Александр Доринов: начинающим нужна хотя бы одна оригинальная идея
Александр Доринов
Сколько лет вы занимаетесь фотографией и видеосъемкой?
В моей жизни фотография присутствовала с ранних лет. Фотографировал отец, и камеру я впервые взял в руки в 6-7 лет. Что-то снимал, но, конечно, без особого понимания. Осознание пришло уже в подростковом возрасте, лет в 13-14. Помню, мы с друзьями начали кататься на скейтах и стали делать свои первые трюки, нам стало интересно, и появилось большое желание снимать друга на фото и видео. Мы проводили много времени на улице с камерой и начинали учиться монтировать. Процесс съемки и монтажа меня вдохновлял, и мне захотелось большего.
Почему вы стали заниматься видео? Что послужило отправной точкой?
По профессии я геолог. Однако уже во время учебы много внимания уделял видеосъемке. Уже после окончания университета я поехал на соревнования по скейтбордингу. Случайно встретил там одного оператора, который снимал контест. Мы познакомились, и я показал ему свои первые работы. Уже на следующей неделе он помог мне отправиться на мою первую коммерческую съемку для компании Quiksilver. С тех пор я сотрудничаю с ними уже около семи лет.
Удалось ли вам поработать с пленочной техникой?
Признаюсь, я большой фанат пленки. В настоящее время я много путешествую и всегда беру две-три камеры, среди которых обязательно присутствует пленочная. В основном снимаю лайфстайл. Использую негативную пленку, потом отдаю в лабораторию, где ее обрабатывают, сканируют, и я забираю уже файлы. Но это, что касается аналоговых технологий в фотографии, а ведь я использую «пленку» еще и в видео. В моих работах я применяю параллельно съемку на современную видеокамеру и пленочную. В процессе монтажа я работаю с двумя фактурами, в результате создается особый авторский стиль.
Возникало ли периодически желание бросить видеосъемку?
Категоричного желания никогда не было, а творческие кризисы бывают. Они начались с того момента, когда я начал делать упор на коммерческие заказы. Первое время мне удавалось сохранять хороший баланс между творческими и коммерческими заказами. Но в какой-то момент я перестал это контролировать, и коммерческие съемки стали преобладать. Появились стрессовые ситуации, в основном, связанные с утверждением работ у заказчиков, погони за бюджетами и проч. Рутина стала затягивать, и я неожиданно осознал, что не в состоянии нормально снимать и монтировать. Тогда я все бросил и уехал в Индонезию. Целых две недели я отдыхал и снимал в свое удовольствие. Именно тогда я сделал первые шаги в новом для себя направлении. В результате я пришел к выводу, что творческому человеку очень важно делать то, что нравится.
Свой стиль определяет так: «Баланс между цифровой точностью и пленочной реалистичностью»
Почему вы никогда не бросите видео?
В моей работе меня привлекает возможность творческой реализации, возможность путешествовать и заниматься любимым делом. Я часто встречаю интересных людей, которые помогают мне развиваться. Мое творчество приносит мне удовольствие, и я просто счастлив.
Как вы можете описать ваш оригинальный стиль — в видеосъемке и фотографии?
Баланс между цифровой точностью и пленочной реалистичностью.
Вы сами обрабатываете изображения после съемки или у вас есть помощник/ассистент?
Все зависит от сложности проекта. В рамках простого заказа покраской я занимаюсь самостоятельно. В процессе цветокоррекции использую фильтры VSCO, которые обеспечивают аналоговую текстуру. Если проект крупный, то передаю эту работу режиссеру-цветокорректору. Например, так произошло во время работы над фильмом «Поворот». Отснятые материалы мы полностью передали специалистам, которые занимались покраской в программе Davinci Resolve. Мы вместе выбирали цветовой тон каждого кадра, а цветокорректор, в свою очередь, выполнял поставленную задачу.
Расскажите о фильме «Поворот».
Безусловно, его лучше один раз увидеть, чем рассказывать (смеется). Фильм посвящен сноубордингу и путешествиям. Он о людях, которые сделали свой выбор и профессионально отдались этой стихии. О жизни спортсменов, о философии, о достижениях и неудачах. Режиссером выступил Андрей Пирумов. Фильм снимали в течение двух лет по всему миру. Мы побывали в европейских регионах, Индии, Чили, в Красной Поляне и на Камчатке. Если говорить о жанре, то это скорее спортивно-документальная лента. На текущий момент «Поворот», пожалуй, это один из самых серьезных моих проектов.
«В любой ситуации ты должен иметь план ”Б”»
Когда вы почувствовали, что стали профессионалом?
Наверное, как у многих, мне казалось, что профессионал этот тот человек, который просто зарабатывает деньги съемками. Мое представление совершенно изменилось после съемок фильма «Поворот». На тот момент я полностью погрузился в процесс, и время для меня перестало существовать. Два года я постоянно находился в поездках, практически без перерыва. Далее начался монтаж, за которым я провел все лето и осень. Можно просидеть за работой двое суток подряд и не заметить этого. В любой ситуации ты должен иметь план «Б» — запасную камеру, запасной аккумулятор, другое решение внезапно возникшей задачи. Ты должен знать, что хочешь получить в результате, и ты можешь четко объяснить, почему так должно быть. «Поворот» стал для меня переломным моментом в карьере. После завершения работы над фильмом у меня появились новые силы, и я осознал, что способен на большее.
О чем вы больше всего сожалеете в профессии?
В начале своей карьеры я работал механиком. Привозил камеру на площадку, настраивал и увозил после завершения съемок. Ежедневно приезжал продюсер и переписывал материал. Однажды этого не произошло, и я передал материал второму механику и поехал домой. На следующий день я проснулся и внезапно вспомнил этот момент. У меня в глазах потемнело… Я подумал, что вся работа съемочной команды была уничтожена — отформатирована. Я уже всерьез размышлял, как буду компенсировать расходы. В тот момент позвонил мой коллега и сказал, что отформатировал другую карту памяти. Тот случай очень сильно повлиял на меня и научил относиться внимательно в работе даже к мелким деталям.
Как вы можете описать понятие «хорошая фотография», «хорошее видеоизображение»?
Хорошая фотография способна перенести зрителя в тот момент времени, когда она была сделана. Она заставляет задуматься о том, что изображено на снимке, вызвать эмоции или задать вопрос. Что касается видео, то здесь стоит более серьезная задача. Режиссер должен соединить набор образов таким способом, чтобы весь фильм смотрелся единым. Фильм также должен вызывать эмоции и мотивировать нас к действиям. Как фотография, так и видео должны обладать авторским стилем — выделяться.
Можете сравнить фотографию и видео?
Фотография это момент, я могу распечатать снимок и повесить его на стену. А видео это более развернутая история. Фотография и видео воздействуют на зрителя по разному, но при этом дополняют друг друга. Между ними не может быть конфликта. В силу своей профессиональной деятельности больше времени я провожу с видеоматериалами. И по завершении люблю устраивать домашние премьеры.
Какие знаковые имена в фотографии, кинематографе, живописи являются для вас знаковыми?
