Содержание

Организация домашней фотостудии | Статьи

Любуясь фотографиями красивых пейзажей, природных явлений и портретами современников, мы восхищаемся мастерством автора, а порой задаёмся вопросом: чем должен был располагать фотохудожник для создания подобных шедевров?

Недавно

Перечень необходимого тридцатилетней давности выглядел примерно так: собственно фотоаппарат, вспышка к нему (желательно), штатив (не обязательно), комплект светофильтров и набор плёнок разной чувствительности. Это для работы «в поле». А дома к этому полагалось иметь приложение в виде рукотворной лаборатории, размещаемой обычно в тёмной ванной комнате (сама ванна служила для промывки готовых фотографий). Лаборатория включала: увеличитель для печати фото, красную лампу, бачок для проявления и закрепления плёнки и комплект кювет для тех же действий с фотографиями, набор фотобумаги разной зернистости, глянцеватель для сушки и резак для обрезки готовых фото. Позже надобность в подобной лаборатории отпала.

Сегодня

Сегодня обладатель цифровой фотокамеры сразу видит результат съёмки на дисплее и оставляет только удачные. Значительная доля отснятых кадров не удостаивается быть напечатанными на бумаге, а хранится на флэшках и жёстких дисках. О самостоятельной печати речь практически не идёт: для изготовления фотокниги достаточно на сайте заполнить снимками макет и оформить заказ. Таким же образом можно оформить фото на холсте, футболки и кружки. Главная задача фотографа сводится к качественной съёмке. Современная фототехника предоставляет здесь огромные возможности. Но не безграничные. Главная проблема процесса фотографирования, существующая со времён «Камеры обскура», остаётся неизменной – освещённость. Именно свет определяет качество изображения, независимо от того – плёночная камера или электронная. Обеспечить контроль над освещением можно только в студии, при дополнительном освещении. Давайте вместе попробуем представить, какой же должна быть домашняя студия.

Фотосудия на дому

Первым делом необходимо выделить для фотосессий небольшое отдельное помещение или отгородить часть комнаты. Минимальная площадь – 3,5 – 4 кв.м. Затем приступаем к наполнению студии необходимым оборудованием. Каким конкретно? Вот приблизительный перечень:

  • Цифровая фотокамера, желательно профессиональная, со штативом;
  • Тканевый или декоративный фон;
  • Осветительное оборудование;
  • Насадки и отражающие панели;
  • Аксессуары для тематических и костюмных фотосессий;
  • Персональный компьютер или ноутбук.

Разбираемся со светом

Чтобы научиться правильно выставлять свет, попробуем сначала разобраться, в каких видах он присутствует в фотографии:

  • Рисующий – самый яркий среди всех видов. Основной элемент студийного освещения. Обрисовывает общий контур объекта и проявляет его детали;
  • Заполняющий – сглаживает чрезмерную контрастность, делает тени мягче. Обеспечивается софтбоксом вместе с отражающей панелью;
  • Контровый – источник жёсткого света, обычно устанавливаемый позади модели. Используется для создания световых акцентов, выявления фактуры объекта и отделения его от фона;
  • Направленный – высвечивает те стороны объекта, которые развёрнуты к световому источнику. Остальные детали и элементы находятся в тени. Усиливает объёмность изображения и несколько размывает очертания. Подчёркивает, где необходимо, резкость света и тени;
  • Фоновый – даёт возможность имитировать различные варианты естественного освещения и экспериментировать с фоном.

Что такое световые схемы

Для реализации своей задумки по созданию домашней фотостудии первым делом нужно решить вопрос: как будут расположены источники света, и какие конкретно приборы целесообразнее использовать. Только овладев искусством выставления света можно научиться превращать обычное фото в художественный шедевр. Фотография – сфера деятельности далеко не новая, хорошо изученная и накопившая значительный опыт, в том числе и в теории и практике освещения. Наработано множество вариантов и схем использования осветительного оборудования, позволяющих получать ожидаемые сочетания и соотношения света и тени, а не вести поиски оптимальных условий каждый раз с нуля. Для начинающего фотографа, оборудующего свою первую студию, важно изучить и освоить на практике две первые, самые простые схемы.

Схема 1. Основана на использовании одного источника света (моноблок + тарелка). Цвет фона — белый. Обеспечивает максимальную жёсткость изображения за счёт чёткости линий разграничения света и тени. Объект располагают близко к белому фону, на котором фронтальный источник света образует короткую плотную тень.

Схема 2. Здесь используется фон тёмного цвета. Источник света также единственный – моноблок + белый зонт. Схема позволяет усиливать выразительность и глубину изображения. При этом объект съёмки располагают на существенном расстоянии от фона.

Приступаем к устройству фотостудии

Пространство и свет. Чем больше воздушного пространства, тем больше света. Если есть окно – хорошо, естественный свет может понадобиться. Однако необходимо оборудовать его удобными и быстро закрывающимися светозащитными шторами или жалюзи, чтобы в любой момент иметь возможность перекрыть этот источник света.

Немного о температуре в студии. Она должна быть такой же, как и в других жилых помещениях. Излишне высокие и низкие значения температуры, их резкие перепады, а также сырость вредны любому оборудованию и некомфортны для людей, а ведь им предстоит в этой студии снимать и сниматься.

Софтбокс. Это приспособление, без которого невозможно работать в студии. В буквальном смысле означает «мягкая коробка», используется в качестве насадки на источник света. Позволяет создать мягкий рассеянный световой поток в сторону модели и избежать бликов. Название говорит о том, что сама конструкция не жёсткая, а складная, наподобие зонта. На каркас из стальных спиц надет двухслойный тканевый чехол: наружный тёмный слой выполняет защитную функцию, а внутренний светлый – отражающую. Как правило, он изготовлен из металлизированной ткани и в натянутом состоянии, приняв форму каркаса, работает рефлектором, т.е. отражает весь свет на экран-диффузор. Этот элемент софтбокса выполняется из особой ткани, которая рассеивает и смягчает проходящий световой поток, но никак не влияет на его спектральный состав. Простейший софтбокс несложно изготовить своими руками. Как это сделать?

Придумайте, как закрепить на нужной высоте осветительную лампу (лучше галогенную). Можно использовать микрофонную стойку, ножку от торшера или кронштейн от настенной лампы-трансформера. Софтбокс будем делать из прочной картонной коробки подходящего размера. Первым делом обрезаем лепестки верхней крышки – они не пригодятся, коробка нужна открытой. Затем размечаем и аккуратно вырезаем в дне отверстие под лампу. Через это отверстие мы наденем софтбокс на лампу и закрепим с помощью проволоки. Пропустите сквозь картон вокруг отверстия несколько проволочных петель для дальнейшего крепления короба к стойке.

Внутреннюю поверхность короба нужно сделать максимально отражающей свет. Для этого обклеим все стороны листами ватманской бумаги. Ещё лучше использовать листовую фольгу, если получится (её можно наклеить на двухсторонний скотч). Открытую сторону короба нужно затянуть светлой полупрозрачной тканью.

Теперь можно собрать всю конструкцию и прикрепить её проволокой к стойке. Не забывайте, из чего сделан Ваш софтбокс, не допускайте перегрева. Включайте прибор непосредственно перед съёмкой и сразу выключайте по окончании. Помимо софтбокса в домашней студии могут понадобиться: светоотражатели, зонт, портретные тарелки, рефлекторы, соты, тубусы и цветные фильтры.

Фоновый рефлектор. Источник жёсткого света, используется для равномерного распределения освещения на заднем плане. Но не только. Исключение попадания света в объектив – не менее важная задача фоновых рефлекторов. Осветительные приборы с такими насадками обычно устанавливают на подвесных кронштейнах, но не менее эффективно они могут работать и на стойках штативах.

Заключение

В этой статье мы и не надеялись в полной мере раскрыть тему оборудования домашней фотостудии — это невозможно. Мы ограничились лишь первыми шагами, рассказав, с чего нужно начинать. Надеемся, что эти сведения будут Вам полезны. Мы обязательно вернёмся к этой теме и будем её развивать. А пока — начинайте обустройство студии, почитайте статьи по фотографии и постановке света. И практикуйтесь, практикуйтесь! Желаем удачи!

Обустройство фотостудии | Статьи | Фото, видео, оптика

Для многих фотографов организация собственной фотостудии оказывается наиболее логичным решением. Она всегда доступна, готова к работе, а наличие расходных материалов и необходимых устройств всегда под контролем владельца. Для тех, кто занимается коммерческой съемкой организация собственной домашней студии нередко становится выгодной возможностью и даже разумным вкладом в собственную карьеру. Создание студии — это сложный процесс, но основой любого пространства, предназначенного для съемок, являются лампы. Сегодня мы поговорим о том, какие осветительные приборы используются в студиях и как они функционируют, а также расскажем о комплектах и лампах бренда RayLab.


Источник: Doopic

Конструкция осветительных приборов

Студийный свет, это не простой торшер, несмотря на то, что механизм в чем-то схож. Основное отличие студийных осветителей в том, что они располагаются на фиксируемых по высоте и повороту стойках. Это сделано для того, чтобы фотограф или ассистент с легкостью могли направлять свет. Рефлекторы или абажуры таких ламп, как правило, выполнены из алюминия, и металлическая поверхность внутри способствует равномерному распределению света. Помимо этого, осветительные приборы для студий нередко используются с софтбоксами для мягкого интенсивного света или зонтиками, которые функционируют как рассеиватели или отражатели.

Лампы бывают не только стандартными вольфрамовыми, современные фотографы часто применяют на съемках LED осветители, которые тратят меньше энергии. 

По форме популярны квадратные и кольцевые приборы. Каждый дает свой специфический эффект.

Еще одна особенность студийных ламп, это возможность использовать цветовые фильтры и регулировать температуру, то есть оттенок освещения. Свет может быть холоднее или теплее, что позволяет использовать максимально комфортные параметры баланса белого на камере.

В отличие от обычных ламп, студийные осветители оснащены блоком управления, на котором можно выставлять некоторые настройки. А работают они как от сети, в случае съемок в студии, так и от внешнего генератора, если съемка происходит на природе.


Источник: RayLab

Постоянный или импульсный свет?

Существует два основных типа студийных осветительных приборов, это импульсный свет и постоянный. Из названия становится ясно и главное отличие. Импульсный свет работает по аналогу со вспышкой. При этом, в конструкции прибора предусмотрено две лампы. Пилотная позволяет фотографу выставить настройки на камере, и определить различия между затемненными и светлыми участками кадра. Импульсная лампа срабатывает одновременно с затвором. Мощность пилотных ламп, как правило, составляет от 50 до 300 Ватт. Регулировка мощности освещения осуществляется через настройки, и зависит от того, какой кадр фотограф планирует снимать.

Источники постоянного освещения работают по иному принципу. Часто в них используются галогенные лампы с более высокой мощностью. Такие осветители применяются на фотосъемках, для определения световой схемы, а также для записи видео и в кинематографе. Блогеры часто приобретают лампы постоянного света, нередко кольцевые и с предусмотренным в комплекте рассеивателем. Более доступные для пользователя лампы постоянного света менее мощны, чем импульсные, но больше подходят для новичков, поскольку с ними намного проще понимать то, как свет будет выглядеть в кадре.


Источник: RayLab

Что и как использовать?

Всего существует несколько видов студийных ламп и аксессуаров, и каждая комбинация подходит для определенных задач.

