Содержание

Гайд по профессии и полезные ресурсы для дизайнера

За более чем 15 лет в дизайне Александр Трегуб поработал с сотнями проектов, среди которых — айдентика для Министерства образования и науки Украины, стал сооснователем и СЕО онлайн-института Projector и запустил медиа Telegraf.Design. Но не забыл о важной вещи: прежде всего он — графический дизайнер. В этом гайде по профессии Саша рассказывает, что делает, какие инструменты использует, где учится и чем вдохновляется графический дизайнер.

Александр Трегуб

Однажды моя дочь спросила, чем занимается графический дизайнер. Я пригласил ее пройтись по улице.

— Видишь вывеску этого кафе? Ее создал графический дизайнер. Как и дизайн меню. Уличный указатель — также объект графического дизайна. Логотип на твоей куртке — тоже он. Обложку твоей книги, схему в метро, ​​рекламный борд, наклейку на телефоне — все это создали графические дизайнеры.

Мы вошли в магазин и обнаружили, что дизайн упаковки для продуктов тоже разработали графические дизайнеры.

— Кажется, эти твои дизайнеры сделали все, — резюмировала дочь.

Это совсем не так. Но работы у них действительно немало.


Чем занимаются графические дизайнеры?


Вот несколько примеров того, что могут создавать графические дизайнеры.

Логотипы и бренд-айдентика — то, как выглядят бренды каждый день: от цвета до фирменных шрифтов.

Логотип бренда Nike, Кэролин ДэвидсонАйдентика для Молодого театра, Оля Кузовкина и Алина Борисова на курсе в Projector

Дизайн упаковки — то, как продукты выглядят и хранятся на полках магазинов.

Упаковка для мороженого «Мо?», Spiilka Design Buro

Дизайн рекламы — когда компаниям нужно громко заявить о своем продукте или сервисе.

Дизайн рекламы для Киевского зоопарка, Fedoriv Agency

Дизайн книг и журналов — дизайнер разрабатывает каждый элемент: от обложки до последней страницы.

 Книга «НАРБУТ. Студії. Спогади. Листи» (издательство «РОДОВІД», 2020 год). Дизайн: Саша Быченко и Numo Team

Шрифты (нет, они не рождаются сразу на вашем компьютере).

Шрифт Kyiv Type Дмитрия Растворцева, созданный на заказ Projector, Dmytro Bulanov Creative Büro и Banda Agency

А также — постеры, графика и несложные анимации для социальных сетей, этикетки, меню в ресторанах, схемы и многое другое.


Что должен знать и уметь графический дизайнер?


Необходимые знания и навыки
Читайте также

👑

Ср., 02/12 Поиск работы

Чем занимается и сколько зарабатывает графический дизайнер

Часто молодые дизайнеры переживают из-за отсутствия художественного образования. Популярный вопрос — можно ли вообще стать графическим дизайнером без «художки» и академического бэкграунда?

Безусловно можно. Я — яркий тому пример, и не только я. Навыки рисования полезны для воплощения ваших идей, но именно качество идей и культура дизайна определяет то, насколько востребованным вы можете быть как графический дизайнер.

Итак, какие компетенции следует прокачать дизайнеру?

Генерация идей

Дизайнеры постоянно придумывают идеи, метафоры, новые подходы к решению старых задач. Мышление идеями — основа профессии. Вам понадобится креативность и смелость создавать что-нибудь из ничего, с чистого листа.

📚 Что читать: 

  • «Рисовый штурм и еще 21 способ мыслить нестандартно», Майкл Микалко;  
  • «Основы. Графический дизайн 03: Генерирование идей», Гэвин Эмброуз, Нил Леонард. 

Типография

Графический дизайн постоянно работает с текстами — это могут быть логотипы, книги или реклама. Культура работы с буквами, понимание их строения, истории и закономерностей определяют общий уровень специалиста.

📚 Что читать:

  • «Основы стиля в типографии», Роберт Брингхерст;
  • «Типография, верстка, шрифт», Джеймс Феличи.

Композиция

Какой цвет выбрать для своего проекта? Как успешно разместить элементы? Как выстроить между ними связи, чтобы максимально раскрыть идею? Как создать уникальный визуальный язык? Композиция — раздел дизайна, помогающий находить ответы на эти вопросы.

Читайте также

👑

Пт., 18/10 Развитие

Що читати дизайнерам: 8 книг для професійного розвитку

📚 Что читать:

  • «Наука дизайна и формы», Иоханнес Иттен;
  • «Графический дизайн: новые основы», Эллен Лаптон. 

Маркетинг

Графический дизайнер никогда не работает сам по себе — он помогает делать продукты и сервисы более привлекательными, эффективными и эстетическими. Это требует серьезных знаний в смежных сферах, в том числе и в маркетинге.