В кинематографе хочу отметить Ивана Дыховичного и Андрея Тарковского. Это знаковые фигуры. Также мне нравится стиль Мишеля Гондри, который является автором как художественных кинофильмов, так и музыкальных и рекламных клипов в сюрреалистичном стиле. В области экстремальной съемки назову следующие имена: Тай Эванс/Ty Evans (актер и сценарист), Грег Хант/Greg Hunt (оператор, режиссер, монтажер и фотограф), Спайк Джонс/Spike Jonze — режиссер, постановщик, создатель известных фильмов о скейтбординге. Эти люди сняли культовые фильмы о скейтбординге. Они показали этот вид спорта совершенно с другого ракурса. Из художников мне нравится Рене Магритт и Сальвадор Дали.
Совет начинающим: «Человек должен быть интересным сам по себе и обладать хотя бы одной оригинальной некоммерческой идеей»
У вас есть ученики?
Есть люди, с которыми я делюсь своими знаниями — они учатся у меня видеосъемке. Правда, дипломов не выдаю. В 2016 году я запустил летнюю «Школу кино» на базе Зеленой Школы в Парке Горького. Занимаюсь с детьми в возрасте 8-12 лет. Курс длится неделю, в течение которой мы снимаем и монтируем свои первые видеоролики. Также я периодически провожу мастер-классы совместно с компанией Sony.
Какая ваша профессиональная цель?
Может быть, это прозвучит банально, но я хочу показать красоту окружающего нас мира. Мне кажется, мое предназначение заключается том, чтобы побывать в красивых местах и поделиться увиденным с людьми.
Какие советы можете дать начинающему оператору, чтобы стать известным?
Прежде всего, у человека должны быть идеи, или хотя бы одна, но (очень важно!) некоммерческого характера, о которых он хочет рассказать людям. Эти идеи он может реализовывать благодаря видео. Моя изначальная цель заключалась в том, чтобы увидеть, как трюки выглядят со стороны и помочь людям понять, как правильно кататься. Вообще я снимал для себя и для своих друзей, чтобы запечатлеть важные моменты жизни. Про коммерческую составляющую я не думал, это пришло со временем. Для старта необходимы два основных компонента — энтузиазм и идея. Человек должен быть интересным сам по себе. Его не должны заставлять брать в руки камеру. Он должен сам понимать, когда начать съемку. У него должен быть интерес к жизни. Ему не следует быть шутом или ходячей энциклопедией. Нет. Скорее у него должен быть интерес к жизни. Видео снимают многие, но тех, кто способен правильно работать с материалом и интересно показать историю, намного меньше. Такие люди всегда будут цениться в киноиндустрии.
***
Александр Доринов довольно отчетливо озвучил формулу успеха. Любой творческий человек должен предложить миру оригинальную идею. Безусловно, на первом этапе он может заниматься подражанием, но в глобальном плане ему нужно, как минимум, заявит о себе. Прийти к своему собственному стилю и постоянно совершенствовать его. На первом этапе он должен искренне желать это сделать, причем не ради денег, но искусства, как ни парадоксально это звучит сейчас. Отправная точка успеха — чистое творчество, или чистая идея. Все остальное придет позже, в том числе слава, успех и деньги. Они дополнят ваше развитие, но заменить не смогу никогда. Когда Александр Доринов говорит о том, что хочет «показать красоту окружающего нас мира», это звучит совершенно естественно. Обозначена позиция состоявшегося профессионала. За этими словами кроется не только уверенность в своих силах, но и серьезность намерений. Показать красоту мира желают многие — достигают результата лишь единицы. Уверены, что Александр Доринов — один из немногих.
похожие статьи
Как снимали ролик про новичка «Зенита» Клаудиньо — интервью, видео, танцы, The Weeknd — 16 августа 2021
«Зенит» на днях провернул первый трансфер этого лета. В Петербург за 12 миллионов евро прибыл олимпийский чемпион в составе сборной Бразилии полузащитник Клаудиньо. Пока сам футболист только готовится к своему дебюту в составе сине-бело-голубых. Но о нем уже хорошо знают и в России, и за рубежом. Все из-за клипа-презентации, в котором бразилец выступил в роли популярного певца The Weeknd.
За двое суток ролик набрал почти 2 миллиона просмотров на всех платформах и получил много положительных откликов и в России, и за ее пределами.
О том, как создавалось главное футбольное видео рунета этой недели, рассказали его создатели — директор по коммуникациям ФК «Зенит» Жанна Дембо, креативный продюсер «Зенит-ТВ» Денис Денисов, режиссер монтажа «Зенит-ТВ» Валерий Щедринский и руководитель видеослужбы сине-бело-голубых Оксана Хонина.
Погнали!
Идея
Денисов: Мы узнали о приезде Клаудиньо примерно за два дня. Сразу устроили тематическое собрание департамента, и кто-то из ребят сказал: «Он же похож на солиста The Weeknd». Начали разгонять эту тему. И довольно быстро поняли, что самым ярким вариантом презентации будет отсылка к одному из клипов канадского музыканта.
Начали смотреть его видосы. Самые популярные — Blinding Lights и Starboy. Выбирали между ними.
fc-zenit.ruВ какой-то момент мы были близки к тому, чтобы отказаться от этой идеи. Потому что приезд нового игрока — это всегда нон-стоповый формат приключения. Он прилетает, у него куча дел: медосмотр, офис, контракт, встречи. Плюс он после длиннющего перелета. И мы не совсем представляли, как попасть в тайминг. Но в итоге решили, что нужно делать.
Первый этап — написание кавера на трек Blinding Lights. Использовать оригинальную мелодию мы не могли, YouTube и другие платформы не пропустили бы ее из-за авторских прав.
fc-zenit.ru
Поэтому менее чем за сутки мы организовали запись нескольких каверов. Выбрали лучший и использовали его в видео.
Считаю важным отметить, что этим проектом занималось не только «Зенит-ТВ». Были задействованы почти все сотрудники PR-департамента клуба, это была настоящая командная работа.
Подготовка
Хонина: Мы предварительно отсмотрели все локации в отеле, прикинули, где что будем снимать, как лучше перемещаться. Все подготовили. Менеджер отеля дал нам отдельный номер, который выступил и в роли гримерки, и в роли съемочной площадки. Балкон с видом на Исаакиевский собор находился как раз в этом номере.
И где-то полдня мы потратили на подготовку образа — нужно было найти пиджак, очки, туфли, перчатки, чтобы образ Клаудиньо совпадал с тем, что было в клипе Blinding Lights. Пиджак мы по понятным причинам заменили на синий.
fc-zenit.ruЩедринский: Договорились с Клаудиньо, что съемки будут поздно вечером. Сразу после его возвращения с МРТ. Он должен был вернуться в отель в 10 часов вечера. Но у нас было условие — мы должны были уложиться в час и в 11 часов отпустить футболиста.
Процесс
Щедринский: Как я уже сказал, у нас был ровно час для того, чтобы отснять весь материал. Первые десять минут ушли на подготовку футболиста — его гримировали и одевали.
В итоге на съемки у нас оставалось 50 минут. Пытались уложиться в это время. Не успели снять лишь в одной локации. С другой стороны, это не критично, потому что за 50 минут вообще сложно много наснимать. Под конец уже все торопились. Хотя сам Клаудиньо прекрасно и адекватно на все реагировал. Не нервничал из-за того, что что-то могло затянуться. Хотя до этого он 13 часов летел, а потом провел активно весь день.
fc-zenit.ruЧеткого сценария у нас не было. Понимали, что должно быть интро. Начать нужно было с некоторой загадки, потом показать футболиста, а потом он должен станцевать. Ну и финальные кадры был в голове.