Первое, что важно помнить — именно свет позволяет фотографу создавать в кадре форму и глубину. Поэтому важно то, как именно он будет выставлен.

  • Ключевой или рисующий создает основное освещение в кадре.
  • Заполняющий свет поддерживает основной, снижая интенсивность теней и контрастность сцены.
  • Контурный — подсвечивает объект сзади для того, чтобы выделить его из фона. В зависимости от расположения, он может дать либо резкий контур, либо мягкий.
  • Фоновая подсветка создает основной тон кадра.

Помимо этого, необходимо учитывать естественное освещение, которое существует в помещении до начала съемки. Для того чтобы снизить его влияние, нередко применяются блэкаут шторы на окна.


Источник: RayLab

Аксессуары

Отражатели (модификаторы), это вид аксессуара, который помещается на лампе импульсного света.

  • Зонты — как правило, с серебряным, золотым или белым покрытием внутри, крепятся на осветительный прибор. Свет, отражаясь от покрытия, становится более мягким и придает специфический тон, в зависимости от его цвета.
  • Белые зонты — работают по принципу софтбокса или рассеивателя, также смягчая свет, но пропуская его через белую полупрозрачную ткань.
  • Софтбокс — это конструкция, которая надевается на источник света и осуществляет функцию рассеивателя. Они бывают разных размеров и, в зависимости от расстояния, дают более резкий или мягкий свет.
  • Стрипбоксы, это вариация софтбокса прямоугольной формы. Стрипбоксы подходят для задней подсветки и создания бликов.
  • Еще один подвид софтбоксов — октобокс, соответственно, имеет восьмиугольную форму. Такие боксы используются в основном, для портретов, благодаря своей более округлой форме.
  • Рефлектор направляет свет под определенным углом и является одним из самых сложных осветительных приборов.
  • Тубус фокусирует и направляет свет в узкий луч. Этот аксессуар используется для подсветки волос и создания контурного света.

Это лишь основные аксессуары, доступные для студийной съемки. Есть еще немало модификаций, которые работают по тому же принципу, что и остальные, но дают несколько иные эффекты. Для студии необязательно иметь все доступные материалы, но обязательно использовать ключевые, такие как отражатели и софтбоксы.


Источник: RayLab

Особенности освещения RayLab

Бренд РэйЛаб более 12 лет занимается разработкой и производством студийного оборудования для фото и видеосъемки. Освещение данного бренда создается с учетом требований и предпочтений целевой аудитории. Именно от этого зависит комплектация наборов и специфика ламп. RayLab фокусируется в равной степени и на доступности своей продукции, и на ее совместимости с большинством современных камер.

Яркий пример, это RayLab Axio III RX-200 — импульсный моноблок мощностью 200 Дж. Данная модель позволяет фотографу регулировать мощность в процессе съемки с помощью шести стопов. Для этого на корпусе предусмотрена сенсорная панель с интуитивным использованием.

Беспроводной синхронизатор поддерживает четыре канала управления, гарантируя стабильность подключения. Скорость перезарядки также была увеличена по сравнению с предыдущими моделями для того, чтобы обеспечить максимально гладкий процесс съемки.

Еще одна особенность этой лампы — наличие универсального байонетного крепления Bowens S, которое позволяет использовать насадки различных производителей. Цветовая температура лампы составляет 5600К (с минимальной погрешностью в +/- 200К). Помимо моноблока, в комплекте предусмотрена пилотная лампа и провод питания, а дополнительно прилагается рефлектор.

Модели Axio III RX-300 и RX-400 аналогичны RX-200, ключевым различием является мощность 300 и 400 Дж соответственно.

Лампы можно использовать по отдельности или в сборном комплекте с другими устройствами.


Источник: RayLab

Комплекты освещения

Для начинающих фотографов, которые еще не успели изучить все особенности организации студии, наиболее выигрышным решением является приобретение комплекта студийного света. В нем предусмотрен максимум необходимых устройств. Рэйлаб создает универсальные комплекты, которые подходят как для начинающих, так и для более продвинутых фотографов.

Raylab Axio III 200 Basic Kit основан на моноблоках Axio III RX-200. Две лампы этой модели, мощностью 200 Дж входят в данный комплект. Но это не все. Помимо них, Производитель предусмотрел наличие двух софтбоксов форматом 60 на 60 см. Несмотря на небольшие размеры, они подходят для большинства видов съемок.

Среди необходимых для студии элементов, которые не прилагаются к стандартному моноблоку, в базовый студийный комплект входят две штативные стойки и трансмиттер синхронизатора.

Основной принцип, по которому собирается комплект — все необходимое в одном месте. Именно поэтому RayLab предлагает не только осветительные приборы и аксессуары, но и чехол для хранения и транспортировки.

Аналогичную комплектацию имеет и другой набор студийного света. Raylab Axio III 400 Basic Kit включает все необходимые предметы, в том числе два моноблока мощностью 400Дж. Регулировка мощности осуществляется так же, как и в предыдущем комплекте.

Raylab Axio III 300 Creative Kit предназначен для более опытных фотографов. Комплект предлагает больше различных аксессуаров, которые способствуют выполнению студийных задач. Помимо трех моноблоков мощностью 300 Дж с тремя стойками высотой 2.6м, двух рефлекторов, двух софтбоксов и синхронизаторов, Креатив Кит предлагает шторки с цветовыми фильтрами (синий, зеленый, желтый и красный) и прямоугольные софтбоксы с сотами (2 шт).

Этот комплект дает фотографу возможность проявить себя и выстраивать более сложные схемы освещения, нежели с базовым комплектом.

Обслуживание фотостудии и расходные материалы

Осветительные приборы RayLab отличаются не только качеством. Пользователи студийного света отмечают долгий срок службы как один из ключевых плюсов данного бренда. При грамотном уходе и хранении, вне зависимости от регулярности использования, комплекты RayLab могут служить более десяти лет. В случае выхода из строя, большинство элементов можно заменить, и для этого не нужны специальные навыки. Достаточно просто приобрести недостающий предмет. Опытные пользователи рекомендуют внимательно выбирать лампы учитывая цоколь (E27 и G6.35) и различную мощность (от 32 до 400 Вт). Средний срок службы лампочек составляет около 5 лет, а преимущество заключается в совмещении высокой мощности и низкого уровня энергопотребления.

Дополнительно можно также приобрести различные типы систем крепления: держатели, зажимы и т. д.

 

С готовыми комплектами студийного света, организация пространства для съемок стала более доступным и простым процессом.

Освещение в фотостудии: источники света, правильная организация

Благодаря умным смартфонам (пардон за тавтологию – smart и означает «умный»), сейчас все у нас фотографы. Уже и хорошие большие цифровые профессиональные камеры кажутся в сравнении с тоненькой мобилкой, умеющей и фотать, и «видеотать», этакими пещерными монстрами. Но это только на взгляд обывателя.

Раньше для фотографирования нужно было быть профессионалом. По крайней мере, продвинутым любителем. И не просто охотником за кадром, а фанатом, способным с замиранием сердца следить за появлением из небытия изображения на чистом до того листе фотобумаги в колдовском свете красной фотолампы. Даже те, кто тогда ни разу не держал в руках фотоаппарат, знали, что в любой фотостудии есть заветная комнатенка за черной занавесочкой, в которой такие процессы и происходили. И откуда клиенты, пришедшие в студию проверить себя в очередной раз на фотогеничность, с нетерпением ожидали выхода мастера с ворохом фотографий. Хотя бы одна из них просто обязана была быть похожа на него, клиента.

Процесс получения фотокадра

Кроме фотолаборатории, в фотомастерской есть комната для съемок. И никто не сомневался никогда в ее обязательности для серьезной фотоработы. Если раньше на улице или в любом помещении фотографу нужно было, прежде чем, нажав кнопочку, щелкнуть затвором, выставить на фотоаппарате много чего вручную, то теперь все это делает за него автоматика. Мы теперь везде ходим с фотоаппаратом и не думаем ни о выдержке, ни о диафрагме, ни о чувствительности фотопленки. Даже резкость наводить не надо. А раньше для этого существовали специальные дальномеры, и чтобы навести с их помощью резкость, нужно было и самому иметь хорошее зрение. Теперь все это сразу делается в короткое мгновение, когда палец фотографа наполовину вдавил кнопку спуска и замер. Все! Умный процессор фотокамеры быстро определит освещенность, выставит параметры экспозиции, подкорректирует баланс – сделает белым то, что просто обязано, а это он твердо знает и без нас, быть белым!

Ну а уж резкость навести, так там у него работает целая математическая теория и практика, которую не всякий фотограф даже отдаленно представляет. Резкость может настраиваться по многим критериям, о которых раньше фотограф и не мечтал. Можно на одну точку, можно на широкую площадку, а можно и на целое семейство целей. Причем одна цель рядом, а другая – воон аж где! И все будет безупречно резким. Раньше же мы диафрагмой могли только глубину резкости регулировать.

Казалось бы, зачем тогда фотостудия? Нашел местечко, усадил свою фотомодель в комфорте, красоте и приятности, и снимай, сколько хочется.

Но есть у нас сегодня и фотостудии, и фотосессии устраиваются.

Фотостудия: зачем она теперь?

Старинный фотоаппарат

Изначально фотостудия образовалась просто потому, что фотоаппараты были большие и на ножках. Поэтому им хорошо было сразу найти подходящее место – и в жизни, и в помещении. Ну а поставили – можно оборудовать место, где усадить клиента, повесить вокруг всяких красивых штучек, бабочек, деревьев нарисованных или целые пейзажи на картонках с прорезями под лица. Ну, или некоторый интерьер буржуйского уюта, где каждый мог вольно раскинуться и расстегнуть свой заношенный и застиранный пиджачишко, как первый пан на привозе. В помещении, известно, темновато, поэтому сразу же и придумалось, само собой, освещение – дополнительное к ярким вспышкам магниевых ламп.

Старинный снимок

Собственно, так и получилась фотостудия, почти ничем не отличавшаяся от теперешних. Отличие теперь только в технике, ушедшей все-таки далеко вперед: технических средствах студийного фотографирования, технике освещения и технике самого процесса съемки. За время развития фотографии изучена и проанализирована работа света и тени, композиция, выразительность и прочие моменты получения качественных профессиональных, а также художественных изображений.

Подход к освещению для съемки

Освещение в быту и на работе мы привыкли сопоставлять с естественным освещением – как самым правильным, привычным и здоровым для наших глаз. Фотоаппарат, как подобие нашего глаза, вероятно, тоже желал бы все видеть при хорошем солнечном свете, только он видит все-таки не совсем так и не совсем то, что видят наши глаза.

Когда мы что-то осматриваем, то незаметно для себя переключаем наше зрение на ближний или дальний план, на яркие или контрастные предметы, на широкие планы или узкие компактные группы. При этом наши глаза аккомодируют, то есть непрерывно приспосабливаются к различным условиям и постоянно маскируют и приглушают лишние, неважные объекты или детали. Да так, что наш мозг может потом и не вспомнить, что в поле зрения кроме главного, что мы рассматривали, попал ряд незначительных вещей. Фотоаппарат же зафиксирует все с документальной точностью. Но в художественной фотографии это не всегда является плюсом.

Часть проблем, связанных с этим, решается специально подобранным освещением. При этом оно тоже бывает естественным или искусственным. Или сочетанием того и другого.

