Веб-сайт портфолио Артемия Лебедева является очень обширным. Это не только портфолио, а и магазин готовых изделий. Артемий предоставил своим посетителям примеры своих работ в разных сферах, от веб-дизайна, и до дизайна футболок, упаковок и зонтов. По наполнению этого портфолио можно оценить качество и скорость работы дизайнера, а так же сделать вывод о том, то автор ценит свое время и работает только с самыми интересными заказами.

Элизабет Лундин — пример портфолио для студентов и новичков

веб-сайт: http://beautifully-weird-words.com/me/

Вот один из лучших примеров студенческого портфолио, демонстрирующий силу простоты. Элизабет поместила тут только информацию, которая может понадобиться любому потенциальному клиенту, например, контакты. Тем не менее, сайт выглядит мило и привлекательно, соответствуя вступительной фразе «Давайте расскажем вашу историю».

Taha Khan: портфолио дизайнера

веб-сайт: https://taharkhan.com/

Сайт Taha Khan лаконичен, так как в нем информация ограничена биографией, резюме и парой примеров работ. В своем резюме остроумно использует хэштеги и выдуманные слова, чтобы описать свой опыт работы, и не поддаться юморному настроению просто невозможно. Вот такой подход 🙂

Диого Коррейя: пример портфолио студента

еб-сайт: https://diogotc.com/

Диого решил создать дизайн своего портфолио в виде дорожной карты — краткой истории своих достижений. Эта необычная форма резюме определенно поможет с поиском работы, так как выглядит весьма привлекательно.

Если у вас появилось желание создать портфолио — добро пожаловать на наш конструктор.

Яна Ходкина: современное портфолио веб-дизайнера

веб-сайт: https://yanakhodkina.com/

Сайт разработан в лаконичных черно-белых цветах, с использованием ярких акцентов при необходимости. Например, фото профиля дизайнера исполнено в цвете, что сразу привлекает внимание. Так же, в портфолио представлены примеры работ, они тоже выполнены в цвете, так как могут потерять свою привлекательность и изюминку, при переводе в черно-белый формат. Необычным, но важным пунктом в этом портфолио является “Особенности работы со мной”. Этот пункт будет необходим тем, кто ищет работу при помощи портфолио, и хочет заранее договориться с клиентами об особенностях связи, выполнения заданий и решения прочих рабочих моментов.

Эшли Прал

веб-сайт: https://www.ashleyproulx.com/

Эшли Прал, как дизайнер, делает ставки не только на создание неповторимых сайтов и логотипов. Она так же заинтересована в борьбе с неравенством, социальная активистка и волонтерка. На страничке про себя в портфолио, она лаконично описывает свой опыт обучения в институте дизайна, оставляет лучшие отзывы на свои работы. Далее идет секция непосредственно с портфолио, где она добавила кликабельные картинки с примерами работ, чтоб пользователи могли перейти на страничку и детально рассмотреть понравившиеся работы отдельно. Ссылка на контакты лаконично размещена в правом верхнем углу. Она не привлекает много внимания, скорее даже требует того, чтоб ее нашли на страничке. Но так дизайнер будет уверена, что клиент заинтересован в сотрудничестве.

Не откладывайте на завтра этот процесс, ведь можно приступить к оформлению своего портфолио прям сейчас!

На нашем бесплатном конструкторе есть все необходимо, что бы ваше портфолио получилось идеальным!

Приступайте прямо сейчас 🙂

Приятный бонус внимательному читателю

Скидка 15% на PRO тариф на конструкторе сайтов Weblium.

Подписывайтесь и получайте промокод на скидку.
P.S. Никакого спама и назойливой рекламы.

Портфолио дизайнера Эдны Черрильос

Приз за один из лучших примеров личного портфолио получает UX / UI дизайнер Эдна Черрильос. Ссылки на примеры портфолио располагаются прямо на картинках, что не обычно для сайта портфолио, и, безусловно, привлекает внимание.

Если вы начинающий дизайнер и у вас еще нет опыта работы, вы можете заполнить портфолио работами, которые вы сделали самостоятельно во время обучения.

Анна Элленберг: портфолио графического дизайнера

Анна, как графический дизайнер и иллюстратор знает, что минимализм не обязательно должен быть однотонным — глубокие, яркие цвета тоже сработают хорошо. На сайте представлены преференции по работе для этого дизайнера, чтобы бренды и рекрутеры знали, чего ожидать от нее.

Портфолио дизайнера Чарли Уэйт

С цифровым портфолио важно показать свою индивидуальность, так как сайт должен представлять только тебя, а не целую компанию людей. Расскажите, кто вы и что вы прямо сейчас. Одним из способов такого представления является сайт дизайнера Чарли.  В этом примере он честно написал о том, что для него важно: “Дизайнер. Мыслитель. Муж и отец”.

В свою очередь, мы вам предлагаем выбрать один из наших шаблонов (все бесплатные и доступны после логина) и создать свое уникальное портфолио: попробуйте!

Пример онлайн портфолио Peg Fitzpatrick

Сайт Пэг — это часть ее личного бренда. Портфолио Пэг красиво представляет ее достижения, и, что более интересно, он наполнен персонализированными изображениями и фирменной графикой.

Джеральдин ДеРюитер

Многие персональные онлайн-портфолио принимают форму блога, особенно когда он поддерживает личный бренд автора. Этот блог имеет приятный дизайн и удобную навигацию, а также содержит работы писательницы и ссылки на ее учетную запись в Instagram — еще один способ связи с читателями.

На конструкторе Веблиум у вас тоже есть возможность создать блог 🙂

Дэвид Ленгам — портфолио художника и аниматора

Для художников, как и для дизайнеров — нет никаких ограничений в дизайне собственных веб-сайтов. Этот сайт является примером чистого полета фантазии. Дизайнер Дэвид решил, что его работы самым красноречивым образом опишут его талант. Так и есть, выставленные картинки завораживают, хочется смотреть на них не отрываясь. Дэвид создал на сайте отдельные разделы, посвященные художественному творчеству, инновационному дизайну, а также дизайну логотипов. Для связи с дизайнером, предусмотрены ссылки на социальные сети — Твиттер, Фейсбук и Инстаграм. Видимо, что этот дизайнер развивает свой личный бренд, и не очень заинтересован в работе с клиентами. Веб-сайт портфолио является прекрасной онлайн галереей, и визиткой в одном лице.

Джон Мирон: портфолио дизайнера и инженера

Вот еще один пример того, как отсутствие ярких цветов оказывается хорошей идеей. Цвет не отвлекает вас от основной цели, стоящей за сайтом, а именно — рекламы вас как профессионала и личности.

Портфолио Стефани Гризер

Стефани — опытный маркетолог, которая встречает вас на своем сайте добрыми словами и своей улыбкой. Что интересного в ее портфолио, так это раздел, в котором она прямо приглашает спланировать свой следующий проект вместе в вами. Это повышает интерес работодателя и шансы на плодотворную работу вместе с ней.

Jun Lu: портфолио дизайнера и арт-директора

Будоражащее портфолио дизайнера и арт-директора из Нью-Йорка. Его основной работой является создание роскошных  необычных сайтов. Собственный сайт он создал в таком же эпатажном стиле. Это портфолио содержит краткое описание, список клиентов и примеры дизайнов этого мастера для известных брендов.

Desiree Adaway

Desiree Adaway нашла свою культуру и разобралась в процессах и особенностях построения культуры для компаний. Она предлагает услуги по созданию и поддержанию корпоративной культуры бизнесов.

Таша Мейс

Это сайт любительницы шоколада и приключений, как она сама себя называет. Это блог Таши, портфолио и визитная карточка — три в одном. Загляните на ее YouTube канал, она специально оставила ссылку на него в отдельной части сайта. Так же тут имеются аккаунт в Instagram и форма для подписки на обновления блога.

Стальной киви: портфолио веб-студии

Steel Kiwi — это веб-сайт компании веб-разработки. Они утверждают, что являются одними из лучших в своей нише, и они доказывают это примерами своих предыдущих проектов. Эта компания почти 10 лет занимается компьютерным бизнесом, их собственный сайт потерпел множество изменений. Но то, что мы видим сегодня, является хорошим примером броского и профессионального дизайна.

А мы напоминаем, что не обязательно обращаться в студии для создания своего личного сайта, когда можно абсолютно бесплатно создать сайт на основе шаблонов. В случае, если вы хотите подключить свой собственный домен, вы платите $8.25 в месяц. Узнайте подробнее в описании нашего конструктора — https://ru.weblium.com/

Тейс Ботманн: портфолио

Тейс Ботманн — фотограф из Дании, Копенгаген. Для фотографа, портфолио является важным инструментом. Создать портфолио онлайн, это отличное решения для дизайнеров, фотографов и художников. На сайте могут храниться примеры готовых работ, а так же наброски новых задумок. Очень важно обмениваться фотографиями под собственной торговой маркой. Хотели бы иметь свой собственный сайт, похожий на этот?

Портфолио дизайнера на Веблиум

Мы на Веблиум, тоже подумали о том, что дизайнерам необходимо иметь собственное портфолио. Представляем вашему вниманию портфолио для дизайнера веб-сайтов и приложений. В данном шаблоне отведены места для короткого представления себя, писания важных навыков. Так же, понадобится добавить примеры ваших работ, и заполнить графы контактов. Если есть, предоставьте своим будущим клиентам независимые отзывы о вашей работе. По данным исследований, именно отзывы помогают клиентам прийти к решению о заказе работы у вас. Что важно, на Веблиум вы не обязаны привязываться к цветовой гамме готового шаблона. Его можно менять на всем сайте буквально за пару кликов. Поэтому, смело начинайте редактировать этот шаблон, и после часа работы — ваше портфолио будет готово!

Больше бесплатных шаблонов доступны после регистрации.

Как создать портфолио дизайнера

Многие начинающие дизайнеры, студенты, предприниматели откладывают мысли о вебсайте, потому что думают, что заказ сайта в веб-студии — единственный вариант.

Но для начинающих, достаточно простого веб-сайта. Вы только начинаете строить свое имя и карьеру, главное начать с малых шагов. Тогда средства будут оправдывать результат по полной программе. Возможно, сейчас вы только тестируете свою идею, но в дальнейшем она способна вырасти в полноценный большой проект. Свой сайт вы можете сделать самостоятельно с помощью инструментов онлайн, а именно с помощью конструкторов веб-сайтов.

С конструктором сайтов Weblium вы можете сделать сайт бесплатно:

— AI Design Supervisor™ — технология с использованием искусственного интеллекта, которая поможет поддержать последовательность в дизайне вашего сайта;

— Быстрая загрузка сайта благодаря нашему движку;

— Редактор сайта, где вы сможете менять/добавлять/удалять блоки, маркетинговые и seo настройки;

— Более 500 шаблонов и блоков для создания сайта; а также, вы можете заказать шаблоны сайтов портфолио бесплатно;

— Адаптивный дизайн, который будет хорошо смотреться на любом типе устройства;

И все это контролируется профессиональным веб-мастером-человеком, который, при вашем желании, может подсказать, подправить ваш сайт.

Как видите, создать онлайн портфолио дизайнера не сложно, просто используйте минимализм и внесите частичку себя. Более того, вам даже не нужен огромный бюджет для создания сайта портфолио. Вы можете сделать это самостоятельно в редакторе Weblium и получить современное, эффективное и необычное портфолио.

4 5 голоса

Рейтинг статьи

Как сделать идеальное портфолио графического дизайнера? fashionstudies.ru

Обычное или онлайн портфолио графического дизайнера – профессиональная визитная карточка, открывающая новые карьерные перспективы. Сколько времени вы тратите на улучшение портфолио, чтобы сделать его привлекательным, профессиональным и простым? Оно показывает ваши лучшие работы? Ведущие дизайнеры и иллюстраторы мира поделились советами о том, как оформить физическое портфолио графического дизайнера, и получить работу мечты.

1. Включите разносторонние работы

Сколько примеров работ должно содержать портфолио? Все очень индивидуально, но стремитесь к 20-ти страницам. Каждая работа должна демонстрировать ваши навыки и разносторонность. Выбирая макеты из одного проекта, убедитесь, что они отличаются друг от друга и показывают разные методы обработки и подходы.

2. Подходящие примеры

Отправляясь на собеседование в определенную компанию, пересмотрите подборку. Хорошее портфолио графического дизайнера должно соответствовать вакансии и специализации студии или предприятия.

3. Добавьте ТЗ и брифы

Дизайнеров и иллюстраторов не нанимают только за стиль, гораздо важно умение выполнять задачи качественно и достигать поставленных целей. Поэтому одна из рекомендаций для портфолио дизайнера – добавьте ТЗ и брифы для каждого макета. Так наниматели смогут понять, какая задача стояла перед вами и, как вы ее решили. Во время обучения графическому дизайну за границей вы научитесь вести переговоры с заказчиками, понимать потребности клиентов и создавать макеты, направленные на достижение определенных целей. Институт Марангони предлагает специализированные программы в Милане:

Бакалавриата по графическому и мультимедийному дизайну

Бакалавриата по мультимедиа арт

4. Фриланс-работы

В портфолио могут входить работы, выполненные вами на основе фриланса или для личного удовольствия.

5. Постоянно пересматривайте портфолио

Один раз сделать портфолио графического дизайнера, не значит забыть о нем и положить на полочку до собеседования. Постоянно обновляйте его и убирайте устаревшие работы. Никогда не знаешь, когда оно может потребоваться.

6. Включите исследования

Вы должны показать не только готовые работы, но и то, как развивалась идея. Это лучшее доказательство профессионального подхода к делу. Обучение в школе дизайна за рубежом поможет научиться проходить все этапы работы: от идеи до ее итоговой реализации.

7. Посмотрите на портфолио со стороны

Как сделать идеальное портфолио графического дизайнера? Посмотрите на него со стороны, представьте, что вы креативный директор или менеджер проекта крупной компании, портфолио действительно характеризует вас? Найдите баланс, чтобы показать качество работ и стиль.