Танец Клаудиньо не учил. Просто показали ему клип. Я попросил его, чтобы он расслабился и получал удовольствие от музыки. В целом в клипе несложные движения. Не думаю, что The Weeknd специально разучивал этот танец.
На первой локации — на балконе — мы потратили примерно 25 минут. Снимали с двух камер. А за оставшиеся 25 минут умудрились посетить пять локаций в режиме нон-стоп: пробежка, быстрый танец, пробежка, быстрый танец.
fc-zenit.ruПотом был монтаж. Примерно в 3 часа ночи я закончил. Утром оставалось только все покрасить и сделать финальный packshot с молниями в стиле клипа Blinding Lights.
Кстати, на следующий день Клаудиньо пришел на тренировку в очках, подозрительно похожих на те, которые были в клипе. Так что либо у него были такие же, либо ему они так понравились на съемках, что он успел их отхватить.
Результат
Денисов: Не могу сказать, что мы ожидали, что этот ролик взорвет спортивный интернет. Просто были уверены в том, что идея классная. Ожидать чего-то в современном мире довольно сложно. Надеялись, что получится кайфово и людям зайдет. Видимо, так и получилось. Отдельно отмечу, что в ютубе ролик был на седьмом месте в трендах, что очень круто для видоса, который был снят за 50 минут и достаточно малыми силами.
fc-zenit.ru
Дембо: У нас был заранее подготовлен четкий медиа-план освещения трансфера Клаудиньо. Помимо клипа в стиле The Weeknd, по пути из аэропорта было снято наше традиционное интервью с новичком «15 вопросов». Такси в этом ролике было забрендировано партнером клуба, так что мы смогли очень удачно объединить отработку важного инфоповода с выполнением коммерческих обязательств.
Также мы спродюсировали интервью, которое у Клаудиньо взял его друг и партнер по олимпийской сборной Бразилии Малком. Это не было экспромтом. Договорились с Малкомом, подготовили для него вопросы, он с радостью воспринял эту идею и на выходе мы получили максимальное живой диалог после первой тренировки Клаудиньо в футболке «Зенита».
Разумеется, мы показали от и до первый день бразильца в Петербурге, а также его дебютную тренировку с командой. Это обязательная программа.
Еще один ролик — реакция Клаудиньо на его презентацию — абсолютно спонтанная история. Он приехал утром на базу, и наш оператор подловил момент, как ему показывают видео, в котором он снимался накануне. Искренние эмоции, хороший ролик.
В итоге мы осветили трансфер новичка 6 абсолютно разными видео, собравшими внушительные просмотры и очень теплую реакцию со всех концов планеты.
Скачать приложение Sport24 для iOS
Скачать приложение Sport24 для Android
Видео — НАШЕ Радио
НАШЕ Радио НАШЕ 2.0 НАШЕ Радио СПб НАШЕ Радио Екб Классик рок Панки хой! Щас спою
ROCK FM PROG HEAVY 00s 90s 80s 70s
Jazz FM JAZZ Legends Smooth JAZZ JAZZ vocals Classic JAZZ
Радио ULTRA Радио ULTRA HD
Filming Storror’s Crossing Continents Parkour
Видео «Crossing Continents» — это совершенно новый формат для Storror, поскольку на этот раз вместо обычной командной работы над проектом в съемках приняло участие более 50 человек, включая операторов дронов и фотографа Само Видича. «Нам впервые помогало так много людей, — говорит Тоби. — Canon и съемочная группа претворили в жизнь нашу идею, это фантастика. Нашей задачей стало создание видео, и было здорово иметь такую свободу действий; мы всегда об этом мечтали».
Этот проект призван вдохновить людей на новые свершения, — говорит Ли Боннифейс, директор по маркетингу в Canon Europe. — Мы рады, что помогли Storror стать первой паркур-командой, которой удалось пересечь границу между континентами. Мы бросили им вызов, а они попытались сделать нечто уникальное, запечатлеть свой опыт и вдохновить на подобное других. Конечно, мы не ждем настолько смелых поступков от каждого, но каждый день может сопровождаться чем-то новым, и Canon поможет вам запечатлеть это».
Проект был воплощен в жизнь в рамках недельных съемок, прошедших в апреле. «Мы снимали на камеры Canon EOS M50 и Canon EOS C200, а также использовали подвесы для плавной съемки движений, — говорит Саша. — Камеры Canon EOS M50 очень схожи с теми, что мы обычно используем, потому что во время походов на крыши и выполнения трюков нам не хочется таскать с собой тяжелое оборудование. M50 очень компактная, и это делает ее идеальным решением для нас».
«После этих съемок мы стали регулярно использовать их для съемки видеоблогов и создания другого видеоконтента, поскольку это идеальные гибридные камеры, — добавляет Тоби. — Очень здорово иметь под рукой настолько универсальное устройство. А на этапе редактирования я был поражен тем, насколько незначительной оказалась разница в качестве между M50 и C200». В итоге Canon EOS M50 использовались для съемки быстрых движений, что позволило Тоби и Саше находиться прямо в центре событий, а Canon EOS C200 использовались в паре с дронами или для съемки со штатива.
Билли Айлиш рассказала, как снимали клип на ее новую песню
https://ria.ru/20201114/eilish-1584496376.html
Билли Айлиш рассказала, как снимали клип на ее новую песню
Билли Айлиш рассказала, как снимали клип на ее новую песню — РИА Новости, 14.11.2020
Билли Айлиш рассказала, как снимали клип на ее новую песню
Билли Айлиш рассказала диджею Зейну Лоу в подкасте AppleMusic, как снимали клип на ее новую песню «Therefore I am». РИА Новости, 14.11.2020
2020-11-14T06:49
2020-11-14T06:49
2020-11-14T07:05
культура
новости культуры
музыка
билли айлиш
/html/head/meta[@name=’og:title’]/@content
/html/head/meta[@name=’og:description’]/@content
https://cdn23.img.ria.ru/images/07e4/0b/0d/1584487503_71:0:3712:2048_1920x0_80_0_0_62296a3c958ef882c086fd63e1cd7198.jpg
МОСКВА, 14 ноя – РИА Новости. Билли Айлиш рассказала диджею Зейну Лоу в подкасте AppleMusic, как снимали клип на ее новую песню «Therefore I am». По словам певицы, они использовали только айфон, это получилось случайно, и подобный опыт она назвала «безумием».»Мы не собирались снимать видео на айфон. Я просто бегала по пустому торговому центру Glendale Galleria, ела донат и крендель. Вот и все. Это было рандомно, хаотично, без всякого плана. Но и очень весело. Мы все сняли за один вечер. У нас почти не было съемочной группы. Это было безумием», — поделилась исполнительница. «Therefore I am» — четвертый ее сингл в текущем году. По словам Билли, на создание нового альбома ее сподвиг карантин. Если бы все пошло, как планировалось с гастролями и выступлениями, у нее не было бы времени на новую пластинку, уверена певица.»Я чувствую себя прекрасно. Очень рада, что у меня есть возможность записывать новую музыку. Песни «Therefore I am» и «My Future» мне очень нравятся, и мне хочется, чтобы все поскорее услышали мой новый альбом», — поделилась Айлиш.