Виды подсветок

В съемке есть объект, а есть его окружение. Это оттого, что фотография – это как бы наш взгляд, только зафиксированный. А мы, когда рассматриваем некий конкретный предмет, видим и его, и окружающую обстановку: у нас два вида зрения – прямое, которым мы рассматриваем что-то конкретное, и периферийное, видящее обстановку вокруг.

Поэтому первое разделение освещений: освещение переднего плана и освещение фоновое.

Как правило, соотношение этих двух освещений должно быть смещено в «зону внимания». То есть передний план должен «перевешивать» все остальное, но не сильно, чтобы общая картина виделась сбалансированной. Поэтому фоновое освещение обычно более рассеянное, чем освещение переднего плана.

Когда мы рассматриваем предметы, наши глаза бегают по деталям и оценивают объект или группу целиком. А различимость деталей зависит от их контрастности, а также проработки мелких структур и на светлых участках, и на теневых.

Поэтому свет переднего плана тоже разделяется на яркий направленный и мягкий рассеянный (но направленный все-таки на объект, а не на фон). Первый называется рисующим, второй – заполняющим.

Виды подсветок

Объекты, на которые мы смотрим, имеют свой объем. Также объемны и их детали. От направления освещения зависит направление теней, отбрасываемых объектами и их деталями. Кроме того, различные поверхности, из которых состоят объекты и их детали, по-разному ориентированы в пространстве относительно света и относительно «рассматривающего их» объектива. Это тоже добавляет информации об объеме и облегчает мозгу задачу различать и узнавать знакомые вещи, а также оценивать их протяженность и взаимное соотношение размеров. Созданию наиболее благоприятной объемной детализированной картины способствует моделирующее освещение. Для него лампы можно ставить на разном расстоянии от объекта съемки, под разными углами и с разной степенью рассеянности или направленности, что, в общем-то, контролируется «интуитивно-эстетически». Например, не всем женщинам может понравиться излишнее обилие деталей на их портрете, поэтому обычно женское лицо «сглаживают» мягкой матовой моделирующей подсветкой. Хотя, направленная сбоку, она обрисовывает объем и плавные контуры лица.

Объект целиком можно резче отделить от фона, если линии, ограничивающие объект, в фоне теряются. Для этого из направления «от фона» может быть дан достаточно резкий свет, вырисовывающий детали границы объекта, но «не видимый» фотоаппарату. Такой свет называется контровый. Его обычно прячут за пределами поля или за самим объектом съемки, чтобы лампа не попала в объектив. Или лампа для контрового света, узконаправленная, попадает только на объект съемки и не мешает самому процессу. Часто контровым светом достигаются весьма красивые эффекты светящихся ореолов из волос или тонкая фактура деталей границы объекта. Иногда интересными оказываются детали, просвеченные таким светом насквозь.

Осветители для фотостудии

Источник света характеризуется не только силой, но еще и пространственной протяженностью, и спектральным составом. Ну и местоположением, разумеется.

Поэтому кроме собственно светильников применяются различные технические приспособления, обеспечивающие нужный свет. Местоположение источников света в фотостудии выбирается так, чтобы наилучшим образом высветить объект, а также подчеркнуть его характер, цветность и объем. Они могут располагаться как позади снимающей камеры, так и сзади-сверху или сзади-сбоку, так, чтобы тень снимающего и самой фотокамеры не создавала «теневых призраков» на фотографиях. Кстати, этот момент обязательно должен учитываться при съемках на природе. У малоопытных фотографов, стремящихся использовать непременно всю мощь «дармового светильника» – солнца, частенько бывает на фотографиях видно их личное теневое «селфи», безобразно и криво тянущееся в направлении объекта.

Стойка

Обычно светильники ставят на стойках: треногах, вертикальных штангах, позволяющих регулировать их высоту и направление их действия. Кроме вертикальной стойки, для более гибкой регулировки местоположения источника света используются стойки типа «журавль», с краном и регулируемым противовесом. Они могут удерживать на весу светильники разных конструкций, мощности и веса.

Как правило, они называются источниками постоянного света, с которыми применяются насадки, модифицирующие световой поток.

Рефлектор

Рефлекторы. Это источники направленного света, снабженные отражающим зеркалом, матовым или глянцевым. Объекты ограниченной протяженности при фотографировании можно эффектно осветить системой таких рефлекторов. Несомненным преимуществом является их свойство подавать почти не расходящийся пучок света на довольно далекое расстояние. Это позволяет делать их действующими, но не мешающими самой съемке. Размеры рефлекторов определяют ширину исходящего от них светового конуса.

Зонтики

Рефлекторы напоминают зонтики и портретные тарелки, которые сами могут и не содержать осветительного прибора. Они используют общую освещенность для отражения на объект попадающего в них света – сразу и мягко, и направленно. Во всяком случае, после создания в районе объекта основной световой обстановки, зонтиками можно добавить особенно выразительную и уникальную бликово-теневую отрисовку. Кроме того, зонтик может служить рассеивателем направленного на него света по широкой поверхности, например, фону.

Тубус

Остронаправленными осветителями являются тубусы. Это осветительные приборы, в которых светильник скрыт полностью, а наружу выдается только узконаправленный луч, регулируемый по мощности и другим свойствам. Тубусами можно осветить или выделить освещением определенной силы наиболее значимые детали или объекты сцены.

Соты

Еще один источник направленного однородного света– соты. Это насадки, в которых металлическая сетка из небольших развернутых определенным образом плоских ячеек создает практически параллельный широкий поток света. Такой поток можно использовать в качестве непосредственного «светового рисования», а можно с помощью белого зонтика рассеять свет далее – на большой площади фона.

РассеивательСофт-боксыЭкраны-диффузоры

В качестве рассеивателей применяются экраны-диффузоры различных форм и размеров. Их можно установить так, чтобы они давали качественный подсвечивающий поток света в заданное направление и на заданную площадь.

Другие конструкции, созданные из «света и гибкости», называются софт-боксы (soft-box – мягкая коробка). На металлический проволочный каркас натянута оболочка из ткани. Внешняя часть препятствует свету идти «куда не надо», внутренняя может создать освещенный широкий экран или рефлектор, создающий направленное освещение. Это достигается металлизированным или матовым слоем ткани внутренней части.

Окто-боксСофт-боксСтрип-бокс

Софт-боксы, особенно большие по размерам и удлиненные, которые называют стрип-боксы (попросту «стрипы»), прекрасно подходят для создания больших протяженных сцен, портретов в полный рост с широкими бликами и множеством визуальных эффектов. С их помощью создают «живой блеск» в глазах – блик определенной формы. Особенно для этого любят использовать восьмиугольный софт-бокс большого диаметра – окто-бокс. Большой плюс таких конструкций – протяженность и одновременно легкость.

Другая техника фотопавильонов

Так как для всего осветительного оборудования – особенно когда его много – необходимы значительные электрические мощности, даже – несмотря на повсеместное употребление энергосберегающих ламп, актуален вопрос охлаждения и вентиляции в студии.

Вентилятор и его работа

Мощные вентиляторы в студии имеются обязательно, кроме того, они и сами способны создавать определенные съемочные эффекты, например, такие как развевающиеся одежда или волосы у моделей.

Технических возможностей можно найти или придумать очень много, часто так и делается. В продвинутых фотостудиях используются генераторы дыма, пара и комбинированные съемки различных фонов, планов и сцен.

Оптика для студий

В отличие от объективов, использующихся при съемке на открытом воздухе, студийная техника меньше оснащена различными съемными телескопическими или панорамными объективами, зато вполне может делать макросъемку. Однако оптические качества объективов нелишни, это позволяет делать снимки более глубокими, сочными и выразительными.

Несмотря на бурное развитие цифровой техники фотографирования и цифровой и компьютерной обработки изображений, остаются актуальными и традиционные виды съемки на фотографическую пленку. Дело в том, что в студии может быть неважна ежекадровая автоматическая настройка съемки. Находясь в одних и тех же условиях, можно один раз настроить всю съемочную технику и далее выполнять снимки стабильно профессионального качества. Пленки же с отснятым материалом, не связанные с ограниченными цифровой техникой растровыми сетками, позволяют сохранять кадры с разрешением, практически сопоставимым с размерами кристаллов в светочувствительных слоях.

Любителям фотографии сейчас есть с чем развернуться. И совсем не обязательно скупать всю имеющуюся в фотомагазинах технику – а ее там очень много! Самое главное – начать фотографировать, используя вспомогательные средства, улучшающие качество. Обязательно захочется экспериментировать и добиваться самых неожиданных результатов. А привив себе (и всем своим близким и друзьям) вкус к качественно выполненному снимку, начать теми же студийными средствами делать опыты и на природе. Фотографировать, комбинировать, искать сочетания планов светов и цветов. И, конечно, вы заметите, что настоящее увлечение – это труд, а не просто желание запечатлеть только самого себя на убогом селфи с помощью своего недолго размышляющего смартфона.

Фотостудия — Административные структурные подразделения

Кубок Страны Рифов — Регата 2020

Подъем американского истребителя Bell P-39 Aircobra

Экспедиция «Восточный Бастион. Курильская гряда. 2019»

Регата «Кубок Страны Рифов» 2019

Старт Экспедиции «Восточный Бастион»

Экспедиция «Восточный бастион». Погрузка на корабль.

Экспедиция «Восточный бастион». Владивосток.

«Экспедиция «Восточный Бастион». Концерт на корабле.

«Экспедиция «Восточный бастион». Посвящение в моряки.

Детско-юношеский сбор по парусному спорту «Кубок СТРАНЫ РИФОВ» Девятый день

Детско-юношеский сбор по парусному спорту «Кубок СТРАНЫ РИФОВ» Восьмой день

Детско-юношеский сбор по парусному спорту «Кубок СТРАНЫ РИФОВ» Седьмой день

Детско-юношеский сбор по парусному спорту «Кубок СТРАНЫ РИФОВ» Шестой день

Детско-юношеский сбор по парусному спорту «Кубок СТРАНЫ РИФОВ» Пятый день

Детско-юношеский сбор по парусному спорту «Кубок СТРАНЫ РИФОВ» Четвертый день

Детско-юношеский сбор по парусному спорту «Кубок СТРАНЫ РИФОВ» Третий день

Детско-юношеский сбор по парусному спорту «Кубок СТРАНЫ РИФОВ» День второй

Детско-юношеский сбор по парусному спорту «КУБОК СТРАНЫ РИФОВ» День первый

КУБОК СТРАНЫ РИФОВ

РТУ МИРЭА, Экспедиционный корпус МИРЭА и команда B-team запустили спортивно-образовательный проект для детей «Кубок СТРАНЫ РИФОВ»

Бесплатные курсы по фотографии в Фотостудии РТУ МИРЭА

День открытых дверей в РТУ МИРЭА

Видеопоздравление для Станислава Алексеевича Куджа!

Коррупция на Ставропольской. Сигнал «SOS» услышан.

Интервью с М.А.Назаренко

Страна Рифов

Мегалаборатории

День Японии

Интервью с М.А.Назаренко

РТУ МИРЭА в разведке

студенты РТУ МИРЭА обезвредили террористов

Подготовка к летнему сезону Экспедиционного корпуса РТУ МИРЭА «Цитадель»

РТУ МИРЭА попал в засаду

РТУ МИРЭА против коррупции

Реконструкция

Час ректора РТУ МИРЭА С.А. Куджа 24 апреля 2018

Я учусь в МИРЭА

Сольный концерт Камерного хора МИРЭА

Кафедра промышленной информатики

Приемная комиссия РТУ МИРЭА 2018г

Открытый чемпионат России по парусному спорту в классе SB20

Концерт камерного хора РТУ МИРЭА на XIV Осеннем хоровом фестивале

100 лет Второму Московскому Государственному Университету

Противодействие коррупции 22 ноября 2018

Лекция «Проблемы коррупции в России» 6 ноября 2018

III военно-патриотические игры 2018

Экспедиция Байконур. Время вторых. //(промо-ролик)

Дневник экспедиции. По заросшей тропе в прошлое.