8. Покажите всесторонний опыт

Вы специализируетесь на иллюстрациях, делаете макеты, занимаетесь веб-дизайном или сильны в верстке? Приложите многообразные работы, чтобы показать весь спектр умений.

9. Продайте себя

Подумайте о том, какие еще творческие таланты у вас есть. Может быть вы хорошо фотографируете или знаете основы программирования? Расскажите об этом в портфолио.

10. Упорядочьте портфолио

Когда вы находите интересные статьи в интернете, журналах или разделы в книгах, что делаете? Правильно, загибаете страницы, добавляете их в закладки. Помогите будущим работодателям отметить понравившиеся работы из вашего портфолио. Пронумеруйте страницы, разделите работы по разделам и главам.

Чтобы построить головокружительную карьеру, пройдите обучение дизайну за границей, где вы изучите все тонкости профессии и начнете составлять идеальное портфолио. Узнать о стоимости обучения в Istituto Marangoni можно у консультантов STUDIES&CAREERS.

Что должно быть в каждом хорошем портфолио дизайнера

Повысьте свои шансы попасть на собеседование

В должности менеджера по найму я имел честь проверить сотни портфолио и провести собеседования с сотнями кандидатов. Пару недель назад дизайнер, которую я нанял несколько лет назад, попросила меня просмотреть ее портфолио. Потому что она искала новую работу (не волнуйтесь, на тот момент я уже не был ее менеджером). Она невероятно талантлива, и я хотел убедиться, что ее портфолио точно отражает ее способности.

Предстоящие воркшопы

Я подумал, что, возможно, мои знания помогут другим людям улучшить свои портфолио, поэтому я написал эту статью! Должен отметить, что я в основном нанимал UX и продуктовых дизайнеров. Эти советы можно также применить к визуальным и графическим дизайнерам, но больше ориентированы на первых.

3 распространенные ошибки портфолио:

1. Запутанная структура

Дизайн в значительной степени зависит от вашей способности общаться с пользователями. Это означает, что, если вы не можете рассказать о своей работе мне, менеджеру по найму, что может заставить меня думать, что вы можете общаться с нашими пользователями?

Убедитесь, что ваши высокоуровневые точки выделены жирным шрифтом / подчеркнуты и к ним применена визуальная иерархия. Я не горжусь этим, но из-за нехватки времени я поверхностно просматриваю множество портфолио. Однако, не думаю, что я единственный, кто так делает. Если я не могу с первого взгляда получить представление о вашем процессе проектирования, это серьезно подорвет ваши шансы перейти на следующий этап.

Например, если вы продуктовый дизайнер, я ожидаю увидеть примерно следующее:

1. Опишите бизнес-проблему
2. Опишите проблему пользователя
3. Опишите решение, которое вы придумали
4. Опишите, как вы измерили эффективность решения и каковы были результаты.

Даже, если вы графический дизайнер, моушен-дизайнер или кто-то еще – ваш «набросок» должен связать всю историю вместе, и мне не придется погружаться в абзацы основного текста.

Вот пример того, как процесс связан с точками высокого уровня:

1. Сотрудники техподдержки работали по 50 часов в неделю, что приводило к потере работоспособности и значительным затратам на оплату сверхурочных.
2. После исследования мы выяснили, что это было связано с тем, что используя наш продукт люди не все понимали.
3. Я работал с продуктовой командой над улучшением юзабилити продукта.
4. Через месяц после внесения изменений персонал службы поддержки сократил количество тикетов на 30%.

В каждом из этих пунктов вы можете погрузиться в подробные параграфы текста, изображений, аннотаций и тому подобного – но при быстром скролле портфолио я смогу получить представление о вашем процессе, не потратив 30 минут на чтение. Если процесс высокого уровня имеет смысл, я перейду к деталям, чтобы увидеть, как именно вы достигли полученный результат.

2. Неясность в датах

Когда был завершен проект? В каком порядке были совершены шаги? Как долго длился каждый шаг?

Это вещи, которые я часто не нахожу в портфолио. Поймите, менеджеры по найму оценивают вашу способность общаться! Если вы потратили 5 дней на исследования и 1 день на вайрфреймы, я хочу услышать о том, почему это произошло, и что из этого вышло. Если вы суммируете описание своего исследования в одном предложении, но потратите 5 страниц, показывая мне вайрфреймы, я, естественно, предположу, что вы не тратили время на исследования.

Это не означает, что вам нужно пропорционально указывать усилия с помощью длинных описаний, но вы должны сообщить об этом менеджеру по найму, или он сделает предположения.

Если этот проект был реализован 3 года назад, скажите мне об этом и почему вы все же решили включить его в свое портфолио. Часто я вижу, как выбор, сделанный в одном проекте, сильно противоречит выбору, сделанному в другом проекте. И только после телефонного звонка я узнаю, что между ними было 5 лет.

3. Неясность роли дизайнера

Мне нравится слышать о команде – и, конечно, я не люблю кандидатов, страдающих нарциссизмом – но, если я не знаю, какова была ваша роль в проекте, я не смогу оценить вас, как кандидата.

Вам не нужно постоянно рассказывать, как вы все сделали. Однако вам необходимо упомянуть свою роль и, в частности, каковы были ваши ответы на трудности, с которыми столкнулась команда.

Даже, если со временем ваша роль изменилась, это абсолютно нормально. Лично мне нравится смотреть, как команда изменила курс благодаря вам. Вы должны были убедить заинтересованную сторону изменить свое мнение? Как вы это сделали? Что произошло, когда вы получили от команды отпор?

Это дает менеджеру по найму представление о том, как вы вписались бы в команду, для которой вас нанимают. Возможно, компании нужна суперзвезда, чтобы отстаивать какую-то инициативу с туманными требованиями – они могут увидеть это по вашим решениям и взаимодействию с командой. Или, может быть, им нужна рок-звезда, которая просто великолепно руководит междисциплинарной командой джуниоров – они это тоже поймут.

3 вещи, которые нужно добавить:

1. Операционное влияние

В дополнение к пояснению того, что вы сделали, я хочу увидеть, как кандидаты взаимодействуют с другими членами команды. Сильный дизайнер должен уметь входить в комнату полную клиентов, инженеров, продакт-менеджеров и т. д. И добавлять продукту ценность таким способом, которым они не могут.

Дизайн имеет давнюю историю отсутствия права голоса или места за столом. Поэтому мне нравится, когда я вижу подобные вещи:

• «Команда что-то обсуждала, и я понял, что у нас всех были разные версии общей идеи. Я взял маркер и нарисовал визуальный артефакт, чтобы мы могли согласовать наши разрозненные идеи».
• «Клиентка хотела изменить цвет, потому что он казался ей слишком броским. Я собрал целую кучу примеров того, как яркие цвета поначалу воспринимались негативно, но со временем стали отличительной чертой известных брендов».
• «Разработчик хотел добавить выпадающий список там, где это не имело особого смысла. Я провел его через типичное юзефлоу, основанное на моих исследованиях. Поставив себя на место пользователя, он понял, что это ошибочное решение».

Если у вас мало опыта, нормально иметь меньшее оперативное влияние, поскольку вы все еще учитесь. Просто покажите даже самые маленькие примеры того, как вы продвинули команду вперед, и это уже невероятно впечатляет.

2. Сознательная компетентность

Чем старше кандидат, тем больше сознательной компетентности менеджеры по найму ожидают увидеть. Чем больше вы сможете обосновать каждое принятое вами решение и шаг, тем лучше. Например, если вы скажете «вот тут я погружаюсь в исследования», я хочу знать, почему. Если вы скажете «вот набор функций, к которым мы пришли», я хочу знать, как.

Даже когда речь идет о визуальном дизайне, скажите мне, почему вы выбрали этот цвет или паттерн интерфейса. Иногда даже справедливо пропустить то, что обычно считают необходимым шагом, если вы объясните почему. Если вы UX-дизайнер и скажите «я решил пропустить исследование» – не страшно. А вот сказать, что вы решили пропустить исследование, не объясняя, почему – это страшно.

Для junior-кандидатов я ищу более бессознательную компетенцию. Я хочу видеть доказательства того, что они принимают правильные решения. Возможно, они еще точно не знают, почему они хороши, но они не просто следуют «правилам», потому что им кто-то сказал. Они делают то, что считают лучшим, и это является отличным признаком скрытого таланта.

Честно говоря, мне плевать на полученные результаты. Я гораздо больше волнуюсь о том, как кандидат добрался до этих результатов, потому что, если я увижу сильное мышление, я, естественно, могу экстраполировать то, как этот кандидат подойдет к проблеме, которую я позже поставлю перед ним.

3. Ретроспектива

Вы либо учитесь у других, либо у себя. В любом случае, это требует изучения того, что произошло, чтобы определить, были ли принятые вами решения правильными.

Просто шокирует сколько кандидатов не включают в свои портфолио никаких намеков на это!

Самые сильные портфолио, которые я видел, всегда включают тщательный критический анализ принятых решений (были ли они правильными или неправильными), и связывают его с достигнутыми результатами.

Это не значит, что каждое ваше решение должно быть правильным. На самом деле, я всегда приглашал на собеседование кандидатов, которые ​​демонстрировали достаточно смирения, чтобы признать, что решение было плохим, и показывали, как они извлекли из него уроки.

Вы, по сути, отвечаете на вопрос «какая ваша самая большая слабость». Вот несколько ярких примеров коротких ретроспектив, которые были невероятно мощными для демонстрации способностей кандидата:

«Я был очень доволен результатами. Бизнес тоже. Однако я подумал, что, если бы мы потратили немного больше времени и создали 3 варианта решения, а не одно, мы бы пришли к еще лучшему решению или, по крайней мере, к более дешевому с технической точки зрения. В этом случае сэкономленное время не стоило того».

«У нас было множество положительных отзывов после того, как мы создали функцию X. Я был доволен качеством дизайна, но чувствовал, что мог бы добиться результата быстрее. Из-за неясных требований я потратил много времени на продакт-менеджмент. Теперь у меня есть список вопросов, которые я всегда задаю продакт-менеджеру, прежде чем приступить к мозговому штурму».

Ищете работу удаленного дизайнера? Я создал сервис под названием Theo, который объединяет все доски объявлений, агрегаторы, социальные сети, системы отслеживания вакансий и многое другое.

Спасибо Fabricio Teixeira.

Как сделать портфолио дизайнера интерьера

Дизайнерское портфолио – не просто сборник работ. Это главная презентация специалиста, по которой потенциальный заказчик будет оценивать степень его компетентности, и решать, стоит сотрудничать с этим человеком или нет. Портфолио дизайнера интерьера – это его главный документ и при приеме на работу в крупное агентство или строительную компанию, поэтому оно должно быть оформлено так, чтобы у работодателя сразу появилось желание получить в штат такого специалиста. Рассказываем о том, как правильно оформить портфолио, чтобы оно демонстрировало знания и навыки в самом выгодном свете.

Какие работы добавить

Если дизайнер опытный, подобного вопроса не возникает: в портфолио для приема на работу добавляются лучшие проекты, которыми он может гордиться. Гораздо сложнее новичку, выпускнику ВУЗа или другого учебного заведения, который еще не выполнял заказов или у него их минимальное количество. В этом случае в качестве элементов портфолио подойдут:

• Учебные проекты, которые приходилось выполнять во время обучения.
• Проекты, созданные для участия в конкурсах. Как правило, они не рассчитаны для массовой реализации и носят очень креативный характер, но именно это позволит продемонстрировать умение мыслить нестандартно.
• Частные проекты, даже если они были выполнены не на заказ, а, например, для обустройства собственного дома или для друзей.
• Работы, связанные с хобби, если оно так или иначе имеет отношение к дизайну. Это могут быть, скажем, рисунки акварелью, фотографии или скрапбукинг.

Сколько должно быть работ – вопрос, на которого нет точного ответа. Слишком малое количество – не позволит оценить степень квалификации. Если их слишком много – заказчик или работодатель не станут просматривать все и сформируют впечатление по нескольким первым, причем это впечатление вполне можно быть ошибочным. 

8-12 проектов вполне способны продемонстрировать возможности, причем намного важнее не только их количество, но и качество. Портфолио должно включать:

• Чертежи.
• Проекты, которые специалист вел от задумки до окончательной реализации.
• Рендеры.
• Общие данные – например, о прохождении курсов или мастер-классов у именитого дизайнера.
• Дополнительные умения и увлечения, которые помогут продемонстрировать увлеченность и неординарность.
• Наброски и эскизы.
• Отзывы клиентов, если они есть.

Задача портфолио – продемонстрировать лучшие работы, а если речь идет о собеседовании на вакансию в компанию, важно учесть ее специфику и требования.

Структура портфолио

Фотографии и чертежи в обычной пластиковой папке, возможно, произведут впечатление на друзей, но серьезные заказчики и HR-специалисты при поступлении на работу, который сможет красиво и стильно оформить не только дом или квартиру, но и собственную презентацию. Поэтому важно соблюсти требования к портфолио дизайнера для резюме и преподнести его в правильно оформленном виде. Оно может быть выполнено в распечатанном виде в формате pdf или в powerpoint – а может быть и электронным, оформленным на планшете или ноутбуке.

Обложка

Как театр начинается с вешалки, так и портфолио начинающего дизайнера интерьера начинается с обложки. Именно по ней потенциальный работодатель судит о том, стоит ли тратить время на просмотр содержания. Титульный лист должен содержать максимально привлекательную информацию об авторе, способную сразу же заинтересовать работодателя и заставить его читать дальше.

Важно, чтобы с первой страницы чувствовалась эстетика, владение шрифтами, умение их грамотно использовать и чувство стиля. Большое количество информации в разной стилистике на титульном листе вряд ли заинтересует серьезные архитектурные фирмы, поэтому его оформление – максимально краткое, лаконичное, но при этом привлекательное и вызывающее желание читать дальше.