https://ria.ru/20201113/billie-eilish-1584435169.html
РИА Новости
7 495 645-6601
ФГУП МИА «Россия сегодня»
https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/
2020
РИА Новости
7 495 645-6601
ФГУП МИА «Россия сегодня»
https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/
Новости
ru-RU
https://ria.ru/docs/about/copyright.html
https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/
РИА Новости
7 495 645-6601
ФГУП МИА «Россия сегодня»
https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/
https://cdn25.img.ria.ru/images/07e4/0b/0d/1584487503_526:0:3257:2048_1920x0_80_0_0_0c4c92d104a90966230a187d8d0da5cb.jpgРИА Новости
7 495 645-6601
ФГУП МИА «Россия сегодня»
https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/
РИА Новости
7 495 645-6601
ФГУП МИА «Россия сегодня»
https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/
новости культуры, музыка, билли айлиш
МОСКВА, 14 ноя – РИА Новости. Билли Айлиш рассказала диджею Зейну Лоу в подкасте AppleMusic, как снимали клип на ее новую песню «Therefore I am».По словам певицы, они использовали только айфон, это получилось случайно, и подобный опыт она назвала «безумием».
«Мы не собирались снимать видео на айфон. Я просто бегала по пустому торговому центру Glendale Galleria, ела донат и крендель. Вот и все. Это было рандомно, хаотично, без всякого плана. Но и очень весело. Мы все сняли за один вечер. У нас почти не было съемочной группы. Это было безумием», — поделилась исполнительница.
«Therefore I am» — четвертый ее сингл в текущем году. По словам Билли, на создание нового альбома ее сподвиг карантин. Если бы все пошло, как планировалось с гастролями и выступлениями, у нее не было бы времени на новую пластинку, уверена певица.
«Я чувствую себя прекрасно. Очень рада, что у меня есть возможность записывать новую музыку. Песни «Therefore I am» и «My Future» мне очень нравятся, и мне хочется, чтобы все поскорее услышали мой новый альбом», — поделилась Айлиш.
13 ноября 2020, 11:44КультураЗа первые часы клип Билли Айлиш набрал почти десять миллионов просмотровСнимали видео для TikTok: озвучена версия ночной стрельбы в Самаре
Отец 20-летнего задержанного в связи с ночной стрельбой в центре Самары Семена Мещерякова Сергей Александрович рассказал корреспонденту Волга Ньюс, что его сын с друзьями снимали в ту ночь видео для TikTok и не намеревались никого пугать.
По словам мужчины, задержанный по подозрению в хулиганстве со стрельбой очередями из охолощенного автомата АКМ (ВПО-925) Семен Мещеряков 10 сентября отметил свое 20-летие. Ночной же инцидент произошел в ночь на 11 сентября.
«Мы отметили юбилей сына дома в семейном кругу, попили чаю, а вечером он уехал к друзьям и вернулся в 2 часа ночи, — рассказывает Сергей Александрович. — О том, где он был во время своего отсутствия, он не рассказывал».
По словам отца, он не знал, что у сына есть охолощенный автомат, — дома тот его не хранил.
Сергей Александрович рассказал, что о ночной стрельбе они с супругой узнали только в понедельник, 13 сентября, когда сына дома не было, а к ним домой пришли с обыском полицейские.
Задержан подозреваемый в стрельбе в центре СамарыВо вторник, 14 сентября, сотрудники уголовного задержали подозреваемого в ночной стрельбе в центре Самары. Об этом сообщили в пресс-службе ГУ МВД России по Самарской области.
«Они показали нам какой-то документ, подписанный следователем, и провели обыск, — рассказывает отец подозреваемого. — Охолощенный автомат тогда обнаружен не был. Полицейские изъяли только мое оружие, которое законно оформлено».
По словам Сергея Александровича, во время своего визита стражи порядка объяснили, что обыск связан с ночной стрельбой, в которой участвовал их сын, и показали видео. Уходя, они посоветовали сразу явиться с сыном в городское управление полиции.
«Сын пришел домой ночью с автоматом, который искали полицейские, — рассказывает Сергей Александрович. — Когда мы с супругой ему рассказали о визите полицейских, он очень удивился. Он говорил, что они с друзьями поехали в центр города, чтобы снять ролик для ТiкТок, и никого не хотели испугать».
14 сентября отец отвез сына в городское управление полиции на ул. Мориса Тореза. Охолощенный автомат они передали полицейским. В тот день его сына задержали на 48 часов до 15:00 16 сентября.
«Сейчас Семен находится в изоляторе временного содержания, — рассказывал отец подозреваемого. — Но я еще раз хочу подчеркнуть, что мой сын и его знакомые не хотели никому ничего плохого. Они запускали фейерверки и стреляли только для того, чтобы снять ролик для ТiкТок».
По словам Сергея Александровича, его сын сразу после школы начал работать. Проблем с полицией у него никогда не было, и то, что происходит сейчас, является потрясением для всей семьи.
Документальный фильм «КАК СНИМАЛИ ВОЙНУ». Видео | Программа: Культурный сезон с ОТР | ОТР
Совместный проект Гильдии неигрового кино и телевидения и сайта «Кино-Театр.Ру» «Как снимали войну» – дань памяти операторам Великой Отечественной войны. По одним данным их было 257, по другим – 318. За четыре военных года они сняли 3,5 миллиона метров фронтовой кинохроники. Задача этого проекта – вернуть авторство анонимным кадрам военной хроники, рассказать о тех, кто с риском для жизни запечатлел самые драматические моменты Великой Отечественной войны.
Эпизод 1. «Аймо» – главная фронтовая камераЭпизод 2. «Плачьте, но снимайте».«Плачьте, но снимайте» — это история первой группы операторов Центральной студии кинохроники, которые отправились на фронт уже 23 июня, на следующий день после начала войны. Они ехали снимать быстрый разгром немецко-фашистских войск и победоносное наступление на Берлин, но перед ними оказались разбомбленные немецкой авиацией дороги и железнодорожные станции, сбитые самолеты, потоки беженцев, отступающие советские войска, раненые и убитые солдаты. Им пришлось отбросить все довоенные иллюзии и собственный страх, чтобы начать снимать эти кадры – «плакать, но снимать». Объективы их камер стали глазами войны, а кинопленка, хранящаяся в архивах – ее памятью. Серия документальных фильмов «Как снималти войну» — совместный проект Гильдии неигрового кино и телевидения и сайта «Кино-Театр.Ру».
Подписывайтесь на наши материалы в Яндекс.Дзене и Яндекс.НовостяхВот некоторые из лучших музыкальных клипов, когда-либо снятых в Детройте.
Со всей болтовней вокруг видео Big Sean «Single Again», которое переносит нас из вестсайдского района, в котором он вырос, в Spirit Plaza в центре города. , мы подумали, что посмотрим на некоторые другие видео, снятые прямо здесь, в городе.
Это неполный список; мы могли бы целый день смотреть видео, снятые здесь. Но вот хорошее начало.
