются как одно и то же, что и графический дизайн, однако они очень разные. Дизайнеры создают композиции для общения и решения проблем, художники-графики и иллюстраторы создают оригинальные произведения искусства. Их искусство принимает различные формы, от изобразительного искусства до декораций и иллюстраций.

Несмотря на то, что графика и иллюстрация технически не являются видами графического дизайна, для коммерческого использования в контексте графического дизайна создается так много вещей, что невозможно говорить об одном без другого.

By suxzero

Примеры рисунков и иллюстраций для графического дизайна

• Дизайн футболки
• Графические узоры для текстиля
• Анимационная графика
• Стоковые изображения
• Графические романы
• Видеоигры
• Веб-сайты
• Комиксы
• Обложка альбома
• Обложки книг
• Книги с картинками
• Инфографика
• Техническая иллюстрация
• Концепт-арт

By BATHIB Наталья Мака By MOGOLLON

Художники-графики используют любую комбинацию средств массовой информации и методов для создания своих работ, сотрудничая с писателями, редакторами, менеджерами, маркетологами и арт-директорами во всех типах графического дизайна. Они часто имеют основу в изобразительном искусстве, анимации или архитектуре. Совпадающие навыки и приложения позволяют найти графических дизайнеров, которые также работают художниками-графиками и иллюстраторами (и наоборот).

Используйте правильные типы графического дизайна для работы

—

Графический дизайн — это постоянно развивающаяся область, и потребность в специализированных и квалифицированных дизайнерах постоянно растет. Когда вы ищете подходящего человека для работы дизайнером, знание различных типов графического дизайна поможет вам найти нужного вам специалиста.

Найти хорошего дизайнера легко!

Просто выполните поиск в нашем сообществе дизайнеров и выберите идеального для своего проекта.

Давай сделаем это!

Эта статья была первоначально опубликована в 2018 году. Она была дополнена новыми примерами и информацией.

8 типов графического дизайна, которые вам нужно знать

Логотипы, веб-сайты и многое другое…

Логотипы, веб-сайты, обложки книг и многое другое…

Получить дизайн

Прежде чем мы углубимся в 8 типов графического дизайна, давайте начнем с основ: Что такое графический дизайн? Графический дизайн — это создание визуальных композиций для решения проблем и передачи идей с помощью типографики, изображений, цвета и формы. Единого способа сделать это не существует, поэтому существует несколько типов графического дизайна, каждый из которых имеет свою область специализации.

Графический дизайн — это создание визуальных композиций для решения проблем и передачи идей с помощью типографики, изображений, цвета и формы.

Хотя они часто пересекаются, каждый тип графического дизайна требует определенного набора навыков и методов проектирования. Многие дизайнеры специализируются на одном типе; другие сосредотачиваются на наборе связанных, похожих типов. Но поскольку отрасль постоянно меняется, дизайнеры должны уметь адаптироваться и учиться всю жизнь, чтобы они могли менять или добавлять специализации на протяжении всей своей карьеры.

Независимо от того, являетесь ли вы начинающим дизайнером или ищете дизайнерские услуги для своего бизнеса, понимание 8 типов графического дизайна поможет вам найти нужные навыки для работы.

8 основных типов графического дизайна:

—

1. Графический дизайн визуальной идентификации
2. Маркетинговый и рекламный графический дизайн
3. Графический дизайн пользовательского интерфейса
4. Графический дизайн публикации
5. Графический дизайн упаковки
6. Моушн-дизайн
7. Экологический графический дизайн
8. Искусство и иллюстрации для графического дизайна

1.

Графический дизайн визуальной идентификации

Бренд — это связь между бизнесом или организацией и ее аудиторией. Идентичность бренда — это то, как организация передает свою индивидуальность, тон и сущность, а также воспоминания, эмоции и опыт. Графический дизайн визуальной идентичности — это именно то, что визуальные элементы идентичности бренда выступают в качестве лица бренда, чтобы передать эти нематериальные качества через изображения, формы и цвет.

By smidesign

Дизайнеры, специализирующиеся на графическом дизайне визуальной идентификации, сотрудничают с заинтересованными сторонами бренда для создания таких активов, как логотипы, типографика, цветовые палитры и библиотеки изображений, которые представляют индивидуальность бренда. В дополнение к стандартным визитным карточкам и корпоративным бланкам дизайнеры часто разрабатывают набор руководств по визуальному брендингу (руководств по стилю), в которых описываются передовые методы и приводятся примеры визуального брендинга, применяемого в различных средствах массовой информации. Эти рекомендации помогают обеспечить согласованность бренда во всех будущих приложениях.

By nnorth

Дизайн визуальной идентификации — один из самых распространенных видов дизайна. Графические дизайнеры визуальной идентификации должны обладать общими знаниями обо всех типах графического дизайна, чтобы создавать элементы дизайна, подходящие для всех визуальных носителей. Им также необходимы отличные коммуникативные, концептуальные и творческие навыки, а также страсть к исследованию отраслей, организаций, тенденций и конкурентов.