📚 Что читать:

  • «Маркетинговые войны», Джек Траут, Эл Райс; 
  • «Метод StoryBrand», Дональд Миллер.

Менеджмент и продажи

Как исполнитель, дизайнер должен уметь распределять свое время, быть надежным и своевременным, а также уметь продавать и защищать свои решения.

📚 Что читать:

  • «Договориться можно обо всем», Гэвин Кеннеди. 

Кругозор

И все же не будем забывать, что дизайнер интересен прежде всего как личность. Вам точно пригодится широкий кругозор — насмотренность кино, литературная начитанность, понимание искусства, истории, музыки, философии, психологии.

📚 Что читать:

  • «Красота», Стефан Загмайстер, Джессика Уолш;
  • «История искусства», Эрнст Гомбрих;  
  • «Графические стили: от викторианцев до хипстеров», Стивен Геллер, Сеймур Кваст;
  • «Психология влияния», Роберт Чалдини; 
  • «История на миллион долларов», Роберт Макки. 

Также графический дизайнер должен быть подключен к актуальной информации о мировом и украинском дизайне. О важных для дизайнерского мира вещах мы постоянно пишем в Telgraf.Design. А вот вдохновиться интересными мыслями ключевых фигур украинского дизайна можно в печатном журнале Telegraf Mag. 

Печатный журнал Telegraf Design, Lliwell Branding Agency


Инструменты, которыми нужно владеть
  • Блокнот и карандаш. Это главные рабочие девайсы, с помощью которых дизайнеры придумывают идеи. Цифровые инструменты имеют свои ограничения, а движения карандашом на бумаге ограничены только фантазией.
  • Adobe Illustrator. Это главная программа для создания векторной (масштабированной) графики. Здесь из прямоугольников, эллипсов и линий появляются те самые логотипы и постеры, которые вы потом каждый день видите в городе.

Это минимальный набор инструментов, с которым можно стартовать. Но минимальный не значит исчерпывающий. Любому дизайнеру также будет полезно овладеть следующими программами.

Читайте также

👑

Пн., 04/02 Карьера

Направления в дизайне: кого ищут компании и как стать востребованным?

  • Adobe Photoshop. Это де-факто стандарт для работы с фотографиями. Обработка, коллажирование, эффекты — все здесь.
  • Adobe After Effects. Необходимая вещь для тех, кто знакомится с анимацией. Это мощный инструмент для работы с видео- и моушн-графикой.
  • Cinema 4D. Это популярный среди дизайнеров 3D-редактор, позволяющий придавать объектам реалистичный вид, анимировать трехмерные фигуры и создавать модные визуальные эффекты.
  • Figma. Этот инструмент, обожаемый дизайнерами сайтов и приложений, оказался удобным и для создания SMM-графики и ведения дизайн-систем.

Как получить работу мечты в креативной индустрии? 7 советов Александра Трегуба

Читать


Где графическому дизайнеру брать вдохновение?


Начнем с больших платформ, которые помогут сформировать вкус дизайнера.

Behance.com — самая большая в мире платформа, где собраны портфолио сотен тысяч современных дизайнеров. Удобные фильтры, постоянное пополнение и сортировка по качеству позволяют быстро прокачивать вкус. А со временем и продвигать собственные работы.

Pinterest.com — сервис, который помогает быстро находить и организовывать графику. Фантастическая функция в нем — поиск похожих картинок. Находите то, что вам нравится, и дальше Pinterest сам предложит вам массу похожей графики.

Instagram.com — кроме фотографий своих друзей, вы можете найти в Instagram портфолио самых крутых современных дизайнеров, подписаться и следить за их обновлениями. Также очень рекомендую подписаться на эти аккаунты:

Читайте также

👑

Ср., 05/06 Карьера

Инстадело: украинские блогеры про работу в Instagram

  • Editorial Grid;
  • TheBrandingCollective;
  • This is a Poster Archive;
  • Design Everywhere;
  • typegoodness;
  • type_01;
  • GRAPHILATELY;
  • Projektmono.

Невозможно перечислить всех крутых мировых графических дизайнеров и дизайнерские студии, но стоит ознакомиться хотя бы с ключевыми именами и названиями:

  • Pentagram;
Бренд-айдентика агентства Pentagram для Mastercard
  • Wolff Olins;
  • Collins;
Айдентика агентства Collins для Spotify
  • Sagmeister & Walsh, а также сольно &Walsh;
  • Anagmrama;
  • Pearlfisher;
  • Moving Brands;
  • Dumbar Studio;
  • Leta Sobierajski;
  • Borsche;
  • Hort;
  • Dia;
  • Hey Studio.

Вдохновляться стоит не только современными графическими дизайнерами, но и великими дизайнерами прошлого — Paul Rand, Dieter Rams, Ivan Chermayeff, Ikko Tanaka, Shigeo Fukuda, Milton Glazer, Alexey Brodovitch, Herb Lubalin, Massimo Vignelli и другими. 