Анита Бейкер, «Same Ole Love (365 дней в году)»
В 1986 году Antia Baker была на критическом и коммерческом пике, но большую часть своей ранней карьеры провела вдали от дома.Для этого сингла она решила вернуть его туда, откуда все началось. Давайте посчитаем, сколько местных достопримечательностей вы здесь видите: здание Фишера, старая штаб-квартира General Motors, бывший склад Detroit News, Baker’s Keyboard Lounge.
Allstar Lee, «Свежий принц кирпичной мили»
Весь город поднялся на 6-мильную версию «Свежего принца Бель-Эйра», выпущенную в 2017 году, всего в нескольких кварталах от него. от Rouge Park. Обратите внимание, что мы, как городские власти, не одобряем действия, смоделированные в этом видео, но это… интересный способ переработки этих дорогих бутылок сока засухи.
Биг Шон, «Гуап»
Давайте не будем забывать, что Шон снял несколько видео здесь, в городе, но визуально говоря, это близко, если не на вершине. Начав с оды старому парку Belle Isle, принадлежавшему еще до штата, Шон в конце концов направляется в центр и закрывает улицы, как он это сделал в «Single Again».
Deadbeat Beat, «Увидимся все время»
Район Вудбридж нечасто попадает в музыкальный видеоклип — и если подумать, это может быть впервые.(Поправьте нас, если мы ошибаемся.) В видео солистка Deadbeat безжалостно преследуется блондинками, что соответствует теме песни.
Арета Франклин, «Автострада любви»
Это похоже на то, как королева писала свою собственную судьбу, учитывая, что одним из первых кадров этого видео является старый знак производства Goodyear на автостраде Лодж, который теперь будет частично переименован в честь Франклина. Однако ее визуальная дань Моторному городу, возможно, не состарилась так хорошо, как она думала — танцоров в комбинезонах механика, возможно, было немного.
Gmac Cash, «Мы в ложе с умом»
Потому что, очевидно, после обсуждения «Автострады любви» это естественный переход. Кажется, что целую жизнь назад это вирусное видео заставило нас всех трясти головами из-за того, что трафик задерживается, но, к счастью, мы, жители Детройта, знаем, как сделать лимонад из лимонов и сделать прочное дополнение к нашему местному сленгу.
DJ Good Boi, «#WeOnTheLodgeWitIt»
И джит-версия тоже? Да, пожалуйста.
Эминем, «Lose Yourself»
Если бы «суровый Детройт» можно было описать в видео, это было бы так. По сути, это сокращенная версия «8 Mile», Эм проводит нас по улице своего главного героя, включая поездку на (обновленном) автобусе DDOT.
Каш Долл, «Run Me My Money / Thang on Me»
В то время как определенное население Детройта спорит из-за Лафайета или американца, остальные из нас знают, что одни из лучших конусов находятся за пределами центра города.Каш отдает дань уважения своему воспитанию Декстера Аве, посетив культовый магазин A. Eagle’s на углу улиц Декстера и Джой-роуд.
DoughBoyz Cashout, «Good Ass Day»
Вылейте еще одну для Joe Louis Arena, которая является одним из многих мест, где DBCO остановился для этого изображения, которое заставило нас всех кричать «прогноз попал в точку с 84! » когда становится так жарко — что в последнее время происходит гораздо чаще, из-за изменения климата.
Благотворительная организация, «Миллениалы»
Нарушения безопасности кредитной карты? Гранты Пелла для открытия бизнеса в капюшоне? И это только на этой неделе.Кажется, что текст песни «Millennials», мрачный взгляд на продолжающиеся невзгоды молодых людей, всегда актуален, несмотря на то, что Благотворительность подарила нам это год назад. Имея корни в церкви, имеет смысл, что Благотворительность перенесла бы нас внутрь для этого визуала, перемежающегося со сценами на улицах.
Блэйд Айсвуд, «Будь ты боссом»
Два слова: Танец клинков. Посмотрите, с чего все началось.
Chedda Boys, «Я — Chedda Boy»
Продолжаем наш набег на восточные бандиты эпохи тысячелетия.Потому что, если бы у вас не было видео о восточной стороне или Бель-Айл с кучей зарубежных поездок, вы действительно были детройтским рэпером?
Растянуть деньги: «Чтобы заработать деньги, нужны деньги»
Как мы уже говорили ранее, ретвиты не являются одобрением, когда речь идет о смоделированных действиях в этом видео. Но мы включаем его из-за давней Детройтской мечты о собственном катере, на котором можно было бы поиграть — независимо от того, как вы можете его использовать.
Джессика Эрнандес и Дельтас, «Мертвые мозги»
Прокатитесь по юго-западу Детройта с одним из них — хотя, надо признать, многое изменилось за шесть лет с тех пор, как Джессика каталась по улицам в старом стиле. Линкольн.Несмотря на то, что фресок все еще много, старый вокзал в настоящее время реконструируется.
DeJ Loaf, «Try Me»
Поехали с юго-запада на юго-восток. Сингл, который сделал рэпера с детским голосом, произвел впечатление на весь восток.
Бонусный трек: Марта Ривз и Ванделлас, «Нигде бежать»
Хотя технически он был снят на заводе Ford в Дирборне, мы не можем считать его настоящим детройтским видео.Но учтите следующее: это, вероятно, первое настоящее музыкальное видео Motown. Здесь есть настоящие детройтские художники. Это предшественник буквально любого детройтского видео с автомобилями или заводами. И все это новаторство заслуживает упоминания. Очевидно, рабочие на фабрике понятия не имели, что трио Motown будет снимать в тот день, когда конвейерная линия была в движении.
«Съемка, съемка или видеосъемка … Что правильно?» Видео-ответы. Серия 4.
Видео-ответы. Эпизод 4.
В 4-м выпуске видеоответов мы просматриваем различные термины в видео, чтобы ответить: «Что правильно?» Не просто рассказывая вам, но давая некоторую справочную информацию о каждом из них и о том, как они используются сегодня.
Какой термин правильный?
Меня часто спрашивают, какой термин правильный? Съемки, съемки или видеосъемки?
Прежде чем я отвечу на этот вопрос, позвольте мне дать вам небольшую предысторию.
Съемка
Термин «съемка» появился в те времена, когда единственным способом запечатлеть серию движущихся изображений была старая добрая пленка.Если вы поговорите со старожилом в нашей индустрии, они, вероятно, самые чистые и будут ссылаться на пленку только тогда, когда на самом деле используют пленку, чего почти никто больше не делает.
Видеозапись
Термин «видеосъемка» появился у тех людей, у которых по большей части не было средств на пленку, и они использовали видеокассеты более низкого качества. Видеозаписи обычно использовались для «промышленных» или корпоративных проектов, а также для мыльных опер, потому что это было быстрее и дешевле, чем съемка кинопленки.
Стрельба
И, наконец, стрельба, не имеющая отношения к огнестрельному оружию. Съемка — это просто процесс захвата изображения. Таким образом, вы можете услышать, как кто-то в индустрии видеопроизводства говорит, что он собирается «стрелять» или «кого-то застрелить». Если вы это слышите, не паникуйте. Обещаю, никакого оружия здесь нет.
Что правильно?
Теперь вернемся к вопросу, какая терминология является правильной? Съемка, видеосъемка или съемка?
Вот и хорошие новости, вы можете назвать это съемкой, видеосъемкой или съемкой.Независимо от того, как вы это называете, мы точно знаем, что вы имеете в виду.