Информация об авторе

Сведения об образовании, повышении квалификации, примеры удачных работ – обязательные составляющие портфолио. Кроме того, нужно добавить собственную фотографию, сделанную профессиональным фотографом, и резюме, шаблон которого несложно найти в интернете. Резюме содержит самую основную информацию об авторе и позволяет работодателю решить, нужно ли тратить время на дальнейшее изучение. В резюме обязательно нужно включить:

• Сведения об образовании.
• Информацию о повышении квалификации.
• Участие в конкурсах и награды в них, если таковые имеются.
• Владение профессиональными программами.
• Ссылки на собственный сайт-визитку или страницу в соцсетях, или профиль на профессиональных биржах.

Примеры работ с описанием

О том, какие работы целесообразно добавить в документ, было сказано выше. Не менее важно правильно их оформить. Несколько рекомендаций:

• Идеальный объем распечатанного портфолио – 15-20 листов, этого вполне достаточно, чтобы сформировать представление о себе и своих профессиональных достижениях.
• Лучше отказаться от квадратного формата, он не позволяет удачно оформить компоновку.
• Идеальный размер листов – А3 или А4, в горизонтальном формате.
• Стильно будет смотреться документ не в пластиковой папке с отдельными файлами, а скрепленный пружинами или переплетенный в виде книги.

В этом случае тоже очень важна эстетика. Если дизайнер использует в описании своих проектов витиеватые шрифты со множеством украшающих их элементов, но при этом претендует на место в компании, которая занимается возведением и оформлением домов в современном стиле, то вряд ли его кандидатура вызовет доверие.

Где разместить портфолио

Благодаря техническому прогрессу и разнообразию возможностей существует несколько способов создать и разместить портфолио работ начинающего дизайнера интерьера:

• PDF-формат – это несколько файлов, собранных в одну общую презентацию. Он позволяет добавлять или удалять файлы, что очень удобно при выполнении новых проектов и необходимости усовершенствовать портфолио. Кроме того, работодатель может бегло просмотреть все файлы, не открывая их, для экономии времени. Однако с текстом в таких файлах работать сложно, и если ошибка замечена уже после их создания, исправить ее будет трудно.
• Презентация. С помощью программ для создания презентаций (например, Microsoft PowerPoint) можно быстро создавать привлекательные слайды, их структурировать и сортировать, вносить корректировки и изменения. Однако могут возникнуть сложности с анимационными эффектами, если они предполагаются, диаграммами, поэтому при составлении подобного документа нужно быть очень внимательным.
• Личный сайт – хороший вариант создания собственной дизайнерской визитки. Современные движки позволяют воплотить любые фантазии и сделать ресурс по-настоящему интересным и информативным. Минус заключается в том, что далеко не все дизайнеры обладают навыками программирования, поэтому для создания действительно качественного сайта-визитки придется привлекать сторонних специалистов, работа которых стоит достаточно дорого.
• В облаке. В этом случае портфолио будет храниться в специальной папке, доступ к которой откроется тем, у кого есть ссылка. Это достаточно удобно для личного использования, если работ много и необходимо, чтобы они были всегда в зоне доступа. Но в качестве портфолио такой вариант не самый лучший, поскольку возможности ограничены, к тому же работодателю придется выполнить немало дополнительных действий (например, получить ссылку и пройти по ней), чтобы открыть его.
• В социальных сетях. Социальные сети претендентов на вакансии сегодня просматривает большинство серьезных работодателей. Туда можно выкладывать отдельные проекты или фото этапов работы над ними, и такой вариант станет отличным дополнением. Но в качестве основного портфолио он вряд ли подойдет из-за ограниченных функциональных возможностей – например, не сможет продемонстрировать умение соискателя работать со шрифтами.
• На биржах фриланса. Портфолио на биржах, где фрилансеры ищут работу, актуально для поиска заказов там же, поскольку содержит разделы, необходимые именно биржевым заказчикам. Кроме того, работодателям придется регистрироваться на биржах, чтобы ознакомиться с примерами работ соискателя, что тоже не очень удобно. Такое портфолио можно использовать как дополнение – например, для демонстрации отзывов о работе. Но в качестве основного документа такой вариант вряд ли будет целесообразен.
• Разместить портфолио можно на специализированных ресурсах. Существует множество сервисов, созданных специально для публикации портфолио дизайнеров – например, Behance.net. Это достаточно удобно и не требует создания собственного сайта, но есть и минусы. Главный среди них – высокая конкуренция. На большинстве подобных ресурсов достаточно высокая планка, работы участников очень качественные, и не исключено, что заказчик обратит внимание именно на них. Выбирая этот путь, важно отобрать действительно стоящие работы, которые могут составить успешную конкуренцию другим участникам профессионального сообщества.

В интернете несложно найти сайты с примерами портфолио дизайнеров интерьера. Их можно рассматривать лишь как ориентир, ни в коем случае не копируя и не повторяя информацию. Воровство в мире дизайна – страшный грех, и расплачиваться за него придется не только выгодной вакансией, но и собственной репутацией. Лучше как можно более подробно, ярко, интересно рассказать о себе, чтобы продемонстрировать не только профессиональные навыки, но и творчество, уверенность в себе, готовность меняться под влиянием переменчивой моды на дизайн интерьера.

Если ты еще только в самом начале пути

Для более детального знакомства с профессией дизайнера интерьера предлагаем пройти бесплатный онлайн-практикум от Art and Shock School.

Курс длится 3 дня, за которые вы сможете:

• погрузиться в профессию;
• посетить онлайн мастер-классы на такие темы как колористика, стилистика, эргономика;
• узнать перспективы профессии дизайнера интерьера;
• понять что нужно для старта и где искать заказчиков;

В конце практикума вы выполните свой первый пробный дизайн-проект. Наши кураторы будут сопровождать вас.

Зарегистрироваться на курс можно по ссылке: https://clck.ru/SbUzh

Портфолио дизайнера уровней — Михаил Кадиков

Любой, кто решает заниматься дизайном уровней профессионально, рано или поздно задумывается о создании собственного онлайн-портфолио, которое поможет продемонстрировать потенциальному работодателю свои умения и навыки. Существует ряд правил, которые очень важны при смысловом наполнении вашего сайта, а также при оформлении его внешнего вида. Именно об этих правилах мы и поговорим ниже.

Смысловое наполнение

Красивое оформление не поможет продвижению вашего сайта, если у него нет качественного смыслового наполнения. Основной задачей портфолио является демонстрация работ, по которым можно сделать вывод о ваших профессиональных качествах.

Прежде всего необходимо продемонстрировать процесс разработки уровня и способность донести свои идеи до других в понятной форме. Сделать это помогут документация с описанием особенностей геймплея, черновые зарисовки уровней, 2д планировки, подборки фотоматериалов, иллюстрирующих вашу идею, скриншоты и т.д.

Важно показать, что вы способны найти новый путь использования старых ресурсов из уже существующей игры и построить из них что-нибудь новое, чего еще не было в оригинальной игре. Переиспользование уже существующего в новом ключе — отличный способ продемонстрировать ваше творческое мышление.

Не ограничивайте себя одним игровым жанром, а также покажите, что вы можете создавать уровни под самые различные режимы игры (мультплеер, сингплеер).

Работодатель всегда обращает внимание на то, способны ли вы успешно завершить начатую работу. Поэтому чем больше законченных проектов есть в вашем портфолио, тем лучше.

Мастера «на все руки» всегда имеют преимущества на рынке труда. Чем больше программ для создания уровней и игрового контента вы знаете, тем выигрышнее выглядит ваша кандидатура. Докажите потенциальному работодателю, что вы способны качественно выполнять свою работу в самых различных редакторах уровней и знакомы с популярными пакетами 3д моделирования.

Внешний вид

Потенциальный работодатель вряд ли обратит на вас внимание, если вы несерьезно относитесь к своему портфолио. Отсюда главный принцип — постарайтесь сделать так, чтобы ваш сайт выглядел максимально профессионально. Как этого добиться?

Дизайн сайта должен быть минималистичнен, с простой и понятной навигацией. Желательно чтобы домен был коротким, запоминающимся и простым, включал либо ваше имя или никнейм, либо отображал тематику вашего портфолио. Реклама на сайте строго нежелательна.

Текстовое наполнение важно, но его не должно быть много. Текст должен содержать только ключевые моменты в описании ваших проектов, опыта работы, навыков и биографии. Ошибки в тексте нежелательны, так как плохо написанный текст с ошибками произведет только плохое впечатление. Также старайтесь не использовать высокие эпитеты при описании своей работы (удивительная, великолепная, отличная т.д.).

При описании своих проектов четко выделите, какую именно часть работы вы выполнили, не присваивайте себе чужие заслуги. Если вы трудились над проектом в команде — укажите вашу роль, объем проделанной вами работы.

Обязательно поместите на сайт своё резюме, которое очень легко найти (в формате PDF или ссылка на Google Docs) на тот случай, если потенциальный работодатель решит рассмотреть вашу кандидатуру в деталях. Обычно в резюме указывается контактная информация, образование, опыт работы, а также описание ваших навыков и умений.

Не заставляйте людей скачивать горы дополнительных программ, патчей для игр, только чтобы оценить вашу работу. Лучше продемонстрировать её в виде медианаполнения — скриншотов и видео.

Медианаполнение сайта должно иметь небольшое текстовое описание, чтобы дать представление читателю о том, как вы подошли к процессу работы, какие инструменты использовали, сколько времени потратили и т.д. На скриншотах желательно писать адрес сайта, имя и фамилию их автора.

Видеопрезентация ваших работ должна впечатлять и усиливать желание потенциального работодателя взять вас на работу. Дизайнеру уровней очень полезно показать не только финальную версию уровня, но и процесс разработки. При демонстрации уровней желательно показать их в движении, чтобы создать ощущения погружения и глубины. Если вы добавляете музыку, то она должна обязательно дополнять видеоряд и не быть слишком громкой.

Секция «о себе» должна кратко описывать, кто вы такой, чем занимаетесь, какие у вас хобби. Рекомендуется использовать реальное имя и фамилию. При желании можно добавить свою фотографию.

Не рекомендуется размещать ссылки на свои аккаунты в социальных сетях. Ссылки возможны только в том случае, если ваша страница в социальной сети не содержит информационного «мусора» и выглядит максимально профессионально.

Итак, мы рассмотрели ряд правил, которые очень важны при смысловом наполнении и визуальном оформлении вашего сайта. Помните, что ваше портфолио — это прежде всего витрина, на которой вы представляете свою кандидатуру на рынке труда. Поэтому работайте над собой, развивайте свои умения и навыки, постоянно нарабатывайте контент, который не стыдно показать работодателю. Сделайте ваше портфолио впечатляющим!

 < НАЗАД | ОГЛАВЛЕНИЕ |

12 лучших портфолио графического дизайна, которые мы когда-либо видели, и как начать свое собственное

Независимо от того, являетесь ли вы графическим дизайнером на полную ставку или просто тем, кто заинтересован в дизайне в качестве побочного проекта в свободное время, это критически важно, чтобы вы создали элегантное портфолио графического дизайна, чтобы продемонстрировать свои работы потенциальным клиентам.

Портфолио графического дизайна обычно является единственным элементом, который клиент должен видеть при выборе графического дизайнера, а это означает, что портфолио жизненно важно для подтверждения ваших навыков как дизайнера.

Кроме того, портфолио графического дизайна, как и резюме, предоставляет необходимую контактную информацию и любые тематические исследования, которые вы хотите включить, от предыдущих работодателей.

Проще говоря, портфолио графического дизайна может подтвердить вашу легитимность как дизайнера, которого стоит нанять.

С учетом всего сказанного, вы, наверное, думаете — гы, спасибо, никакого давления или чего-то такого.

К счастью, мы создали список из 12 впечатляющих портфолио графического дизайна, за которыми следуют инструкции о том, как вы можете создать свое собственное.Продолжайте читать, чтобы получить все советы, необходимые для создания идеального места для демонстрации своей работы.

Портфолио графического дизайна Примеры сайтов

1. Хизер Шоу
2. МДЗ Дизайн
3. Николас Парис
4. Глеб Кузнецов
5. Крис Таммар
6. Стефани Брюклер
7. Минфэй Ян
8. Чип Кидд
9. Кейт Моросс
10. Брук Перриман
11. Тобиас ван Шнайдер
12. Линг К

1.Хизер Шоу

2. МДЗ Дизайн

3. Николас Парис

4. Глеб Кузнецов

5. Крис Таммар

6. Стефани Брюклер

7. Минфэй Ян

8. Чип Кидд

9. Кейт Моросс

10. Брук Перриман

11. Тобиас ван Шнайдер

12. Ling K

Как сделать портфолио графического дизайна

1. Создавайте свои лучшие работы и продемонстрируйте широчайшие навыки.
2. Выберите подходящую платформу для демонстрации своей работы.
3. Включите профессиональный пример или рекомендации клиентов.
4. Интегрируйте свою личность.
5. Опишите творческий процесс.
6. Показать неклиентскую работу или сторонние проекты.

1. Создавайте свои лучшие работы и демонстрируйте широчайшие навыки.

Линдси Берк, дизайнер продуктов HubSpot, подчеркивает важность качества перед количеством, когда дело доходит до создания портфолио графического дизайна.Она говорит: «Я рекомендую выбрать ваши самые сильные проекты и сделать их основным направлением вашего портфолио».

В идеале ваше портфолио должно включать в себя 10-20 самых ярких и впечатляющих дизайнов — несомненно, у кого-то, кто будет заниматься вашим портфолио, не будет времени на большее, и если ваши первые пару проектов достаточно впечатляющие, им не понадобится к. Однако не менее важно показать потенциальным клиентам свою универсальность. Если вы пробовали заниматься дизайном логотипов, а также видео-анимацией, хорошо включить оба типа проектов в свое портфолио.

2. Выберите подходящую платформу для демонстрации своей работы.