А чтобы лучше понять мир дизайна, полезно смотреть документальные фильмы:

  • “Abstract: The Art of Design”, Netflix;
  • “Helvetica”, Gary Hustwit;
  • “Rams”, Gary Hustwit;
  • “Art & Copy”, Doug Pray;
  • “Objectified”, Gary Hustwit.

Сотни качественных и отобранных лекций от лучших современных дизайнеров Украины можно смотреть в видеобиблиотеке института Projector — уникальном подписном сервисе, который аккумулирует самые важные мысли от правильных людей.


Где учиться на графического дизайнера?


Существует много способов. В свое время я учился своими силами — с помощью книг, советов и, конечно, на практике. Это отличный путь, однако он часто оказывается длинным и слишком запутанным. Я потратил много времени и возможностей, потому что не знал, в какую сторону двигаться. Академический маршрут в классическом государственном вузе тоже может дать результаты. Но сегодня он немного отстает от актуальных норм современного дизайна и требует многолетних инвестиций времени.

В онлайн-институте Projector созданы идеальные условия для практического системного старта в теме графического дизайна:

Читайте также

👑

Чт., 09/04 Карьера

Лайфхаки для онлайн-обучения: как выбрать и не бросить на полпути

  • курс Graphic Design Beginning — это точка входа в профессию, где за 3 месяца можно изучить основы с нуля и сделать первые дизайн-проекты своими руками;
  • Graphic Design Professium — это 11-месячная комплексная обучающая программа, позволяющая не просто попробовать себя в дизайне, а дорасти до уровня, достаточного для уверенного построения карьеры графического дизайнера;
  • Graphics Faculty объединяет более 20 обучающих программ по брендингу, типографии, генеративной графике, иллюстрации, моушн-дизайну, а также креативный фестиваль Offf Kyiv. Это настоящее сообщество дизайнеров-единомышленников, где творчество является нормой.

Я также советую отслеживать актуальные вакансии в проверенных компаниях в Telegram-канале Дизайн-Цех.

У нас на сайте тоже есть вакансии, в том числе и для дизайнеров 👉

Вакансии

И не забывайте главное — не бойтесь пробовать новое и постоянно практиковаться. Графический дизайнер — это очень крутая профессия, которой можно посвятить жизнь.

Загружайте зарплатное исследование от Happy Monday и узнайте актуальные цифры.

Исследование

Читайте также

Чем занимается и сколько зарабатывает моушн-дизайнер

Украинская дизайнерка — про переезд и работу в США

Вольный художник: как дизайнеру стартовать на фрилансе

Что делает графический дизайнер? | Университет СИНЕРГИЯ

Современные IT-специальности содержат широкий перечень различных профессий. Большинство из них связаны с программированием и созданием информационных сетей, но ряд направлений позволяет совместить творческую деятельность с математическими способностями и логическим мышлением. На рынке труда спросом пользуются специалисты, умеющие работать с графикой и виртуальным пространством. Для трудоустройства требуется получить профильное образование, но перед подачей документов важно изучить, что делает графический дизайнер.

Подай заявку на обучение

Я даю согласие на обработку персональных данных, согласен на получение информационных рассылок от Университета «Синергия» и соглашаюсь c  политикой конфиденциальности.

Кто такой графический дизайнер

Специальность, связанная с разработкой графических символов в цифровом формате относится к IT-профессиям. Объекты работы графических дизайнеров:

  • символы;
  • изображения;
  • тексты;
  • интерфейсы;
  • композиция;
  • визуализация и анимация.

Сотрудники входят в число работников IT-отделов, занимают должности в компаниях, занимающихся разработкой и продажей цифровых продуктов, участвуют в создании рекламных проектов, выступают оформителями в типографиях и издательствах или получают заказы на фрилансе.

Особенности профессии:

  • использование профильного программного обеспечения для выполнения любого проекта;
  • онлайн занятость;
  • возможность реализации в IT-области или маркетинге.

Графические дизайнеры занимаются созданием логотипов, визуального контента, шрифтов, баннеров, печатных изданий. Работы профессионалов отличаются креативностью и работают на привлечение целевой аудитории. Выпускники трудоустраиваются на должности младших сотрудников, но при высоком уровне мотивации и экстраординарном подходе быстро продвигаются по карьерной лестнице и вырастают до руководителей отделов или директоров собственных компаний.