2. Маркетинговый и рекламный графический дизайн

Когда большинство людей думают о графическом дизайне, они думают о дизайне, созданном для маркетинга и рекламы.

Компании зависят от успешных маркетинговых усилий, чтобы задействовать процесс принятия решений своей целевой аудиторией. Хороший маркетинг привлекает людей, основываясь на их желаниях, потребностях, осведомленности и удовлетворенности продуктом, услугой или брендом. Поскольку люди всегда будут находить визуальный контент более привлекательным, графический дизайн помогает организациям более эффективно продвигать и общаться.

Маркетинговые дизайнеры работают с владельцами компаний, директорами, менеджерами или специалистами по маркетингу для создания активов для маркетинговых стратегий. Они могут работать в одиночку или в составе внутренней или творческой группы. Дизайнеры могут специализироваться на определенном типе носителей (например, оклеивание автомобилей или реклама в журналах) или создавать широкий ассортимент материалов для печати, цифровых материалов и других материалов. Хотя этот тип дизайна традиционно ориентирован на печать, он стал включать больше цифровых активов, особенно для использования в контент-маркетинге и цифровой рекламе.

By yaseenartBy charlim888By sundayrain

Примеры маркетингового графического дизайна

• Открытки и листовки
• Реклама в журналах и газетах
• Плакаты, транспаранты и рекламные щиты
• Инфографика
• Брошюры (печатные и цифровые)
• Оклейка автомобиля
• Вывески и дисплеи для выставок
• Шаблоны электронного маркетинга
• Презентации PowerPoint
• Меню
• Реклама, баннеры и графика в социальных сетях
• Баннерная и ретаргетинговая реклама
• Изображения для веб-сайтов и блогов

By julie9By ANAMOLLY

Маркетологам нужны отличные навыки общения, решения проблем и тайм-менеджмента. Помимо владения несколькими приложениями для графического дизайна, верстки и презентаций, они также должны быть знакомы с производством для печати и онлайн-сред. Позиции начального уровня в этой области — отличный способ для новых дизайнеров изучить процессы и приобрести ценные навыки и опыт.

3. Графический дизайн пользовательского интерфейса

Пользовательский интерфейс (UI) — это то, как пользователь взаимодействует с устройством или приложением. Дизайн пользовательского интерфейса — это процесс разработки интерфейсов, чтобы сделать их простыми в использовании и обеспечить удобство для пользователя.

Пользовательский интерфейс включает в себя все, с чем взаимодействует пользователь — экран, клавиатуру и мышь, — но в контексте графического дизайна дизайн пользовательского интерфейса фокусируется на визуальном восприятии пользователя и дизайне экранных графических элементов, таких как кнопки, меню. , микровзаимодействия и многое другое. Задача UI-дизайнера — сбалансировать эстетическую привлекательность с технической функциональностью.

От masikoОт masiko

Дизайнеры пользовательского интерфейса специализируются на настольных, мобильных, веб-приложениях и играх. Они тесно сотрудничают с дизайнерами UX (пользовательского опыта) (которые определяют, как работает приложение) и разработчиками пользовательского интерфейса (которые пишут код, чтобы заставить его работать).

Примеры графического дизайна пользовательского интерфейса

• Дизайн веб-страницы
• Дизайн темы (WordPress, Shopify и т. д.)
• Игровые интерфейсы
• Дизайн приложения

Автор: milajones

Дизайнеры пользовательского интерфейса должны быть командными игроками, обладающими как серьезными навыками графического дизайна, так и отличным пониманием принципов пользовательского интерфейса/UX, адаптивного дизайна и веб-разработки. Помимо графических приложений, им необходимо знание языков программирования, таких как HTML, CSS и JavaScript.

4. Графический дизайн публикаций

Публикации представляют собой объемные материалы, которые доносятся до аудитории посредством публичного распространения. Они традиционно были печатным средством. Публикационный дизайн — это классический тип дизайна, например книги, газеты, журналы и каталоги. Однако в последнее время наблюдается значительный рост цифровых публикаций.

By Grigoris GBy shwin

Графические дизайнеры, специализирующиеся на публикациях, работают с редакторами и издателями над созданием макетов с тщательно подобранной типографикой и сопутствующими изображениями, включая фотографии, графику и иллюстрации. Дизайнеры публикаций могут работать фрилансерами, членами креативного агентства или штатными сотрудниками издательской компании.

Примеры публикаций графический дизайн

• Книги
• Газеты
• Информационные бюллетени
• Каталоги
• Годовые отчеты
• Журналы
• Каталоги

Дизайнеры публикаций должны обладать отличными коммуникативными, версточными и организаторскими навыками. В дополнение к опыту графического дизайна им необходимо понимать управление цветом, печать и цифровую публикацию.

5. Графический дизайн упаковки

Для большинства продуктов требуется упаковка в той или иной форме для защиты и подготовки к хранению, распространению и продаже. Но дизайн упаковки также может напрямую общаться с потребителями, что делает его чрезвычайно ценным маркетинговым инструментом. Каждая коробка, бутылка и пакет, каждая банка, контейнер или канистра — это шанс рассказать историю бренда.