Инвестиции в качественный веб-сайт с URL-адресом пользовательского домена в конечном итоге окупятся, продемонстрировав свой профессионализм потенциальным клиентам. Наличие собственного веб-сайта поможет вам организовать свое портфолио в соответствии со всеми потребностями вашего бизнеса — например, возможно, вы включите разделы «Проекты», «Обо мне» и «Свяжитесь со мной», чтобы посетители могли просмотреть ваш контент, а затем связаться с вы никогда не покидаете сайт.

Взгляните на 7 лучших конструкторов веб-сайтов на 2019 год, если вам нужна помощь в выборе лучшей платформы для вашего портфолио.

3. Включите профессиональный пример или рекомендации клиентов.

Линдси Берк сказала мне, что составление тематического исследования, дополняющего визуальные элементы веб-сайта, невероятно ценно: «Благодаря письменному тематическому исследованию посетители вашего сайта могут получить представление об истории вашего проекта, проблеме, которую вы стремились решить с помощью дизайна, и процесс, который вы предприняли, чтобы прийти к окончательному результату. Много времени, усилий и итераций уходит на разработку дизайнерских решений, а письменный пример использования поможет передать ваш уникальный процесс.«

Чтобы создать убедительный пример, рассмотрите возможность включения предыстории проекта, проблемы, процесса, ваших результатов и любых следующих шагов. В разделе процесса вашего тематического исследования Берк предлагает включить исследование, отображение опыта, разработку персонажа, каркасное моделирование, наброски, тестирование удобства использования и итерацию.

Для дальнейшего вдохновения ознакомьтесь с одним из тематических исследований, которые Линдси Берк использует для своего личного веб-сайта.

Кроме того, он впечатлит будущих клиентов, если вы включите в них рекомендации предыдущих работодателей, что позволит вам продемонстрировать высокий уровень профессионализма.

4. Интегрируйте свою личность.

Как показывают приведенные выше примеры, каждое портфолио кардинально отличается в зависимости от уникального стиля художника. Кто-то, просматривающий портфолио Тобиаса ван Шнайдера, будет ожидать чего-то совершенно другого, чем кто-то, просматривающий сайт Линга К. Убедитесь, что ваше портфолио — включая макет, фон и заголовок веб-сайта — отражает, кто вы, как дизайнер.

5. Опишите творческий процесс.

У каждого дизайнера свой уникальный процесс работы с клиентами — и чем раньше потенциальный клиент узнает о вашем процессе, тем лучше.Важно, чтобы вы включили контекст, чтобы посетители могли понять, как вы справляетесь с проблемами и как ваши проекты решают проблемы реального мира.

Plus, включая описание вашего творческого процесса, может помочь потенциальному клиенту определить, способны ли вы справиться с объемом его проекта. Например, они могут быть не уверены в вашей способности работать с графическим дизайном для мобильных устройств, пока не прочитают, как вы в одиночку провели мозговой штурм и создали дизайн для мобильного сайта другого клиента.В этом случае важен контекст.

6. Покажите неклиентскую работу или побочные проекты.

Аманда Чонг, дизайнер HubSpot, говорит: «Побочные проекты — отличный способ продемонстрировать вашу волю к инициативе и вашу способность одновременно уравновешивать несколько вещей. Они также являются отличным способом продемонстрировать некоторые из более экспериментальных, творческих идеи, которые вы, возможно, не сможете воплотить в повседневной работе ».

Если вы только начинаете, допустимо включать сторонние проекты или неклиентскую работу, чтобы потенциальные клиенты могли понять ваши способности и стиль.Подумайте о включении школьных заданий, логотипа, который вы разработали для компании вашей тети, или внутреннего дизайна, который вы создали для своей нынешней компании — в идеале, ваш дизайн нейтрализует любые опасения потенциальных клиентов по поводу вашего отсутствия опыта карьеры.

Идеи для графического дизайна портфолио проектов

1. Обратитесь к местным предприятиям или начинающим компаниям и спросите, нужна ли им помощь с маркетинговой кампанией или упаковочными материалами.
2. Создавайте контент для вашего личного бренда и убедитесь, что ваш контент связан со всеми вашими личными маркетинговыми материалами.
3. Внедрите имитацию редизайна сайта для любимого бренда.
4. Составьте креативный бриф для поддельного веб-сайта и создайте материалы графического дизайна для вымышленной компании.
5. Создайте логотип для любимого бренда.
6. Создайте стандартную тему для WordPress.
7. Примите участие в дизайнерской задаче.

1. Обратитесь к местным предприятиям или начинающим компаниям и спросите, нужна ли им помощь с маркетинговой кампанией или упаковочными материалами.

Один из самых простых способов начать наращивать клиентскую базу — обратиться к некоммерческим организациям или местным предприятиям в вашем районе.Рассмотрите возможность создания макетов или эскизов заранее, чтобы вы могли дать этим компаниям представление о своих навыках и видении. Возможно, вы думаете, что местному ресторану нужен новый логотип меню, или вы хотите помочь сувенирному магазину с его маркетинговыми материалами в Интернете. В идеале в обмен на ваши услуги эти компании предложат оставить отзыв в вашем портфолио.

2. Создайте контент для своего личного бренда и убедитесь, что ваш контент связан со всеми вашими личными маркетинговыми материалами.

Найдите время, чтобы ваши собственные маркетинговые материалы были связными и гладкими. Создайте уникальный дизайн для своего веб-сайта и примените тот же дизайн или логотип в различных материалах, включая визитную карточку и резюме. Клиент с большей вероятностью будет работать с вами, если он увидит, какую качественную работу вы можете создать для себя.

3. Реализуйте имитацию редизайна веб-сайта для любимого бренда.

Если вы все еще ждете того дня, когда LuLuLemon позвонит вам с просьбой изменить дизайн своего веб-сайта, ну … зачем ждать? Подумайте о создании полного редизайна веб-сайта для известного бренда, чтобы продемонстрировать свои навыки будущим клиентам.Это хорошо известная стратегия, уже реализованная многими дизайнерами — просто взгляните на некоторые впечатляющие макеты Behance для таких дизайнеров, как Майкл Корс.

Кроме того, Аманда Чонг сказала мне: «Если вы создаете макеты для известных брендов, чтобы использовать их как часть своего портфолио, важно сочетать это с ситуацией или описанием процесса, который помог вам прийти к предлагаемому дизайну. Обсуждение о том, что, по вашему мнению, не работает с существующим дизайном, о некоторых ограничениях, с которыми, по вашему мнению, работали дизайнеры, и о том, почему вы приняли такие решения.«

Чонг добавил: «Мокапы отлично демонстрируют ваши навыки визуального дизайна, но не обязательно демонстрируют вашу способность работать в реальном контексте, поэтому вам нужно потратить время, чтобы объяснить, как вы бы подошли к этому в настоящая деловая обстановка «.

4. Составьте креативный бриф для поддельного веб-сайта и создайте материалы графического дизайна для вымышленной компании.

Если ваши проекты достаточно впечатляющие, потенциальных клиентов не обязательно будет волновать, создали ли вы их для вымышленной компании — и, по сути, они могут быть впечатлены вашей новаторской способностью и креативностью.Подумайте о том, чтобы продемонстрировать свои навыки, составив творческое задание для фиктивной компании с макетами и эскизами. В свое время реальные компании обратят на это внимание.

5. Создайте логотип для любимого бренда.

Придерживайтесь того типа контента, который вам нравится создавать. Если вы особенно разбираетесь в создании логотипов и часто вдохновляетесь логотипами, используемыми настоящими брендами, подумайте о разработке альтернативного логотипа для понравившегося бренда. Просто взгляните на некоторые из этих вдохновляющих потенциальных логотипов Uber — хотя они в конечном итоге не использовались Uber, они, тем не менее, являются хорошими примерами навыков дизайнеров.

6. Создайте стандартную тему для WordPress.

WordPress, популярная система управления контентом, позволяет пользователям разрабатывать стандартные темы для WP. Лучше всего, если ваша тема одобрена, вы можете продать ее как премиальную тему за дополнительные деньги. Начните с изучения самых популярных тем WordPress и подумайте, как создать впечатляющую альтернативу. Ознакомьтесь с требованиями к обзору тем WordPress, чтобы узнать больше.

7. Примите участие в дизайнерской задаче.

Чтобы получить вдохновение, попрактиковаться в своих навыках или пообщаться с другими дизайнерами в сообществе и одновременно создать свое портфолио, вы можете подумать об участии в дизайнерской задаче.Задачи дизайна также могут помочь вам раскрыть навыки, о которых вы не знали, заставляя вас выйти за пределы зоны комфорта дизайна. Существуют различные ежедневные, еженедельные или ежемесячные задания, которые будут отправлять вам подсказки о том, что нужно разработать — например, попробуйте проверить Daily UI Design Challenge.

Советы для портфолио графического дизайна

1. Покажите свою универсальность.
2. Качество важнее количества — покажите свои лучшие работы.
3. Включите тематические исследования.
4. Сделайте его чистым и легким для навигации.
5. Заметно отображать контактную информацию.
6. Покажите свою уникальную личность.

Примечание редактора: этот пост был первоначально опубликован в марте 2019 года и был обновлен для полноты.

Как подготовить хорошо сфокусированное портфолио графического дизайна

Графический дизайнер должен позаботиться о своем портфолио , потому что это способ, которым он представляет свои способности. Портфолио — это собранный образец, который демонстрирует ваше творчество и способности, и вам необходимо надлежащим образом представить его своей публике.Потенциальные работодатели или клиенты могут прочитать его, и то, что они видят, может помочь им решить, хотят ли они вас нанять. Вот почему хорошая презентация должна быть правильно построена.

В этой статье мы проанализируем, какие образцы лучше и как их расположить, мы увидим примеры как онлайн-портфолио , так и печатного портфолио и как представить их потенциальным клиентам / работодателям.

Основной объем портфеля

Это кажется очевидным, но необходимо прояснить ситуацию.Основная сфера деятельности портфолио — продвижение вашей работы.

Не возражайте, если вы хорошо обученный дизайнер или если вы заканчиваете школу дизайна. Если вы хотите быть нанятым в графическом агентстве или если вы хотите начать свой бизнес фрилансера, вам понадобится портфолио, а также биографические данные. В то время как резюме показывает вашу учебу, навыки и способности с абстрактной точки зрения, портфолио вместо этого показывает, на что вы способны ДЕЙСТВИТЕЛЬНО.

Создание портфолио — это часть построения имиджа вашего бренда на рынке.Очень важно, как это выглядит, потому что он говорит о вас.

Портфолио показывает вашему потенциальному рекрутеру или клиенту, что вы были в состоянии сделать до тех пор, пока не знаете, давая краткое описание ваших способностей и помогая им составить представление о вас и о том, как вы можете удовлетворить потребности их проектов.

Но какие элементы вы должны собирать и какую форму или носители вы должны использовать, чтобы создать успешное портфолио? Здесь мы увидим несколько шагов, которые необходимо выполнить, чтобы достичь желаемого результата.

Выбор образцов: четыре простых совета

Когда вы создаете свое портфолио, вы должны обобщить и упаковать свои лучшие образцы опыта, которые вы сделали. Они показывают, что вы сделали, ваш стиль, вашу точность и, самое главное, какой тип продуктов, которые вы можете создать в будущем для своих клиентов.

Самым первым моментом является выбор образцов для включения в них. Дизайн должен отражать ваш текущий уровень техники, но в то же время показывать, что вы на рынке давно.Это не значит, что вы должны показывать свои 10-летние работы такими, какими они у вас есть. Вероятно, они были вашими лучшими в то время, но 10 лет прошли так быстро, и вам следовало улучшить свои навыки, изучить тысячи новых методов или, по крайней мере, следовать более современным тенденциям дизайна.

Итак, первый совет: выбирайте как можно больше реальных образцов.

Думайте стратегически, когда выбираете лучшие вещи. Выберите из своих работ 12–16 образцов, которые продемонстрируют ваше творчество, навыки и способность выполнять как небольшие целенаправленные, так и более крупные и масштабные проекты.

То, что вы должны показать, — это ваша универсальность, то, что вы можете управлять проектами, которые отличаются друг от друга. Короче говоря, лучше всего разнообразить образцы, выбирая элементы, которые вы создали для разных носителей. Сделайте снимки экрана своих цифровых продуктов и фото со своих рекламных щитов.

Второй совет: разнообразьте примеры.

Показ реальных материалов может быть выигрышной идеей. Каждый раз, когда вы завершаете работу, попросите запасной образец готовой работы.Форма, материалы, выбранная вами типография, рассказывают историю: ваши усилия, приложенные вами наилучшим образом. Реальные случаи говорят за вас, потому что, когда вы выбираете, например, бумагу, все должно быть оставлено на случай аварии. Вы профессиональный дизайнер и должны знать, что детали имеют значение.

Третий совет: проявляйте свою страсть к каждому проекту, который вы выполняете.

Когда вы доставляете цифровые продукты, как мы уже говорили, вы можете делать скриншоты из них.В любом случае они могут страдать от низкого (веб-разрешения). Хороший трюк — показать их как часть большого изображения, браузера или даже макета ноутбука. Таким образом, изображение может быть меньше и немного менее детализировано, у вас есть возможность вставить пример, рассказывая о проекте и перечислив ссылку, чтобы перейти к реальной готовой работе в режиме онлайн.

Четвертый совет: покажите им сообразительность.

Теперь мы можем пойти дальше и посмотреть, как организовать выбранные нами произведения искусства.

Упорядочивание содержимого портфолио графического дизайна

Рассказ о вашем таланте

После того, как вы выбрали правильные образцы, пора их хорошо систематизировать.Выбранный вами метод также говорит о вас и ваших организаторских способностях. Когда вы ставите один образец до или после другого, вы создаете историю. Наша цель — сделать эту историю интересной для вашего потенциального работодателя или клиента. Вы положительно ударили его / ее.