Дневник экспедиции. Кургальский полуостров.

Буерный спорт. Вчера. Сегодня. Завтра.

Подготовка к чемпионату по буерному спорту в классе dn

Осень в спецназе день первый

Осень в спецназе день второй

Осень в спецназе день третий

Осень в спецназе день четвертый

Осень в спецназе день пятый

Осень в спецназе день шестой

Осень в спецназе день седьмой

Осень в спецназе день восьмой

Осень в спецназе день девятый

Осень в спецназе 2018

Организация фотосессии на зеленом фоне с печатью фото в СПб | PICTECH

Что такое мобильная хромакей-фотостудия и как она работает

Мобильная хромакей-фотостудия — это выездная фотостудия с зелёным фоном и с моментальной печатью фотографий. Мобильная фотостудия с зелёным фоном работает по технологии хромакей.

Хромакей (chroma key, chromakey) — технология совмещения двух и более изображений или кадров в одной композиции.

Сфотографироваться можно одному или компанией. Фотограф-ассистент выездной хромакей-фотостудии делает снимок, после чего происходит подмена зелёного фона на индивидуальный, наложение брендинга на фото и печать фотографии. С момента фотосъёмки до получения фотографии в руки проходит всего 15 секунд.

Аренда выездной хромакей фотостудии с печатью фото

Мобильная (выездная) фотостудия с зелёным фоном – это востребованная услуга для разных мероприятий.

Выездную хромакей-фотостудию заказывают на корпоратив и тимбиллдинг, а также на семейные праздники: свадьба, день рождения, юбилей, детский праздник — и прочие торжественные мероприятия: выпускной, вечеринка, праздник.
В том числе мобильная фотостудия с зелёным фоном используется на промо-мероприятиях, рекламных мероприятиях, на мероприятиях в торговых комплексах, общественных и массовых мероприятиях, концертах, выставках, конференциях, светских мероприятиях и прочих мероприятиях. Как всегда, на рамочку с фото наносится весь необходимый брендинг и необходимое оформление.

Мы приложили все усилия, чтобы заказать мобильную фотостудию в аренду для вас было наименее хлопотным делом при организации мероприятия.

Как организован прокат выездной фотостудии с зелёным фоном

  • В самом начале мы записываем ваше мероприятие в календарь, предварительно резервируя мобильную хромакей-фотостудию для вашего мероприятия.
  • После подтверждения брони мы получаем от вас подробную информацию по мероприятию. Это необходимо для того, чтобы услуга по аренде выездной фотостудии с зелёным экраном во время вашего мероприятия прошла слаженно и чётко, чтобы все моменты по монтажу и настройке выездной фотостудии прошли оперативно.
  • Вы выбираете формат печати  и оформление рамочки.
  • Мы настраиваем оборудование под ваше мероприятие.
  • Доставляем всё необходимое оборудование для организации мобильной выездной хромакей-фотостудии в согласованное время и место.
  • На монтаже перед началом аренды услуги мы делаем установку мобильной мобильной фотостудии и делаем несколько тестовых снимков.
  • Выездная фотостудия с зелёным экраном готова и работает, гостям достаточно сфотографироваться и спустя 15 секунд после фотосессии получить фотографию.
  • После завершения мероприятия или после окончания времени аренды выездной хромакей-фотостудии мы делаем демонтаж и увозим всё оборудование.
  • Также после мероприятия мы передаём все фотографии в электронном виде в виде ссылки для скачивания.

Заказать фотосессию на зелёном экране

Заказать организацию фотосессии с хромакеем и моментальной печатью фотографий на мероприятие можно любым удобным для вас способом:

Мы находимся в центре Санкт-Петербурга, рядом с метро Чернышевская, ул. Радищева, д.38.
Для встречи необходима предварительная договорённость.

Приедем и организуем фотозону с зеленым экраном и печать фото в СПб и Ленинградской области.

Как открыть фотостудию: от хобби к бизнесу

С навыками в художественной и рекламной фотографии, вы можете подумать о создании собственной фотостудии. Художественная фотография, фотосессии на улице и в студии в последнее время стали чрезвычайно популярны.

Сегодня в услугах профессионального фотографа нуждаются не только крупные журналы и рекламные компании, но и обычные люди. Есть много желающих сделать фотосессию на годовщину свадьбы, с новорожденным ребенком или детьми на день рождения.

Так что, если вы по-настоящему увлечены фотографией и умеете делать отличные снимки, фотостудия может быть хорошей идеей для создания собственного бизнеса.
Кроме того, фотостудия откроет дорогу не только к карьерному росту, но и даст возможность заниматься любимым делом.

Виды услуг

Перед началом бизнеса, нужно подумать о том, какой круг услуг вы будете предоставлять своим клиентам. Будет ли это просто художественная фотография, рекламные фотографии или свадебные фото. Вы также можете специализироваться в более узкой сфере. Например, на предметной съемке продуктов и блюд. Если ваши работы будут высокого качества, то вы очень быстро найдете много новых клиентов, особенно в таких нишах, как кулинарные коммерческие фотографии, фото для рекламных каталогов или интернет-магазинов.

Наиболее популярные услуги, которые предоставляют фотостудии:

  • Портфолио модели
  • Портретная съемка
  • Свадебная съемка
  • Фотосессия беременных
  • Семейная и детская фотосессия
  • Репортаж
  • Съемка интерьера
  • Фотосъемка животных
  • Предметная рекламная съемка

Как видите, есть много типов фото-услуг. Вы можете выбрать несколько основных направлений, которые пользуются наибольшим спросом в вашем городе, и сосредоточится на них. Если в вашем городе, например, уже работают десять свадебных фотографов, попасть в эту нишу будет сложно. Но, возможно, есть большой спрос на детскую фотосъемку и одновременно мало фотостудий, которые предоставляют эту услугу.

Поэтому прежде, чем приступать к закупке необходимого оборудования и непосредственно открытию студии, нужно провести хотя бы минимальный анализ рынка и конкурентов. Это поможет с самого начала определить концепцию вашего бизнеса и увеличит шансы на успех.

Организация фотостудии

Лучшим вариантом для открытия профессиональной фотостудии будет аренда коммерческого помещения в центре города, куда легко добраться вашим клиентам. Но если мы говорим о эконом-варианте, вполне подходящим местом для открытия фотостудии может послужить комната в вашей собственной квартире, оборудованный подвал или чердак вашего дома. Есть немало выдающихся фотографов, которые работают в собственном доме.

В любом случае, вам необходимо адаптировать помещение к потребностям, вытекающим из специфики предоставляемых фото-услуг. Обязательно нужно купить профессиональное оборудование для фотосъемки: фотоаппарат, объективы, вспышки, штативы, предметный столик, разнообразный фон для фотографий и другие аксессуары. Также вам обязательно потребуется компьютер для работы со снимками.

Стоимость оборудования

Расходы на оборудование и профессиональную технику для фотостудии довольно значительны.
Минимальные затраты на оборудование:

  • Зеркальная фотокамера 800-1500 долл.
  • Штатив 100 долл.
  • Дополнительные объективы 200-500 долл.
  • Программное обеспечение, например, Photoshop – 350 долл.
  • Студийный свет 600 долл.
  • Тканевый фон и держатель 400 долл.
  • Столик для предметной съемки 200 долл.
  • Ноутбук 800-1000 долл.

Желательно также иметь свой принтер для печати фотографий, но это дополнительные расходы 350-1000 долл.

Как видите, расходы на запуск фотостудии довольно большие. Но, если ваши услуги будут востребованы, все затраты быстро окупятся.

Пожалуйста, оцените статью: Загрузка… Сохранить себе или поделиться с друзьями:

Фотостудия «Силуэт» | Санкт-Петербургский городской Дворец творчества юных

Фотостудия «Силуэт»

Если Ты наблюдателен или хочешь таким стать.

Если Ты любишь делать все своими руками и при этом в душе художник и если Тебе хочется поделиться своими размышлениями и интересными наблюдениями, то фотография – это для Тебя. Мир фотографии столь же разнообразен, как и мир слов, музыки или движения. Абсолютно любой в этом мире может найти себе место.

Для шустрых и быстрых – динамичные репортажи, для задумчивых и спокойных – натюрморты и пейзажи. Для «технарей» – богатейший набор всяких штучек, для художников – огромный выбор средств, расширяющих возможность самовыражения. И кем бы Ты ни стал потом, во взрослом мире, геологом или врачом, ученым или бизнесменом – фотография всегда поможет тебе и в серьезном деле, и в минуты отдыха.

Мир фотографии до конца непостижим! Это дорога, по которой Ты можешь путешествовать всю Жизнь!

Целью обучения в фотостудии является развитие визуальной культуры, т.е. «умения видеть».

На первом году обучения Ты можешь понять основы классической пленочной фотографии, научиться пользоваться своим фотоаппаратом, познакомиться с процессами проявки пленки и печати фотографий. Но это – только начало. Если же захочешь больше узнать о фотографии, то на втором году – Ты сможешь попробовать себя в различных жанрах фотографии, при этом совершенствуя свои технические навыки и умения. Для тех, кто решил заняться фотографией всерьез, мы предлагаем на третьем году обучения знакомство с фотографией как с профессией. Изучить методики профессиональной съемки, подготовить коллекцию творческих работ для поступления в вуз.

Учащиеся фотостудии постоянно экспонируют свои работы на международных, всероссийских и городских фотоконкурсах и выставках.

Мы ждем Тебя в нашей фотостудии!

Возраст обучающихся – 13-17 лет.

Продолжительность обучения – до 3 лет. Занятия проводятся 1 раз в неделю.

История

Фотокружок Ленинградского Дворца пионеров и школьников начал свою работу с 1937 года.
С 1994 года переименован в фотостудию «Силуэт».

Руководство

Герман Олегович Павлов – заведующий лабораторией, руководитель фотостудии.
Работает во Дворце с сентября 1979 года.
Образование – высшее. В 1984 году окончил ЛГПИ им. А.И. Герцена.

Педагоги
  • Герман Олегович Павлов
  • Юлия Евгеньевна Образцова
  • Полина Наумовна Кац
Контакты

Санкт-Петербург, Невский пр., 39В, Отдел техники, каб. № 322.
Телефон: 310-40-39.

siluetfoto

-/-

-/-

-/-

-/-

-/-

-/-

-/-

-/-

-/-

-/-

-/-

-/-

-/-

-/-

-/-

-/-

-/-

-/-

-/-

-/-

-/-

-/-

-/-

-/-

-/-

-/-

-/-

-/-

-/-

-/-

45 советов по организации вашего фото-бизнеса

Создайте маркетинговую стратегию и стратегию в социальных сетях.

Хорошо, мы знаем, что это звучит как еще одна вещь, которая отнимет ваше драгоценное время, но поверьте нам, небольшая стратегия избавит вас от необходимости продумывать каждую мелочь. Напишите стратегию маркетинга, социальных сетей и SEO (включая цели) и решите, как блог и социальные сети вписываются в ваш план. Затем найдите подходящее время и инструменты для оптимизации вашего процесса.