_______________
Нужны ответы?
Чтобы узнать больше, перейдите на сайт complexmedia.com/videoanswers!
_______________
Comprehensive Media — компания, занимающаяся видеосвязью, которая знакомит бизнес с точки зрения бизнеса с помощью идей, сообщений и историй.
Как создать реальное видео
Что вам понадобится
Вам понадобится камера или хороший смартфон, а также программа или приложение для редактирования того, что вы сняли.Вы можете снимать и редактировать на смартфоне или планшете (iPhone / iPad проще, устройства Android дешевле). Но для серьезной видеосъемки лучше всего редактировать на компьютере.
Кинопроизводственное оборудование | Выбор камеры | Создание фильмов с помощью iPhone
Создание видео
Создание видео состоит из трех этапов: планирование , съемка и монтаж и публикация.
Планирование
Планирование имеет решающее значение. Запишите, для чего предназначено ваше видео.
- Зачем вы это делаете?
- Кого вы хотите посмотреть?
- Где они это будут смотреть?
- Что вы хотите, чтобы они сделали после просмотра?
Совет: делайте видео коротким. Полминуты или минуты — это хорошо. Должно быть действительно хорошо, чтобы люди смотрели дольше этого.
Примеры того, что вы можете включить в фактическое видео
Узнайте как можно больше о предмете. Затем выберите самое важное, что вам нужно включить.
Написать сценарий . Создание фильма на основе закадрового текста — хороший способ структурировать его. И это проще, чем записывать живой звук. Пятьдесят слов примерно для тридцатисекундного видео. Сделайте предложения короткими и потренируйтесь читать их. Перепишите сценарий, чтобы избавиться от скороговорок.
Планируйте свои снимки с помощью раскадровки. Это серия рисунков или фотографий, по одной на каждый кадр в фильме. Вам понадобится примерно одно изображение каждые две-три секунды. Так что для тридцатисекундного фильма потребуется десять или пятнадцать клипов. Каждый снимок должен отличаться: он должен либо показывать разные вещи, либо другой вид (например, другой размер кадра или положение камеры). Постарайтесь выбрать картинки, которые помогут людям по-настоящему понять историю. Если вы действительно не любите рисовать, сделайте снимки или напишите список снимков.
Получите нужные снимки
Бесплатные шаблоны для помощи в планировании
Используйте разные снимки, такие как длинные, средние и крупные планы. Вам нужно много снимков крупным планом, чтобы показать детали. Справочник по размерам кадров
Для каждого кадра подумайте, куда поставить камеру. Снимайте не только на уровне глаз или прямо спереди. Подробнее о положении камеры
Съемка
По возможности используйте штатив. Если вы не можете сделать это, полностью увеличьте масштаб, чтобы избежать дрожания камеры (затем подойдите ближе к объекту).
Убедитесь, что ваша камера работает нормально. Это особенно важно при записи живого звука. Снимите пробный снимок и воспроизведите его, слушая звук.
Тщательно составьте кадр. Проверьте фон. Используйте большое количество крупных планов, которые показывают именно то, на чем вы хотите, чтобы люди сосредоточились.
Смотрите на свет. Попробуйте снимать вдали от света, если у вас нет качественной камеры, которая позволяет настраивать экспозицию вручную.Убедитесь, что достаточно света , особенно если вы используете телефон или обычную видеокамеру.
Достаточно стрелять. Когда вы будете готовы снять кадр, нажмите кнопку записи и снимайте примерно десять секунд. Если в кадре есть действие, начните снимать за несколько секунд до действия и продолжайте снимать еще несколько секунд после его окончания. Затем нажмите кнопку еще раз, чтобы остановить съемку.
Держите камеру неподвижно во время съемки.
Не нажимайте кнопку масштабирования во время съемки.
Если вы думаете, что сделали неправильный снимок, снимите его еще раз.
Убедитесь, что вы сняли все, что вам нужно. Отметьте каждый кадр в раскадровке или списке кадров во время съемки. Также ищите другие интересные кадры или детали — вам не нужно просто снимать то, что находится на раскадровке.
Редактирование и отправка
Просмотрите свои снимки перед тем, как приступить к редактированию. Вы можете использовать протоколы регистрации и шаблоны документов на на этой странице , чтобы помочь вам выбрать и спланировать свои клипы.
На компьютере запустите программу редактирования, переведите камеру в режим Воспроизвести и импортируйте видео. ( iPhone / iPad совет здесь .)
Если вы редактируете голосовую дорожку, запишите закадровый комментарий . Затем для каждого видеоклипа выберите, где вы хотите, чтобы он начинался. Перетащите его в свой фильм, а затем обрежьте конец клипа, чтобы он совпадал с концом закадрового текста, к которому вы хотите, чтобы он соответствовал. Затем таким же образом вставьте следующий зажим.
Продолжайте проверять видео по мере его редактирования. Не воспроизводите только один клип: вернитесь немного назад и воспроизведите несколько клипов вместе, чтобы увидеть, удачно ли сочетаются кадры. Убедитесь, что ни один из снимков не будет слишком длинным или слишком коротким.
Когда вы будете удовлетворены готовым видео, экспортируйте его. Не оставляйте его как проект фильма — если какой-либо из исходных клипов будет удален, он не будет воспроизводиться должным образом.
Всегда экспортируйте качественную версию фильма. Вы можете создать версию более низкого качества из версии более высокого качества, если вам это нужно, но вы не можете сделать это наоборот.
Подробнее о редактировании видео
Музыкальные видеоклипы, снятые во время карантина из-за коронавируса
Посмотрите 15 наших любимых видео ниже.
Twenty One Pilots, «Уровень озабоченности»
Тайлер Джозеф и Джош Дан, одним из первых вышедших из ворот, повеселились со своей изоляцией, сняв клип, в котором они так близки, но все же так далеко.
OK Go, «All Together Now»
После того, как певец Дамиан Кулаш и его жена выздоровели от коронавируса, группа, известная своими творческими видео, собрала клип с раздвижной плиткой для воодушевляющей песни. Это заканчивается данью еженощным празднованиям передовых рабочих.
John Legend, «Bigger Love»
Заглавный тропический трек с грядущего альбома Legend включает фанатов со всего мира, а также жену, модель Крисси Тейген и детей Луны и Майлза, демонстрирующих свои горячие танцевальные движения. , любовь и связь через физическое разделение.
Кевин Гейтс «Wetty» (фристайл)
Будет ли это сгибаться, если вы делаете это в одиночку? Это если вы Гейтс, и у вас есть потрясающий хьюмидор и гаражные минивэны, полностью изготовленные по индивидуальному заказу.Хотя, если честно, его команда должна быть в масках.
Бен Харпер, «Don’t Let Me Disappear»
Гитарист / певец описывает свое последнее выступление как о «тонкой грани между одиночеством, изоляцией и невидимостью, к которой вы, кажется, не можете найти выхода. прятаться у всех на виду «. Угрюмые черно-белые визуальные кадры из видеозаписи, на которой Харпер исполняет песню в одиночестве перед двумя современными танцорами, заполняющими свои пустые пространства движением.
Лиам Пейн и Алессо, «Midnight»
Поп-певец и продюсер EDM были вынуждены снять видео на свой последний сингл из своих домов в Лондоне и Лос-Анджелесе.Поклонники могут увидеть, как Пейн напевает на крыше, в то время как Алессо создает настроение в своей мрачно освещенной домашней студии.