Поместите свои лучшие работы в начало и конец портфолио. Почему так? Этот трюк исходит из когнитивной психологии, типичной кривой последовательного положения. Когда вы составляете какой-либо список, читающий начинает внимательно читать.Продолжая, он просматривает текст и снова обращает внимание на конец. Ваше портфолио ничем не отличается от повествовательного текста, даже если оно составлено из картинок. Схема повествования завершена, как и в любых других сказках: у ваших старых клиентов была какая-то проблема, которую вы решили умным, творческим, умным и блестящим способом. Читатель, возможно, новый покупатель, распознает в старом ту же или подобную проблему и доказательства того, что вы являетесь человеком, выполняющим эту работу.

Содержание рассказа

Маркировка каждого произведения вашим именем клиента и датой проекта очень важна. Это показывает реальных клиентов и, с учетом времени, места и реальных потребностей, которые вы блестяще удовлетворили. В нескольких строках объясните, из чего состоит эта потребность, как вы смогли создать в этом случае и какое программное обеспечение вы использовали для выполнения этой работы.

Различные методы группировки

Как насчет организации предметов? Существует как минимум шесть способов организации проекта:

1. Хронологически
2. По пункту
3. По клиенту / проекту
4. По навыкам
5. Лучшие первые и последние
6. По средствам массовой информации

На решение влияет ваш эстетический вкус и зеркало вашей личности.

Это наиболее используемый тип повествования. Хронология начинается с самых последних работ и заканчивается самыми старыми. Организация работ в хронологическом порядке подчеркивает творческое развитие художника и показывает его путь обучения и роста.

Вы упорядочиваете свои работы по элементам, когда вы группируете все проекты канцелярских товаров вместе, затем логотипы, затем все брошюры и так далее и так далее.

Для тех, кто является вашими основными клиентами, где вы, вероятно, больше потратили свои способности и усилия, выпуская широкий спектр различных творческих проектов, вы можете зарезервировать большее пространство. В противном случае может хватить одной страницы для каждого клиента с одним проектом. Не забудьте упомянуть инструменты, которые вы использовали для выполнения работы! Это может быть полезно для работодателя или нового клиента, чтобы отметить ваши навыки.

Другой способ — показать предметы в зависимости от ваших навыков.Собирайте, например, иллюстрации работают вместе, разделяя их для фотопроектов, группируя элементы в зависимости от требуемых навыков, необходимых для выполнения работы.

Лучший метод первого / последнего исходит из психологии убеждения. Он заключается в том, чтобы в первую и в последнюю очередь представить лучшие работы, а затем остальные. Этот метод упорядочивания основан на типичном потоке чтения: начинается внимательное; внимание понижается, пока читатель просматривает текст, затем в конце появляется новый пик.Это гарантирует, что лучшие работы будут лучше всего замечены в лучшем свете.

Этот метод группирования основан на средствах массовой информации, которые будут использоваться для показа / производства творческих элементов. Здесь мы можем различать, например, из Интернета и печати, из мультимедиа, фотографий или других средств массовой информации.

Возьмите свои лучшие работы и попробуйте сгруппировать их различными способами, как описано, чтобы найти, какой метод лучше всего соответствует вашим потребностям.Подумайте о более чем одной договоренности, потому что ваша цель может создать потребность в разном содержании, чтобы сфокусировать собеседование или предложение, к которому вы готовитесь.

Форматы портфолио

Интернет или печатное издание

Различия в организации элементов также связаны с конечным использованием вашего портфолио. Вы разрабатываете для печати или распространения в Интернете? Вот почему я предлагаю иметь более одной версии вашего портфолио.

В настоящее время, благодаря появлению планшетных устройств, онлайн-портфолио становится важным, в то время как печатная версия с каждым днем ​​становится все реже.

Также среди веб-портфолио есть разные форматы: PDF, расширенный PDF, цифровой журнал, короткие фильмы, услуги перелистывания, такие как Issuu, расширенные презентации, такие как служба Prezi, профиль Behance, были добавлены в более традиционный раздел портфолио на личном веб-сайте Исполнитель.

Эти услуги позволяют расширить ваше портфолио, делая его доступным для поиска в Интернете и легко обновлять. Не забывайте регулярно обновлять их и отслеживать каждый сайт, который вы отправляете или загружаете, свое портфолио, а также свое резюме.Нет ничего хуже старой идентичности в сети.

Также может быть полезно иметь бумажную копию вашего портфолио, и вы не считали ее устаревшей.

Только подумайте, сколько раз вы были уверены, что подключение к Интернету доступно, но на самом деле нет, или сколько раз что-то пошло не так с хостингом. Печатная копия похожа на спасательный жилет.

Печатная версия в сочетании с реальными образцами некоторых работ может помочь привлечь внимание вашего интервьюера или клиента.Позвольте им потрогать и почувствовать продукт. Еще лучше, если вы отправляете образцы клиенту, который работает в той же отрасли, что и другой, для которого вы уже выполнили работу. Вы сможете лучше показать ему, как блестяще удовлетворили коммуникационные запросы возможного конкурента.

Само собой разумеется, что вы должны показать свое печатное портфолио в лучшем виде.

Сделайте вашу коллекцию красивой, приятной в переворачивании и эффектной демонстрацией. Совершите экскурсию по магазину лучших канцелярских товаров и найдите красивую папку, чтобы собрать предметы.Убедитесь, что страницы чистые и хорошо представлены.

Найдите формат, который позволит вам легко добавлять или удалять элементы. Регулярно обновляйте файл, когда вы его опубликовали. Нет ничего хуже, чем изображение ваших работ, которое не более чем актуально.

Примеры из реального мира для поиска

Давайте рассмотрим несколько реальных примеров дизайнеров портфолио. Я взял эти портфели у Иссуу. Я покажу вам, как они работают и как я построил свои.

Первый пример — онлайн-портфолио Gabriel Contassot .

Мне нравится его портфолио, обложка ясная, но красочная, и мне нравится, как ему удалось организовать свои сэмплы.

Метод, которому он следовал, представляет собой сочетание группировки образцов по носителям и элементам. Для каждой группы он также выбрал несколько работ, поэтому он создал другую подгруппу, упорядоченную по клиенту и дате.

Как вы можете видеть ниже для одного и того же клиента, в той же категории «печать», т.е. мы можем найти похожие проекты.

Кстати, даже если он нашел блестящий способ организовать свои работы, он также превысил количество страниц (35 страниц портфолио).

Еще одним примером завышенного количества образцов, включенных в портфель, является Jburto .

Jburto организовал свое портфолио, сгруппировав свои работы по позициям. Я думаю, что сам по себе способ организации предметов может создать путаницу. Это особенно верно в тех случаях, когда креатив запускал более одного проекта для одного и того же клиента.

Джбурто, как и в случае с Габриэлем Контассо, наполнил портфолио большим количеством примеров, чем необходимо.Создание портфолио из 65 страниц означает, что наш читатель быстро его прочитает, упустив некоторые важные моменты нашей работы.

Намного лучше уменьшить количество страниц, потому что, как мы видели ранее, у читателя есть время, чтобы глубоко прочитать наш проект и лучше оценить детали.

И вот как я реорганизовал свое портфолио, чтобы соответствовать объясненным требованиям.

Вы можете найти его по следующему адресу: Ester Liquori Portfolio .

Во первых прозрачная обложка с отзывом на мой логотип и расцветки.

Во-вторых, мой веб-сайт, блог и адрес электронной почты для каждой страницы, на обложке и на обороте.

Я решил организовать свои работы, сгруппировав их по клиентам. Для каждого я показал несколько примеров и объяснил некоторые основные моменты проекта.

Ближе к концу я представил своего рода «бонусные» страницы, пару примеров моей работы по ретушированию фотографий. Все на 16 страницах, включая обложку и заднюю часть.

На обратной стороне вместо логотипа я поместил QR-код, связанный с моим сайтом.

Подводя итоги

Здесь ниже вы можете найти краткий список, который суммирует то, что вам нужно сделать, чтобы создать свой выигрышный портфель:

• Включите от 12 до 16 образцов
• Включите ТОЛЬКО ваши лучшие работы
• Разнообразьте содержание
• Сделайте свой дизайн лучшим
• Разместите лучшие из ваших работ в начале и в конце портфолио
• Если вы показываете завершенные проекты, покажите их в реальном приложении, используя макеты
• Упростите обновление
• Сделайте его доступным для просмотра в Интернете или работы с более сложными копиями, используйте разные носители, чтобы показать его около
• ВСЕГДА имейте копию, чтобы показать во время интервью.

Помните, что вы похожи на продукт, который нужно купить, а портфолио — это ваша модная, креативная, но хорошо заполненная упаковка.

Теперь все для ВАС

Какой метод организации вы предпочитаете? Какой из них вы считаете наиболее эффективным? У вас есть только онлайн-портфолио или тоже распечатанное?

Давайте обсудим эту важную для любого дизайнера тему!

Кредиты изображений

Как выбить свое портфолио графического дизайна из парка

Графический дизайн — это отрасль с огромной конкуренцией, в которой работает широкий круг талантливых людей.Если вы хотите получить свое следующее выступление, вы можете подумать о создании или обновлении своего портфолио графического дизайна.

Теоретически это звучит прекрасно, но как именно вы это делаете? Какие ключевые элементы вы должны включить в портфолио графического дизайна и как вы выберете его из общего ряда?

Рад, что вы спросили! Если вы хотите получить преимущество перед конкурентами и выделиться из скучной стопки портфолио на столе потенциального клиента, то приведенный ниже контент будет вам полезен.

Вот как это сделать:

Выберите проекты, которыми вы больше всего гордитесь.

Неудивительно, что вы должны продемонстрировать свои лучшие работы. При этом может быть трудно определить, что следует считать лучшим. В конце концов, вы создали все эти дизайны, разве все они не должны быть включены в ваше портфолио графического дизайна?

Короткий ответ — нет, не все они должны быть включены.

Длинный ответ заключается в том, что вы не хотите затоплять тех, кто просматривает ваше портфолио, часами и часами просмотра контента.Вы просто хотите выбрать лучшее из того, что у вас есть, дать им представление о том, что вы можете сделать, и оставить все как есть.

Самый простой способ выбрать лучшее — выбрать проекты, которыми вы больше всего гордитесь. Устройтесь поудобнее и подумайте о проектах, которые вам больше всего нравятся. Выберите те, которые вам действительно понравились, и которые вы с гордостью можете показать всем и каждому.

Если вам действительно понравился проект, то в готовом продукте это будет видно. Это те проекты, которыми действительно хочется похвастаться.

Используйте детали в своем портфолио графического дизайна

Многие люди часто путают детализацию с добавлением тонны слов под изображением. Эти две идеи не совпадают.

В портфолио графического дизайна меньше значит больше — это означает, что вы хотите быть подробными, но как можно меньшими словами. Обсудите свой мыслительный процесс, вдохновение и цели каждого проекта, а затем соедините эти слова с изображениями.

Комбинация слов и изображений поможет вам быть подробным без необходимости писать целое эссе для каждого проекта.Потому что, честно говоря, никто не хочет читать десятки и десятки страниц, если они этого не делают.

Кстати об изображениях — используйте свои лучшие

Ради вашего портфолио графического дизайна вы захотите использовать самые лучшие изображения, которые у вас есть. Вы даже можете использовать несколько разных изображений, чтобы донести свою точку зрения, если вам нужно.

Большинство проектов графического дизайна выполняется на экране компьютера, поэтому будет довольно легко получить быстрое изображение или два, когда они вам понадобятся.

Также было бы полезно задокументировать процесс проектирования. Сделайте несколько снимков к тексту, описывающему ваш процесс. Продемонстрируйте, как вы работаете над проектом, и предоставьте изображения некоторых шагов, которые вы предпринимаете, чтобы довести проект до конца. Контекст — это ключ, но не забывайте консервативно использовать слова.

Также стоит упомянуть, что вы должны вести базу данных этих изображений для быстрой справки. Вы никогда не знаете, когда вам нужно обновить свое портфолио, или клиенту может потребоваться несколько дополнительных изображений, чтобы заключить сделку.Держите их близко и готово к работе.

Покажите свою работу в действии

Одно дело — увидеть свой дизайн на экране компьютера, а другое — показать, как он используется.

Если вы разработали логотип или футболку, продемонстрируйте их в реальном мире. Сделайте несколько снимков созданного вами логотипа, висящего на вывеске над кафе, или счастливого покупателя с дизайном, над которым вы много работали.

Использование подобных изображений дает контекст вашей работе за пределами портфолио, в котором она представлена.Это дает зрителю другой взгляд на то, как ваши проекты используются в реальном мире, и может использоваться, чтобы вдохновить любого, кто читает ваше портфолио.

Разнообразие жизненно важно

Это подходит для любого портфолио, но особенно для графического дизайна. Разумеется, продемонстрируйте свои лучшие работы, но постарайтесь продемонстрировать несколько разных стилей.

Самый простой способ найти работу — показать им, что вы действительно хороши в нескольких разных вещах. Будьте разнообразны в своих решениях и покажите им свои навыки.

Сделайте так, чтобы ваши контактные данные были легко найдены

Ваше портфолио — это не просто книга классных дизайнов, это форма для связи … более или менее. Смысл представления портфолио в том, чтобы человек, получающий их, в конечном итоге предложил вам работу. Было бы сложно сделать это, если бы у них не было возможности связаться с вами.

Сделайте вашу контактную информацию легко видимой. Будь то выделенная страница или раздел, вырезанный из существующей страницы, у потенциальных клиентов / работодателей не должно возникнуть проблем с мгновенным поиском вашей электронной почты, номеров телефонов, веб-сайтов или форм отправки.

Сделайте его оптимизированным для мобильных устройств

Если у вас есть собственный веб-сайт с портфолио, вам обязательно стоит подумать о его оптимизации для мобильных пользователей. Скорее всего, хотя бы один из людей, получивших ваше портфолио, просмотрит его на своем телефоне.

Это может показаться немного трудным, но выслушайте меня. Подумайте обо всех веб-сайтах, которые вы посещаете с помощью телефона. Вы когда-нибудь были в одной, не оптимизированной для мобильных устройств? Насколько сильно это вас расстроило? А теперь представьте, что потенциальный работодатель испытывает такое же разочарование.