21. Автоматизируйте публикации в социальных сетях.

Оцените супер-удобные инструменты, такие как Planoly, Plann, Hootsuite, Later или Tailwind, для организации и планирования ваших публикаций в Instagram. Бонусные баллы, если ваш любимый предлагает также инструменты аналитики и маркетинга. Все еще ведете блог? Затем используйте плагин WordPress или веб-службу, чтобы автоматически публиковать сообщения в блоге на своей странице в Facebook и на других сайтах, таких как Twitter или Tumblr. Ознакомьтесь с NextScripts, MailChimp Social, Сетевыми блогами и Jetpack Publicize.Подобные варианты экономят время, и вам не нужно беспокоиться о том, что вы забудете опубликовать сообщение.

22. Распланируйте сообщения в блоге.

Кортни Слазиник, движущая сила Click it Up a Notch, любит составлять генеральный план содержания своего блога. «В начале каждого месяца я сажусь с редакционным календарем, чтобы спланировать содержание моего блога и то, как часто я хочу публиковать сообщения на своем сайте», — говорит она. Наши специалисты по планированию также захотят составить расписание для контента в социальных сетях. «Записывайте вопросы, сайты и сеансы, которыми вы хотите поделиться на своих платформах в социальных сетях, чтобы ваше присутствие было постоянным», — говорит она.Ознакомьтесь с Ultimate Blog Planner от Кортни, чтобы узнать, как удобно организовать свое расписание.

23. Создайте реферальную программу, чтобы сэкономить маркетинговое время.

Если вы, как многие фотографы, часто отодвигаете маркетинг на задний план, пока вы занимаетесь с клиентами и сессиями. Потратьте немного времени на разработку привлекательной и эффективной реферальной программы и позвольте другим заниматься маркетингом за вас. Фотограф Бетни Бакхаус построила успешную реферальную программу с огромной отдачей.«После завершения сеанса с одним из моих клиентов я заказываю несколько индивидуальных реферальных карточек с некоторыми из моих любимых изображений с их сеанса на обратной стороне», — говорит она. «Лицевая сторона карточки объясняет, как работает моя реферальная программа. Карты предлагают скидку 25 долларов на мою сессию. Как только первоначальный клиент направил ко мне четырех клиентов, они получают следующую сессию совершенно бесплатно. Это победа для всех нас! Стоимость и время для меня минимальны, но окупаемость огромна ».

24. Пишите все сообщения в блог сразу.

Есть настроение вести блог? Воспользуйтесь этим и подготовьте сразу несколько постов. Затем запланируйте свои публикации на те дни, когда вы хотите, чтобы они были опубликованы. В WordPress сделать это очень просто. Фотограф Мелисса Стоттманн пошла еще дальше и тоже планирует свои публикации в Facebook. «Стремясь упростить и упростить ведение блогов и обмен в социальных сетях, я автоматизирую публикации в блогах и публикацию в Facebook», — говорит Мелисса. «Раз в месяц я создаю, пишу и планирую свои сообщения в блоге, по одному в неделю, чтобы они появлялись по средам.Затем я планирую, чтобы мои сообщения появлялись на Facebook по четвергам. Это простой и легкий план, которого мне нравится придерживаться! »

25. Не забудьте записку с благодарностью.

Будь то сердечное электронное письмо или распечатанная открытка, благодарственные письма важны для того, чтобы ваши клиенты чувствовали себя ценными. Есть масса отличных стационарных вариантов или купите фирменные карты в полиграфической компании, такой как Moo.com.

3 совета по поддержанию порядка в вашей фотостудии

Хаос в студии приводит к потере времени, разочарованию и небезопасной рабочей среде.Держите свою студию организованной с помощью этих советов!

Организация бесшовных бумажных и диффузионных рулонов

Кабельные стяжки

JerkStopper ProTab предназначены не только для распутывания кабелей и поддержания их в хорошем состоянии. Большие кабельные стяжки ProTab идеально подходят для обертывания бесшовных бумажных и диффузионных рулонов, чтобы они не распутались.

Роб Гримм из RGG Photo обладает отличной техникой для организации и хранения бесшовных бумажных и диффузионных рулонов Rosco в сейфе и в стороннем месте с помощью L-образных скоб, проушин для винтов и дюбелей.Посмотрите, как он это настраивает, на видео ниже.

Создание стойки для студийной стойки

Это решение пришло к нам от Робби Соколовски, владельца Tribeca Journal Studio, который построил стойку C-stand, установив крючки Rock Solid Hex J непосредственно в деревянные доски на стене. Хранение подставок в горизонтальном положении обеспечивает безопасное хранение, легкий просмотр и быстрый доступ.

Фото любезно предоставлено Робби Соколовски, владельцем Tribeca Journal Studio

Сохранение USB и кабелей питания в порядке

Качественный соединительный кабель — это инвестиция, а надлежащий уход и хранение помогут вам максимально эффективно использовать его.Внутри USB-кабеля находятся чувствительные провода и экран, предназначенные для быстрой передачи данных и снижения шума. Несмотря на то, что он довольно прочный, в сложенном, согнутом или защемленном состоянии могут возникнуть ошибки связи. Кроме того, нет ничего хуже, чем появиться на съемочной площадке с сумкой, полной кабелей, поврежденными концами и спутанным беспорядком. Так что держите все в порядке с помощью кейса для организации кабелей Tether Tools.

Когда вы работаете в студии, вам нужно электричество для освещения, компьютерного оборудования и т. Д., Поэтому наличие электричества является обязательным.Но разложить удлинитель на полу — это опасность споткнуться и привести к повреждению оборудования либо из-за натягивания шнуров, либо из-за наступления людей на вилки и соединения. Если вы хотите установить удлинитель или сетевой фильтр на круглые или плоские поверхности, такие как тележки, столы, тросы, ножки штатива и Aero PowerMount — это инновационное решение.

Studio Решения для хранения данных | B&H Explora

В вашей студии беспорядок? Вы боитесь настраивать съемки, потому что не можете вспомнить, куда вы что-то положили? Организованная студия упрощает рабочий процесс, успокаивает клиентов и позволяет вам сосредоточиться на работе, не отвлекаясь.Ниже приведены несколько простых способов организовать рабочее пространство.

Корпуса и вкладыши

Простое выделение определенного места для определенной части оборудования и сохранение этого места творит чудеса с точки зрения эффективности. Жесткие футляры предназначены не только для транспортировки снаряжения. Они отлично подходят для разделения оборудования. Ящики, разработанные специально для светильников, модификаторов, систем освещения или осветительных стендов, также могут быть полезны для устранения загромождения. Многие из вставок, предназначенных для использования в шкафах, могут так же хорошо работать на полках или ящиках.Они особенно полезны для небольших предметов, которые могут потеряться при перемешивании. Специальные чехлы для аккумуляторов и карт памяти могут оказаться огромным подспорьем при учете запасов.

Think Tank Photo Stand Manager 52

Сухие шкафы

Сухой шкаф не только служит способом консолидации электроники, но и служит цели поддержания условий окружающей среды и защиты чувствительного оборудования от пыли, волос и всего остального, плавающего в студии. Если вы работаете во влажной среде, осушители могут быть добавлены в ящики или ящики без необходимости покупать всю систему шкафов.

Электронный сухой шкаф Ruggard

Фоновое хранилище

Рулоны фоновой или тканевой бумаги могут быть кошмаром для хранения. Держатели из пеноматериала можно использовать для удержания бесшовных рулонов в ряд. Быстрая поездка в хозяйственный магазин может дать вам более крепкое устройство, если вы чувствуете себя под рукой — или, если вы в затруднительном положении, разрезание картонных коробок, в которых прибывает ваша бесшовная лента, и скрепление их вместе с помощью клейкой ленты может послужить быстрым, хотя и не особо красивое, самодельное решение.

Стеллаж для хранения рулонов фоновой бумаги Savage TPC12

Модификаторы

Модификаторы свернутого типа могут быть сохранены в случаях, описанных выше.Однако некоторые косметические блюда и другие надстройки нельзя свернуть для хранения. Это еще один случай, когда строительный магазин становится вашим другом. Вы можете легко убрать незакрепленные модификаторы, повесив их на прочные крючки, используемые в гаражах и сараях для инструментов. Кстати, софтбоксы могут быть утомительной тратой времени на установку и разборку. Если у вас есть место на стене, их также можно повесить и убрать с дороги, поэтому все, что вам нужно сделать, это прикрепить их к источнику света, когда они вам понадобятся.Ваша «ругань» будет вам благодарна.

Отпечатки

Если вы регулярно печатаете свои работы, архивное хранение должно быть приоритетом. Архивные коробки и прокладочные бумаги являются отраслевым стандартом для этой цели. Убедитесь, что все, к чему прикасаются ваши отпечатки, имеет архивное качество, чтобы обеспечить наилучшее долговременное сохранение вашей работы. Наконец, плоские файлы служат бесценным предметом студийной мебели для организации и защиты крупномасштабных отпечатков.

Архивные методы Музейный футляр Solander

Есть ли у вас какие-нибудь советы по хранению в студии? Поделитесь ими в разделе комментариев ниже!

Как создать свою собственную эффективную фотостудию для электронной коммерции

Независимо от того, являетесь ли вы крупным брендом или малым и средним бизнесом, если вы розничный продавец электронной коммерции, вы занимаетесь производственным бизнесом.

Ваш успех часто сводится к эффективности вашего рабочего процесса — насколько быстро вы можете:

  • исходные продукты
  • создавать изображения
  • создавать контент веб-сайта
  • продавать

Организация важна для любого типа рабочего процесса, особенно когда Речь идет о подготовке фотографий товаров для вашего интернет-магазина. Подробная подготовка, индивидуальное рабочее пространство, простые процессы, системы архивирования и передачи, а также обмен данными — все это необходимые компоненты для оптимизации рабочего процесса создания фотографий и достижения максимальной производительности.

Чтобы помочь вам развить процесс постпроизводственной фотографии в электронной коммерции в соответствии с лучшими отраслевыми практиками, мы собрали все, что вам нужно знать, чтобы оптимизировать ваши методы.

5 компонентов эффективного рабочего процесса

Все рабочие процессы фотографии продукта сводятся к пяти компонентам:

  1. Организация
  2. Подготовка
  3. Пробная съемка
  4. Съемка
  5. Постпроизводственная обработка

В следующих разделах мы Я проведу вас через каждый из этих шагов, чтобы помочь вам составить собственный подробный план.

1. Организация

Каталог Ваши продукты

Организация — это первый ключ к максимальной производительности вашей компании. В идеальной ситуации у вас будут все ваши продукты в паре (если применимо) и каталогизированы по цвету, описанию, размеру, связанным тегам, названию продукта и любой другой идентифицирующей информации.

Бирка на этой обуви дает четкую идентифицирующую информацию о продукте.

Также рекомендуется прикрепить небольшую бирку к каждому продукту, как показано выше.Этот тег должен включать основную идентифицирующую информацию, которую вы каталогизировали.

Часто эту информацию можно найти на упаковке бренда, но вы также можете создать свою собственную уникальную систему. Если вы продаете уникальные или оригинальные товары, вам нужно будет создать свои собственные.

Убедитесь, что номер позиции, который вы присваиваете каждому продукту, соответствует папке на вашем компьютере или внешнем жестком диске, который предоставит всю идентифицирующую информацию и гарантирует, что ваши продукты легко доступны и идентифицируются.