Дизайнеры упаковки создают концепции, разрабатывают макеты и создают готовые к печати файлы для продукта. Это требует экспертных знаний о процессах печати и глубокого понимания промышленного дизайна и производства. Поскольку дизайн упаковки затрагивает так много дисциплин, дизайнеры нередко создают другие активы для продукта, такие как фотографии, иллюстрации и визуальная идентификация.

Автор athenabelle Автор MMX Автор Esteban TBy madpepper

Дизайнеры упаковки могут быть мастерами на все руки или специализироваться на определенном типе упаковки (например, на этикетках или банках для напитков) или на конкретной отрасли (например, на продуктах питания или детских игрушках). Их работа требует первоклассных концептуальных навыков и навыков решения проблем, а также глубоких практических знаний в области печати и промышленного дизайна. Они должны быть гибкими, чтобы соответствовать требованиям клиентов, маркетологов и производителей и быть в курсе современных тенденций.

6. Моушн-дизайн

Проще говоря, моушн-графика — это графика, которая находится в движении. Это может включать анимацию, аудио, типографику, изображения, видео и другие эффекты, которые используются в онлайн-медиа, на телевидении и в кино. Популярность этого средства массовой информации резко возросла в последние годы, поскольку технологии улучшились, а видеоконтент стал королем.

«Дизайнер моушн-графики» — несколько новая специальность для дизайнеров. Технический прогресс, формально зарезервированный для телевидения и кино, сократил время и затраты на производство, сделав этот вид искусства более доступным и доступным. В настоящее время моушн-графика является одним из новейших типов дизайна, и ее можно найти на всех цифровых платформах, что создало множество новых областей и возможностей.

Примеры моушн-графики

• Заголовки и финальные титры
• Объявления
• Анимированные логотипы
• Прицепы
• Презентации
• Рекламные ролики
• Обучающие видео
• Веб-сайты
• Приложения
• Видеоигры
• Баннеры
• гифки

Автор: Мария ДзядзюляАнимированное взаимодействие с веб-сайтом. Автор Янош Нюйто. Автор: Мария Дзядзюлия. В зависимости от отрасли сильные практические знания в области маркетинга, кодирования и 3D-моделирования могут быть определенными преимуществами.

7. Графический дизайн окружающей среды

Графический дизайн окружающей среды визуально связывает людей с местами, чтобы улучшить их общее впечатление, сделав пространство более запоминающимся, интересным, информативным или более удобным для навигации. Экологический дизайн — это широкий тип дизайна, вот несколько примеров:

Примеры экологического графического дизайна

• Вывески
• Фотообои
• Музейные выставки
• Брендирование офиса
• Навигация в общественном транспорте
• Интерьеры магазинов розничной торговли
• Брендинг стадиона
• Помещения для мероприятий и конференций

Wayfinding — это особый тип графического дизайна окружающей среды, который состоит из стратегических вывесок, ориентиров и визуальных подсказок, которые помогают людям определить, где они находятся и куда им нужно идти, чтобы они могли попасть туда без путаницы.

Adobe Summit 2018 через Анджелу Фишер и Стива Густавсона Через Артура Буша

Графический дизайн окружающей среды — это междисциплинарная практика, объединяющая графический, архитектурный, интерьерный, ландшафтный и промышленный дизайн. Дизайнеры сотрудничают с людьми в любом количестве этих областей, чтобы планировать и реализовывать свои проекты. Из-за этого дизайнеры обычно имеют образование и опыт как в графическом дизайне, так и в архитектуре. Они должны быть знакомы с концепциями промышленного дизайна и уметь читать и делать наброски архитектурных планов.

By manasye

Традиционно экологический графический дизайн создавался статичными принтами, но цифровые интерактивные дисплеи продолжают набирать популярность как средство создания более увлекательных впечатлений.

8. Искусство и иллюстрация для графического дизайна

Графическое искусство и иллюстрация часто рассматриваются как одно и то же, что и графический дизайн, однако они очень разные. Дизайнеры создают композиции для общения и решения проблем, художники-графики и иллюстраторы создают оригинальные произведения искусства. Их искусство принимает различные формы, от изобразительного искусства до декораций и иллюстраций.

Несмотря на то, что графика и иллюстрация технически не являются видами графического дизайна, для коммерческого использования в контексте графического дизайна создается так много вещей, что невозможно говорить об одном без другого.

By suxzero

Примеры рисунков и иллюстраций для графического дизайна

• Дизайн футболки
• Графические узоры для текстиля
• Анимационная графика
• Стоковые изображения
• Графические романы
• Видеоигры
• Веб-сайты
• Комиксы
• Обложка альбома
• Обложки книг
• Книги с картинками
• Инфографика
• Техническая иллюстрация
• Концепт-арт

By BATHIB Наталья Мака By MOGOLLON

Художники-графики используют любую комбинацию средств массовой информации и методов для создания своих работ, сотрудничая с писателями, редакторами, менеджерами, маркетологами и арт-директорами во всех типах графического дизайна.