Проще всего убедиться, что все, что нужно щелкнуть или нажать, достаточно велико для правильного взаимодействия. Это означает, что кнопки должны быть не только приличного размера, но и правильно расположены.

Кроме того, вам нужно оставить достаточно места для прокрутки пальцем. Убедитесь, что ничто не мешает вам случайно щелкнуть.

Держите свое портфолио графического дизайна в актуальном состоянии.

Это немного говорит само за себя.Если кто-то посмотрит в ваше портфолио и увидит, что последний проект датирован 2014 годом, это действительно не очень хорошо.

Обновленное портфолио показывает последовательность, а последовательность показывает востребованную работу. Опять же, вам не нужно добавлять все проекты, которые вы когда-либо делали, но вы обязательно должны добавить недавние и те, которые вам нравились.

Попросите кого-нибудь взглянуть на это

К настоящему времени вы просмотрели свое портфолио тысячу раз, так что, вероятно, для вас это старые новости.Когда кто-то смотрит на ваше портфолио с новой точки зрения, иногда это действительно открывает глаза.

Даже если ваш контент воспроизводится идеально, у вас есть красивые изображения и контактная информация хорошо видна, вы никогда не узнаете, отключено ли форматирование или у вас есть простая опечатка.

Получите реакцию и несколько разных мнений о своем портфолио и попытайтесь организовать его на основе полученной информации. Плохо организованное портфолио обычно означает плохо организованные рабочие привычки, а это совсем не хорошо.

Примеры портфолио графического дизайна

Нам всем время от времени нужно немного творческого вдохновения, поэтому вот несколько примеров портфолио графического дизайна, которые выделялись и легко привлекли мое внимание:

Джош Миллер, графический дизайнер из Австралии, взял очень яркий подход к его портфолио. Он яркий, интерактивный и просто прикольный. Это свидетельствует о его творческом чувстве стиля, и в нем все еще достаточно просто, чтобы с легкостью ориентироваться. Это один из лучших примеров портфолио графического дизайна.

Что отличает портфолио Майка Куса от других, так это то, что вы можете увидеть все выбранные им проекты прямо на главной странице. Вы не только получаете предварительный просмотр перед тем, как щелкнуть по нему, но все они размещены в сетке, поэтому вы не пропустите ни одной детали.

Это всего лишь несколько примеров портфолио графического дизайна. Несомненно, есть из чего выбирать и черпать вдохновение. Прежде чем вы действительно начнете копаться в дизайне своего портфолио, проведите небольшое исследование и найдите как можно больше примеров портфолио графического дизайна.

Использование шаблонов для вашего портфолио графического дизайна

Понятно, вы занятой человек. Но не волнуйтесь, у вас все еще есть варианты. К счастью, есть множество людей, которым, как и вам, нужно портфолио, и у них нет времени или знаний, чтобы посвятить ему портфолио.

Flipsnack — это бесплатное онлайн-приложение для создания портфолио, которое предлагает множество различных шаблонов портфолио, которые ждут, когда вы просто вставите в них свою информацию. Как только вы все это застегнете, вы готовы к отправке.Вы даже можете сохранить его и распечатать на бумажном носителе, чтобы взять с собой на собеседование.

Но, если вы чувствуете себя лягушонком, вы также можете создать его с нуля и распространить его таким же образом. Как вы создадите свое портфолио, зависит только от вас!

Ваш следующий шаг

Когда вы будете довольны своим портфолио графического дизайна, следующим шагом будет его отправка! Помните, что вы должны быть готовы в любой момент изменить что-то, если вам нужно. Помните, что это конкурентная отрасль, поэтому используйте любую возможность, чтобы получить преимущество перед конкурентами.

Держите его в курсе, чистым и творческим, и ваш следующий шаг может привести вас к высоким вершинам.

5 принципов проектирования для создания вашего первого портфолио

В этом посте опытный дизайнер продуктов Алекс Мюнч проведет дизайнеров через процесс создания портфолио на основе пяти принципов дизайна. Прочтите, чтобы узнать, что можно и чего нельзя делать при создании эффективного портфолио дизайна.

Как дизайнер, центральным элементом вашего профессионального присутствия в Интернете является веб-сайт с портфолио.Чаще всего портфолио представляет собой персональный веб-сайт с коллекцией образцов работ и тематических исследований. Он должен подчеркивать ваши навыки, а также представлять себя вашей аудитории — потенциальным клиентам, будущим работодателям или просто вашим последователям — как профессионально, так и лично. Это пространство, где можно поделиться своими достижениями и, если вы ищете новую роль, о том, чего вы надеетесь достичь дальше. Хорошее портфолио — это не только ваши работы; в нем рассказывается о том, как вы концептуализируете и выполняете решения дизайнерских проблем.

Хотя онлайн-портфолио может быть уникальным и личным, у них всегда должна быть конкретная цель. Это может быть любое количество из следующего:

• Вы — новый выпускник факультета дизайна в поисках своей первой должности
• Вы хотите заняться внештатным дизайном и привлечь первых клиентов
• Вы просто хотите создать пространство для документирования ваших дизайнерских проектов
• Вы хотите расширить свое профессиональное присутствие в Интернете и привлечь внимание к своей работе

В начале карьеры не беспокойтесь о идеальном портфолио дизайна.Никто не делает. Гораздо важнее сделать первые шаги, а не переживать из-за того, что портфолио не выглядит достаточно «профессиональным». Самое главное, не сравнивайте себя с другими. Вы на своем собственном пути. Другие могут быть на другом этапе своей карьеры. Сосредоточьтесь на себе и на том, чего хотите достичь.

Как продуктовый дизайнер в Doist, я имел удовольствие помогать в подборе и найме на различные дизайнерские должности. Просматривая сотни портфолио дизайнеров всех уровней, я заметил несколько общих черт среди действительно эффективных портфолио, которые красиво и убедительно демонстрируют навыки и мыслительный процесс дизайнера.

Важно отметить, что мой совет субъективен и основан на моем личном опыте работы в этой отрасли в качестве графического дизайнера, дизайнера коммуникации и, в последнее время, дизайнера продуктов. Отнеситесь ко всему этому с недоверием. Не применяйте советы вслепую. Отточите то, что, по вашему мнению, подходит именно вам. Как вы знаете, как дизайнер: правила предназначены, чтобы их нарушать.

Ряд 1: Надя Чаудри, Рэйчел Байзер, Дарио Фигероа.

1. Сначала продумайте стратегию, затем напишите, а затем разработайте

Для дизайнера естественно желание сразу перейти к «проектировочной» части проекта. Когда вы думаете о крутых дизайнерских идеях и о том, как должен выглядеть ваш сайт, нарастает волнение. Вы чувствуете зуд в пальцах, чтобы запустить программу дизайна. Возможно, вы уже перешли на этап проектирования, отшлифовывая мелкие детали, такие как изменение цветовой палитры или выбор другого шрифта.

Но когда вы впервые создаете портфолио дизайнера, это не должны быть ваши первые шаги.Оставьте эти идеи на потом!

Как и любую проблему, которую вы пытаетесь решить как дизайнер, сначала запишите основную цель вашего портфолио, какую информацию вы должны включить для достижения своей цели и как именно вы хотите выразить свою историю — визуально и письменно. Только после этого следует начинать вникать в детали дизайна.

Как и любую проблему, которую вы пытаетесь решить как дизайнер, сначала запишите основную цель вашего портфолио …

Отложите время на «глубокую работу».Отключите уведомления, используйте приложение в полноэкранном режиме, отложите телефон и найдите спокойное и не отвлекающее место, где вы можете думать и писать. Мне нравится использовать минималистичный текстовый редактор, такой как приложение Notes, на моем телефоне — в этом случае у меня не возникнет соблазна начать проектировать слишком рано. Я часто настраиваюсь на фоновую музыку, которая дает мне энергию, чтобы просто написать. Используйте стандартные стили текста Dropbox Paper или приложения Apple Notes, чтобы добавить немного иерархии для своих мыслей. Рукописный ввод и наброски на бумаге или на iPad тоже подойдут.Я рекомендую Procreate или Flow от Moleskine.

Быстро продумайте идею, которую вы хотите передать своим дизайнерским портфолио. Затем отсортируйте эти мысли по приоритету:

• Какова цель вашего портфолио?
• Кто ваша аудитория? Потенциальные клиенты? Будущие работодатели? Себя? Составьте список наиболее актуальной информации, которую эти люди хотят знать или читать о вас. Как правило, это включает комбинацию вещей:

• Кто вы как дизайнер? Что люди должны знать обо мне? Опишите себя и ту работу, которую вы делаете (и хотите делать в будущем)
• Первое впечатление на счету.Какое сообщение вы хотите передать своим портфолио? Как вы можете превратить это в свой дизайн? Если кто-то просматривает ваш веб-сайт, как они могут определить, например, что вы дизайнер продукта?
• Какие проекты и образцы работ вы хотите включить? Отсортируйте их по типу работы, времени или просто поместите свой самый впечатляющий проект вверху.
• Как люди должны обращаться ко мне и почему?

После того, как вы определились с первоначальными мыслями, начните уточнять, переупорядочивать и добавлять структуру к информации, которую вы хотите передать.Для дизайнеров может возникнуть соблазн перейти из «режима выполнения» в «режим полировки» и вообще пропустить режим планирования. Это похоже на процесс написания; сначала пиши, потом редактируй.

2. Сделайте свой веб-сайт простым, доступным для сканирования и сканирования

Как только вы перейдете к этапу разработки, помните о впечатлениях зрителя. Во время исследования вы, вероятно, видели сайты, которые вас вдохновляли, и тенденции дизайна, которые хотите включить в свое портфолио. Делайте это умеренно. Хорошие портфолио, во-первых, хорошо организованы и читабельны, а не визуально перегружены.Вот несколько хороших практических правил, которым нужно следовать:

Сделайте его просматриваемым — Имейте в виду, что некоторые посетители будут только просматривать ваш сайт. Упростите сканирование своей работы и не усложняйте вещи. Разбивайте текст на несколько коротких абзацев, добавляйте заголовки и поясняющие изображения, включайте грубые наброски и другие визуальные эффекты, демонстрирующие ваш процесс.

Включите понятную навигацию — В большинстве случаев ваше меню должно включать:

• Ваша работа: Включая образцы, ваши проекты, предложения клиентов, тематические исследования
• Обо мне: Место, где посетители могут больше узнать о вас как о личности, о том, чем вы занимаетесь в настоящее время, о ваших будущих амбициях, ваших увлечениях, обо всем, что вас интересует.Не стесняйтесь добавлять фото, чтобы сделать вещи более личными.
• Контакт: Способ связаться с вами. Здесь поясните, что вы предлагаете или почему люди должны связываться с вами. Это сильно зависит от цели вашего портфолио.
• Стартовая страница: Ссылка на стартовую страницу может называться «Домой» или просто вашим именем в верхнем левом углу. Простой способ вернуться к началу.

Заманчиво проявить смекалку с вариантами навигации, но люди, просматривающие ваше портфолио, будут ожидать определенных шаблонов навигации.«Проявите творческий подход» к тому, как вы организуете информацию и варианты названия, скорее всего, им будет сложнее найти то, что они ищут.

Сохраняйте простоту анимации, шрифтов и цветов — Если вы хотите быть в безопасности, используйте базовую настройку типографики со шрифтами, которые хорошо отображаются в любом браузере, и цветами, которые соответствуют минимальному коэффициенту контрастности, определенному W3C, World Wide Веб-консорциум.

Вы также можете оживить свой сайт с помощью затухающей анимации.Хотя они могут быть интересными визуально, они недоступны для людей, страдающих вестибулярными расстройствами внутреннего уха, которые затрагивают «до 35% взрослых в возрасте сорока лет и старше в США»:

«[Вестибулярные расстройства] часто проявляются в виде чувствительности к движению в Интернете. Анимация, нетрадиционная прокрутка и фон с параллаксом могут вызывать головные боли, головокружение и тошноту, иногда продолжающиеся долгое время после завершения анимации ». — Отрывок из книги Лауры Калбаг «Доступность для всех».

Дизайн (и тестирование) с учетом мобильных устройств: Подумайте о том, как люди получают доступ к вашему сайту в настоящее время. Например, на мобильном устройстве прокрутка отличается от прокрутки в Интернете. Здесь настраиваемые анимации прокрутки часто просто отвлекают и неудобны. Точно так же абзац, который выглядит разумно на настольном компьютере, может быть очень длинным и трудным для чтения на мобильном телефоне. Убедитесь, что вы тестируете свой веб-дизайн для небольших экранов или даже для мобильных устройств.

Вам не нужен личный логотип: Конечно, если вы графический дизайнер, специализирующийся на брендинге, логотип — это отличная возможность сразу же продемонстрировать свои навыки.Если вы продукт, UX или веб-дизайнер, лучше сосредоточиться на представлении ваших навыков в содержании вашего портфолио. В большинстве случаев достаточно написать свое имя в заголовке или в тексте введения любым шрифтом. В идеале, весить того же семейства типографики, которое вы используете для любого другого текста на своем сайте.

Используйте конструктор портфолио без кода: После того, как вы спланировали и написали свой контент, есть множество услуг, которые облегчат вашу жизнь, создав веб-сайт портфолио без кода.Проверьте WordPress, Webflow, Squarespace, Cargo, Tumblr или воспользуйтесь витриной Dribbble. Они позволяют вам просматривать шаблоны для запуска, перетаскивать изображения, довольно быстро воплощать ваш дизайн в жизнь и не требуют особых знаний в области программирования. Сосредоточьтесь на том, что у вас получается лучше всего, на дизайне. Если вы хотите представить прототипы, вы можете, например, встроить прототипы Marvel или Invision.

В целом, применяйте элементы дизайна продуманно и уважайте всех, кто может щелкнуть ссылку на ваше портфолио. Заставьте его работать, сделайте его читабельным, а затем сделайте красивым.Сосредоточьтесь на своей работе и истории, которую вы хотите передать зрителю.