Эта структура именования и тегирования поможет загрузить правильные изображения в нужный продукт на вашем сервере — и это также поможет уменьшить количество неправильных отправок продукта (т.е. решить проблемы управления запасами) по мере вашего роста.

Установка соглашения об именах на ранней стадии поможет уменьшить количество ошибок управления продуктами на сервере электронной коммерции.

Каталог Ваши изображения

Так же, как важно организовать ваши продукты, не менее важно организовать цифровые фотографии и связанные с ними файлы.

Вы можете просмотреть изображения, отсортировать их по папкам с файлами и переименовать вручную или оставить это программе каталогизации изображений, такой как Adobe Lightroom.

Просматривайте изображения в Adobe Lightroom и выполняйте быстрые пакетные корректировки

Программное обеспечение для каталогизации полезно, потому что оно позволяет:

  1. просматривать все сделанные вами изображения
  2. фильтровать их, удаляя или выбирая изображения
  3. переименовать файлы
  4. производить «пакетное» редактирование нескольких изображений одновременно

Некоторые программы лучше других каталогизируют изображения, но Adobe Lightroom обычно считается одной из самых экономичных.С его помощью вы также сможете переименовывать и находить файлы, а также выполнять некоторую постпроизводственную обработку.

Это экран экспорта в Adobe Lightroom, где вам предлагается ряд различных настроек для настройки экспорта.

В идеале, к концу процесса каталогизации у вас будет имя продукта, описание и дата, включенные в имя папки с файлами, в которой вы храните свои изображения, и, возможно, даже в самих именах файлов — а затем вы ‘ Буду создавать резервные копии.

Резервное копирование изображений

Вы также хотите убедиться, что вы храните изображения более чем в одном месте.

Для этого отлично подходят внешние жесткие диски. Разумеется, подумайте о том, чтобы найти внешний жесткий диск, совместимый с вашим текущим компьютером и программным обеспечением, но вам также будет полезно найти тот, который совместим как с ПК, так и с Mac, чтобы, когда вы начинаете делиться файлами с другими, вы не не сталкиваюсь с проблемами конвертации.

Цены на внешние жесткие диски резко упали: диски емкостью 1 ТБ + доступны менее чем за 99 долларов (в зависимости от марки и хранилища) даже таких известных брендов, как LaCie.

Еще один отличный вариант — виртуальное облачное хранилище.

Сохранение вашей работы в виртуальном облаке вместо сохранения ее на физическом диске может упростить доступ к файлам из разных мест и обеспечить дополнительные резервные копии на случай потери оригиналов.

Несколько решений для облачного хранения включают:

  1. Dropbox
  2. Google Диск
  3. Box
  4. Bitcasa
  5. Облачное хранилище Apple

В большинстве случаев, если файлы представляют для вас ценность, вы должны хранить их как на внешний жесткий диск и в облачном хранилище.Некоторые программы управления изображениями, например приложение Apple Photos, могут автоматически создавать резервные копии ваших изображений в облаке.

Приложение Apple для управления изображениями Photos.

Как бы вы ни выбрали классификацию, организацию и резервное копирование изображений, обязательно разработайте конкретный пошаговый процесс и задокументируйте этот процесс где-нибудь для справки, чтобы он выполнялся и выполнялся эффективно.

Bitcasa — одна из многих компаний, занимающихся облачным хранилищем. Они предлагают свои услуги за 10 долларов в месяц.

Создание руководства по рабочему процессу

Возможно, более важным, чем любая из организационных стратегий, которые мы обсуждали до сих пор, является создание индивидуального руководства или руководства по рабочему процессу для вашей компании.

Это руководство должно включать все детали ваших методов работы с фотографиями.

По мере того, как ваша компания либо растет в размерах, либо вы начинаете передавать работу другим компаниям, вам потребуются структурированные рекомендации о том, как должна выполняться работа, чтобы поддерживать последовательность.

Вам нужно будет обновлять свое руководство так часто, как вы обновляете свои процессы. Коммуникация играет ключевую роль в производственном бизнесе. Никогда не оставляйте никого вне цикла, потому что без одной работающей части вы потеряете импульс в более крупной схеме вашего производственного рабочего процесса.

2. Подготовка

Подготовьте ваши продукты

После того, как вы организовали свои продукты и рабочую зону, вы должны подготовить свои продукты для фотографирования.

Будьте готовы потратить достаточно времени на подготовку каждого предмета — даже самая маленькая пылинка будет видна на изображении продукта.

Хотя вы сможете исправлять ошибки при постпроизводственной обработке, расширенное редактирование занимает много времени и требует высокого уровня владения инструментами клонирования и восстановления, поэтому лучше исправить как можно больше вручную перед фотографией в электронной коммерции. стрелять.

Например, одежда должна быть:

  • чистой
  • без больших ярлыков
  • Обработка паром
  • проверена на наличие дефектов

Вы должны следовать аналогичному процессу проверки и подготовки и для других типов продуктов.

  • Обувь следует протирать и чистить.
  • Джинсы нужно гладить.
  • Мельчайший недостающий драгоценный камень на ожерелье следует заменить.

Существует несколько типов инструментов, доступных для очистки и подготовки ваших продуктов: щетки, салфетки, воздуходувки и т. Д.

Организуйте свои продукты

После того, как вы убедились, что ваши продукты выглядят наилучшим образом, выровняйте все ваши продукты в том порядке, в котором вы планируете их сфотографировать, вместе с их идентификационной информацией.

Представьте себе полку в продуктовом магазине, но с продуктами вне упаковки, чистыми и готовыми к съемке.

Если вы правильно каталогизировали свои продукты, вы сможете составить упорядоченный список и просто отмечать их по мере прохождения фотосессии.

Наши продукты будут сфотографированы именно в этом порядке, и все они будут соответственно расставлены в нашей студии.

Выберите модель

Если вы будете фотографировать свой продукт на живой модели, а не на манекене-призраке, убедитесь, что модель соответствует «внешнему виду» и стилю вашего продукта.

Найдите похожие бренды для вдохновения и посмотрите, какие модели они используют. Вот несколько примеров из различных отраслей:

Спорт + Активный отдых

Посмотрите, как Physiq Apparel обеспечивает соответствие моделей своей целевой аудитории демографическим характеристикам.

Fashion + Apparel

В том же ключе, что и в примере выше, модели STEELE отражают эстетику целевой аудитории бренда как в образах образа жизни на сайте, так и в фотографиях продуктов, а также в их ленте Instagram.

Выберите камеру и объектив

Для базовой фотографии продукта мы рекомендуем Canon PowerShot SX510 за 160 долларов или Nikon D53000 по цене от 599 долларов.

Вообще говоря, чем больше вы платите за объектив, тем лучше качество стекла и внутренней структуры, которые он содержит.

Высококачественное стекло — это то, что действительно влияет на качество ваших изображений, а не столько ваша камера.

Имея это в виду, большинство профессиональных фотографов порекомендуют вам не покупать комплектные объективы более низкого уровня и объективы сторонних производителей, а вместо этого покупать объективы профессионального уровня у производителя, который выпустил вашу камеру.

Помимо качества, ваш выбор объективов должен зависеть от типов продуктов, которые вам нужно фотографировать, и от уровня согласованности, который вы хотите установить между изображениями в каталоге.

Существует два основных типа линз:

  1. Зум-линзы (например, 24-105 мм), которые позволяют пользователю выбирать между диапазоном фокусных расстояний. Зум-объективы, как правило, жертвуют некоторой резкостью ради гибкости, а фикс-линзы жертвуют гибкостью ради резкости.
  2. Объективы с постоянным фокусным расстоянием (e.грамм. 85 мм), которые обеспечивают только одно фокусное расстояние.

Если вы работаете с живыми моделями или с широким спектром товаров, гибкий зум-объектив может оказаться для вас наиболее эффективным выбором.

Однако, если вы фотографируете только керамические чаши и вам нужно, чтобы каждая фотография выглядела точно так же, за исключением самих деталей, фиксированный объектив может предложить качество, недоступное для зум-объективов.

Для зум-объективов выберите диапазон фокусных расстояний, содержащий все фокусные расстояния, которые вы обычно используете для фотографирования продуктов.Некоторым продуктовым фотографам понадобится объектив только 24–70 мм, в то время как другим может быть полезнее объектив 24–105 мм или 24–120 мм.

Какой тип линзы мне следует использовать?

Если вы собираетесь постоянно снимать похожие товары в одном месте, то, вероятно, стоит использовать фиксированный объектив — и не все объективы с фиксированным фокусным расстоянием дороги. Canon «Nifty Fifty» EF 50mm f / 1.8 чрезвычайно популярен и имеет отличную стоимость при невысокой цене в 110 долларов.

Если вы собираетесь снимать разные товары в разных местах и ​​не хотите покупать несколько объективов с постоянным фокусным расстоянием, выберите зум.Они могут быть не такими резкими, но вы все равно сможете делать высококачественные изображения с должной осторожностью.

Выберите программное обеспечение для захвата изображений

Потратьте немного времени на изучение программ для захвата изображений. Возможно, вам будет проще просто снимать в камеру с помощью карты CF или SD, а затем передавать изображения на компьютер через устройство чтения карт позже.

Однако программное обеспечение для захвата изображений может помочь вам сократить этот процесс, обеспечивая при этом дополнительные преимущества.

Эти программы позволят вам снимать с помощью камеры, «привязанной» к компьютеру, и автоматически загружают любые снимки, которые вы снимаете, в указанную папку.Вы можете прочитать это сообщение в блоге, чтобы получить подробные инструкции о том, как подключиться к Adobe Lightroom для фотографирования продуктов.

Модем устранит ненужные этапы передачи, предоставит вам предварительный просмотр в реальном времени и ускорит процесс постпроизводства.

Модем с помощью программного обеспечения для захвата изображений, такого как Adobe Lightroom, может упростить ваш рабочий процесс.

Простое нажатие клавиши пробела на компьютере активирует камеру и позволяет немедленно просмотреть изображение.Вы можете контролировать и регулировать экспозицию и другие параметры камеры прямо со своего компьютера, поскольку программа напрямую взаимодействует с вашей камерой.

Adobe Lightroom — отличная программа по доступной цене и, вероятно, лучшая отправная точка для фотографов-новичков (особенно с учетом того, что она поставляется вместе с Photoshop за 10 долларов в месяц).

Следующим шагом вперед от Adobe Lightroom является Capture One Pro от Phase One. Если вы когда-либо были в профессиональной фотостудии, скорее всего, вы видели Capture One в действии.

Инструменты во многом схожи, но там, где Lightroom пытается стать многим для фотографов разных типов и уровней, Capture One разработан для профессионалов студий. Он быстрее, удобнее настраивается, имеет больше функций, предназначенных для совместной работы с клиентами, и обеспечивает превосходное качество изображения.

Capture One доступен в виде ежемесячной подписки за 15 долларов в месяц или может быть приобретен за 299 долларов. Стоит отметить, что ограниченная версия Capture One Express бесплатна для многих поддерживаемых камер Sony, таких как беззеркальные камеры серии a7.

ПО для захвата изображений в параллельном сравнении

Выберите программное обеспечение для постпроизводственной обработки: набор инструментов Adobe

Если ваше программное обеспечение для захвата изображений не включает расширенные возможности постпроизводственной обработки, вам необходимо приобрести такую ​​программу, как Adobe Photoshop, которая позволит вам вносить эти типы редактирования .