Weezer, «Hero»
В своем последнем гимне Weezer привлекает фанатов, поскольку они передают очень важную заметку о важности первых респондентов и передовых лайнеров (виртуально) от одного к другому, когда участники группы раскачиваются на полную катушку. подходящее расстояние.
Юнгблуд, «Странно!»
Энергичный британский певец максимально использует карантин со своими веселыми ток-шоу и выступлениями ток-шоу, а в клипе на свой новый сингл он взлетает на крышу и в спальню для безумного видео об этом совершенно «странном времени жизни». .«
Дрейк,« Toosie Slide »
Он может быть совсем один в своем огромном особняке в Торонто, но в видео, снятом Тео Скудрой для его последнего вирусного хита, Дриззи заставляет самоизоляцию казаться роскошной, когда он скользит по своему телу. сногсшибательный дом, заканчивающийся личным фейерверком.
Люк Комбс, «Six Feet Apart»
Это говорит само за себя. Люк играет на гитаре в своей комнате отдыха и поет о том, что мы все переживаю. «Я скучаю по маме, я скучаю по папе / Я скучаю по дороге, я скучаю по своей группе / Я обнимаю и пожимаю руки / Это загадка, я полагаю / Как долго это продлится / Но будет будет толпа и будут шоу / И будет свет после наступления темноты / Когда-нибудь, когда нас не будет и шести футов друг от друга, — обещает он.
Lil Baby, «All In»
Карантин — отличное время, чтобы осветить ваши драгоценности, что и делает Бэби в этом видео, в котором он в одиночестве варит свои шикапы на кухне, а некоторые из его команды болтаются в шести футах от них. , в том числе один чувак в маске. Курение сигары в внедорожнике с парой других парней определенно противоречит рекомендациям CDC.
Келани, «F&MU»
Певец укрывается дома с Джоном Рабоном, пара танцует по разным комнатам в ярком клипе, который доказывает, что изоляция — прекрасное время, чтобы работать над своими сексуальными движениями по всему дому.
Туве Ло, «Mateo»
Поп-певица представила видео на любимый фанатами трек «Mateo», в который вошли все клипы, присланные фанатами. Видео, конечно же, было полностью снято на карантине и редактировалось Гарретом Гуидера. Почти 1000 фанатов Ло со всего мира оделись, чтобы синхронизировать губы в караоке-видео.
Lil Durk, «Viral Moment»
Сама по себе песня не отстраненная, видео на последний сингл Дуркио показывает, что он висит возле своего дома с некоторыми камео от Lil Baby, а также подписчиков Durk’s OTR Booka600, Memo600 и Дуди Ло.Хотя у него больше членов его команды, чем у Гейтса, по крайней мере пара из них носит маски, но доктор Фаучи определенно сказал бы, что происходит слишком много рукопожатий и игры в кости.
Кэти Перри, «Маргаритки»
Беременная Перри исполняет вдохновляющую песню в окружении природы — в некотором роде отход от обычно чрезмерно ярких визуальных эффектов поп-звезды и тем более освежающий из-за этого.
10 лучших музыкальных клипов, снятых в Лондоне
Мы гордимся тем, что расположены в самом сердце лондонского района Саут-Бэнк.С таким богатым музыкальным наследием, шумной музыкальной сценой и множеством лучших заведений, это идеальное место для бренда Hi-Fi. Итак, мы вышли на улицы, побродили по городу и собрали несколько наших любимых музыкальных клипов, снятых прямо здесь, в Лондоне.
1. The Verve — Сладко-горькая симфония — Городские гимны — Hoxton
Знаковое непрерывное движение Ричарда Эшкрофта, идущего по улицам Хокстона, возможно, является одним из самых легко узнаваемых музыкальных клипов всех времен.Невнимательный характер Эшкрофта в сочетании с чванливостью его походки имеет такое же отношение, как и сама песня. Несмотря на то, что песня достигла только номера 1 в Канаде, она мгновенно узнаваема, хотя справедливо сказать, что теперь ее затмило потрясающее музыкальное видео. Хотите сами воссоздать момент? Спуститесь на Хокстон-стрит и наденьте самую тяжелую кожаную куртку. Но, пожалуйста, не наезжайте на бабушек и не запрыгивайте на капоты машин, мы не несем ответственности!
2.The Prodigy — Firestarter — The Fat of the Land — Станция метро Aldwych
Известное своим зловещим видом, это видео было изначально отклонено, так как некоторые каналы отказались его показывать, поскольку оно было слишком страшным для детей (сейчас оно все еще пугает нас, взрослых!) Музыкальное видео, созданное Уолтером Стерном, показывает, как фронтмен Кейт Флинт ползет. вокруг метро выглядит немного угрожающе. Как только песня была объединена с маниакальным музыкальным видео, она достигла массового успеха в Великобритании, но также ворвалась в европейские чарты, заняв первое место в Норвегии и Финляндии.Станция Олдвич была закрыта много лет, поэтому вы больше не можете выйти на рельсы, извините, ребята.
3. Боб Дилан — Подземный тоскующий по дому блюз — Верни все домой — Ковент-Гарден
На момент выпуска этой песни музыкальные видеоклипы или «рекламные клипы» были неслыханными. На видео запечатлен певец, держащий карточки-подсказки, на которых изображена большая часть текста песни. Эта идея многократно повторялась на протяжении многих лет, но сначала была реализована в Лондоне.Хотите сбросить несколько собственных карточек-подсказок? Дилан стоял за отелем «Савой» в Ковент-Гардене.
4. Человеческая лига — Действие любви (Я верю в любовь) — Действие — Уорик-авеню
Еще один промо-ролик от The Human League, выпущенный на фоне массового хита группы «Don’t You Want Me». Видео, похожее на фильм 1968 года «Выпускник», показывает, что группа берет на себя актерские роли, а не просто выступает. Хотя актерская игра довольно сомнительна, именно это делает видео таким очаровательным и запоминающимся.Садитесь на метро и отправляйтесь на Уорик-авеню, чтобы увидеть этот фильм, который был снят церковью Святого Спасителя.
5. Kaiser Chiefs — Никогда не пропустите удар — Отрубите им голову — Thamesmead
Ребята из Лидса совершили поездку на юг и сняли свой видеоклип на песню Never Miss a Beat в Темзмиде, показывающий, как огромные группы подростков бегут через муниципальные поместья, замаскированные, что подразумевает стереотип ассоциации подростков. Одну группу преследует полицейский, и в конечном итоге видео достигает апогея, как и песня, когда группа собирается вместе, чтобы безупречно исполнить хореографический танец.Как уже упоминалось, дети были в Темзмиде, так что наденьте маску, опустите голову и начинайте танцевать.
6. Безумие — Наш дом — Взлет и падение — Willesden Junction
Снятый на северо-западе Лондона, это видео изображает обычную семейную жизнь, демонстрируя, как группа готовится к работе и учебе, а семья отдыхает и играет в сквош. Это великолепное видео показывает жизнь семьи в пригороде Лондона. Удивительно, но это единственная песня из репертуара Madness, пользующаяся международным успехом.Дом оркестра находился на северо-западе Лондона, недалеко от Willesden Junction и недалеко от стадиона Уэмбли.