Ряд 1: Прадип Кумар ✏️, Янник Грэзер, Данте Лекс.

3. Сосредоточьтесь на проектах, над которыми вы любите работать больше всего, даже если это всего два

Если вы новый дизайнер, то, скорее всего, в вашем репертуаре (пока!) Немного работы. Не волнуйся.Все так начинают. Более важно показать свой подход и то, как вы думаете, чем иметь страницы и страницы с примерами работы.

Университетские проекты так же ценны, как работа с клиентами или сторонние проекты. Если вы этим гордитесь, пользуйтесь. Был ли это небольшой клиент, но вам понравилось решать за него именно эту проблему и результаты? Идеально. Положите это в свое портфолио. У вас есть волонтерская работа или даже реальная проблема, которую вы сами придумали для решения? И то и другое одинаково актуально, когда вы только начинаете.

То, что вы только начинаете, не означает, что контент, который вы демонстрируете, не имеет ценности. Будьте уверены в своей работе.

Даже тем, у кого есть большой выбор образцов дизайна, я рекомендую включать в свое портфолио только те дизайнерские проекты, которые показывают именно тот тип работы, которую вы хотели бы продолжать делать. Исключите все предыдущие проекты, которые вам не нравились, или дисциплины, которыми вы не хотите продолжать заниматься.

И если вы все еще определяете желаемую дизайнерскую дисциплину и изучаете разные области, документирование того UX-упражнения или проекта иллюстрации, которое вы сделали для класса, станет удивительным упражнением в саморефлексии и открытии.

То, что вы только начинаете, не означает, что контент, который вы демонстрируете, не имеет ценности. Будьте уверены в своей работе.

4. Подробно опишите свой рабочий процесс

Убедитесь, что вы получаете максимальную отдачу от каждой части портфолио, особенно если у вас их мало. Люди, которые хотят работать с вами, хотят знать, как вы подошли к проблеме. Вы проявите особую осторожность, если добавите то, что вам понравилось и что вы узнали об этом проекте, и что вы бы сделали по-другому сейчас.Все мы знаем, что нам нужно идти на компромиссы из-за сроков — говорить о любых ограничениях или проблемах, с которыми вам пришлось столкнуться.

Хорошая структура, которой следует придерживаться при написании тематического исследования:

• Проблема
• Цель
• Гипотеза
• Ваш процесс
• Решение
• Ваше заключение
• Ваши знания

Главное, напишите о своей роли в проекте. Слишком часто дизайнеры просто объективно представляют свою дизайнерскую работу.Вы можете знать, какой пиксель и значок вы создали, но как другие могут судить, какая часть работы или дизайнерское решение были созданы вами или на которые повлияли вы? Будьте точны и в идеале проясните этот момент в самом начале тематического исследования.

Не уверены, следует ли включать работы, на которые вы повлияли, но не создали напрямую? Просто владейте своей частью проекта и опишите ее со своей точки зрения. Вы несете единоличную ответственность за исследования, моделирование пользовательского интерфейса, дизайн интерфейса или руководство и организацию команды?

Если вы не уверены, что хотите показать работу, на которую вы так или иначе повлияли, но не создавали ее напрямую, подчеркните свою роль и покажите процесс с вашей точки зрения.С самого начала дайте понять, что вы решаете проблемы, лидер, исследователь и т. Д. Или делаете все, что упоминалось ранее. Например: добавьте каркасные эскизы, фотографии обсуждений в вашей команде на досках, составленный вами план проекта, разработанные и проведенные вами опросы клиентов — все, что демонстрирует ваше мышление, совместную работу или решение проблем.

5. Соберите и задокументируйте свою свежую работу

Вне поля зрения: мы все знакомы с этим явлением. Всегда есть следующий проект, требующий нашего внимания, и вы можете даже не думать о поиске новой работы или привлечении новых клиентов.Но лучшее время для систематизации и написания своей работы — это когда она еще свежа в вашей памяти.

Напишите тематические исследования сразу после завершения проекта или отправки функции. Это поможет вам подвести итоги того, чего вы достигли, задокументировать свой процесс и задуматься над тем, что вы узнали.

• Всегда начинайте с написания: цель, проблема, гипотеза, ваш процесс, решение, ваше заключение, ваши знания.
• Визуализируйте детали дизайна с помощью видеороликов / демонстраций / коротких анимаций (держите оригинальные файлы дизайна под рукой).Делайте скриншоты готовой работы на различных устройствах. Никогда не знаешь, когда это нужно для презентации в макетах или будущих презентациях.
• Используйте облачную папку для хранения письменной и визуальной документации (текстовых документов и файлов дизайна / экспортированных изображений).
• Обязуюсь регулярно публиковать сообщения на Dribbble.

Итог: относитесь к своему портфолио как к живому документу и вкладывайте время сразу после завершения проекта, которым гордитесь. Ваше будущее будет вам благодарно, потому что когда вы слишком долго ждете, легко забыть детали.

Помните, что все мы начинаем с малого. Мы учимся и развиваемся по ходу дела. Чем больше работы вы вложите в мир, тем больше вы будете знать, что хотите вложить в свое портфолио. Начинать с простого — это нормально.

Об авторе: Алекс Мюнч — дизайнер продуктов в Doist. Он работает удаленно из Германии над приложениями Todoist и Twist, используя дизайн, чтобы помочь людям организовать жизнь и более осознанно общаться на работе.

Для получения дополнительных ресурсов портфолио в блоге, получите совет по дизайну портфолио от менеджера по найму и прочтите, как создать портфолио UX с нуля.

Найдите больше историй о процессах в нашем блоге Courtside. Есть предложение? Свяжитесь с [email protected].

5 правил использования вашего портфолио дизайна | Хизер Филлипс | Идеи дизайна от Designer Fund Bridge

Я просмотрела множество портфолио дизайнеров, от абитуриентов школы дизайна до опытных дизайнеров, желающих присоединиться к быстроразвивающимся технологическим стартапам.Только за последние несколько месяцев я просмотрел более тысячи портфолио дизайнеров, чтобы выбрать лучших кандидатов для пятой сессии программы Bridge Designer Fund. Как и следовало ожидать, появилось несколько закономерностей; некоторые хорошие, некоторые плохие. Если говорить точнее, некоторые портфолио намного лучше демонстрируют навыки и способности дизайнеров.

Есть много мотивов для создания сайта-портфолио, от личного самовыражения до попытки убедить кого-то в том, что у вас есть правильные навыки, необходимые для работы, школы или программы.И правила, безусловно, различаются в зависимости от вашей цели. Я видел, как многие очень способные дизайнеры пропускали собеседование на ту должность, которую они действительно хотели, потому что их портфолио стояло у них на пути. Чтобы этого не случилось с вами, вот несколько советов, как сделать ваше портфолио максимально эффективным:

Сделайте тщательно отредактируйте свою работу, чтобы создать желаемое повествование.
Не используйте свое портфолио как архив всей своей истории работы.

Работа, которую вы включаете, и порядок, в котором вы ее показываете, имеют решающее значение для того, как зритель будет воспринимать вас как дизайнера. Вот почему важно начинать процесс редактирования с определения вашего личного повествования. Какую историю вы хотите рассказать в своем портфолио? Основываясь на этом ответе, вы можете начать группировать свою работу по типу проекта или компании / клиента. В некоторых случаях ваша лучшая работа может не соответствовать цели, которую вы пытаетесь достичь.

После того, как вы определились, как вы хотите сгруппировать свои проекты, еще одним важным моментом является точка входа или место, где зритель щелкнет первым.Неважно, сколько времени и внимания вы вкладываете в последующие части вашего портфолио, если их никто никогда не видит. Создавайте четкий путь для зрителей, чтобы увидеть ваши лучшие работы, и избегайте нестандартной навигации.

Что касается количества включаемых проектов, лучше иметь меньше, чем включать устаревшую работу, которая снизит ваш средний показатель.

Быстрая проверка интуиции, чтобы определить, стоит ли вам включать что-то, — «если это единственный проект, который видел потенциальный работодатель, увидят ли они мои лучшие работы?»

Не существует единого решения, подходящего для всех. , но я бы нацелен на 6 проектов, всего не более 12.Вы всегда можете включить больше проектов по запросу, если продвинетесь дальше любого собеседования.

Примеры:
Если вы дизайнер-фрилансер, который хочет сосредоточиться на разработке дизайна для мобильных устройств, вам следует выделить свои лучшие мобильные работы на видном месте.

Возможно, вы проработали последние 2 года в технологической компании и хотите выделить свой вклад. Ваше повествование должно быть меньше о ваших индивидуальных результатах и ​​больше о проектах, в которых вы участвовали, и о том, чего ваша команда достигла вместе.

Сделайте продемонстрируйте, какой вид работы вы хотите выполнять профессионально.
Не указывайте хобби или личные проекты в разделе профессиональной работы своего портфолио.

Самое главное, чтобы вы изображали себя квалифицированным специалистом в тех областях, в которых компании ищут сотрудников. Когда вы смешиваете свои хобби без указания этого, у рецензента может сложиться впечатление, что ваша работа непоследовательна.

Не поймите меня неправильно, здорово иметь хорошо продуманное портфолио и включать в себя свои личные или побочные проекты.Это не только подчеркивает вашу страсть и индивидуальность, но и выделяет вас как самостоятельного человека. Однако важно отличать эту работу от ваших профессиональных занятий.

Если вы развиваете новый навык, такой как иллюстрация или прототипирование, и сильно хотите включить его в свое портфолио, обязательно укажите свой статус новичка. Или, если вы пытаетесь перейти от коммуникационного дизайна к продуктовому дизайну, ваше переходное портфолио может показать мастерство в одной области дизайна с письменным заявлением о вашем намерении перейти в другую область.

Пример. Если вы дизайнер продукта и занимаетесь фотографией на стороне — как только вы смешаете свои фотографии с дизайнерской работой, я буду придерживаться тех же стандартов, что и ваши профессиональные проекты. Рассмотрите возможность создания отдельных разделов для профессиональной и личной работы.

Дать ли контекст.
Не полагайтесь на изображения, чтобы говорить.

Невозможно узнать, хорошо ли вы что-то спроектировали, если не объясните, что вы пытались достичь, ресурсы, имеющиеся в вашем распоряжении, и сроки, в которые вы завершили проект.Я не первый, кто настаивает на таком объяснении портфолио продуктового дизайна, но оно необходимо и для коммуникационного дизайна. Как рецензент узнает, достигли ли вы идентичности бренда, которую намеревались передать? Вы должны это объяснить. В прямом смысле. Со словами.

Уловка состоит в том, чтобы иметь сбалансированный портфель. Если у вас много слов, вам, вероятно, нужно добавить что-нибудь интересное, чтобы посмотреть, а если у вас много глянцевых изображений, вам, вероятно, понадобится еще несколько слов.

Существует тенденция к детальным тематическим исследованиям в портфолио дизайна. Это хорошая тенденция. Один убедительный пример говорит о ваших дизайнерских способностях больше, чем 100 миниатюр.

Одно предостережение: если у вас есть работа, которая еще не отправлена ​​или находится под соглашением о неразглашении, вы можете опустить контекст в пользу логотипа-тизера и предложения о запросе дополнительной информации (при условии, что ваш работодатель или клиент согласны с тем, чтобы поделиться вашей работой в конфиденциальной обстановке).

Подумайте, о том, как убедительно представить свою работу.
Не используйте один и тот же формат для каждого проекта.

Не каждый проект точно впишется в один и тот же шаблон. Для конкретного проекта подумайте, какие шаги важно включить, какие можно вообще исключить и как лучше всего представить каждую часть. Например, иногда вдумчиво написанное объяснение поможет вам лучше, чем снимок неразборчивой доски. Если вы пытаетесь показать широту своего исследования или исследования, покажите подборку набросков, но обязательно объясните, почему вы выбрали то направление, которое вы выбрали.

Не упустите возможность красиво оформить свою работу. Подумайте, какой стиль презентации действительно подойдет вашей финальной работе. Если это физическая работа (печатные материалы, упаковка), инвестируйте в хорошую фотографию. Если это визуальный дизайн приложения, покажите его на устройстве. Для процесса адаптации включите интерактивный прототип.

Что бы вы ни делали, пожалуйста, не делайте снимок экрана и не наклоняйте его под агрессивным углом, чтобы невозможно было различить сам дизайн.

Сделайте рассмотрите пользовательский интерфейс / опыт вашего сайта портфолио.
Не позволяйте дизайну вашего сайта-портфолио отвлекать вас.

Дизайн вашего портфолио должен быть функциональным и служить фоном для поддержки вашей работы.

Многие дизайнеры создают собственные портфолио. Это может быть отличным способом выделиться из толпы, если все сделано хорошо.

Точно так же, как одевание для собеседования — неподходящее время для безумных экспериментов — вы не хотите, чтобы это отнимало у тщательно отобранных и аннотированных работ, которые вы собрали вместе.

Если вы не знаете, где провести черту, такие инструменты, как Squarespace или Semplice, предлагают профессионально разработанные шаблоны портфолио, которые хорошо поддерживаются и хорошо выглядят независимо от того, как их рассматривать. Я всегда меняю размер портфолио, чтобы посмотреть, отзывчивы ли они.

Medium также становится все более популярной платформой для демонстрации вашего портфолио. Это эффективно, потому что письменная часть очень важна, и помогает талантливая команда дизайнеров в Medium, работающая над тем, чтобы все выглядело и чувствовалось профессионально.

Даже если вы уверены в своих силах и хотите продемонстрировать свои дизайнерские навыки с помощью настраиваемого сайта-портфолио, иногда лучше сделать ошибку в пользу простоты.

10 советов по графическому дизайну Печатное портфолио (с примерами)

Вы уже разместили все свои работы по графическому дизайну в Интернете, так кому вообще действительно нужно печатное портфолио? Фактически, время, потраченное на создание выдающегося печатного портфолио, может окупиться с большим успехом, даже если ваша работа строго цифровая.