Photoshop — самая известная и мощная программа для редактирования изображений, которая прекрасно работает в тандеме с Adobe Lightroom.Adobe перешла на модель подписки в последние годы, поэтому вам нужно будет платить за Photoshop ежемесячно, если вы не хотите покупать устаревшую версию; план Adobe Creative Cloud для фотографов сочетает в себе Photoshop и Lightroom по цене 9,99 долл. США в месяц.

Настройте рабочее пространство Studio

Для продуктов электронной коммерции фотографии должны выглядеть чистыми, простыми и последовательными. Лучший способ сделать это — создать испытанную студию и настроить ее под свои нужды.

Вы можете узнать, как создать простую студию своими руками, как показано на изображении выше, следуя нашему подробному пошаговому руководству.

Для начала вам понадобятся следующие элементы для создания указанной выше фотостудии:

  1. Рулон белой бесшовной бумаги
  2. Ваш продукт
  3. Камера и штатив
  4. Пенопласт для заполняющего света
  5. Лента Gaffer’s
  6. Окно light

Защита от несчастных случаев рабочее пространство вашей студии

После того, как вы выбрали и построили рабочее пространство студии, рекомендуется предпринять шаги для предотвращения несчастных случаев.

Например, осторожно расположите компьютер, изделие, стул и свет в местах, где вы не сделаете работу труднее или не запутаетесь.

Вместо того, чтобы позволять шнурам бежать по всему рабочему месту, аккуратно скрутите их и поместите катушку вдали от проходов. Кроме того, если обернуть шнур один раз под ножкой световой стойки, он будет утаскивать свет, а не споткнуться о вас и опрокинуть весь свет.

Если вы работаете с искусственным освещением, помните, что они потребляют приличное количество энергии и их дорого заменить.

Нет необходимости давать себе возможность споткнуться о шнуры или опрокинуть вещи и рискнуть заплатить за это дважды, потому что вы сломали оборудование и поранились.

Вот несколько доступных друзей:

  • Лента Гаффера
  • Застежка-молния
  • Застежки-молнии
  • Мешки с песком
  • Зажимы

Скрутите шнуры катушки рядом с источниками света и закрепите их лентой, чтобы снизить риск споткнуться. По возможности используйте усиленные универсальные розетки и удлинители.

Если вы можете придумать что-нибудь, чтобы сделать ваше рабочее место более безопасным, сделайте это!

3. Тестовая съемка

Document Studio Измерения

После того, как вы выбрали оборудование и создали индивидуальное студийное рабочее пространство, пора настроить свой первый продукт.Как только вы его разместите, сделайте пробный снимок, чтобы улучшить настройки камеры и композицию.

Когда вы сделали приемлемое изображение продукта, измерьте, отметьте и задокументируйте все.

Измерьте и отметьте расстояние от пола до верхней части поверхности для съемки, расстояние от штатива и камеры до продукта и даже расстояние между самой нижней частью объектива камеры и полом.

Это может показаться пустой тратой времени, но это абсолютно необходимо, если вы хотите создавать согласованные изображения для своего веб-сайта.

Даже если вы оставите свою студию на неопределенное время, случаются несчастные случаи, и если у вас нет точных измерений, вам может потребоваться переснять, если вы не сможете вычислить их снова.

Настройки документ-камеры

Те же принципы применимы к настройкам камеры, особенно в ручном режиме. После того, как вы их отточите, запишите их!

И это означает не только настройки выдержки и диафрагмы — это означает:

  • Выдержка
  • Диафрагма
  • ISO
  • Баланс белого
  • Фокусное расстояние
  • Все остальное, что может отличаться от кадра к кадру, если не установлено. в частности

Большинство настроек вы найдете на экране дисплея камеры.

Например, если вы фотографируете продукт на модели, вы можете снимать изображение с выдержкой 1/250, диафрагмой f / 16, ISO 200 и фокусным расстоянием 50 мм.

Если вы используете искусственное освещение, вам также необходимо записать эти характеристики.

Возможно, вы используете флуоресцентный студийный свет 5200k с высокой мощностью, дополненный естественным оконным светом на левой стороне продукта. Убедитесь, что вся эта информация хорошо задокументирована, чтобы вы могли воссоздать одну и ту же ситуацию освещения от кадра к кадру и даже от фотосессии к фотосессии в будущем.

Выбор качества изображения

Помните о различных типах настроек качества изображения, доступных для вашей камеры, чтобы вы могли выбрать тот, который соответствует вашим потребностям, и использовать его постоянно.

Если есть вероятность, что изображения будут использоваться для разных типов носителей, а не только в Интернете, то вы можете установить качество изображения на «RAW», чтобы получить самые большие и высококачественные файлы, которые твоя камера может творить.

Экран настроек качества изображения находится во внутреннем меню камеры.

Файлы RAW предоставляют максимальные возможности для редактирования, но файлы RAW часто имеют большой размер и могут быть открыты только в определенных типах программного обеспечения для редактирования.

По большей части «JPEG Fine» (средний или большой) идеально подходит для изображений, которые будут использоваться только в Интернете. Файлы JPEG легко редактировать, они занимают меньше места на картах памяти и жестких дисках, их можно быстро передавать между устройствами или выгружать в Интернет из-за меньшего размера файлов.

4. Съемка

Когда вы тщательно измерили и задокументировали настройки студии и камеры, пора начинать съемку.

Одна из самых важных и полезных вещей, которые вы можете сделать при фотографировании своей продукции, — это снимать так, как будто Photoshop не существует.

Не говорите себе, что вы или кто-то другой можете «исправить» ошибки в Photoshop. Изучите все, что вы можете, чтобы иметь возможность создавать изображения, максимально приближенные к желаемым конечным изображениям.

5. Постпроизводственная обработка

После того, как вы захватили изображения продуктов, перенесли их на компьютер, удалили ненужные изображения из каталога, присвоили имена и сохранили файлы, вы готовы приступить к постпроизводственной обработке, чтобы сделать ваши изображения выглядят максимально профессионально.

Это самый простой и наиболее выгодный шаг к аутсорсингу, поскольку цифровые активы легко переносятся, а время и затраты значительны. Pixelz, например, предлагает легко интегрированную постпроизводственную обработку с периодом обработки 24 часа или меньше.

Инструменты, такие как спецификации индивидуального заказа и инспектор качества, позволяют дешево, быстро и легко получать высококачественные профессионально отредактированные изображения продуктов.

Однако, если ваш бюджет не позволяет использовать аутсорсинг, вам следует реализовать следующие процессы, чтобы максимизировать свою продуктивность.Есть несколько инструментов и техник, которыми вы можете воспользоваться, чтобы упростить свой рабочий процесс.

Пакетная обработка с помощью Lightroom

Не тратьте время на повторение одной и той же настройки на нескольких изображениях. Воспользуйтесь преимуществами профессионального программного обеспечения для редактирования изображений, особенно Adobe Creative Suite.

Коррекция цвета, например, может выполняться в массовом порядке с помощью Adobe Lightroom. Lightroom предназначен для профессионалов в области фотографии и идеально сочетается с более известным Adobe Photoshop.

Воспользуйтесь преимуществами мощного программного обеспечения Adobe для редактирования изображений

Lightroom — это процессор и органайзер для обработки фотографий, который отлично справляется с пакетной обработкой большого количества изображений. Используйте Lightroom для настройки баланса белого, экспозиции и контрастности на одном изображении, а затем синхронизируйте настройки для всего выделения.

Использование «Экшенов» Photoshop

Самая известная и доступная программа для редактирования изображений — это Adobe Photoshop. В Photoshop есть раздел «Действия».

Когда вы выясняете все шаги, чтобы ваши изображения выглядели так, как вы хотите, вы можете фактически «записать» процесс, с помощью которого вы создали окончательное изображение, в «действие» и применить это действие к будущему. изображения, чтобы автоматически вносить такие же изменения одним нажатием кнопки.

Вот окно «Действия», в котором вы можете нажать «Записать» и сохранить изменения.

Использование функции «Действия» не только значительно ускоряет процесс редактирования, но также создает стандарт последовательного редактирования изображений, оставляя мало места для ошибок и несоответствий.

В дополнение к базовому действию редактирования, мы также рекомендуем создать его, чтобы быстро оптимизировать изображения для Интернета.

Сохранение нескольких версий каждого изображения

Перед тем, как вы начнете редактировать изображение, вы должны сохранить исходное изображение в соответствии с вашей системой именования файлов, если вы еще этого не сделали. Затем вы должны внести изменения, а затем сохранить отредактированную большую версию изображения в виде отдельного файла.

Наконец, вам также нужно будет создать уменьшенную веб-версию файла и сохранить ее как отдельный файл.

Есть определенный способ оптимизировать изображения для печати или использования в Интернете.

Наряду с обрезкой это должно быть последнее, что вы делаете с изображениями, потому что вы хотите, чтобы вся информация была доступна во время редактирования изображения, прежде чем вы начнете обрезать информацию.

  • Файлы для печати должны быть сохранены в полном размере и с разрешением 300 точек на дюйм.
  • Файлы меньшего размера должны быть уменьшены и сохранены с разрешением около 100 точек на дюйм

Мы включили идентифицирующую информацию в имена файлов наших изображений, чтобы помочь нам быстро определить версию каждого изображения.

Вам также следует пометить соответствующим образом, включив информацию о версии в фактическое имя файла. Например, исходные файлы на изображении выше являются файлами CR2 или «RAW». Изображения в папке с названием «Selects» — это изображения, которые были выбраны для редактирования из исходных файлов CR2.

Каждое изображение в папке с названием «Finals» имеет большую версию для печати и сохраненную там меньшую версию для веб-сайта:

  • , большие версии называются: ProductName_CompanyName_Color-print.jpg
  • меньшие версии называются: ProductName_CompanyName_Color-web.jpg

Как бы вы ни выбрали сохранение и имя файла, не сохраняйте поверх них, иначе вся ваша тяжелая работа может быть потеряна навсегда.

Final Word

Повышение производительности вашей компании — это большая работа; вот почему крупные розничные торговцы модной одеждой передают большую часть своей рабочей силы на аутсорсинг. Если вы делаете все самостоятельно, пока в вашем бюджете не появится больше передышки, улучшение методов рабочего процесса имеет важное значение для повышения эффективности.

Средний розничный торговец модной одеждой тратит две недели на подготовку своей продукции к продаже через Интернет, и вы тоже можете достичь такого уровня производительности.

Оптимизация организации, подготовки, тестовой съемки, съемки и постпродакшна сэкономит вам время и деньги в краткосрочной и долгосрочной перспективе.

Помните, все дело в обучении, выполнении и точной настройке. Вы поправитесь с практикой. Ваша команда будет расти вместе с вашим бизнесом. Чем точнее вы будете настроены, тем быстрее вы подниметесь на вершину.

Красиво организованная фотостудия на заднем дворе с кухней coco kelley

Забудьте о генеральной уборке. Новый год — это время, когда большинству хочется организовать, очистить и переосмыслить — и не только в нашем доме. Нашей студии тоже нужно основных работы. В сентябре прошлого года мы приобрели новую прилегающую территорию, которая добавила так необходимое место для хранения, и с тех пор она находится в состоянии случайного беспорядка. Моя цель на январь — заняться этой комнатой, разделив ее на комнаты для реквизита, фотооборудования и maaaaybe даже на кухню.Может быть.