Направления графического дизайна

Узкая специализация профессионалов зависит от выбранного направления деятельности:

  1. Айдентика. Область, связанная с прорисовкой логотипов и разработкой корпоративного стиля. Главная цель дизайнера – продемонстрировать целевой аудитории реализуемый продукт и отразить принципы работы компании.
  2. Внедрение пиктограмм. Специалисты работают с символами. Задача дизайнера в небольшом рисунке отобразить максимальное количество информации. Чаще всего профессионалы в этой области разрабатывают иконки и значки для сайтов или ОС.
  3. Типографика. Художественное оформление шрифтов. IT-дизайнеры занимаются начертанием буквенных и цифровых символов и программируют их запуск через онлайн-платформы и ПО.
  4. Рекламная графика. Направление, тесно связанное с маркетингом. Включает создание визиток, листовок, баннеров, плакатов, объявлений, пресс-релизов и новостной ленты. Для выполнения заказа требуются знания психологии покупателей и использование маркетинговых инструментов.
  5. Инфографика. Быстрой способ цифрового отображения информации. Дизайнеры работают с запуском и моделированием онлайн рекламных баннеров, всплывающих окон, анимированных вставок и карточек для сайтов сервисов или рассылок.
  6. Разработка мерча. Создание авторской упаковки или лейбла, используемого для презентации компании, товара, услуги или личности. Продукция с символикой организации используется для привлечения новых клиентов, запуска рекламных акций и презентации фирмы на различных бизнес-площадках.
  7. Стилизация. Объединение различных направлений в общую концепцию. Стилизация охватывает онлайн направления деятельности компании и оформление пространства внутри офлайн офисов или торговых точек.

Графический дизайнер выбирает одно или совмещает несколько направлений творческой реализации.

Требования к специалисту

Квалифицированный сотрудник обладает определенным набором профессиональных компетенций:

  1. Навык использования специализированного программного обеспечения в виде графических редакторов.
  2. Владение инструментами по художественному оформлению текста.
  3. Знание палитры, умение работать со светом и цветом.
  4. Применение правил композиции для лучшего визуального восприятия рисунка.

Личностные качества специалиста:

  • ответственность;
  • пунктуальность и соблюдение сроков сдачи проектов;
  • щепетильность;
  • аккуратность и внимание к деталям;
  • художественный талант;
  • креативность;
  • готовность к работе в команде;
  • стрессоустойчивость;
  • коммуникабельность;
  • амбициозность.

Освоить профессиональные навыки без профильного образования сложно. Специализированные курсы учат работе с программными продуктами, но не охватывают художественной составляющей деятельности, маркетинговые особенности и психологические аспекты человеческого восприятия.

Обязанности графического дизайнера

Должностные функции специалиста зависят от направления деятельности и занимаемой должности.

Перечень основных обязанностей:

  • Проведение переговоров с заказчиком, согласование макетов проекта.
  • Создание репутации компании, работа с восприятием покупателей, клиентов и партнеров.
  • Разработка технического задания для подчиненных и делегирование полномочий.
  • Составление плана проекта и разделение общей картинки на отдельные объекты.
  • Прорисовка и обсуждение эскизов, мозговой штурм.
  • Художественно-техническое оформление заказа.
  • Контроль каждого этапа создания проекта и соблюдения сроков сдачи.
  • Заполнение рабочей документации.
  • Коммуникация с типографиями.
  • Проверка качества готового проекта.
  • Соблюдение правовых аспектов деятельности, связанных с продажей и использованием интеллектуальной собственности.
  • Проведение экспертной оценки графического дизайна объектов.

Больший перечень обязанностей выполняют сотрудники крупных компаний и руководители отделов. Фрилансеры отвечают только за согласование проекта, его художественно-техническую реализацию и сдачу заказчику в срок.

Какое образование необходимо получить

Освоить профессию можно на программе бакалавриата «Графический дизайн и дополненная виртуальная реальность». Поступление доступно выпускникам 11-го класса или абитуриентам после колледжа, успешно сдавшим ЕГЭ по:

  • русскому языку;
  • математике;
  • литературе.

Выпускники ссуз имеют право сдать ЕГЭ только по русскому языку, а испытания по математике и литературе пройти в формате внутривузовских вступительных экзаменов.

Абитуриенты выбирают один из двух форматов обучения:

  • очный – 3 года 6 месяцев;
  • очно-заочный – 4, 5 года.

За время учебы студенты осваивают теоретические основы профессиональной деятельности и оттачивают практические навыки во время летней практики по специальности.

Ключевые дисциплины образовательной программы:

  • История искусств и рисунок;
  • Компьютерная графика;
  • Скетчинг;
  • Цветоведение и колористика;
  • Создание иллюстраций;
  • Фотографика и типографика;
  • Брендинг;
  • Маркетинг и прорисовка рекламного дизайна;
  • Полиграфия;
  • Моделирование;
  • Анимация;
  • Веб и моушен-дизайн;
  • Основы фотографии;
  • Виртуальная и дополненная реальность;
  • Суперграфика городской среды.