7. Coldplay — Fix You — X & Y — King’s Cross
Несмотря на то, что съемки проходили в основном на стадионе Reebok в Болтоне, X и Y снимали секции в разных местах Лондона; Лондонский мост, Кингс-Кросс и мост Ватерлоо. Крис Мартин, который родился и сформировал группу в Лондоне, гуляет по городу, исполняя эту песню, прежде чем присоединиться к остальной группе на сцене, чтобы выступить перед многотысячной толпой.Каким-то образом Крису Мартину удалось взобраться по ступенькам Кингс-Кросс на сцену в Болтоне, так что давайте посмотрим, сможете ли вы с этим справиться!
8. Распутники — не смотри на солнце — Распутники — Трафальгарская площадь
Несмотря на то, что этот трек из The Libertines занял лишь 11-е место в UK Singles Charts, его помнят как один из величайших инди-гимнов всех времен. Видео в основном представляет собой представление публики о выступлении группы, которое, как предполагается, будет плохо снято, однако также видно, что группа блуждает по улицам Лондона, начиная с Трафальгарской площади, что создает впечатление, что ребятам наплевать на мир.Либертины развлекались в знаменитом Вест-Энде, так что, если вы отправитесь туда, пожалуйста, не следуйте их чувству моды … Пожалуйста?
9. Рик Эстли — Никогда не откажусь от тебя — Когда тебе кто-нибудь понадобится — Харроу
Мягкий голос Эстли разнесся по домам по всей стране с этой гладкой классикой, которая выиграла британскую премию за лучший сингл. Но Эстли также запомнился своим выступлением в музыкальном видео, в котором Эстли поет и танцует под этот трек в классическом стиле 80-х.Эстли стал хитом номер один в 21 стране с этой мелодией, которую просто невозможно ненавидеть. Если вы хотите немного повеселиться, отправляйтесь в городок Харроу. И это верно, что вы (вроде как) были «накатаны».
10. Кто — Дети в порядке — Мое поколение — Гайд-парк
Вот еще один пример использования музыкальных клипов в 1960-х годах. На видео The Who’s изображены они изолированы в пустом Гайд-парке и исполняют песню для… ну, никому, кроме себя.Этот хит не имел большого первоначального успеха, однако сейчас признан одной из лучших песен 1960-х, что наряду с «My Generation» означало, что группа сыграла огромную роль в вдохновении мод-культуры на многие годы вперед. Если вы хотите оказаться на сцене The Who, а затем отправиться в Гайд-парк, только мы не можем обещать вам, что на этот раз он будет таким же пустым.
Конечно, у нас нет возможности охватить их все, поэтому не забудьте прокомментировать ниже все, что мы пропустили, и мы добавим их на нашу карту ниже!
Кенни Чесни дебютирует в клипе, снятом в Глостере
Суперзвезда кантри-музыки Кенни Чесни недавно провел пару дней в съемках видеоклипа на «Knowing You» в Глостере.Видео дебютировало в пятницу, 12 марта.
«Я очень горжусь видео, которое мы с Шоном Сильвой и вся команда сняли на« Knowing You », — сказал Чесни в сообщении для фанатов, опубликованном на Facebook. «Мы давно не снимали подобное видео с таким большим объемом производства».
Чесни сказал, что видео снималось в течение четырех или пяти дней, двух дней в Глостере и двух или трех дней на острове Санта-Крус на Виргинских островах США.
«Видео было полностью основано на воде, оно было основано на воспоминаниях», — сказал он.«Это было здорово. Я хотел бы заниматься этим каждый божий день ».
Видео начинается с диалога с Чесни, которого видно идущим по причалу перед маяком туманным утром в Новой Англии. Когда песня начинается, образы переключаются между Чесни, работающим на борту коммерческого рыболовного судна, и плаванием с напарницей в голубых водах Карибского моря, перемежающихся кадрами певца, выступающего в баре Новой Англии.
С туром, который должен начаться в ближайшие пару месяцев, Чесни сказал, что с нетерпением ждет возможности сыграть «Knowing You» вживую для всех участников No Shoes Nation.
«Для тех из вас, кто был на моем шоу, у меня есть огромный видеоэкран позади меня», — сказал он. «И на этой рыбацкой лодке будет много би-роллов из Глостера, и много би-роллов с острова Санта-Крус на той красивой парусной лодке с зеленым корпусом, которая будет на экране позади меня, когда я это сделаю. песня живая ».
Планируется, что Чесни выступит с Florida Georgia Line и Old Dominion на стадионе Gillette в Фоксборо 27 и 28 августа, концерты, которые были частью Chillaxification Tour 2020 года, отложенного из-за пандемии COVID-19.
«Knowing You» — последний сингл с 19-го студийного альбома Чесни Here and Now.
Где снимали клип Golden? Знайте о месте съемки
Гарри Стайлс выпустил видеоклип на свою песню Golden 26 октября 2020 года. Видео было снято в красивых живописных местах, которые вы обязательно захотите добавить в свой список путешествий. Читайте дальше, чтобы узнать, где был снят клип Golden.
Также читайте: Гарри Стайлс демонстрирует татуированное тело и причудливые наряды в живописном музыкальном видео «Golden»
Где был снят клип Golden Music?
Музыкальный клип Golden был снят в разных местах на побережье Амальфи в Италии.Певец, который также известен своим чувством моды, надел несколько красивых нарядов, путешествуя по стране. Всего за 17 часов с момента выхода видео набрало 14 269 857 просмотров и 2 миллиона лайков.
Также читайте: Kid Cudi объявляет об освобождении Man on the Moon Part 3 в Twitter, фанаты в восторге
Подробнее об альбоме
Fine LineFine Line — второй студийный альбом Гарри Стайлса, выпущенный 13 декабря 2019 года на лейблах Columbia и Erskine Records.В альбоме запечатлены этапы отношений, первая встреча с кем-то и расставания. Жанр пластинки — поп-рок, который также включает элементы прог-поп, психоделический поп, фолк, соул, фанк и инди-поп.
На альбоме пять синглов: Lights Up, Adore You, Falling, Watermelon Sugar и Golden. Он дебютировал под номером три в чарте альбомов Великобритании и под номером один в чарте Billboard 200 и стал вторым подряд альбомом Styles, который стал альбомом номер один в Соединенных Штатах. Fine Line стала третьей по величине неделей продаж в США в 2019 году и побила рекорд самого большого дебюта британского мейк-исполнителя с момента основания Nielsen SoundScan. Альбом собрал 478 000 экземпляров, эквивалентных альбому.
Fine Line получила в основном положительные отзывы критиков, особенно за ее качество и стиль. Альбом был номинирован на премию Brit Awards 2020 как альбом года, а также стал платиновым в США. Это также самый последний альбом, который был включен в список «500 величайших альбомов всех времен» Rolling Stone под номером 491.
Также читайте: Широко открытые глаза TWICE заставляют поклонников женской K-pop группы в восторге от их второго альбома
Также читайте: American Music Awards 2020: The Weeknd и Roddy Ricch Bag наивысшие номинации с 8 знаками
Получите последние новости развлечений из Индии и всего мира. Теперь следите за вашими любимыми телевизионными знаменитостями и обновлениями телеканалов.