Итак, пока я мотивирую и обдумываю, эта студия на заднем дворе, принадлежащая фотографу Эрин Скотт, дает мне большое вдохновение в качестве нашей комнаты недели!

Свет в этой студии всего изумительно . Эта комната на самом деле была гаражом, и я полагаю, что многие окна и световые люки были добавлены для этой цели. Лучше всего то, что верхний свет рассеивается белыми листами, что более четко видно на фотографии ниже. Это как стрельба в одном большом световом ящике !!! Рай для любого стилиста или фотографа!

Еще один хитрый трюк? Стол для укладки на колесах.Я представляю, что это используется как остров при приготовлении пищи, а перенесено на окна (или где-нибудь еще!) для стрельбы. Так идеально и удобно!

А еще есть полки и полки, полные потрясающего реквизита: миски, стеклянная посуда, корзины, доски для чайников, что угодно!

Сочетание всего этого стиля фаянса просто красивое. Так естественно и цельно! И все, что так важно для стилизации, открыто. Вы хотите видеть сразу все варианты!

С другой стороны студии есть рабочий стол, который также заполнен реквизитом, но включает в себя место для редактирования и упорядочивания.

Мне особенно нравится градиент стеклянной посуды — он помогает как с практической точки зрения (объединение одинаковых цветов, чтобы легче находить предметы) , так и с точки зрения спокойствия. Пространство кажется менее заполненным и загроможденным чистой палитрой, но все же выполнено простым и естественным образом.

Full Studio Reveal: как профессиональный организатор помог преобразить мое пространство

ДЕНЬ ПОКАЗАНИЯ!

Организовать LISH Creative Studio с помощью профессионального дизайнера было непросто.Я поделился, почему мне нужна помощь, и поделился фотографиями первых успехов, а также поделился еще более захватывающими преобразованиями рабочего пространства, когда начался организационный проект.

Готовы посмотреть фотографии до и после?

Урны, баки, баки!

Я обожаю студию! Все выглядит намного аккуратнее и организованнее. Я благодарен Никки из Neat Method Pittsburgh за ее систему контейнеров, контейнеров и полок, благодаря которым мой беспорядок выглядел хорошо!

Перед

В течение

Вы можете увидеть, сколько работы нам нужно было сделать, на фотографии «До» выше.Каждому предмету, который я использую для съемок, нужно было место в студии.

После

Ta da! Теперь они это делают!

Вот еще пара снимков и крупным планом мусорных баков и контейнеров, которые мы использовали для хранения.

Это было до того, как стеллажи поднялись, а бункеры были заполнены и промаркированы!

Прогресс с бункерами…

Готово!

Это пространство между промышленными стеллажами слева и моими шкафами справа было , идеальное для высокого стеллажа и моего нового холодильника для еды и напитков! И, конечно же, радужный знак с творческой мантрой ЛИШ.

Свежие новые шкафы и прилавок

Возможно, вы видели несколько проблесков этих пространств в Instagram, в том числе до и после и как все выглядело в «грязной середине». Вот еще больше фотографий трансформации!

Перед

После

Моне тоже нравится новая студия!

Полки, перфорированная доска и дополнительное место

Давай перейдем на другой конец студии, ладно?

Перед

После

Вы можете увидеть, как Nikki максимально использовала пространство стены между окнами в гараже с фантастической радужной вешалкой и полками!

Поверните направо, и вы увидите, где у меня есть еще больше места для хранения всех моих вещей, не связанных с радугой, таких как моющие средства, банки с краской и фотоаппарат.Ничего особенного, но я все еще использую их, и их нужно держать при себе!

Перед

После

Смотрите, как студия соберется вместе!

Миллион еще раз спасибо Никки из NEAT Method Pittsburgh! Надеюсь, вам понравились эти фотографии трансформации студии. Если вы хотите увидеть волшебство в реальном времени, посмотрите это видео с замедленной съемкой!

Хотите знать, где у меня все оргтехники?

Вот список вещей, которые я приобрел для завершения моего организационного проекта (некоторые ссылки являются партнерскими):

Черные ярлыки

Маркеры мелом для этикеток

Стеллаж белый

Колеса (с гайками)

Дополнительная полка

Емкости белые с ручками

Ящики чистые

Цветочные контейнеры

Держатели для книг

Pinatas

Лотки для акриловой бумаги

Открытки Pantone

Дискотечный шар

Синий холодильник

Белые ящики

Стол с регулируемой высотой

Пегборд

Неоновая вывеска на заказ

Корзинки и крючки

Крючки дополнительные

Полка

Держатель для акриловой ручки

Маленькая канистра

Спроси меня о моей собаке знак

Степлер розовый

Набор ножниц Rainbow

Ножницы крановые

Золотые канистры

Прищепки

Помпоны

Instax

Книга по цветострологии

Блокнот Pantone (аналог)

Ноутбук Clare V

Золотые ножницы

Золотая линейка (аналогичная)

Степлер золотой (аналог)

Лента васи

Как открыть фотостудию?

Открыть фотостудию — непростой процесс.Однако создание такого малого бизнеса может помочь вам получить прибыль в 2021 году. Согласно статистике, выручка фотостудий вырастет до 4,5 миллиарда долларов в 2020 году, по крайней мере, до пандемии COVID-19. Наша статья будет вам полезна, если вы хотите открыть фотостудию.

Откройте фотостудию за 6 шагов
Вот наше подробное руководство по созданию фотостудии. Следуйте нашим советам, чтобы воплотить в жизнь свою отличную бизнес-идею.Если вы хотите превратить свое хобби в прибыльный бизнес, приступим!

1 — Определите начальную стоимость
Первый шаг — проанализировать, достаточно ли у вас ресурсов, чтобы начать фотографический бизнес. Качественная фотография — дело дорогое. Это требует значительных вложений. Но простая покупка первоклассного оборудования не сделает вашу фотостудию номером один в вашем городе. Путем интервью с фотографами мы подсчитали примерный бюджет на открытие фотостудии.

Мы разделили расходы на необходимые и необязательные:

(средние цены в зависимости от выбранного оборудования)
фотоаппараты — 2000 $ +
объектив — 1000 $ +
студийные светильники — 500 $ +
мигает — 400 $ +
карты памяти — 50 $
компьютер или ноутбук с большим объемом памяти — 1500 $ +
подписка на приложения — 100 $ +
лицензия — 140
$ страховка 650 $ в год
Дополнительные расходы: отражатели
мастер-классы и семинары
маркетинг
офисное помещение

2 — Создание имиджа бренда
Вы собираетесь предлагать свои услуги разным людям.Убедитесь, что вы являетесь экспертом, и убедите их покупать у вас услуги. Репутация и отзывы клиентов имеют решающее значение для вашего успеха в этой сфере. Так что отнеситесь к своему бизнесу ответственно. Выберите самое надежное оборудование, которое вы можете себе позволить, выберите лучшее место для фотостудии. Вот основные моменты, которые следует учитывать:

Ваше лицо.
Вы должны понимать, что вы — ваш бренд, который собираетесь продвигать. Обратите внимание на все, что связано с ведением вашего бизнеса, от одежды, которую вы носите, до благодарственных открыток, которые вы отправляете каждому клиенту.

Приходите вовремя.
Всегда будь своевременным. Не заставляйте клиентов спрашивать, когда их фотографии будут готовы. Организованность — это качество, которое делает ваших клиентов счастливыми. Установите расписание и придерживайтесь его. Вместо того, чтобы держать все в голове, выберите лучшую CRM для фотографов. Он решит большинство организационных проблем, с которыми сталкиваются фотографы.

Выйти в Интернет.
Потенциальные клиенты будут искать сделанные вами фотографии в Интернете.Они будут судить о качестве ваших фотографий в зависимости от вашего веб-сайта. Убедитесь, что вы разместили их на привлекательном и стильном веб-сайте. Было бы даже лучше, если бы клиенты могли связываться с вами через ваш сайт. Также обратите внимание на фотографии, которые вы публикуете. Они должны быть качественными и привлекать будущих клиентов. Ваши аккаунты в социальных сетях также должны выглядеть профессионально. Хороший веб-сайт еще более важен, если вы решите продавать свои услуги через социальные сети или SEO.



3 — Построение системы ценообразования
Установление цены — всегда непростая задача.Никогда не работайте за заработную плату ниже минимальной. Чтобы определить справедливую цену, исследуйте фотографов в вашем районе и определите их среднюю стоимость. Как правило, для материала часовой съемки требуется три часа монтажа. Учтите и это. Также учитывайте расходы на оборудование, студию и страховку, а также на управление веб-сайтом.

4 — Официально ведите свой фотографический бизнес
А теперь переходим к юридической части. Работа фотографом-фрилансером может быть довольно рискованной.Любой бизнес — это серьезно. И вы несете ответственность за все последствия. Если вы работаете легально, вы чувствуете себя защищенным и более уверенным. Да, гонорары уменьшат вашу прибыль, но ничто не сравнится с чувством безопасности.

5 — Никогда не прекращайте учиться
Если вы строите успешный фотографический бизнес, вам тоже нужно быть хорошим бизнесменом. Недостаточно просто быть хорошим фотографом. Вам нужно изучить бизнес. В Интернете есть множество различных курсов, посвященных фотобизнесу.Или вы можете просто найти множество статей известных фотографов, рассказывающих об их опыте.

6 — Обеспечение успеха вашего бизнеса
Вот самые популярные способы найти работу фотографом. Мы не будем обсуждать спорную тему свадеб и детских фотосессий, а просто дадим возможные альтернативы.

Стоковые фото
Существует множество веб-сайтов, на которых люди будут платить вам за использование одного из ваших изображений. Цена не такая высокая, но это отличный первый опыт.

Контракты
Вы можете подписать контракт с любым местным бизнесом или организацией для освещения определенных событий.

Коммерческие фотографии
Все виды бизнеса нуждаются в высококачественных изображениях. Вы можете найти много работы, фотографируя товары или услуги. Вы даже можете фотографировать членов команды для веб-сайта.

Животные
Люди любят своих питомцев, но их не пускают в большинство фотостудий. Создайте студию, дружелюбную к животным, где люди смогут получать высококачественные изображения своих маленьких пушистых друзей.

Изображения продуктов
Интернет-бизнес значительно вырос из-за пандемии. И каждому небольшому розничному бизнесу нужны достойные фотографии своих продуктов для веб-сайта или торговой платформы. Вы также можете помочь ресторанам создавать потрясающие онлайн-меню, делая привлекательные фотографии еды.

Мастерские и другие мероприятия
Вы можете организовать различные встречи или семинары для других фотографов. Сделайте свою фотостудию местом, где они могут свободно обмениваться мыслями.



4 вещи, необходимые для фотостудии
Строительство фотостудии требует больших денег на оборудование. Но часто фотографы превращают отсутствие затрат в оправдание своей медлительности. Если вы чем-то увлечены, вы начнете этим заниматься даже без последней модели компьютера или фотоаппарата. Начни с того, что у тебя есть. По мере вашего роста вот список вещей, которые можно купить, чтобы улучшить свой бизнес:

Компьютер (большинство фотографов используют iMac)
2 жестких диска
Калибратор экрана
Studio Lights
Lightroom, Photoshop или любые другие инструменты, которые вы хотите использовать

Как программное обеспечение CRM помогает при запуске вашей собственной фотостудии?
Вам нужна система для ведения вашего бизнеса.