Выпускники занимают престижные должности в крупных рекламных агентствах и IT-компаниях.

Профильная магистратура позволяет углубить знания по компетенциям или получить узкую специализацию. Направления:

  • цифровой дизайн;
  • брендинг территорий и дизайн цифровой среды;
  • коммуникативный дизайн;
  • коммуникативные индустрии и управление проектами в сфере искусства.

Выпускники магистратуры получают конкурентное преимущество при трудоустройстве.

Плюсы и минусы профессии

Специальность графического дизайнера обладает рядом преимуществ:

  1. Достойный уровень заработной платы и высокие гонорары за частные проекты.
  2. Возможность удаленной работы из любой точки мира. Для выполнения заказа требуется компьютер или ноутбук с доступом в интернет и установленным профессиональным ПО.
  3. Востребованность на рынке труда.
  4. Перспектива карьерного роста.
  5. Творческая реализация и моральное удовлетворение результатами собственного труда.

Недостатков значительно меньше:

  1. Уровень конкуренции. Работодатель оценивает уровень квалификации, образование, портфолио выполненных проектов и опыт работы по специальности.
  2. Необходимость постоянного саморазвития и повышения профессиональной подготовки. Новые информационные продукты и технологии появляются ежедневно, поэтому всем специалистам IT-области требуется следить за инновациями и в числе первых применять современные разработки.

Профессия графического дизайнера объединяет художественный талант с логическим мышлением, позволяет выбрать интересную сферу реализации, создавать и выгодно продавать авторские проекты.

Адреса поступления:

Москва, Измайловский вал, д. 2, м. Семеновская

Москва, Ленинградский пр., д. 80Г, м. Сокол

Телефоны (круглосуточно)
+7 495 800–10–01 8 800 100–00–11

Время работы

Пн-Пт: 09. 00 — 20.00

Сб-Вс: 10.00 — 17.00

Марианна ГоловинаЭксперт в теме «Высшее образование»

Училась: Московский финансово-промышленный университет «Синергия», факультет интернет-маркетинга

В «Синергии» отвечает за: 

организацию проведения методических экспериментов, внедрение в учебный процесс методических достижений и новых технологий обучения.

10 вещей, которые должен знать каждый графический дизайнер

Работа в области графического дизайна включает в себя широкий спектр деятельности и является неотъемлемой частью современного мира. Узнайте, что должен знать графический дизайнер, чтобы преуспеть в своей области.


10 вещей, которые должен знать каждый графический дизайнер

Вы мечтаете о карьере графического дизайнера? Если ваш ответ «да», то вам необходимо ознакомиться с некоторыми советами, прежде чем начать свою карьеру в этой творческой сфере. Некоторым из этих вещей не учат на курсах дизайна, но мы расскажем вам о них здесь. Если вы изо всех сил пытаетесь получить знания в области графического дизайна, потому что у вас есть некоторые незавершенные задания в колледже в других областях и нерешенный вопрос: «Где я могу делать домашнюю работу по математике за деньги?», Свяжитесь с помощниками по письму и сосредоточьтесь на том, как вы должны развиваться, чтобы стать преуспевающий дизайнер.


Посетители сайта редко читают весь представленный текст, что снижает эффективность контент-маркетинга. Вам придется потрудиться над его дизайном, если вы хотите, чтобы люди оставались на вашем сайте, читали всю информацию и завершали свой визит заказом товара или услуги.


Доказано, что фотографии, схемы, инфографика и другая визуализация на сайте повышают конверсию минимум на 10%. Качественный, информативный контент и привлекательный дизайн — основа для создания интернет-ресурса, который привлечет внимание посетителей и заставит их вернуться снова.


1. Используйте профессиональное программное обеспечение

Если вы мечтаете стать графическим дизайнером и преуспеть в этой области, вам необходимо приобрести профессиональное программное обеспечение. Недостаточно использовать доступные онлайн-курсы, поскольку они дают только поверхностные знания. Есть куча программ, с которыми графические дизайнеры должны уметь работать. Поскольку доступно так много полезных инструментов, вы легко найдете лучшее программное обеспечение для графического дизайна в соответствии с вашим бюджетом и потребностями, проведя небольшое исследование.

Трудно перечислить их все, поскольку программное обеспечение постоянно обновляется и совершенствуется. Однако дизайнер должен иметь хотя бы несколько программ на высоком уровне и знать все плюсы и минусы их использования. Кроме того, хороший графический дизайнер должен всегда быть в курсе новых разработок в области графического дизайна, чтобы идти в ногу со временем.


2.

Расширение возможностей работы с мультимедийным программным обеспечением и понимание основ проекта

Иногда клиенты хотят видеть на своих веб-сайтах больше, чем просто графические объекты. Например, это может быть небольшая анимация или интерактивная инфографика. Если вы хотите брать такие заказы, выполнять их, поддерживать свое портфолио и работать над более сложными и масштабными проектами, вы должны уметь работать в мультимедийных программах, таких как After Effects, Acrobat, Maya и т. д.