В отличие от онлайн-портфелей, физические портфели нельзя щелкнуть мышью. Поскольку они являются физическими объектами, которые занимают место, клиенты могут заново открывать их даже после того, как поместили их в хранилище (спустя много времени после того, как они удалили ваше веб-портфолио из своих закладок). Чем больше усилий и усилий вы приложите для того, чтобы ваше портфолио с графическим дизайном выглядело хорошо, тем труднее будет клиентам расстаться.

Взгляните на следующие примеры печатных портфолио от графических дизайнеров со всего мира — вы бы легко их выбросили? Создавшие их художники сделали все возможное, чтобы показать миру не только свои способности к дизайну, но и их способность мыслить нестандартно.

1. Представьте себя брендом

Фото: Джоя Кальсавара

В центре внимания вашего портфолио всегда должна быть ваша работа и результаты, которые вы создаете, не обязательно вы как личность — но вам все равно нужно, чтобы какой-то вид присутствовал во всем макете вашего портфолио. Лучшая стратегия — представить себя брендом. Это не означает, что вам нужно разрабатывать новый «бренд» — ваше собственное имя вполне подойдет.

В этом творческом примере мы видим, что художница превратила свое имя в логотип, который позволяет повторять его во всем портфолио, чтобы повысить узнаваемость бренда.Для потенциального клиента символ может означать гораздо больше, чем просто ваше имя и контактную информацию. Он представляет вас и вашу работу как грандиозную концепцию.

Самостоятельный брендинг также демонстрирует клиенту, что вы способны создавать и поддерживать идентичность бренда, а это значит, что вы можете делать то же самое для них.

2. Не бойтесь выпендриваться

Фото: Фредерико Кардосо

призваны произвести впечатление, но вы не собираетесь делать это, сдерживаясь.Не бойтесь доверять своей интуиции, потому что, если вы создадите что-то, что вас волнует, это в конечном итоге привлечет внимание ваших клиентов.

В этом примере художник превратил свое портфолио в журнал, который люди часто просматривают, читают и даже хранят на кофейном столике. Представляя свои работы в этом формате, графический дизайнер передает аудитории положительное сообщение о своей работе. Журнал обычно отличается профессиональным дизайном и фотографиями, поэтому, представляя свое портфолио как журнал, он говорит аудитории, что его работы сопоставимы по качеству.И какой клиент мог бы поспорить с этим утверждением, если бы перед ним было доказательство?

3. Будьте удивительны

Фото: Рауль Паско

Все всегда говорят о важности первых впечатлений, но никто никогда не упоминает, насколько важными могут быть секунд впечатлений. Ничто не сравнится с моментом, когда вы полностью ослепляете и восхищаете свою аудиторию, удивляя их совершенно новым элементом. Представьте, что ваше портфолио рассказывает аудитории историю о вашей работе — зацепите их неожиданным поворотом.

Это портфолио со стороны может выглядеть скромно, но когда аудитория открывает его, перед ними выскакивает трехмерный робот. Именно такую ​​спонтанность действительно запоминают потенциальные клиенты.

Лучше всего то, что сюрприз исходит от интерактивного элемента, что означает, что аудитория разовьет более сильную связь с ним, поскольку они приложили руку к его воплощению.

4. Новое определение портфолио

Фото: Альпер Йилдирим

Возможно, портфолио может быть от до , если оно способно представить вашу работу в положительном свете.Поскольку форма портфолио сама по себе податлива, она должна меняться, чтобы соответствовать вашей работе, а не наоборот. Ваше печатное портфолио должно иметь форму, которая поможет улучшить ваши идеи и индивидуальность как художника.

В этом примере художник демонстрирует свои архитектурные проекты на одном большом листе бумаги, который использует стильную складку для создания аккуратной упаковки. Такой вид презентации имеет смысл для архитектурного дизайнера, потому что их клиенты привыкли смотреть на чертежи, планы этажей и другие широкоформатные печатные носители.Подобное портфолио найдет отклик у такого типа клиентов, потому что оно кажется знакомым и, следовательно, более привлекательным.

5. Расскажите историю своей работы

Фото: Марта Варгас

Помните, что люди, просматривающие ваше портфолио, будут гораздо менее знакомы с вашей работой, чем вы. То, что что-то хорошо выглядит, не означает, что ваши клиенты будут знать, на что они смотрят или как это произошло. Включите эти детали в свое портфолио, чтобы ваш клиент имел некоторое представление о вашем процессе и лучше понимал, чего от вас ожидать.

В этом печатном портфолио используется макет с прошитыми вставками, который сначала представляет историю каждой работы, а затем приглашает аудиторию заглянуть внутрь и увидеть работу своими глазами. Такое качество книжки с картинками позволяет аудитории заинтересоваться историей о том, как возникла работа, в формате, который прост для понимания и не слишком многословен.

Помните, как ваши учителя в школе всегда говорили вам «показывать свои работы?» Знание того, как что-то было сделано, и изучение процесса, который предпринял художник, может помочь аудитории стать более лично заинтересованной в этом.Речь идет не только о конечном результате, но и о проделанной работе.

6. Не пренебрегайте цифровыми медиа

Фото: Михал Кулеша

Тот факт, что ваше портфолио напечатано, не означает, что вы должны пренебрегать всей цифровой работой, которую вы создали. Если вы распечатываете скриншоты своей цифровой работы в своем портфолио, вы не будете налагать никаких табу. Но в то же время цифровые медиа в идеале следует просматривать на цифровом устройстве; по крайней мере, у вас должен быть URL-адрес или QR-код, указывающий на ваше онлайн-портфолио.

Лучше всего включать свою цифровую работу вместе с печатной работой. Это портфолио содержит небольшой образец печатной работы с компакт-диском, содержащим больше примеров цифровых произведений искусства. Поскольку компакт-диск и портфолио разработаны так, чтобы их можно было связать, это означает, что одно всегда рядом.

И есть что сказать о материальности цифровых медиа. Онлайн-закладку легко забыть, но легко удержать компакт-диск, который вы действительно можете «держать» в руках.

7. Сделайте свою работу общедоступной

Фото: Ракель Боавишта

Одним из очевидных преимуществ онлайн-портфолио является то, что каждая часть работы, которую вы публикуете в сети, может стоять сама по себе; им можно легко поделиться через социальные сети или отобразить на других сайтах. Но работами из вашего печатного портфолио также можно поделиться, если вы создадите свое портфолио таким образом, чтобы это позволяло.

Возьмем пример портфолио, которое содержит несколько различных распечаток работ графического дизайнера, разделенных на разные конверты.Отпечатки можно использовать как открытки, позволяя клиенту отправлять работы художника другим или даже отображать их в качестве декора. Когда образцы в портфолио для печати максимально доступны для совместного использования, вероятность того, что они будут представлены другим, гораздо выше.

8. Назовите причину сохранения портфеля

Материальность печатного портфолио не позволяет клиенту расстаться с ним, даже если его первое впечатление о вас холодное. Единственный способ избавиться от физического портфолио для клиентов — это выбросить его; многим это может показаться пустой тратой.Вы можете использовать эту ахиллесовую пяту в своих клиентах, придав своему портфолио второстепенную функцию, чтобы они захотели удерживать его дольше.

Фото: Рэндалл Баррига

В первом из наших примеров художник не только использовал ящик для переноски из пробковой доски, чтобы произвести хорошее первое впечатление, но и напечатал каждую работу в своем портфолио как страницу в календаре. Это дает получателю повод держать портфолио по крайней мере до конца года, и каждый месяц, когда календарь меняется, клиенту дается повод снова подумать о графическом дизайнере.

Фото: Кайл Диорио

Это дизайнерское портфолио поставляется в холщовой сумке с подробными инструкциями для получателя: возьмите его с собой, когда они будут заниматься «крутыми делами». Это не только побуждает клиента удерживать часть портфолио надолго, но и думать о художнике во время развлекательных мероприятий, когда он находится в веселом настроении и с большей вероятностью отреагирует положительно.

9. Продемонстрируйте сразу несколько талантов

Фото: Катрин Крайнер

Если вы дизайнер многих талантов, то вам следует их продемонстрировать.Ты шьешь? Вы можете переплести книгу? Вы знаете, как создавать собственные высечки на заказ? Включите эти навыки в свое портфолио — вы, вероятно, не найдете клиента, который захочет использовать все из них, но вы продемонстрируете, что можете пойти дальше и дальше.

Вот портфолио печати, которое не уклоняется от демонстрации того факта, что оно было сделано вручную. Каждый из трех буклетов портфолио художника был переплетен и высечен вручную — факт, который графический дизайнер решил с гордостью продемонстрировать на этикетке, изготовленной на заказ.Такая вдумчивость и внимание к деталям показывает клиентам, что вы готовы узнавать новое и не боитесь запачкать руки.

10. Дайте аудитории возможность взаимодействовать с

Фото: Дженна Мак

Когда мы что-то открываем в первый раз, мы используем все пять наших чувств в унисон, чтобы создать чувственную память. Чем больше затронуты чувства, тем сильнее становится память. Поскольку печатные портфолио являются физическими объектами, они дают преимущество перед цифровыми портфелями, стимулируя осязание.

В этом примере портфолио художник использует ряд различных техник для обеспечения взаимодействия — от творческой высечки и тисненых эффектов до уникальной сумки для переноски, которая открывает оба ящика одновременно. Предоставление аудитории возможности испытать портфолио не только глазами, но и руками, делает работу намного более привлекательной и запоминающейся.

Последние мысли

Хотя вам нужно сломать шаблон, если вы хотите создать по-настоящему креативное печатное портфолио, не жертвуйте функциональностью.Недостаточно просто проявлять творческий подход, если из-за этого творчества трудно понять или использовать ваше портфолио. Вашим клиентам нужен графический дизайнер, который поможет им донести свое сообщение до аудитории. Почему они думают, что вы можете это сделать, если ваше портфолио не может донести до них ваше сообщение?

У вас есть портфолио для печати, которое вы хотите показать миру? Есть какие-нибудь советы по созданию оригинального макета портфолио? Делитесь своими фотографиями, советами и идеями в комментариях ниже!

10 лучших советов по созданию лучшего художественного портфолио

Вы решили серьезно заняться художественной школой.Но прежде чем вы сможете подготовиться к увлекательному путешествию, которое отточит ваши навыки и подтолкнет к достижению того, о чем вы никогда не думали, вам нужно сделать первый важный шаг в процессе приема: создать свое портфолио.

Изучив бесчисленное количество портфолио студентов, мы хотели предложить несколько советов по составлению вашего портфолио. Этот совет поможет вам создать портфолио, которое продемонстрирует ваши технические, творческие и концептуальные способности и выделит вас среди других кандидатов.

1. Внимательно ознакомьтесь с критериями

Каждая школа имеет свой набор требований к портфолио. Внимательно посмотрите, что каждая школа, в которую вы подаете заявку, требует от абитуриентов — сколько предметов, какой формат, когда нужно и так далее. Убедитесь, что ваше портфолио соответствует всем требованиям.

2. Эффективно систематизируйте примеры

То, как вы расставляете различные части в своем портфолио, влияет на ваши навыки презентации и мыслительный процесс. Если вы внимательно относитесь к порядку, в котором представлена ​​ваша работа, приемные консультанты смогут лучше понять повествование о вашей работе и сосредоточиться на ваших навыках.

3. Напишите четкие и лаконичные этикетки

Большинство художественных школ хотят получить некоторую базовую информацию о выбранных вами материалах. Название, дата и описание носителя являются стандартными. Если требуется дополнительная информация, уточните, но не чрезмерно.

4. Будьте готовы обсудить каждую часть

Будь то во время интервью, презентации портфолио или даже по электронной почте, вам, возможно, придется отвечать на вопросы или объяснять части вашей работы. Вам не нужно запоминать детали каждого выделения, но не помешает еще раз вернуться к работам и запомнить процесс их создания.Это особенно важно, если вы включаете работы, написанные много лет назад.

5. Рассказывайте истории

Демонстрация ваших технических способностей очень важна, но вы также должны включать в свое портфолио работы, которые демонстрируют ваши навыки повествования. Подумайте о более глубоком значении каждого примера. Еще лучше, если вы можете связать это значение с конкретным опытом или уникальным атрибутом, который отличает вас от других кандидатов.

6. Не зацикливайтесь на количестве

. Если вы в целом соответствуете минимальным требованиям, указанным в школьной заявке, вам не следует слишком беспокоиться о том, сколько работ в вашем портфолио.Больше предметов может помочь, но не за счет ваших стандартов качества.

7. Получите совет со стороны

Создание художественного портфолио заставляет вас много думать о своей работе. Легко запутаться в своем восприятии и позволить ему затуманить ваше суждение. Обращение за советом и мнением о вашей работе к надежному консультанту расширит ваши взгляды и поможет вам увидеть свое портфолио в новом свете. Посещение Национального дня портфолио в вашем районе — отличный способ получить информацию о своем портфолио.

8. Продемонстрируйте свои технические способности

Технические навыки — это то, что позволяет художнику передать сообщение или значение произведения. Они также дают консультантам по приемной комиссии представление о вашем потенциале. Художественные школы понимают, что молодые ученики все еще должны расти и учиться, но они также хотят видеть базовый уровень техники, который можно развивать в школе.

9. Не выбирайте клише

Ваше портфолио должно включать работы, которые художественные школы не увидят от каждого другого абитуриента.Один из видов работ, которые мы часто видим в портфолио, — это портреты натюрморта: хотя изображения фруктов или цветов могут демонстрировать технические способности, они вряд ли расскажут историю или имеют «концепцию». Вы должны включить их, просто включите вместе с ними еще несколько примеров.

10. Покажите, как вы хотели бы развиваться.

Художественные школы знают, что даже наиболее квалифицированным кандидатам еще предстоит многому научиться, и они ценят будущих студентов, у которых есть чувство направления. Это не обязательно, но если есть области, в которых вы хотели бы направить свою будущую карьеру в области искусства — например, анимация или графический дизайн — включите такие работы в свое портфолио.