Помимо создания различных объектов, дизайнер должен понимать основы разработки, учитывать бизнес-цели проекта и т. д. Без понимания специфики проекта, над которым вы работаете, вы вряд ли добьетесь успеха в своей работе.

3. Творите

Люди, не занимающиеся графическими вопросами, думают, что все объекты уже есть, а дизайнеры просто расставили их в нужном месте. Но это неправда. Хороший графический дизайнер может делать гораздо больше, чем просто обрабатывать существующие изображения и объекты, играя с их формами и цветами. Талантливому дизайнеру удается создавать уникальные вещи. Прислушиваясь к пожеланиям заказчиков, они делают оригинальные эскизы, которые впоследствии становятся основой того, что со временем появится в сети или в печати. Существенным преимуществом для дизайнера является возможность излагать свои мысли на бумаге, даже если результаты его работы видны только на экране монитора.


4. Обладать глубокими знаниями типографики

Типографика не утратила своей важности и актуальности для дизайнеров даже в век цифровых технологий. Посетители сайта реагируют на размер шрифта, стиль и другие элементы. Реакция посетителей может быть как положительной, так и отрицательной в зависимости от соответствия размера шрифта изображениям и содержанию на страницах, влияющих на посещаемость веб-ресурса.

Типографика имеет большее значение для печатных изданий. Так или иначе, профессиональный графический дизайнер должен иметь представление о шрифтовых семействах, табуляции, выборе пин-кода, взаимном расположении текстов на странице и других деталях. Типографика — это язык текстового искусства, и настоящий профессионал должен владеть им в совершенстве.


5. Теория цвета

Теорию цвета должны знать не только художники. Вам нужно умело использовать, комбинировать и смешивать разные цвета. Читатель на каком-то уровне оценивает цветовую схему, и если она ему не нравится, он, скорее всего, продолжит искать нужную информацию на других сайтах. Теория цвета также включает в себя освещение и грамотное затенение, с помощью которых можно добиться оригинальных эффектов.

Цвет является одним из основных атрибутов, на которых основан дизайн. Он может стать мощным инструментом в руках профессионала. Цвет влияет на множество факторов, играющих главную роль в зрительном восприятии и оказывающих огромное влияние на наше сознание. Цвет в считанные секунды меняет наше отношение к любому предмету и заставляет людей реагировать на него и даже совершать определенные действия.


6. Найдите баланс

Один из креативных директоров, Дэниел Грин, заявил, что графический дизайнер должен научиться сопереживать, отстаивать свою точку зрения и уметь слушать. Главное, соблюдать баланс во всем. Это также относится к общению с вашим клиентом. Уверенность может быть заразной, а излишняя уверенность только отталкивает людей. Наслаждайтесь большими и маленькими победами, учитесь на поражениях и всегда будьте добры.

Будучи вовлеченными в эту отрасль, некоторые клиенты думают, что они могут выполнять вашу работу. Тем не менее времени на выполнение задания не хватает в силу каких-то обстоятельств и миллионов причин. Вы должны понимать, что вас нанимают для решения дизайнерской задачи, а не для того, чтобы представлять картинку, которая есть у заказчика в голове. Как графический дизайнер, вы должны иметь терпение, талант убеждать и быть терпимым к людям, у которых есть нестандартные решения.

7. Основы HTML и CSS

HTML и CSS — это языки разметки. Графический дизайнер должен знать их, чтобы исправлять и изменять объекты на веб-страницах, связывать их или перемещать самостоятельно. Даже если дизайнеру не нужно заниматься администрированием, понимание управления сайтом поможет создавать графические элементы и значительно расширить свои навыки.

Дизайнер должен знать возможные размеры экранов и браузеров, плотность пикселей, перестройку блоков на разных устройствах и текстуры. Им также стоит обратить внимание на моменты между изменением точек в раскладке. Если графический дизайнер понимает принципы работы HTML или CSS, он знает правильное расположение элементов и отступов. Дизайнер делает их четкими, плавными и логичными, в зависимости от размера шрифта, и это только начало.

8. Полиграфия Дизайн

Хотя мы живем в век цифровых технологий, печатная продукция по-прежнему пользуется большим спросом. Графические дизайнеры должны понимать цветовое пространство, макет сетки и процессы печати, чтобы избежать серьезных ошибок, потому что некоторые ошибки могут повредить имиджу веб-сайта и повлиять на его репутацию.

Например, если вы не выполнили требования к сочинению в колледже и вам нужно его переписать, вы можете легко исправить ситуацию, обратившись за помощью к профессиональным писателям, например: «Не могли бы вы написать мое эссе онлайн?» и все будет работать идеально для вас. К сожалению, при организации веб-сайта только вы несете ответственность за ошибки дизайна.

Дополнительные знания в этой области не только расширяют кругозор, но и находят свое применение. Ведь компаниям, работающим в основном в Интернете и реализующим свои проекты только в сети, рано или поздно нужна полиграфическая продукция. Флаеры, календари, буклеты — отличные варианты для анонсов эксклюзивных мероприятий, распространения информации и рекламы.

9. Уметь постоянно развиваться

Путешествия открывают большие возможности для развития дизайнерского вкуса. Когда вы посещаете новые страны и узнаете о новых культурах, ваш дизайн будет развиваться. Как только вы попытаетесь исследовать новые горизонты, вы будете удивлены эффектом.


Не ждите, что кто-то даст вам шанс развиваться, а создавайте свои собственные возможности. Когда судьба дает тебе шанс, главное его не упустить.


Если вы все еще беспокоитесь о том, что перегружены заданиями в колледже, эту проблему можно легко решить. Вам просто нужно связаться с заслуживающим доверия писательским агентством и задать им вопрос: «Не могли бы вы выполнить мое домашнее задание по математике?» и начните развивать свои базовые навыки графического дизайна.


10. Читайте актуальную литературу

Дизайн – это не просто работа, это призвание. Главной целью должно быть не получение денег, а стремление к возможности саморазвития. Вы должны поступать правильно и иметь свой собственный стиль. Если вы готовы совершенствовать свои навыки, вам поможет профессиональная литература. Однако книги следует выбирать тщательно.

Читайте литературу о графическом дизайне и забудьте о тех книгах, где пишут, как стать успешным дизайнером. Самое главное в работе дизайнера — не думать все время о дизайне, а в первую очередь направлять таланты к людям.


Большинству начинающих и профессиональных графических дизайнеров книги Эрика Шпикерманна пригодятся, так как этот немецкий дизайнер учит разбираться в особенностях типографики. Вы станете экспертом в шрифтах, научитесь понимать их и выбирать подходящий для ваших целей.

Если вы еще не овладели указанными навыками, самое время сосредоточиться на них и сделать все возможное, чтобы сделать шаг вперед. Эти ключевые знания помогут улучшить вашу работу и заслужить уважение работодателя.

10 вещей, которые должен знать каждый графический дизайнер

[Повышай свою жизнь]  Благодаря растущей библиотеке из более чем 3000 видеокурсов по запросу вы можете повышать уровень в своем собственном темпе.

Нажмите здесь, чтобы получить пропуск на полный доступ сегодня

Почти каждой компании в США нужен графический дизайнер в своей команде. Графический дизайнер создает визуальные концепции с помощью инструментов, программного обеспечения или программ на компьютере. Если вы планируете стать графическим дизайнером, вы должны сначала иметь представление о навыках графического дизайна и других вещах, которыми должен обладать графический дизайнер.

Давайте взглянем на то, что вам нужно знать, и навыки графического дизайна, чтобы стать хорошим графическим дизайнером:

1. Существуют различные карьерные пути графического дизайнера

Существует ряд вакансий для графического дизайнера исследовать. Обычная карьера графического дизайнера начинается с должности младшего графического дизайнера. Оттуда вы можете начать выбирать специализацию своих навыков и продвигаться через дизайнера среднего веса, старшего дизайнера и выше.

Ниже приведены 8 распространенных типов работ по графическому дизайну.

  • Web Designer
  • Logo Designer
  • Multimedia Designer
  • Flash Designer
  • Layout Artist
  • Photo Editor or Photoshop Artist
  • Creative or Art Director
  • Brand Identity Designer

You can work for a creative agency or штатная команда дизайнеров крупной компании. С другой стороны, вы можете работать не по найму и пойти по пути фриланса.

2. Создание и овладение навыком требует времени

Чтобы достичь такого уровня мастерства, потребуется некоторое время. Даже если вы только что получили степень в области графического дизайна или работали с несколькими клиентами, вы все равно знаете только основы графического дизайна. Если вы возьмете больше работы и проектов, вы станете лучшим графическим дизайнером, поскольку вы узнаете больше приемов и лучше познакомитесь с процессом и программным обеспечением.

Графические дизайнеры также должны быть в курсе последних тенденций графического дизайна. Программное обеспечение и инструменты для графического дизайна постоянно развиваются с молниеносной скоростью. Вот почему графические дизайнеры должны быть в курсе самых свежих и новейших тенденций дизайна.

3. Сформулируйте потребности и требования ваших клиентов

Существуют разные типы клиентов, но все они сводятся к двум типам: те, кто знает, чего они хотят, и те, кто этого не знает.

Большинство клиентов графического дизайна знают, чего хотят; однако у них нет опыта проектирования, чтобы определить реалистичные сроки и бюджет для завершения проекта. Некоторые клиенты позволяют графическим дизайнерам делать свое дело и дают волю своему творчеству. С другой стороны, есть те клиенты, которые занимаются микроменеджментом.

Независимо от личности вашего клиента, потребности и требования вашего клиента должны стоять на первом месте. Ключом к работе с клиентами является понимание их, терпение, уважение, построение доверительных отношений, поддержание открытого общения и подготовка их к процессу, с которым они столкнутся во время дизайн-проекта.

4. Белое пространство привлекает внимание к элементам дизайна

Белое пространство помогает избежать беспорядка и путаницы в дизайне. Это также помогает сообщить нашему мозгу, какие элементы в дизайне важны. Белое пространство, также называемое негативным пространством, — это пространство, оставленное между элементами дизайна. Существует два типа пробелов: активные пробелы и пассивные пробелы.

5. Роль цветов в графическом дизайне

В индустрии цифрового и полиграфического дизайна используются две основные цветовые системы, и как графический дизайнер вы должны знать об этих цветовых системах и стандартах. Этими двумя цветовыми системами являются RGB (что переводится как красный, зеленый, черный) и CMYK (голубой, пурпурный, желтый, ключевой/черный).

Видимые цвета в RGB создаются путем смешивания основных цветов: красного, зеленого и синего. Графические дизайнеры используют RGB при просмотре изображения на мониторах и экранах, например, при цифровой работе.

Вам необходимо преобразовать вашу цифровую работу в CMYK, когда вам нужно напечатать вашу цифровую работу. CMYK получается при объединении двух цветов RGB. Голубой (C) — это сочетание зеленого и синего, пурпурный (M) — красный плюс синий, желтый (Y) — красный плюс зеленый, а K — черный.

6. Иерархический принцип дизайна

Иерархия – это расположение или представление визуального представления, подразумевающее важность. Он влияет на то, как человеческий глаз воспринимает информацию о том, на чем следует сосредоточиться и в каком порядке. Принципы и характеристики визуальной иерархии включают:

  • Размер – люди сначала читают большие вещи.
  • Цвет и оттенок – яркие цвета выделяются и привлекают больше внимания по сравнению с приглушенными цветами или оттенками серого.
  • Выравнивание — выравнивание по левому краю заголовков, важных слов и элементов. Это связано с тем, что читатели зачеркивают левую часть страницы, а элементы, выходящие за пределы выравнивания, выделяются над выровненными.
  • Пустое пространство — больше места привлекает внимание читателей к элементу.
  • Стиль и текстура – ​​более богатые текстуры выделяются по сравнению с плоскими.

7. Мастер Photoshop, Illustrator и InDesign

Photoshop, Illustrator и InDesign — одни из самых необходимых навыков и краеугольных камней в графическом дизайне. Таким образом, изучение того, как использовать эти программы и их различия, может помочь графическому дизайнеру добиться наилучшего результата.

Adobe Photoshop

Photoshop лучше всего подходит для редактирования и создания фотографий, изображений и иллюстраций на основе пикселей, таких как создание баннеров для рекламы и печатных изданий, видеографики, а также значков и изображений для Интернета.

Adobe Illustrator

Если вы создаете дизайн веб-сайтов, изображения с текстом и документы для Интернета или печати, Illustrator — лучший вариант. По сравнению с Photoshop, Illustrator использует линии для работы с вашим файлом и не пикселизирует и не теряет детали, даже если вы постоянно меняете размер.

Adobe InDesign

InDesign — идеальная программа, если вы собираетесь создавать сложные макеты книг, презентации в формате PDF, информационные бюллетени, брошюры, книги и все, что требует мастер-страниц и нескольких страниц. Начнем с того, что вы можете использовать некоторые бесплатные материалы, доступные в Интернете, например, это бесплатное сердце svg.

8. Изучите Javascript, CSS и HTML

Если вы хотите стать конкурентоспособным в области графического дизайна, вы должны научиться программировать. Хотя многие графические дизайнеры могут использовать инструменты перетаскивания при создании функциональных веб-сайтов, базовые навыки кодирования, такие как Javascript, CSS и HTML, необходимы, поскольку эти языки программирования используются для большинства веб-сайтов.

9. 50% компаний обычно нанимают графических дизайнеров со средним опытом работы 3 года

Средний опыт работы графического дизайнера, который требуется большинству клиентов, составляет 2-3 года. Графические дизайнеры, имеющие опыт работы не менее 3 лет, могут получить самую высокооплачиваемую работу.

Но не теряйте надежды, если вы новичок в этой области, потому что половина этих компаний по-прежнему нанимает графических дизайнеров с небольшим опытом, если у них есть потрясающее портфолио.

10. Никогда не прекращайте учиться

Первоначальное образование — это только начало.